下载文档原格式
浅谈音乐教学中的创新教育培养学生的创新能力是学校教育的重要内容，而音乐教育为学生提供了自由、广阔的想象和创作空间，作为专门从事音乐教学的教师，在音乐教学活动中应注重充分发挥和调动师生两方面的积极性和主动性，使学生走进音乐去探索、去创造，使学生在美妙的音乐中充分挖掘出自身的潜力，培养并发展学生的创新意识。
一.教学观念的创新音乐教育的首要任务，是培养学生具有审美能力和感受音乐的人。
我们在听课评课中，总把学生学会了多少乐理知识、唱会了多少歌谱、发音的位置放哪儿……看得很重，恰恰是这些专业性很强的要求，使学生对音乐感到艰辛和畏惧，让课堂变得乏燥、无味。
音乐的知识与技能的学习是重要的，但音乐教育的本质是审美，提高学生的音乐审美修养，这也是中小学音乐教育的目的所在。
因此提升审美活动的质量，是音乐教学观念的创新。
二.教学方法的创新教学方法的创新，是每一位教师体现教学成效的重要因素。
传统的教学方式以教师为中心，让学生被动地接受而无需动脑，课堂气氛讲究一个“静”字，而现在教育讲求学生的“参与”、“创新”，课堂讲求一个“动”字。
这里的关键是运用什么样的方法将知识技能巧妙地融入到学生感受体验美妙音乐的乐趣中，发挥创造力。
夸美纽斯曾说过：“兴趣是一个创造欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。
”教师要更多地采用寓教于乐的游戏化教学形式，以及情境教学方式等，引发学生创造的兴趣，学生才会主动地用自己的方式来创造性地表现对音乐的感受和理解，进而引发、巩固学生的学习兴趣。
1.利用器乐辅助教学，提高学生的韵律和演奏能力奥尔夫儿童音乐教学体系中，器乐是学习音乐的重要手段。
日本不但把一些乐器作为教学设备配备给学校，而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲，可见器乐教学对提高学生的音乐素养是起着很大的作用。
例如：在学习完《海鸥》这首歌后，除了让学生用口头演唱、用录音机听感受副旋律的作用效果外，我还让学生用固定音高的乐器－－竖笛进行演奏，这样一种实践练习，不但避免了学生在演唱两声部、副旋律时出现音准不稳现象，还培养了学生的演奏能力及音准能力。
浅谈在小学音乐教学中对学生创新能力的培养1. 引言1.1 学生创新能力在小学音乐教学中的重要性学生创新能力在小学音乐教学中的重要性体现在许多方面。
音乐是一门艺术，它需要学生不断地探索和创新才能发挥出其最大的魅力。
培养学生的音乐创作能力，可以让他们在音乐学习中获得更大的乐趣，进而激发他们对音乐的兴趣和热情。
音乐教学应该引导学生自主发挥，给予他们足够的空间和机会去表达自己的想法和情感，从而促进他们的创造力和想象力的发展。
鼓励学生表现个性可以让他们在音乐学习中找到自己的特色和优势，培养自信心和自尊心。
通过不断地接触和欣赏各种不同风格和类型的音乐作品，可以提升学生的审美能力，让他们在音乐领域有更深刻的认识和体验。
小学音乐教学在培养学生创新能力的过程中，同时也促进了他们综合素养的全面发展，提高了他们的综合能力和综合素质。
小学音乐教学对学生创新能力的培养至关重要，不仅可以为他们的音乐学习打下坚实的基础，更可以让他们在未来的学习和生活中受益匪浅。
2. 正文2.1 培养学生的音乐创作能力培养学生的音乐创作能力是小学音乐教学中非常重要的一环。
通过创作音乐，学生不仅可以表达自己的情感和想法，同时也可以锻炼自己的创造力和想象力。
在音乐教学中，老师可以通过一些具体的方法来培养学生的音乐创作能力。
老师可以给学生提供一些简单的创作指导，例如让他们创作一首简单的歌曲或编写一段简短的音乐片段。
通过这些练习，学生可以逐渐掌握音乐创作的基本技巧和方法。
老师可以鼓励学生尝试不同的音乐风格和形式，让他们有更广泛的音乐体验和参考。
这样可以帮助学生开拓音乐创作的思路，激发他们在音乐创作中的创新精神。
老师还可以组织学生进行小型的音乐创作比赛或表演活动，让他们在实践中学习和成长。
通过比赛和表演，学生可以更好地展现自己的创作才华，同时也可以从他人的作品中学习和借鉴，不断提高自己的音乐创作水平。
2.2 引导学生自主发挥引导学生自主发挥是培养学生创新能力的重要环节之一。
