艺术中心设计学院 申请攻略

如何在艺术学院申请中展示你的个人风格和技巧在艺术学院申请中展示个人风格和技巧是一个至关重要的任务。

无论是申请绘画、音乐、舞蹈还是设计专业，艺术学院招生委员会都希望看到申请者的独特性和技巧。

以下是一些方法和建议，可以帮助你在申请过程中展示个人风格和技巧。

首先，一个强大的个人作品集是展示个人风格和技巧的关键。

作品集应该包含多种不同类型的作品，以展示你的多样性和创造力。

如果你是绘画专业的申请者，可以包含风景、人物、静物等不同主题的作品。

如果你是音乐专业的申请者，可以录制演奏不同乐器或演唱不同风格的歌曲。

无论你申请的是哪个专业，都要确保作品集的质量高，体现出你的技巧和独特性。

其次，你可以通过参加艺术比赛、展览和演出来展示你的个人风格和技巧。

这些活动不仅可以让你的作品或表演得到更多的曝光，还可以让你与其他艺术家互动和交流。

例如，你可以参加当地的艺术比赛，将自己的作品展示给更多的人。

你还可以参加学校或社区组织的艺术展览，与其他艺术家一起展示作品。

如果你是音乐专业的申请者，可以参加学校音乐会或其他演出活动，展示你的演奏技巧和表演能力。

此外，你还可以通过参加艺术培训课程或工作坊来提升自己的技巧。

这些课程和工作坊可以帮助你学习新的艺术技巧和技巧，同时也可以让你与其他有才华的艺术家互动。

例如，你可以参加绘画课程，学习不同的绘画技巧和材料的使用。

如果你是音乐专业的申请者，可以参加音乐培训班，学习不同乐器的演奏技巧和音乐理论知识。

这些课程和工作坊不仅可以提升你的技巧，还可以展示你对艺术的热爱和追求。

除了个人作品集和参加活动，你还可以通过个人陈述和推荐信来展示你的个人风格和技巧。

个人陈述是你向招生委员会介绍自己的机会，你可以在陈述中描述你的艺术背景、经验和目标。

你可以强调你的个人风格和技巧是如何发展和成长的，以及你希望在艺术学院学习和实践的目标。

推荐信是由你的老师或导师写的，他们可以在信中描述你的艺术才华、创造力和工作态度。

大学申请攻略，帮你实现梦想导言你是否曾经有过一个梦想，希望通过进入理想的大学来实现它？大学申请是每个学生人生中非常重要的一步，也是一个深思熟虑的过程。

本文将为你提供一些有关大学申请的攻略，帮助你实现梦想。

1. 确定申请目标在开始大学申请之前，你需要明确自己的申请目标。

考虑你所感兴趣的专业、未来的职业规划和个人兴趣，从而确定你希望申请的学校和专业。

1.1 了解专业和学校在确定申请目标之前，你需要了解不同专业和学校的教育理念、教学方法和就业前景。

比较不同学校的课程设置、实习机会和就业率，以便做出更明智的选择。

1.2 考虑自己的兴趣和天赋考虑你的兴趣和天赋可以帮助你确定最适合你的专业。

思考你擅长的学科和活动，并挖掘出与之相关的专业领域。

同时，考虑未来的就业前景，选择与你的兴趣和天赋相匹配的专业。

大学申请的过程要求你具备一定的学术能力，包括良好的学习成绩、扎实的知识基础和优秀的考试成绩。

2.1 保持良好的学习成绩对于大学申请来说，学习成绩是一个重要的指标。

你需要努力保持良好的成绩，通过在各个学科中取得好成绩来提高你的申请竞争力。

2.2 积累学科知识在追求高学习成绩的同时，你需要积极地积累学科知识。

参加学术竞赛、夏令营、实习等活动，扩展你的学科知识面，并展示你的学术热情和个人特长。

2.3 准备标准化考试大学申请过程中，标准化考试（如SAT和ACT）是一个重要的方面。

你需要了解考试的内容和格式，并制定一个有效的复习计划。

参加模拟考试，弥补知识的不足，提高你的标准化考试成绩。

3. 增强个人综合素质大学申请不仅需要你具备学术能力，还需要你展示出综合素质和个人特长。

增强个人综合素质可以提高你的申请竞争力。

3.1 参加社会实践参加社会实践活动可以培养你的社会责任感和团队合作精神。

