]观厂书法的“技进于道’’吴振锋]蟹一点L与技道两进"观及其当下意义l关于“道”与“技”的关系，古代先贤早有灿烂的思想需要我们承继。
在《庄子》中，借用一系列故事揭示了道技的关系。
约略言之，有这样一些意思：其一，有c扔万Z庄子是十分重视技巧的。
而且这些技巧须得达到手与心应，指与物化的程度；其二，手与心应之心，是心与物相融于心，即主客一体；其三，达致心与物相融的通麦季娶雾道即所谓“心斋”，坐忘，是艺术家修养的起点，也是终点；其四，庖丁所谓“臣之所好者道也，进乎技矣。
”进乎技，是由实用的要求与拘束而达到心灵的自由；其五，庄子之“道”，与艺术家的关系在于“体道”，来自庄子所体现出的艺术精神的蒌、杯童Z根源性，完整性。
可以说，庄子的思想一直在中国古代士文化阶层尤其是在艺术中发挥着作用。
所谓“道，进乎技矣”，是技的熟练到最高境界的描述。
事实上，《庄．妻。
耋f壬子》在肯定“游乎心手众虚之间”的同时，也没有否定“规矩钩绳”的作用。
后汉赵墨始芝壹《非草书》中说：“凡人各殊气血，异筋骨，心有疏密，手有巧拙，书之好丑，在心与手。
”实际也是从心与手相应的角度对“艺与道”的落实。
而在苏东坡那里，＆，匹’：孑P4号l l百t雩I?-●_^4几这一思想，又有了新的发展。
苏东坡很深刻地认识到，心手关系的实质也就是道与～矽1对。
乙艺，道与技的关系。
他说，“有道有艺。
有道而不艺，则物难形于心，不形于手。
”℃．t莓省氟要使物了然于心，必须把握事物内在的道。
他在《跋秦少游书》中说：“少游近El苫日不童台√、义坷草书，便有东晋风味，做诗增奇丽，乃知此人不可使闲，遂兼百技矣。
技进而道不进，则不可。
少游乃技道两进也。
”在他看来，“草书”与“做诗”是“技(艺)”，但这不是“道”，“道”是能够提升“艺”的精神，指导“艺”的方向，赋予艺以意义的东拿仓1次西。
所以，“技”进“道”亦进。
如果“技”与“道”错位，那么，就会出现“技”浮于“道”，“技”是虚“技”，“技”不足以体“道”，道则无从显现。
【关键词】书法创作；书法之道；书法之技；道技关系【中图分类号】J292.1【文献标志码】A【文章编号】1005-6009（2019）93-0023-03【作者简介】闫帅，南京艺术学院（南京，210013）硕士研究生，江苏省教育书法协会会员。
书法之技与道闫帅通常，我们将书法创作活动理解为书法家对书法艺术形象生产的过程。
因此，书法家如何生产成为我们关注的重点，书法家对书法形象的构思以及书法形象的表现被视作书法创作的主要阶段。
的确，这两个部分与书法家的书法创作联系最为紧密，它们是书法家生产书法艺术形象最直接的环节。
从书法创作活动的构成来看，书法家是主体的一方。
一切书法创作活动，莫不是在书法家的参与下才得以展开，书法家是书法创作的主导者。
而书法家之所以称之为书法家，书法家之所以能够进行书法艺术创作，必定有其独特的能力要求。
这种能力要求是书法家进入书法创作的保障，是塑造完美书法形象的依托。
因此，我们讨论书法创作原理，理应首先要谈书法家的创作能力问题。
书法家创作前的能力储备问题，似乎是古代书法家最为关心的，古人对它的重视甚至超过了书法形象的构思以及表现阶段。
我们在前面已经对这一问题进行了分析，即是由于古代书法历史属性所造成。
而今天，虽然书法创作观念发生转变，即相比于古代，今天的书法创作更加注重书法的创作阶段（书法的构思与表现）。
但是，不管书法形态如何转变，书法创作观念如何改变，书法家进入创作的能力储备，依旧是我们无法绕开的话题。
我们今天从书法创作的角度来讨论书法家创作的能力储备，主要讨论以下几个方面的问题。
书法家进入书法创作应具备哪些能力要素？这些能力要素究竟是如何在书法家的书法创作中体现？这些能力要素之间有什么关联，如何构成了一个书法家完整的创作能力结构？我们知道，书法家进行书法创作的最终目的是为了塑造书法艺术形象，从逻辑上来讲，书法家与书法艺术形象之间构成了不可分割的“因果”关系，其中书法家是“因”，书法艺术形象是“果”。
