美术六年级下册 第八课 《我设计的服装》2教学设计

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2021～2022 学年度第 2学期

“xxx”课时备课

学 科： 美 术

主 备 人： xx

主 备 学 校： xxx

年 级： 六年级

使 用 学 校：

使 用 人：

— 2 — 基本信息

主备人 xxx 成 员 xxx

年级 六年级 展示领域 设计·应用

课时教学设计

课题 《我设计的服装》 课时

教材分析

《我设计的服装》是人教版美术下次册第8课内容，属于“设计·应用”领域。服装是人们生活中熟悉的话题，而独特、鲜明的中国服饰又是史书中一颗格外璀璨的明星,它不仅叙述着人们的着装史,更渗透出人类的智慧和文化,书写出一部独特的人类文明史。本节课意在向学生传递服装的设计不仅要注重服装的款式、色彩、与饰品的搭配，体现职业特点、个人风格，还要从文化的角度来解读服饰,探索映射的历史背景、文化走向、工艺水平等多方面的信息，适时地介绍我国服饰的发展及少数民族服饰的特点，为学生的创作提供素材灵感，同时引导学生了解我国的传统文化，激发学生对服装设计的兴趣，感受服装设计的视觉美，领悟美术在实际生活中的独特价值。

学情分析

1.心理特点：六年级学生处于少年心理向青少年心理过渡时期，内心世界比较丰富、敏感，对新鲜事物有强烈的好奇心和求知欲强，喜欢关注社会新闻事件，对于社会动态等有一定的观察、评判能力。

2.思维特点：思维活跃，除了注意事物外表的形式之外，更注意对事物的分析和主观体会，讨论问题时所寻找的理由主要依据日常的生活感受。

3.学习特点：该年龄段的学生具有一定的动手能力，对日常服饰的款式等特点有初步了解，但是如何巧妙的利用身边的各种材料制作有创意的服饰对部分学生来说相对比较薄弱。教师在引导的时候需要认识到材料对学生美术活动的重要性，不要盲目地大量使用材料，可以引导学生对材料的材质、肌理、形状、颜色、厚薄不一进行选择，满足学生不同的需求。

教学中要多关注随班就读学生、转学学生，及时关注他的情绪和诉求，尝试与学生多交流，引导学生融入班级，参与班级学习活动。

教学目标

1.通过深入学习，了解服装配饰的相关知识及制作技巧。

2.通过自主、合作、探究、实践等方式，将身边的多种材料和美术语言进行合理搭配，就上节课学生制作的服装，设计出相应的配饰，将生活中的废旧材料变废为宝。

3.引导学生走近生活，通过接触生活中材料的形式美、色彩美、肌理美，体验服装设计的乐趣，培养学生的创新设计意识和环保意识提升学生美术学科核心素养。 — 3 — 教学思路

本课的教学设计围绕文化的“发散”，关注思维的“潜入”，聚焦美感的“探索”，凸显创意的“实践”为主路线，既要培养学生的观察、分析、造型能力，还要通过学习活动，激发学生热爱传统文化、热爱祖国这一思路来设计的。在教学中创设教学情境帮助学生自主探究，发现问题、解决问题，从而使学生在学习过程中掌握基本的知识与技能，同时又感受到美术在生活中的独特价值。通过欣赏、分析，作品欣赏等多种形式的学习，层层推进，“传统文化”“创意设计”“变废为宝”是本节课的关键词。

生活是教育的源泉，生活即教育，教育即生活。《美术课程纲要》指出教师要让学生接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣。生活中有很多丰富多彩的材料，在美术活动中引入生活材料，可以激发学生的艺术创想，使美术活动凸显生活色彩！

教学重点难点

重点:学生了解通过不同的工具、材料、工艺来表现服装的美，引导学生从色彩搭配、材料选择、材料组合等方面进行配饰设计。

难点:利用材料的特性，体现服饰的创意之处，且彰显一定的文化理念内涵等。

教学准备

教师:课件、手工材料。

学生可以选择使用的材料有:1.废旧材料：包装盒、塑料袋、纸箱、废报纸、垃圾袋等；2.生活用品材料：毛线、绳子、纽扣、锡纸、布料等；3.自然材料：树叶、贝壳、动物羽毛等；4.绘画、手工材料：订书机、马克笔、油画棒、胶带、剪刀等。

教学过程

一、引导阶段

上节课我们进行了省运会“服装设计发布会”，最终呈现的效果也都令人满意。设计，是一件随时随地需要汲取灵感的事儿，从生活中、自然中、社交中、现实社会中……灵感可能来自各种方面，反映某中现实社会话题是服装设计的价值之一。