浅谈音乐教学的创新与实践著名创新学家朗加明教授曾说过：“对于创新来说，方法就是新的世界，最重要的不是知识，而是思路”。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对人的终身发展和思维形成起到很大的作用，所以在音乐课中必须加强对思路和方法的创新，要在教学意识、教学手段、教学方式等实践活动中寻求创新，要在实践中去探索和总结。
因此，要达到全面实施素质教育的目的，必须在音乐课中去实现教学的创新，而实践是检验真理的唯一标准，所以创新必须在实践中去接受检验，在实践中又去实现新的创新。
带着在实践中创新，在实践中注重方法，改变思路的观念走进音乐课，我进行了如下一些创新的尝试。
1.创新教学意识，激发学生学习热情新课标的理念表明：音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”，而是培养能“终身热爱音乐，学习音乐，享受音乐的人”。
强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。
在我们的音乐课堂中需要有创新的教学意识，这样才能让教学更加轻松，让学生学有所乐，更富有个性。
兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，会极大地唤起学生的创新热情。
教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。
2.创新教学模式，突出学生主体新课程新理念的重要体现是：“以人为本”，“教育应关心人，尊重人，发展人”。
从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。
因而，我尝试建立一种突出学生发展，以“主体性、创新性”为特征的，培养学生创新精神和实践能力为重点的开放性音乐教学模式。
帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围，让学生在活动中体验，在实践中学习，搭建让学生自主表演的“旋转舞台”和“梦想剧场”，使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展。
2.1 发散思维，焕发活力音乐欣赏课的教学一般都是先由教师介绍曲名、作者、表现内容等，还没听到音乐，就先把学生限制在一个框框里，限制了学生的想象力，代替了学生的亲身体验，把音乐的多解性变成单解性，使得学生对音乐本身失去兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。
音乐创新教育心得体会(精品5篇)音乐创新教育心得体会篇1音乐创新教育是一种注重学生创造力和思维能力培养的教育方式。
通过学习音乐，学生不仅可以提高音乐技能，还可以锻炼思维能力，激发创造力和想象力。
*将分享我在音乐创新教育中的一些心得体会。
首先，音乐创新教育注重学生个性的发展。
每个学生都有自己独特的音乐感知和表达方式，因此在教学过程中，我鼓励学生发挥自己的特长，表达自己的音乐理念。
这种个性化的教育方式有助于培养学生的自信心和自主性，让他们在音乐学习中找到自己的价值和定位。
其次，音乐创新教育注重学生思维能力的培养。
在学习音乐的过程中，学生需要不断思考和探索，寻找新的音乐表达方式。
这种思考和探索的过程有助于培养学生的逻辑思维和形象思维，让他们在思考问题时更加全面和深入。
此外，音乐创新教育注重学生创造力的激发。
在教学过程中，我鼓励学生尝试不同的音乐风格和表达方式，让他们在探索和尝试的过程中发现自己的创造力。
同时，我也通过各种教学方法，如即兴创作、音乐游戏等，激发学生的创造力和想象力。
最后，音乐创新教育注重学生合作能力的培养。
在学习音乐的过程中，学生需要与其他同学合作，共同完成音乐作品。
这种合作的过程有助于培养学生的团队协作能力和沟通能力，让他们在未来的学习和生活中更好地与他人合作。
综上所述，音乐创新教育注重学生个性的发展、思维能力的培养、创造力的激发和合作能力的培养。
通过学习音乐，学生不仅可以提高音乐技能，还可以锻炼思维能力、激发创造力和想象力，培养出更好的自我。
音乐创新教育心得体会篇2音乐创新教育心得体会我非常荣幸能够参加这次关于音乐创新教育的研讨会，与来自全国各地的教育者分享心得体会。
这次研讨会不仅让我收获了知识，更让我对音乐教育有了全新的认识。
首先，音乐创新教育的重要性不言而喻。
传统的音乐教育主要关注技能训练和理论知识的传授，而现代音乐教育更注重培养学生的创新思维和创造力。