你可以通过参加志愿者活动、社区服务或实习来积累实践经验，并丰富你的个人履历。

大学注重培养具有领导能力的学生，因此发展领导能力可以增加你的申请竞争力。

美国艺术中心设计学院介绍！ACCD全美工业设计专业名列前茅，最热门留学院校之一，我们一同来看看这所院校究竟有何过人之处！艺术中心设计学院(Art Center College of Design，简称ACCD)成立于1930年，位于美国西海岸的加利福尼亚州，距洛杉矶仅有20分钟左右的车程，离旅游胜地好莱坞和拉斯维加斯也不远。

ACCD是美国最著名的设计学校之一，“学会创造，影响变化”是ACCD 的教学宗旨，也是学校对于艺术与设计如何影响全球化社会的答案，是学校对学生的号召与承诺。

学校坚持“改变、成长、创新”等战略目标，愿景是成为21世纪艺术与设计教育的新典范。

艺术中心设计学院留学比起各项资源和设施，ACCD的教学理念更加值得一提，学校最注重培养学生的设计意识，同时教学方法紧随时代潮流，极具前瞻性。

本科学生无论选择哪个专业，都会接受全面系统的各种艺术设计课程，也就是不存在典型的“Foundation Year”。

除了Workshop、Teamwork，学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座和交流，以帮助学生不管在创意、理念，还是真正的产品加工方面都得到一定的锻炼。

同时ACCD比较偏向于招收入学前有一定设计经验的学生。

在2016年的QS艺术与设计总榜中，ACCD排名第19。

在2016年的U.S.News纯艺术总榜中，ACCD排名第20。

ACCD的往届毕业生在艺术及设计领域都享有盛名，许多校友在功成名就后也会回到校园招募人才。

学院和世界很多大型企业有着密切的合作(如Adobe，耐克，环球电影公司，奥迪等)，每年有超过两百家知名公司到ACCD聘用毕业生，因此学生在上学期间就可以接触到这些未来可能的雇主和客户。

“ACCD是美国目前在设计上最权威的学院”，或许这句话存在争议，但提到汽车和交通设计专业，ACCD绝对是全美No.1，走出了多位一线资深汽车设计师，是名副其实的“老司机”聚集地。

ACCD还是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。

美国设计专业大学排名众所周知，世界顶尖院校有一多半来自美国，除了发达的科技教育水平及工业工程都领先世界，更有众多知名艺术院校享誉国际，每年这些顶级艺术院校培养出一批批的艺术家们在业界口碑也是人人称赞。

申请者在准备申请前应做充分了解自己的Dream.School，美国设计专业大学排名自然也是关注度最高的内容之一。

美行思远小编今天以美国四个热门专业为例，为小伙伴们列举美国设计专业大学排名情况。

美国平面设计泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。

透过多种方式来创造和结合符号、图片、文字，借此做出用来传达想法或讯息的视觉表现。

1.艾尔佛雷德大学2.克兰布鲁克艺术学院3.罗德岛设计学院4.俄亥俄州立大学哥伦布分校5.s加州艺术学院5.俄亥俄大学7.亚利桑那州立大学8.科罗拉多大学波尔得分校9.Louisiana.State.University10.内布拉斯加大学林肯分校11.弗吉尼亚联邦大学12.加州大学戴维斯分校13.天普大学14.芝加哥艺术学院15.佛罗里达大学16.雪城大学16.明尼苏达大学双城18.印地安纳大学伯明顿分校(Hope)18.威斯康星大学麦迪逊分校18.西弗吉尼亚大学美国服装设计美国大学服装设计专业学以培养学生人文素质与表达服装设计创作之专业技术与能力为教育目标，透过作品竞赛、展演等创作验证发展个人特质与设计创作力，同时为服饰产业人才需求以及扩展学生就业空间，分别规划设计、经营企划、生产管理、织品设计等专业辅助选修课程，为服饰产业培育全方位之专业人才。

