浅论紫砂方器造型的文化表现作品 雍正四方壶 的创作分析*刘蓉萍(江苏省宜兴紫砂工艺厂江苏宜兴214221)摘要紫砂壶带给世人的是一种朴实无华的气质,其与茶文化紧密结合,广受人们的喜爱㊂紫砂壶中的造型可以分为方形器和圆形器,在方圆的变化中展现中国文化的魅力,笔者主要就作品 雍正四方壶 的创作深入解读紫砂方器造型对于中国文化的表现㊂关键词紫砂造型方器文化表现中图分类号:T Q174.74文献标识码:B文章编号:1002-2872(2023)11-0153-02在工艺创作中,情感与情感会相互靠近,对于相近的文化表现,工艺品天生就会对人产生一种吸引力,这种力量基于文化内生的动力,每个人心中都带有这种力量㊂中国文化传承久远,浩瀚博大,用文化来作为工艺创作的基础可以使创作事半功倍,紫砂壶便是极好的例子,世人印象中的紫砂壶简洁㊁古朴㊁雅致,这种印象几乎贯穿了紫砂壶诞生以后数百年的发展历程,一件简单的茶壶却可以表现种种复杂的文化情感,这便是紫砂文化的魅力㊂当代紫砂壶创作表面上是形体的创作,许许多多的创作者力求跳脱出传统造型的范畴,创造出独属于自己全新的紫砂壶造型,这些造型种类繁多㊁多彩丰富,但能够真正为世人所铭记的却寥寥无几,人们发现真正能够经历时光的考验,一代一代流传下去的紫砂壶造型都有着自身独特的魅力,这种魅力的基础便是其背后的文化,所以当代紫砂壶创作也是属于中国文化的创作㊂1紫砂壶创作的选题每一把紫砂壶都带有一个主题,很多人会以为传统的紫砂器有些并没有一个主题,但实际上即便是最为简单的紫砂壶造型都拥有一个明确的创作主题㊂例如经典器型 掇只壶 ,这件作品的主题便是 堆积的圆 ,是单纯以几何 圆 作为主题创作而来的,其将一把茶壶的结构与圆深度融合起来,让造型看起来就像是数个不同的圆堆叠融合,几乎达到了极致,这种追求极致的美即为它的主题,大多数几何类造型的紫砂壶都带有这种形体所创造的主题,这其实也与中国的审美文化有关㊂在中国古代,既有审美也有审丑,古人认为任何事物只要发展到极致,那便是新奇有趣的,极丑即为极美,这一点中西方文化其实有类似之处,在十八世纪罗森克兰兹出版了‘丑的美学“可谓将审丑上升到美学理论的高度,很多西方美学家都认为美丑之间的对比是灵魂之刺 ,正是因为两者互为表里所以才有了人类严重丰富多彩的世界㊂紫砂壶中的供春壶其实亦是这种创作思想的产物,原本银杏树瘤的表面粗略不平,单独来看必然是不符合 美的逻辑 ,尤其是这种模拟创作出现在以光润㊁流畅为主流的紫砂壶的世界,但它就是这么诞生了,并且成为了紫砂历史上永不磨灭的经典㊂所以紫砂壶的美,首先要有一个明确的选题,即便是本来不美的事物,通过合理的创造,将之巧妙地融入到紫砂壶的结构当中,同样也能起到美的小国,选题可谓是紫砂创作的第一步㊂2作品 雍正四方壶 的创作作品 雍正四方壶 (见图1)的创作围绕的便是一个 雍 字,在中国的传统文化中雍是一种境界,是一种平常无法企及,但却实实存在的空间㊂‘礼记“有云:㊃351㊃(紫砂艺术)2023年11月陶瓷C e r a m i c s *作者简介:刘蓉萍(1963-),本科,正高级工艺美术师;主要从事紫砂制壶工作㊂鸾和之美,肃肃雍雍㊂ 这句话往往被人们引申为鸾翔凤翥,是和谐美满的极致㊂让一把壶靠近这样的美,便是这件作品所要表达的主题,同时这把壶又是一件方器,这时就必须思考应当如何将方器之美推升到和谐的极致㊂图1 