通过这次研讨会，我了解到创新不仅仅是在科技领域才有，在音乐领域同样重要。
创新音乐教育的心得创新音乐教育的心得篇1创新音乐教育：打破传统，赋予音乐生命力创新音乐教育是一种颠覆传统的教育方式，旨在培养学生的音乐素养、创新思维和协作能力。
这种教育模式鼓励学生积极参与，发掘音乐的无限可能性。
在过去的几年里，我通过参与创新音乐教育的项目和活动，获得了一些深刻的心得体会。
首先，创新音乐教育强调了学生的主体性。
在传统的教学中，学生往往被视为被动接受知识的容器。
而在创新音乐教育中，学生被视为积极参与者，他们的创造力、想象力和主观能动性得到了极大的发挥。
这种教育方式让学生在探索音乐的过程中，逐渐形成了独立思考和解决问题的能力。
其次，创新音乐教育注重实践。
传统的教学往往只注重理论知识的传授，而忽视了学生的实际操作能力。
在创新音乐教育中，学生需要通过实践来学习音乐技能，如演奏乐器、创作歌曲等。
这种实践过程不仅锻炼了学生的动手能力，还培养了他们的团队协作能力。
最后，创新音乐教育鼓励创新。
在传统的教学中，学生往往需要按照既定的规则和步骤进行学习。
而在创新音乐教育中，学生可以根据自己的想法和兴趣，自由地探索和尝试。
这种教育方式鼓励学生尝试新的音乐风格、技术和方法，从而培养他们的创新思维。
总之，创新音乐教育是一种颠覆传统的教育方式，它通过强调学生的主体性、注重实践和鼓励创新，赋予了音乐新的生命力。
我相信，随着这种教育方式的进一步发展和推广，它将为音乐教育注入新的活力和可能性。
创新音乐教育的心得篇2创新音乐教育：激发潜能，培养创造力的方法随着社会的发展和科技的进步，传统音乐教育模式已经无法满足现代教育的需求。
因此，我们急需一种新的音乐教育模式——创新音乐教育。
创新音乐教育不仅能培养学生的音乐素养，还能激发学生的潜能，培养他们的创造力。
一、创新音乐教育概述创新音乐教育是一种以培养学生的创造力、想象力和创新精神为目标的新型音乐教育模式。
它强调让学生在轻松、自由的环境中体验音乐、学习音乐，从而激发他们的创造力和潜能。
创新音乐教育的心得（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作总结、工作计划、规章制度、应急预案、合同范本、条据书信、自我鉴定、自我介绍、心得体会、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample texts for everyone, such as work summaries, work plans, rules and regulations, emergency plans, contract templates, document letters, self-evaluation, self-introduction, insights, and other sample texts. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!创新音乐教育的心得创新音乐教育的心得精选篇1社会演变与发展的历史告诉我们，创新是民族发展、社会进步的动力源泉。
浅谈小学音乐教育的创新小学音乐教育是培养孩子音乐兴趣和音乐素养的重要阶段。
然而，传统的小学音乐教育方式存在着单调、枯燥等问题，限制了孩子们在音乐方面的发展。
因此，创新小学音乐教育方式是非常重要的。
一、教学内容的创新小学生接受音乐教育的年龄较小，所以教学内容在保证学习效果的同时还应该注重孩子们的兴趣爱好，让他们可以轻松自然地接受音乐知识。
可以通过一些新的音乐形式、乐器演奏、音乐制作等方式，让小学生感受到音乐的魅力和无限可能，激发他们的学习兴趣。
例如，可以在音乐教育中加入一些流行的音乐元素，如吉他弹唱、爵士乐演奏等，使小学生更好地接受音乐教育。
传统的小学音乐教育普遍采用歌唱和合唱的方式，这种方式容易让小学生感到枯燥和单调。
因此，需要在教学方式上做出创新，让小学生更好地接受音乐教育。
例如，通过音乐游戏、音乐剧、音乐比赛等方式，让小学生在音乐中收获快乐和成长。
这不仅可以增强学生的学习兴趣，还可以提高他们的音乐专业素养。
教学环境对小学生的音乐教育也有着重要的影响。
传统的音乐教室装修比较简单，墙壁上只挂着一些简单的音乐符号或图片。
这种环境给小学生的视觉和感性带来的没有太大的刺激，也不利于孩子们学习音乐知识。