1.纽约州立大学风行技术学院（纽约州立大学流行技术学院、纽约时装学院）1.帕森斯设计学院3.罗德岛设计学院3.萨凡纳艺术与设计学院5.奥蒂斯艺术与设计学院6.弗吉尼亚州立联邦大学7.加州艺术学院8.旧金山艺术大学8.时装设计与经销学院8.麻省艺术与设计学院美国工业设计工业设计是指为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为。

设计学院申请书尊敬的招生委员会：我谨向贵校申请进入设计学院的机会。

作为一名对设计充满热爱的学生，我深知设计的重要性和无限可能性。

通过本申请书，我希望能向贵校展示我的热情和潜力，并且表达我对设计学院的渴望。

在我还是个孩子的时候，我就对艺术和美学产生了浓厚的兴趣。

我喜欢观察周围的事物，思考它们的形状、颜色和结构。

我喜欢用画笔表达自己的想法和情感，用线条勾勒出我眼中的美丽世界。

这种对艺术的热爱逐渐引导我进入了设计领域。

在高中期间，我选择了学习艺术和设计相关的课程。

通过学习绘画、雕塑、摄影等课程，我逐渐培养了自己的审美观和创作能力。

我学会了运用不同的材料和工具，将自己的想法转化为具体的作品。

我也参与了学校的艺术展览和设计比赛，这些经历不仅锻炼了我的技能，也提升了我的自信心。

在我选择大学专业的时候，我毫不犹豫地选择了设计。

设计对我来说不仅是一种技能，更是一种生活态度。

我相信设计可以改变世界，可以为人们带来美好和便利。

我希望通过学习设计，能够将我的创意和想法转化为具有实用性和美感的作品，为社会做出贡献。

我选择贵校的设计学院，是因为贵校在设计领域有着卓越的声誉和丰富的资源。

贵校的教师拥有丰富的实践经验和专业知识，他们将能够指导我在设计领域的成长。

此外，贵校的实验室和工作室设备齐全，为学生提供了良好的学习环境。

我相信在这样的学习氛围中，我将能够不断提升自己的设计能力。

作为一名设计学院的学生，我希望能够在课堂上学到专业知识，掌握设计的基本原理和技巧。

我希望能够参与各种实践项目，锻炼自己的实际操作能力。

我也希望能够与志同道合的同学们一起合作，共同探索设计的边界和未来。

除了学术方面，我也希望能够积极参与学校的社团和活动。

我相信通过与不同背景的人交流和合作，我将能够拓宽自己的视野，培养自己的团队合作能力。

我也希望能够参与社会实践项目，将自己的设计技能应用于实际问题的解决中，为社会做出贡献。

设计学院是我追求梦想的舞台，我希望能够在这里实现自己的设计理想。

一、申请报告概述尊敬的审批部门：本报告旨在申请设立一所艺术类培训机构，以下简称“艺术培训中心”。

本中心将以培养艺术人才、传承文化艺术为己任，致力于为广大青少年提供优质的艺术教育服务。

现将申请设立艺术培训中心的有关情况报告如下：二、办学目的与宗旨1. 办学目的（1）传承和弘扬我国优秀传统文化，提高国民艺术素养。

（2）培养具有创新精神和实践能力的高素质艺术人才。

（3）满足社会对艺术教育的需求，推动艺术教育事业发展。

2. 办学宗旨（1）以德立校，注重学生品德教育。

（2）以人为本，关注学生个性发展。

（3）特色办学，打造艺术教育品牌。

（4）质量第一，确保教学效果。

三、办学条件1. 场地设施（1）办学场地位于市中心，交通便利，环境优雅。

（2）拥有宽敞的教学场地，配备现代化的教学设备，如钢琴、舞蹈室、绘画室等。

（3）场地总面积约1000平方米，可容纳300名学生同时上课。

2. 师资力量（1）教师队伍由具有丰富教学经验和艺术背景的专业人士组成。

（2）教师全部具备相应的教师资格证书，持有国家承认的艺术专业学历。

（3）教师热爱教育事业，具有良好的师德师风。

3. 教学计划（1）开设课程涵盖音乐、舞蹈、美术、戏剧等多个艺术领域。

（2）课程设置科学合理，注重理论与实践相结合。

（3）教学过程中，注重培养学生的创新思维和实践能力。

4. 管理制度（1）建立健全的教学管理制度，确保教学质量。

（2）设立专门的教务部门，负责课程安排、教学质量监控等工作。

（3）实行班主任制，关注学生生活和学习情况，为学生提供全方位服务。

四、发展规划1. 近期目标（1）完善课程体系，提高教学质量。

（2）加强师资队伍建设，提升教师综合素质。

（3）扩大招生规模，提高社会知名度。

2. 中期目标（1）打造特色艺术教育品牌，成为区域艺术教育领军机构。

