古典诗歌常见的景物描写手法与作用写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，所以鉴赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还必须关注诗人用语言写景状物的形式与技巧及其作用。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写中光影色彩的渲染和侧面描写中的衬托、动静结合、点面结合、虚实结合、远近高低观察角度的变化等。
各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静也可以是反衬。
(1)各种修辞手法在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。
尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情)，借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体(帆可代船，羽林代士兵)，对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似)，还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
学生要善于发现修辞手法，并说明作用。
如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
)；比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
)；反问为了强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？)；夸张是为了强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)；(2)各种描写手法①侧面描写———衬托对比衬托是有主次之分两者相比较一方为另一方服务从而突出主要的一方的手法，它分为正衬与反衬。
对比是相并的两方内容相反目的在于突出不同点的手法。
如元代王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。
”这首诗主要运用了衬托、对比的手法，突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，。
如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。
李白《秋浦歌》赏析《秋浦歌》是唐代诗人李白所作，题材取材自中国传统文化，融入了自然风光和情感抒发，是一篇优秀的古典诗歌。
本文将从李白描写秋景的细腻和充满感情的描写入手，进一步分析该诗歌的艺术特点。
诗歌的意境秋天是一个美丽的季节，也是一个富有情感的季节。
在《秋浦歌》中，李白通过对自然景色的描绘，营造出了一种凄凉而又美丽的意境。
诗开篇即写“桂花秋月两相和”，这句诗句在语言上相当优美，构成了互相呼应的意境，也映射了诗歌中所蕴含的情感。
接下来的描写中，李白又表现出了敏锐的洞察力和细腻的感受，将自然景观的细节展现了出来，让人连呼“如画”。
同时，诗歌中也流露出了人生的哲理。
李白在写“若乃一曲我心清，不须悲伤自老情”时，表达出了对生命的深刻感悟。
再加上最后一句“白发三千丈”，这句话不仅表现出了诗人的沧桑和寂寞，也体现出了诗人对生命的热爱和珍惜。
诗歌的情感《秋浦歌》的整个篇章都充满了浓郁的情感色彩。
从描绘自然景观的“荷叶上露滴，菊花边泪流”，到诗歌结尾的“自顾无长策，空知返旧林”，都能感受到李白深深的思念和无可奈何的伤感。
特别是“自顾无长策，空知返旧林”，这一句表达了诗人对过去的眷恋，同时也折射出他对现实生活的迷惘。
这种复杂而又矛盾的情感，让诗歌更显深邃和富有内涵。
诗歌的表现技巧李白的《秋浦歌》不仅在情感和意境上独具匠心，诗歌的表现技巧也是相当值得探究的。
李白在运用比喻和拟人手法上做得非常娴熟。
比如，他用“秋霜冷落清溪静，蒹葭摇曳秋影重”来描绘秋天的寂寥和凄凉，用“荷叶上露滴，菊花边泪流”来表现花卉在秋季里的凋零和哀伤，更是将自然景观和情感映射得完美无瑕。
另外，李白的诗中也运用了大量的主观描写，比如“逆流澹寂深，空水共澄明”，“夕霞出山峦，昏鸟飞树梢”，这些描写不仅让人感受到了秋季天色中的美景，更能感受到李白对这些景物的热爱。
诗歌的艺术特点李白的《秋浦歌》堪称是一篇典型的诗经体诗歌。
它的诗意和意境都与古典诗歌中的“性灵论”和“物我两忘”大有关联。
诗歌写景常见角度中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露”，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景达情，于是就产生了为数众多的写景诗。
我们可从下面这些写景角度来鉴赏中国古典诗歌。
1、远近结合：空间角度（观察角度）凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。
由远及近（远近结合）、由高到低、由上而下、由内而外、俯视仰视等。
通常是两联一句描写近景，一句描写远景。
毛泽东《沁园春·长沙》：“看万山红遍,层林尽染; 漫江碧透,百舸争流。
鹰击长空,鱼翔浅底, 万类霜天竞自由。
”描写由远及近，由高到低，层次分明。
2、动静结合：一句描写动景，一句描写静景，常与对比手法相结合，其名为动静结合或以动衬静等等。
作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
比如陆游的《幽居初夏》“水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙”。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
3、声色结合：古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。
也是衬托的一种，可以说是以声衬静，即诗中有对声音的描写，比如《长安晚秋》“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”。
有时候和动静可以结合起来看。
白居易《夜雪》已讶衾枕冷，复见窗户明。
夜深知雪重，时闻折竹声。
描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的触觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。
4、视角结合：视觉、听觉、触觉、嗅觉等多种角度描写景色。
比如2011山东卷语文诗歌鉴赏储光羲的《咏山泉》中“映地为天色，飞空作雨声”是从视觉和听觉两个角度描写山泉的。
5、点与面结合：诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
江雪柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。
三、鉴赏诗歌的景物形象在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象，这两者是一致的。
景物类型包括：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。
鉴赏此类形象，基本思路是：以所写景物的自然属性为依据，挖掘其社会属性（作者借以抒发的感情、表达的寓意等）。
常见古典意象对应情感简介：1、离愁别绪：杨柳（曲）、栏（阑）干、鹧鸪、祖帐、长（短、谢、劳劳）亭南浦、霸陵等。
2、怀乡思人：青鸟、杜鹃、归鸟、落梅（梅花落）、鸿雁、双鲤、捣衣、明月、莼鱼魲脍、关山浮云、蟋蟀等。
3、愁苦煎熬：寒蝉、梧桐、芭蕉、芳草、猿啼、杜鹃、枫叶、落木、微雨、流水、斜阳等4、高洁脱俗：梅、兰、竹、菊、松、梅、玉、蝉、连、芷、冰雪、鸿鹄、三径等。
5、纯真爱情：莲、丝、红豆、鸳鸯、织锦、连理枝、比翼鸟等。
6、战争纷乱：投笔、长城、楼兰、柳营、请缨、战马、狼烟、胡尘、铁骑等。
7、自由闲适：鱼、浮云、村烟、鸟鸣、鸡啼、犬吠等一切景语皆情语——鉴赏诗歌中的景物形象【学习重点】1. 掌握鉴赏诗歌景物形象的方法 2．积累诗歌相关意象的内涵【学习要点】一、概念解析1．景物形象：诗中的景物形象是情中景。
抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。
诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。
有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。
2．景物类型：景物描写（季节、时令、地域等）、场面描写（农事、战争、狩猎、离别等）、色彩描写。
二、基本思路以所写景物的自然属性为依据，挖掘其社会属性（作者借以抒发的感情、表达的寓意等）。
1、概括景象（意境）特点；2、描摹诗歌图景；3、剖析作者思想。
读诗文——找意象——析词语——悟情感——赏技巧三、试题类型1、诗中赏画：看画面形、色、动、静等概括意境描绘图景。