因此，在教学环境上也需要有所创新。
可以将音乐教室打造成一个有生活气息的环境，例如，安装更有趣的音乐装饰品、实景教学器材等，让小学生在学习音乐的同时也感受到音乐的美好。
四、师资队伍的创新小学音乐教育的教师是保障学生学习效果的关键因素之一。
传统的小学音乐教育教师多数是以唱歌为主，学习音乐、学习演奏等知识相对较少的人员。
因此，需要创新教师队伍，增加教师的专业素养和知识面。
通过进一步的培训和进修，培养一批高素质的音乐教师，提高他们的教学能力和教学质量。
总之，小学音乐教育的创新需要各方面的配合和努力。
只有在教学内容、教学方式、教学环境和教师队伍都得到有效的创新和提高，才能让小学生更好地接受音乐教育，更好地感受音乐的魅力。
浅谈小学音乐教育中的创新教学小学音乐教育是培养学生音乐素养和综合能力的重要环节，然而传统的音乐教育模式往往存在课程单一、内容枯燥乏味、学习方式单一等问题。
面对当今信息时代的快速发展和学生个性化需求的增长，小学音乐教育如何进行创新教学已成为一个亟待解决的问题。
创新教学是指在传统教学模式的基础上，注重激发学生的创造性思维和想象力，使学生能够主动参与到学习过程中，培养学生的创造能力和合作精神。
在小学音乐教育中，创新教学可通过以下几个方面来实施。
首先，注重音乐教学的多元化。
传统的音乐教学往往只侧重歌唱和乐器演奏，忽视了其他艺术形式与音乐之间的密切联系。
创新教学可以引入其他艺术形式，如舞蹈、戏剧等，与音乐相结合，让学生体验到音乐在不同形式中的表现力和魅力，拓宽音乐教学的视野。
其次，采用多样化的教学手段和方法。
创新教学强调教师要善于运用不同的教学手段和方法，鼓励学生积极参与到音乐学习中。
教师可以利用影视、动画、互联网等现代技术手段，创造多样化的教学环境，让学生通过观看、听取、感受等方式来学习音乐知识，激发学生的兴趣和主动性。
此外，注重音乐教学的个性化。
每个学生都有自己的兴趣、优点和特长，传统的音乐教学往往忽视了学生个体的差异性。
创新教学要根据学生的特点和需求，为他们提供个性化的学习内容和方式。
例如，在音乐创作方面，可以鼓励学生进行自由创作，引导他们发挥自己的想象力和创造力，培养学生的独立思考能力和创新思维。
最后，注重音乐教学与现实生活的结合。
传统的音乐教学往往脱离现实生活，将音乐听作为一种纯粹的艺术形式。
创新教学要将音乐与学生的生活实际结合起来，使学生能够感受到音乐与生活的密切联系。
例如，在课堂上可以通过讲解音乐的起源和发展，让学生了解音乐在不同文化和历史背景下的表现形式，培养学生的跨文化意识。
创新教学虽然能够为小学音乐教育带来丰富的变化和活力，但实施过程中也存在一些挑战和困难。
首先，教师的专业素养和教学能力是成功实施创新教学的关键。
音乐论文之浅谈音乐教学的创新
“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。
”音乐教学是学校教育中的一个重要方面，在听觉、感受、联想、想象、表现、创造等方面，具有其他学科所无法比拟的优势。
根据我的理解，音乐教学的创新是一种演变和渐进的过程，可以从五个方面去理解和把握。
一、培养学生的创新态度要培养学生创新态度，教师首先必须先成为一个富有创新精神的人。
教师的创新精神主要包括创新思维、首创精神、成功欲、探索精神等。
教师要从学生喜爱的活动中寻找突破口，不因循守旧，主动突破教材与习惯定势的束缚，引导学生的创造积极性，促进创新态度的形成。
在教学过程中，学生的种种创新性表现常常与错误、顽皮、任性、争吵等相联系。
学生对问题的看法不一定十分准确，但敢于想象和联想，敢于发表自己的意见是好的，也是不断走向成熟的过程。
假如不给予学生创新机会，轻易代替、否定学生的意见，不但剥夺了学生探索的乐趣，让他们产生失败、内疚、挫折的情感体验，同时还会使学生懒于动脑，疏于尝试。
教师应站在学生的立场，正确对待“良性争吵”，多给学生创造“争吵”“讨论”的机会，大胆探索、求真、求新。
二、找准创新的途径培养学生的创新能力，确定创新的内容很重要。
可根据儿童年龄特点培养即兴创编能力。
如让学生用各种声音材料去模拟和表现自然界中的各种音响及对事物的切身感受；用声音编创较
为完整的带有情节的声音故事，进而尝试为所学的有关诗歌或故事进行简易的配乐表演；让学生口头创编旋律或简单的旋律接龙，即兴创编节奏；也可根据歌曲的内容、形式和情绪边唱边表演，创编出有表现力的表演动作或新的表演形式；还可以尝试创编歌词或为不同情绪的歌、故事、美术作品等编配音乐；等等。