（2）开展国际交流与合作，提升国际影响力。

（3）为社会培养更多具有创新精神和实践能力的高素质艺术人才。

3. 长期目标（1）成为全国知名的艺术教育机构，树立行业典范。

美国影视制作留学院校排名top10美国好莱坞是世界的电影工厂，先进的电影技术，让美国成为众多拥有电影梦想者的“留学圣地”。

在这个可以实现艺术生电影梦想的国度里，有哪些院校值得你学习电影类专业呢?请听美行思远艺术留学老师为你解读：No.1 美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。

事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。

学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。

每个专业只接受28名学生学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师(设置好像中国电影资料馆)。

学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。

当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。

美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。

每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。

学校著名的校友包括大卫·林奇、达伦·阿罗诺夫斯基等一匹杰出的专业电影制作人。

No.2 纽约大学提斯克艺术学院纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。

而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才，与南加州大学和加州大学洛杉矶分校两所学校的电影学院共同被认为是全美最佳的三所电影学院。

从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。

艺术中心设计学院的招生情况摘要：创艺典公司的艺术留学专家李异同认为在美国艺术留学中，设计艺术中心学院（Art Center College of Design）一向是中国留学生的选择。

它独特的社区环境，量身定制的专业课程都是吸引国际学生的重要因素之一。

设计艺术中心学院（Art Center College of Design）的课程范围广泛，囊括了艺术领域的所有专业，并提供双学位。

努力创造，改变未来是设计艺术中心学院（Art Center College of Design）的目标。

创艺典公司的艺术留学专家李异同认为八十多年以来，他们严格的授课流程，跨领域的专业辅导，专业的师资力量，产业的紧密联合，以及他们对艺术所承担的社会责任，这些都使得设计艺术中心学院（Art Center College of Design）享誉世界。

艺术中心学院（Art Center College of Design）培养了众多的艺术家与设计师，并让他们成为各自领域内的佼佼者。

招生在美国艺术留学中，每一名艺术与设计学的学生都能够寻找到最适合他们的院校。

创艺典公司的艺术留学专家李异同认为艺术设计学院（Art Center College of Design）可以满足每个学生的教育需求。

他们希望学生能在业余时间里参观校园，浏览学生的作品，并对他们师生的作品有一个熟悉的过程。

他们的招生顾问本身也都是艺术家----他们通过申请流程来了解你，并解答你的问题，并作为你的招生导师对你进行招生指导。

艺术与设计学院（Art Center College of Design）极力鼓励学生向招生顾问了解关于作品集，以及招生流程等情况。

周一至周五他们会向学生提供预约。

这不是正式的招生面试，而只是咨询顾问。

创艺典公司的艺术留学专家李异同认为设计艺术中心学院（Art Center College of Design）有无与伦比的资源和设施，他们建议所有愿意申请设计艺术中心学院（Art Center College of Design）的学生都来参观学院。