随着新冠肺炎疫情的到来，带给人们来极大的社会恐慌与焦灼，“防护、治愈、可持续与怀旧再造“成为创意的关键词。结合时下疫情当前的情况，设计师们巧妙的甄选了“抗疫”这一主旨，将防毒面罩、防护服、口罩、甚至是斗笠重新设计与再创造，通过艺术化的手法构建更加时尚与多元化的防护用品。

欣赏图片。图片中的创意防护设计特别的吸引眼球。这些细节，为服饰起到了画龙点睛的作用。我们可以看做为服装的配饰。

（设计意图：贴近我们的日常生活，抓住社会热点）

二、发展阶段

用“配饰”点缀自己的服装设计

1.什么是服装的配饰？

服装配饰：从表面上理解，是除主体时装(上衣，裤子，裙子，鞋)外，为烘托出更好的表现效果而增加的配饰，其材质多样，种类繁杂。服装配饰逐渐地演变成为服装表现形式的一种延伸，已成为美的体现的不可或缺的一部分。

（设计意图：为上节课的内容作延伸，让学生们深度学习。）

2.服装配饰的种类

生活中你都见过哪些服装配饰？

头饰、肩饰、胸饰、腰饰…… — 4 — ①头饰：用在头部及面部的装饰。如帽子、头花、耳坠等。

②肩饰：丝巾、披肩等。

③胸饰：胸部佩戴的装饰。项链、围巾等。

④腰饰：各种形式的腰带。

⑤手饰：手链、手镯、戒指，手表等。

⑥佩戴饰：服装上和随身携带的装饰品。包、胸针等。

（设计意图：联系日常生活，激发学生观察、思考。）

3.欣赏创意服装配饰

随着社会生产力的不断进步，和人的创造力不断发展，设计开始朝向修饰部分转化，衍生出以修饰为主的装饰品，好的装饰品能够提升个人的品味，一件普通的服装搭配上合适的配饰，顿时就会生动很多。

（设计意图：为后续通过废物利用制作配饰进行铺垫，找寻灵感来源。）

三、实践阶段

作业要求：请同学以小组为单位，为上节课制作的服装，设计出相应的配饰。

1.小组长进行合理的分工安排，并挑选出适合制作的材料。

2.注意配饰与服饰风格要保持一致性。

3.注重细节性的设计。

4.注意色彩的搭配。

（设计意图：美术课标总目标中要求学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法。在合作的过程中，对自己观点坚守的同时，也要学会听取别人的建议，了解必要的妥协与退让是团队协作成功的保证之一；体现学生自主、合作、探究的意识，培养学生发现问题、解决问题的能力。）

四、展评阶段

学生穿戴上服装配饰，上台展示，进行整体评价。

（设计意图：学生自评、互评、教师评价。在评价的过程中教师应注意语言的使用，以激励为主。）

五、拓展阶段

服装设计专业是美术和设计学科中，和人们生活最为密切的专业。本次课程也是一次职业体验，通过制作服装，我们知道了服装设计师的不易，更要珍惜、爱护我们每一件服装。

你喜欢服装吗？想不想长大成为一名服装设计师呢？你知道中国都有哪些有名的服装学院？

清华大学北京服装学院、东华大学、武汉纺织大学、浙江理工大学、苏州大学、江南大学、中国美术学院、大连工业大学、天津工业大学。

（设计意图：此次美术活动其实也是一种学生的职业体验，更是对学生今后的职业生涯有了初步的探究。学生在体验的过程中，感悟到设计师作为劳动者的辛苦，从而产生尊重他人、勤俭节约的好品质。） — 5 — 六、板书设计

《我设计的服装》

配饰：头饰、肩饰、胸饰、腰饰……

学生学习效果评价

生活中有许多随手可得的材料，有的是被视为没用的废旧材料，有的是自然界中的天然材料。教师把这些材料的特点与美感通过服装设计变现出来，就能够扩展新的课程资源，帮助学生丰富美术创作的形式。学生对这些材料感到既熟悉又新奇，容易产生情感上的共鸣，唤起创作的热情，在整个创作过程中，学生的创作激情一直高昂兴奋，沉浸在创造的喜悦中，并延续到第2课时，配饰的制作训练巩固了学生的创作技巧，在制作过程中，对材料的选择搭配、色彩的搭配及细节的处理更加的有创意了。

教学反思与改进