雍正四方壶在中国传统文化中,方圆是两个相互对立的形态,其不单是几何意义上的形体对立,还是中国文化中的两极㊂中国历史上有着开天辟地的神话传说且广为流传㊂在古代中国的世界观中认为,世界是有清浊两种气组成的,也就是人们常说的阴阳,古代中国将很多不可知不可论的自然现象解释为阴阳,以至于这种理论渗透到了中国人生活中的方方面面㊂例如紫砂陶刻就有 阴刻 和 阳刻 的说法,而在生活中的其他领域,世人最多的用来方圆来形容人的性格,方即刚强㊁正直;圆即圆滑㊁活络;人们会在不同的时间和场合崇尚这两种截然相反的性格㊂而作品 雍正四方壶 也是从这种对于性格的解读来进行的创作,只是这把壶的主题并不是单纯的表现方正,而是用方壶的造型来展现调和的 雍 ,这是一种华贵雍容的形态,也是中国人历来推崇的外圆内方的性格㊂人的审美在很大程度上是由基于情感的好恶来决定的,作品 雍正四方壶 便是通过契合这种特性,在方器的基础上进行圆器所拥有的润滑之美㊂这把壶的大体上是四方形,但从各个部位的形态塑造来看,它却方的不彻底,首先在茶壶身筒的制作上,这把壶带有传统紫砂壶经典的 腹鼓 造型,这是紫砂圆形器中常见的特性,但极少出现在方器之上,比较典型的就属紫砂传炉壶 的制作,传炉的造型源自于更古早的炉鼎造型,逐渐衍变成较为流畅的轮廓,其造型的要点就在于壶肩部分的转折,没有直接的过渡,而是采用浑角的转折,让块面之间形成一道弧度,作品 雍正四方壶 也采用了这样的处理方式,壶肩如此,壶身的四面如此,包含壶口的边缘处理也是如此,这从一定程度上拉伸了壶面的长度,所以为了不使整体变得 虚扁 ,这把壶还塑造了加高的壶底以及拉伸的壶颈㊂这两者是这把壶造型中最典型的带有方器轮廓部位,壶底采用了向外倾斜的角度,内倒角流畅过渡,壶颈则采用了经典的升颈造型,拔高了整体的高度,重叠上壶盖,制作了一枚如同 鸟居 一样的壶钮,这枚壶钮的造型参考了中国地方文化中的 牌坊 和日本神社标志性的立柱制作而成,很好地平衡了方圆变化之间的阻隔,很好地融合了方和圆两种气质,再结合流把与之呼应的造型,起到创造调和之美的作用㊂壶底㊁壶身㊁壶颈㊁壶盖㊁壶钮一层一层的向上攀升,在攀升的过程中让人感受到方和圆的变化,纵向的雍正四方壶 就如同由方圆两种形态重叠在一起一样,而一旦横过来看,原本沉重的方圆叠加,又因为壶钮的 鸟居 造型而变得展翅欲飞,壶流和壶把的造型很好的将整体的造型舒展了开来,中和了中央部分的沉重,同样起到了调和之美㊂3 结语综上所述,紫砂壶的创作基于情感的主题,在中国文化的认知中,人的性格既有方也有圆,那么也必然带有方圆融合的中间态㊂用紫砂方圆器来展现形体的个性,情感的正反变化,那么也就拥有一种展现调和之美的方法,作品 雍正四方壶 便是挖掘这样的情感,用审慎的思维视角来展现沉静的雍容感受㊂从结果来说,当代的紫砂壶艺创作,对于情感的挖掘才刚开始刚起步,而情感是人类艺术创作永恒不灭的主题㊂参考文献[1] 刘艳梅.品类中国工艺美术[M ].长春:吉林美术出版社,2019.[2] 夏燕靖.中国设计史[M ].上海:上海人民美术出版社,2009.[3] 尚永顺.紫砂陶刻的技巧性与文化性 以 四方山水瓶 为例[J ].全国性建材科技期刊 陶瓷,2022(10):108-109+126.[4] 王杏军.一门竹器紫韵悠悠 论紫砂组合 弄清影 的和谐设计和文化内涵[J ].全国性建材科技期刊 陶瓷,2022(10):99-100+107.[5] 刘锡芬.星韵提梁,素雅端庄 谈紫砂壶 素雅端庄 的造型特征以及文化内涵[J ].全国性建材科技期刊 陶瓷,2022(9):90-92.㊃451㊃ 陶瓷 Ce r a m i c s (紫砂艺术)2023年11月。