艺术院校申请书尊敬的招生委员会：我是一名对艺术有着极大热爱并且热衷于追求艺术梦想的青年。

首先，我想表达我对贵校的崇敬之情并希望能有机会加入贵校艺术院校，展示我的才华与潜力。

在我看来，艺术是一种特殊的语言，能够触动人们的内心世界并带来无限的美和感动。

自从我还是个孩子的时候，我就对艺术产生了浓厚的兴趣。

我喜爱音乐、绘画和表演，这些艺术形式都成为了我表达自我的方式。

这种热爱与热情激发了我对艺术的进一步探索，并推动我不断努力提高自己的艺术技巧和个人魅力。

在艺术学校的学习和训练是我实现艺术梦想的重要一步。

我相信贵校作为一所知名的艺术院校，拥有丰富的师资力量和专业的培训体系，能够给予我必要的指导和帮助，让我在艺术道路上取得更大的突破。

我期待着能够在贵校的学习环境中与志同道合的同学们一起成长，彼此激励，共同追求艺术的完美。

我的个人经历和优势使我相信自己能够适应贵校的学习环境并取得良好的成绩。

在学校的音乐课程中，我始终是一位积极参与并且坚持不懈的学生。

我参加了学校乐队并作为指挥带领团队取得一系列优异成绩，同时也参与了学校的艺术展览，展示了自己的绘画作品。

这些经历培养了我与他人合作的能力和团队协作精神。

除了学校的培训，我还积极参与社区文化活动。

我参加了本地的音乐比赛并获得了一等奖，这不仅是对我音乐才华的认可，也是对我不懈努力的肯定。

我还参与了社区的慈善演出，通过表演艺术为那些需要帮助的人们贡献自己的力量。

作为一名艺术学校的申请者，我理解艺术的道路并不容易，需要付出辛勤的努力和不断的学习。

在贵校，我希望能够接受全面的专业训练，不断掌握新的艺术技巧和表现形式。

我也愿意积极参与校内外的艺术活动，通过与专业人士交流和合作，开拓自己的艺术眼界。

最后，我由衷希望能够成为贵校艺术院校的一员，将我的梦想融入到贵校的艺术氛围中。

我相信，通过努力和奋斗，我能够在贵校实现自己的艺术理想，并将来成为一名杰出的艺术家，为社会作出自己的贡献。

艾米利卡尔艺术与设计学院申请攻略艾米利卡尔艺术与设计学院建于1925年，是一所位于加拿大英属哥伦比亚省以艺术、设计等科系为主的公立大学。

它是卑诗省老牌的高等学府之一，是英属哥伦比亚省资格最老的一所专门提供艺术、媒体和设计教育课程的院校，世界领先的艺术院校之一，也是加拿大四大独立艺术院校之一。

艾米丽卡尔艺术与设计大学，是世界上公认的在视觉艺术、影视艺术和设计方面具有创新和卓越风格的学府。

艾米利卡尔艺术与设计学院院校专业本科生动画学院该专业是一个开放灵活的专业，包含多样的动画媒体。

而培养学生成为创意动画设计师和批判性的思考者。

专业包含2D/3D/交互动画等专业领域集合的数码方法，并通过写作、绘画、媒体研究等探索动画的叙事形式。

交互、社会媒体通过对交互媒体、社会媒体方法和科技的应用，让学生探索创意、批判艺术、新媒体等方面的实践项目。

该专业专注于观者、用户、用户体验，以及个体定位、内容创新。

工业设计工业设计关注与人们对于物体的使用方式、沟通方法、使用体验，以克服物体本省生理和心理的局限性，获得愉悦、安全的体验。

工业设计者热衷于文化、经济、生物学、社会学、动态价值观等，是人们价值的探索者，人类知识文化的博学者和创新改变者。

交互设计交互设计通过人们因需求、商业目标、科技而驱动的体验，影响着每一个人的生活。

通过高精确和强度的调研评估方法，交互设计师关注与人们的需求而不仅仅是科技设备。

摄影摄影专业强调的是夸学科领域的学习和媒体的结合。

摄影专业需要概念化的知识，技巧和历史知识，学员需要有结合当代文化的创新理念。

课程包括存档打印，数字图像和很多自修课程，学习使用大格式的摄影机，非银盐工艺，安装，摄像和投影，图像和文本等工作。

课程开始是以打下坚实的理论基础为根本，让学员详细了解绘画和艺术的历史。

之后2年，学生通过上课，讲座，以自我为中心的作品制作，阅读，展览和专业研究加强摄影知识的学习。

在毕业的时候，学生能够创作丰富的艺术作品反应其自身的艺术价值。

全球十大顶尖艺术学院排名国外拥有众多的艺术百年老校，很多艺术生申请到国外去留学，对于艺术生来说选择一所适合的艺术学院是非常重要的，下面来看看小编带来的全球十大顶尖艺术学院排名吧！1.皇家艺术学院Royal College of Art皇家艺术学院（Royal College of Art，简称RCA）成立于1837年，坐落于英国伦敦，全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育）2.伦敦艺术大学University of the Arts London伦敦艺术大学（University of the Arts， London）由六所世界闻名的艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版学院组成。