游戏是儿童较喜欢的一种活动方式，儿童在玩中学，在乐中学，通过游戏开发儿童的创造思维。
如模仿、模进、旋律接龙，可以培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。
三、优选创新的方法1．发现法发现法是学生动用教师提供的按发现过程编制的教材或材料进行“再发现”，以掌握知识并发展创造性思维与发现能力的一种教学方式。
采用发现法，可以加强学生的记忆和解决问题的能力。
例如，教师提供各种音响材料如刮风、雷电、飞机起飞等音响，混声合唱曲，打击乐，人讲话声，水声，钢琴、木琴等乐器组合声等，让学生识别什么是音乐，什么是非音乐。
让学生去发现，去探索，并解决问题，然后再从实践到理论上去检验、证明，这样通过发现得出结论。
2．问题教学法爱因斯坦说过：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。
”在音乐教学活动中会遇到种种困难和问题，教师要鼓励、诱导学生大胆提出问题，并可以解释性地回答问题，让学生通过“观察一听赏一提问一假设一推理一验证”等过程，对问题反复地、持续地进行探究、实践，逐步养成善思、勤问、好学的良好习惯，从而有效地培养学生的创新能力。
3．情境法情境法是遵循反映论的原理，充分利用形象，创设
具体生动的场景，激起学生的学习情绪的一种教学方法。
在音乐中，学生对音乐的感受、理解，往往需要借助情境，如：创设图画再现情境；扮演角色体会情境；语言描绘情境；音乐渲染情境等。
使他们产生一定的内心情感体验和情境，从而增强对教材的理解，促使他们产生用音乐来表达的欲望，同时也受到一定的性情陶冶。
4．讨论法在教师指导下，学生为解决教学中的某些问题，相互启发，讨论辩论，各抒己见的教学方法。
在音乐教学中，讨论法能更好地发挥学生的主动性、积极性，有利于培养独立思考能力、口头表达能力和创造精神，能促进学生灵活地运用知识，提高分析问题、解决问题的能力。
如对歌曲演唱的处理分析、音乐欣赏作品的理解、形体动作的动作分析、旋律创作的研究、乐队的简单编配等，都可以采用讨论法。
四、培养学生创新的思维创新性思维表现在不满足用现有知识和社会常识去解决当前存在的问题，而是从崭新的创见来回答问题。
培养学生的创新能力和创新精神的核心是培养学生的创新思维。
1．培养想象能力想象是思维活动中最有活力的一个方面，要培养学生的创新思维，离开想象不可能取得成效，想象有利于打破思维定势，开启学生的创新思维。
如用准确优美的动作示范，生动形象的语言描述，引导学生想象或利用原型启发，诱发思考，促进学生想象。
如欣赏一首作品，让学生自己想象、联想，学生们会得出多种答案。
2．培养求异思维能力以往的教育教学重视求同思维的培养，忽视求异思维的训练，严重影响了学生的观察力、想象力及主动性的培养。
教师
的话绝对是正确的，歌谱写错了也那么唱，音不准、节奏不对也不去辨别等。
求异思维就是从常规思维的反面去思考问题，探索多种方法、答案，激活学生的兴趣和积极的思维。
3．培养发散思维能力所谓发散思维，是根据已有的信息，从不同的角度，按不同的线索，向不同的方向思考，从多方面寻求解决问题的方法和途径。
发散思维具有多端性和灵活性两大特点，在音乐教学中创造一切可能的机会和条件，激发学生大胆探索，引导多向思维。
如让学生先实践后总结归纳，让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。
再如通过设疑、提问等手段，也会获得较好的效果。
五、构建创新的教学模式教学模式是在一定的教育思想的指导下建立起来的较为稳定的结构框架和活动程序。
教学模式是沟通教学理论与教学实践的桥梁，某种教学模式是针对某个实际问题，为达到某种教学目标而设计的最优教学操作范式。
教学模式的构建、选择，要从教学目标和教学本质出发。
创新教学模式的基本特征是：教学对象是面向全体学生；教学目标是培养创新能力；教学过程是主动、生动活泼；教学法是启发内因转化；教学环境是和谐愉悦共振。
这些基本特征是相互联系，不可分割的一个统一体，它们之间既相互依存又相互渗透，相互转化。
以上是我的一点粗浅体会，希望同行们能在教学中创立更为适合学生年龄特点的教与学的音乐实践方式，体现培养创新能力的各种课型的音乐教学模式，为我们音乐教学的发展增光添彩。