艺术与技法书法创作中的技与道作为造型艺术的书法——这种中国特有的传统艺术形式，通过文字的点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，在笔法与笔意的统一中体现书法家的审美理想和精神境界。
在这样的定义中，我们可以看到有两种含义并列其中：其一，属于视觉上的造型美——点画、结构、行次、章法等；其二，属于精神感悟上的气质美——人的气质、品格、情操。
另，“笔法”与“笔意”这两个词语也表现出两种意思，前者属于技法，可以用手去表现它；后者是一种体会，靠心灵去感悟它。
书法是一种技法，即书写的方法，书写的技法。
当你把技法发挥到极致，而且具有了相当的审美价值，不仅宣泄了书写者的情感，而且引起了欣赏者的共鸣，那么，它就是艺术，而且是最能表达中国哲学思想和传统文化精神的艺术。
中国的书法艺术太注重心灵的书写。
那些千古名篇无一不是书家自我身心的发挥极致的书写。
王羲之的《兰亭序》在“惠风和畅、流觞曲水、畅叙幽情”的状态下轻松写就；颜真卿的《祭侄文稿》在“抚念摧切、震悼心顏”的状态下一挥而就；苏轼的《黄州寒食诗》在“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”的凄苦状态下一气呵成。
这些书法家不仅在技法上达到了成熟的高度，都有了属于自己的艺术创作语言，即“风格”，而且到了人书俱佳的境地，学养、性情融为一体，加上时空渲染、情感迸发，所以笔下有神。
这便是“技”与“道”最佳的结合状态，是“技法”与“艺术”最好的融汇过程。
当然了，一旦某种现象或行为出现时，总会有人叫好，有人叫骂。
时风不以个人意志为转移，时弊也不以某人喜好而更改。
或许在这个时代的骂名会是下个时代的崇尚。
二王就是由“野鹜”转为历朝膜拜的“家鸡”的。
但艺术虽在不同时代有着不同的审美性，有一点却不能改变，那就是，虽然材料在改变，风格在改变，手段在改变，书法之中透出来的“道”的精神没有变，书法内在的“技”也没有变。
当代的书法艺术唯有在深知书法之要道的状况下，掌握技法，合乎人道，才符合艺术的欣赏和创作的标准，才能称得上是艺术，它必须是有传承的语言的，必须是创新的，必须是感人的。
论述技与道的关系
技与道是中国古代认识智慧的两条道路，二者相辅相成，构成了中国传统文化的核心价值观。
技是智慧的一种应用，是学习和理解客观事物的重要手段，而道是智慧的一种概念，是建立自我、完备自身的根本原则。
其实，“技”在古代中国就一直处于重要位置，其有利于提升物质生活性和生存水平，从即席茶道到唐朝官方设立工艺研究所，都反映出中国古代对手艺及实践性学习的重视。
从手艺发展到科技发展，技已经逐渐成为中国传统文化中重要的一部分。
另一方面，“道”也是中国文明中重要的一部分，在古代中国，“道”被视为根本的原理，比如“道德经”中的“道”，便是指一种道理，可用以理智地行事，使自身的生活得到完善。
在传统观念中，“技”与“道”形成了一种互补关系：技可以帮助我们理解客观事物，从而更好地驾驭它们，从而获得实实在在的利益，而“道”则可以帮助我们更好地建立自我、完备自身。
因此，在实践中，我们应当结合“技”与“道”，既要努力学习技术，又要努力探索道理，以此实现自身的最佳状态，也实现最优的生活境界。
在这种背景下，当代社会的发展又给这种“技与道”的关系带来了新的挑战与机遇：一方面，科技的发展提供了更多的实用技术，从而使人们能够更加迅速、有效地解决问题；另一方面，也使道德准则被过时的做法所取代，也面临着严峻的挑战。
因此，在当代社会的发展中，该重新思考“技与道”的关系，让
人们在发展科技的同时，不忘记培养自身的道德准则，以增进人与自然之间的和谐共处，实现更加美好的社会发展目标。
总之，技与道虽然有着不同的内涵，但是彼此之间又存在着千丝万缕的联系，两者的关系是一种互补关系，只有将两者有机地结合起来，才能实现最好的结果，这既是中国传统文化中的基本原则，也是当代社会发展的要求。