3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design （RISD）罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design，简称RISD）位于美国罗德岛州的首府普罗维登斯市，座落于学院山山脚，与常春藤大学Brown University相连。

4.麻省理工学院Massachusetts Institute of Technology （MIT）麻省理工学院（Massachusetts Institute of Technology），简称麻省理工（MIT），位于美国马萨诸塞州波士顿附近的剑桥市。

5.米兰理工大学Politecnico di Milano米兰理工大学是位于意大利米兰的一所国立理工大学，Polimi是米兰地区历史最悠久的大学，也是意大利规模最大的科技类大学。

6.芬兰阿尔托大学Aalto University阿尔托大学（Aalto University）位于芬兰，是一所古老而创新力强的世界著名高等学府。

其历史可追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。

7.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago （SAIC）芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago，简称SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。

A-level、IB学生可以申请哪些美国艺术大学名校？英国的艺术大学院校大都历史悠久，动辄百年艺术沉淀，艺术、学术氛围浓厚，成为许多同学梦想的艺术留学殿堂。

其实，从当今艺术的发展以及成就来看，美国艺术大学才是培养现代艺术精英的摇篮。

那么，美国有哪些顶级的艺术大学呢？罗德岛艺术学院罗德岛设计学院（简称RISD）成立于1877年，是美国古老、知名的艺术设计院校之一。

每年大概有2300名世界各地的学生来到RISD学习。

学院设有建筑、设计、纯艺术和艺术教育等19个方向的本科和研究生专业。

学院位于罗德岛的普罗维登斯市，除了自己本身鲜明的艺术特色，普罗维登斯市还处于两个重要的文化中心之间：波士顿和纽约。

在这里，学生可方便地获得两大文化中心前沿的艺术设计资讯。

来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生汇聚在罗德岛设计学院的校园中，学院总共培养了16000多名优秀毕业生，他们的足迹遍布于美国乃至全世界，很多毕业生成为了20世纪设计领域的行业翘楚。

尤其是在工业、产品、插图、室内、建筑、景观、摄影、绘画、雕塑等设计艺术领域，RISD毕业生的表现尤为突出。

罗德岛设计学院主要授予本科和研究生学位，其生源来自世界上50多个国家，是一所具有国际视角的一流设计学院。

留学学费：约$45530语言成绩：托福93 | 雅思: 6.5优势专业：工业设计|多媒体设计|陶艺|摄影|建筑|平面设计帕森斯设计学院美国帕森斯设计学院/帕森设计学院于1896年成立，不仅是全美国著名的设计学院，在全世界的艺术领域也享有盛誉：据2015年的QS世界大学排名，帕森设计学院在全世界的艺术与设计学院中排名第二。

Parsons每年向世界各地的一线企业输送大批优秀毕业生，他们大都担任着大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。

1970 年时，Parsons正式与纽约的New School合并，从那时开始，Parsons开始逐步成长为全美艺术与设计学校之一。

美国电影产业闻名世界，先进的电影技术、环境及课程的广泛设置，吸引了无数中国学生奔赴美国留学，追求自己的电影梦。

那么，哪些美国大学影视制作硕士专业最强？No.1 美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)美国留学电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。

事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。

学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA 研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。

每个专业只接受28名学生学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师(设置好像中国电影资料馆)。

美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。

学校著名的校友包括大卫·林奇、达伦·阿罗诺夫斯基等一匹杰出的专业电影制作人。

No.2 纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts，简称Tisch艺术学院)纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。

而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才，与南加州大学和加州大学洛杉矶分校两所学校的电影学院共同被认为是全美最佳的三所电影学院。

从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。

No.3 南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts，简称SCA)以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学可以当之无愧的位列世界第一。

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【导语】虽然现在有很多留学的国家，但⼤多数⼈还是以美国为主要⽬标。

下⾯是分享的申请美国留学艺术研究⽣条件与流程。

欢迎阅读参考！1.申请美国留学艺术研究⽣条件 1、GPA成绩 GPA成绩是美国艺术⼤学录取学⽣能⼒考察的⼀个重要因素之⼀。

但是对于艺术⽣的分数要求不会有普通学⽣那样⾼，如果按照100分满分制衡量，80分是录取艺术⽣的最低门槛。

2、所获得的荣誉 艺术⽣的专业课是相对薄弱的，因此就需要你在艺术⽅⾯有所成就，如获得国际性奖项或是发明等荣誉，都会是你被美国学校录取的条件之⼀，毕竟美国艺术⼤学看重的是学⽣⾃⾝能⼒的发展和⾃⾝潜⼒的挖掘以及培养。

3、课外实践能⼒ 有些学⽣参加过⼀些国外的学习交流活动，那么这些实践经验将会是申请美国艺术⼤学的⼀⼤优势。

4、作品集 美国艺术⼤学对于学⽣的作品集是有要求的，要体现出本⼈的创意和能挖掘的创作潜⼒，即使你的制作的作品集不是很完美，但只要能体现出这两点，也是会受到学校的青睐。

2.美国艺术留学流程 ⼀、参加标准化⼊学考试 申请留学需要准备TOEFL考试或IELTS。

语⾔考试是美国⼤学⼊学申请流程中基础的⼀步也是最为重要的⼀步。

事实上，现在美国的⼤学有些会要求申请本科的同学提供SAT成绩，⽽申请研究⽣需要参加TOEFL考试、GRE或GMAT考试，具体根据申请学校、专业来定。

⼆、选择学校 选择学校是美国⼤学⼊学申请流程中对学⽣影响关键的⼀步。

美国本科⼀般是秋季⼊学，不同的学校申请的截⽌⽇期也不同。

其中，⼀流⼤学的截⽌⽇期通常是1⽉1⽇之前或更早。

因此申请者应密切注意⾃⼰⽬标学校的截⽌⽇期，以免错失良机。

美国⼤学超过3000所，选择适合⾃⼰的学校尤为重要。

三、准备作品集 对于美国的⼤多数艺术类专业，不管是申请本科还是研究⽣，都是要准备作品集的，作品集在很⼤程度上将会决定你是否会被录取。

⼤家在准备作品集时，是根据学校的要求进⾏作品集，每个学校的作品集要求都是不同的。

艺术培训机构申请书范文第1篇为进一步了解全市中小学教师的专业技能水平，提高广大中小学教师的自身素质，幼教特教特组织了一次对全市中小学教师进行中国古典舞、中国民间民族舞的集训。

虽然只培训了短短的四天，但作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动，在与来自各县市区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。

从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈老师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。

培训期间，来回的奔波和大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但每位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我们深深的吸引住了。

我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。

每一位授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。

我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。

面对这么多优秀的老师，我们又带着单位领导和同行的厚望，这些天的培训对我来说没有不认真学习的理由，只有变压力为动力，不懈怠，才能不辜负所有人的关心。

本次培训的全体学员都来自教学第一线，大家对待每一个学习机会都非常认真，特别是年纪大的教师更加好学，一个动作做不好，不厌其烦的跳了一遍又一遍，会跳的教师手把手的教，几遍下来满头大汗，室外的温度虽然很低，室内的教师们跳的却热火朝天，经过几天的培训，大家的收获很大。

这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。

本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。

在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。

同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。

舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

通过培训，我从许多专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈的创编方法，创编中的许多技法和诀窍。

我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。

培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。

尊敬的艺术中心招生委员会：您好！我谨借此信向贵校提出申请，希望能有幸成为艺术中心的一员，接受顶尖的艺术教育，挖掘自己的潜能，为未来的艺术事业打下坚实基础。

自从接触到艺术这个世界，我就深深地被其魅力所吸引。

在过去的成长过程中，我始终对艺术充满热情，不断地学习、探索和实践。

我坚信，艺术是表达自我、传递情感、激发思考的有效方式，而成为一名优秀的艺术家则是我的梦想。

正是这份对艺术的热爱和追求，让我决心向贵校提出申请。

艺术中心作为全球顶尖的艺术学院，拥有卓越的师资、丰富的资源和完善的教学体系。

我相信，在贵校的学习将对我的艺术成长产生深远影响。

以下是我为什么认为艺术中心是我理想的学府：首先，贵校在艺术教育领域的卓越声誉和全球排名吸引了我的注意。

作为一所享有盛誉的学院，贵校培养了无数优秀的艺术家和设计师，他们的作品在世界范围内都产生了广泛的影响。

我相信，在贵校的学习将使我接触到最前沿的艺术理念和技法，帮助我拓宽视野，提升自己的艺术素养。

其次，贵校丰富的课程设置和跨学科的教学模式深深吸引了我。

在艺术中心，我可以根据自己的兴趣和特长选择合适的专业方向，同时还可以跨学科学习，将艺术与其他领域相结合，从而实现自己的创新理念。

我相信，这种多元化的学习方式将使我在艺术道路上得到全面的锻炼和提升。

最后，贵校优秀的校友资源和行业影响力也是我选择艺术中心的重要原因。

作为全球艺术界的翘楚，贵校的校友在各个领域都取得了辉煌的成就，他们的经验和人脉资源将为我提供宝贵的学习和成长机会。

我相信，在贵校的学习将使我顺利踏入艺术行业，开启属于自己的艺术生涯。

在这个充满挑战和机遇的时代，我坚信艺术中心将为我提供最优秀的教育环境和资源，帮助我实现自己的艺术梦想。

我将以诚挚的热情和努力，回报贵校的信任和期望。

请允许我再次表示对贵校的诚挚向往，希望能有机会成为艺术中心的一员。

感谢您在百忙之中阅读我的申请材料，期待您的青睐和好消息。

此致敬礼！[您的姓名][申请日期]。

【关键字】申请普瑞特艺术学院申请攻略（Pratt Institute）国内艺考形式严峻和就业压力增大，许多艺考生另辟蹊径，选择到国外艺术院校留学。

其中选择美国艺术留学的学生居多，美国院校独特的教育理念、悠久的文化历史和浓厚的艺术氛围，更加为其增添了强大的吸引力和美丽。

普瑞特艺术学院就是美国一所极具教育特色并且非常著名的艺术类院校。

概览：推荐指数：90%录取率：80%申请难度：中学费：42866语言要求：雅思6.5托福79本科生比率：56%申请截止日期：01月05日专业设置（本科）：建筑、建筑管理、通信设计、数字艺术和动画、艺术和设计教育、陶瓷、时装、绘画、交互艺术、电影、艺术和设计史、室内设计、工业设计、珠宝、摄影、油画、版画、雕塑、写作、批判和视觉研究等。

专业设置（研究生）：建筑、建筑和城市设计、可持续规划与发展、通信设计、艺术和动画、艺术和设计教育、绘画、交互艺术、电影、艺术和设计史、室内设计、工业设计、摄影、版画、雕塑、数字动画和运动艺术、设计管理、数码成像、艺术文化管理、数字艺术、媒体研究等。

申请要求（本科）：截止日期本科生：春季入学常规录取截止日期：9月1日；秋季入学提前批次录取截止日期：11月1日；秋季入学常规录取截止日期：2014年1月5日研究生：春季入学常规录取截止日期：10月1日；秋季入学常规录取截止日期：1月5日成绩单申请人必须提供官方的中文版和英文版成绩单：包括高中或本科阶段所有学术课程的成绩；海外学生提交的学历和证书须是有翻译资质的英文版本。

作品集要求艺术、设计、摄影和建筑专业申请人需要提交视觉作品集，写作、艺术史和批判视觉研究专业申请人需要提交写作作品集。

电影专业申请人可以选择以下之一作品集选项。

建筑专业申请人如果GPA大于3.7，可以免于提交作品集。

视觉作品集应包括12－20幅二位或三维的作品，应包含多种媒介和方法，可以是作业形式、自我创作或合作作品等。

提交的作品不需要一定与所申请专业完全重合，但作品集中必须有至少三到五个观察作品。