《划时代的音乐大师——贝多芬 》教学设计
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划时代的音乐大师——贝多芬
教学目标：
1、通过聆听音乐作品和相关的介绍，学生能够初步感知“欢乐颂” 的音乐主题在《第九合唱交响曲》第四乐章中是通过不同的表现形式（管弦乐合奏、重唱、合唱）进行与发展的。认识不同形式在表现主题时的效果。
2、了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征及贝多芬的音乐风格。
3、初步懂得奏鸣曲、奏鸣曲式及交响乐的音乐知识。会唱《欢乐颂》主题旋律。
教学重点：了解古典主义的音乐特征和贝多芬的音乐风格
教学难点：《欢乐颂》的音乐主题在第四乐章中的进行与发展，对比管弦乐合奏、重唱、合唱等不同的表现形式，感受作品强大的艺术感染力。
教学过程：
一、导入
听《致爱丽丝》和《命运》片段回答以下问题
1、音乐的曲名分别是什么？属于主调音乐还是复调音乐？
2、请从下面肖像中选择乐曲所对应的作曲家，你能说出另外两名作曲家
的名字吗？
二、介绍维也纳古典乐派
维也纳古典主义音乐简称“古典乐派”。1750年——1820年左右在奥地利维也纳形成的音乐流派。代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬。
特点：他们都经受了欧洲启蒙运动以来的社会进步思潮的熏陶，思想上不同程度的具有挣脱封建贵族束缚的倾向。他们还确立了主调音乐风格在音乐创作中的主导地位，奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范。
三、介绍你眼中的贝多芬
四、贝多芬视频介绍
师：贝多芬作品中成绩最大的是奏鸣曲和交响曲，你们了解他其他作品吗？
五、了解音乐知识 奏鸣曲：是由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。
1、用1件乐器独奏或是1件乐器与钢琴合奏。
2、表现手法单一，篇幅相对短小。
奏鸣曲式：是乐曲的一种结构形式，总是用快板写的。成对比——发展——统一的结构布局，适用于表现复杂的、甚至戏剧性的内容。
3、交响曲：由四个乐章组成，是以管弦乐队来演奏的大型套曲，其表现力比奏鸣曲更宏大、更丰满、更深刻、更高级。
奏鸣曲与交响曲的区别（演奏图片）
奏鸣曲：
1、用1件乐器独奏或是1件乐器与钢琴合奏
2、表现手法单一，篇幅相对短小。
交响曲：
1、管弦乐队演奏（是多种乐器的配合）
2、表现力更宏大、更丰富、更深刻、更高级
六、第九交响曲的创作背景
背景介绍：完成于1824年的《第九交响曲》是贝多芬晚期的代表作品，是在法国革命的理想和成果被彻底摧毁的那一段反动时期写成的，在那段黑暗的日子里，这位日渐衰老的伟大作曲家，仍然忠于革命的信念，始终以音乐作为自由平等博爱的号角。而且为了能让更多的听众更明确这部作品的思想内容，他在第四乐章创造性的用人声歌唱德国诗人席勒的《欢乐颂》中部分诗句。也是贝多芬全部创作的高峰与总结，集中体现了他创作的思想境界、革命热情的艺术理想。更是他一生对自由、平等、博爱追求的写照。
七、 《第九交响曲》第四乐章主要采用变奏曲 式写成，是对整部交响曲的总结。
这个乐章主要由器乐部分和声乐部分组成
器乐部分 1、引子 声乐部分：1、领唱重唱
2、宣叙调
2、合唱
3、欢乐颂主题
八、欣赏器乐部分：
问题：欢乐颂的音乐主题重复了几次？每一次都有什么变化？
1、重复4次，第一次：大提琴与低音提琴演奏；第二次：中提琴演奏；第三次：小提琴演奏；第四次：铜管乐器演奏。
2、弦乐器到铜管乐器的变化，随着音区由低到高、力度由弱到强、乐器由单一向多声部的发展，你能从这段音乐中感受些什么？（一种积极向上推动的力量、一种势不可挡的气势）
师：我们已经感受到了，通过管弦乐队宏大的演奏气势，贝多芬将欢乐颂的主题推向了一个新的台阶。那么他是如何将这一主题继续发展的呢？在交响乐的发展史上，他做了怎样的尝试呢？
九、欣赏《合唱交响曲》第四乐章声乐部分
问题：乐曲演唱部分采用了哪些演唱形式？（独唱重唱合唱）
师：谁能说说，贝多芬在这部交响乐中进行了怎样的尝试？（将重唱、合唱加入了交响乐当中，打破了交响乐仅仅为器乐曲这一传统惯例）
师：我们大家都知道，一般交响乐曲是以管弦乐器演奏为主的纯乐器的表现形式。贝多芬的前八部交响曲也都沿用了这一惯例。而在《第九交响曲》第四乐章中，贝多芬大胆地把“人声”作为一种特殊的乐器音色加入到乐队的演奏中，不但丰富了交响乐的表现形式，同时也为《欢乐颂》主题的发展增加了强大的气势。
十、讨论：
以上我们分别欣赏了管弦乐与合唱两种不同表现形式的音乐主题，你觉得哪种表现形式更容易表达贝多芬所追求的美好愿望？为什么？
师：贝多芬在运用人声作为一种音色加入到交响乐后，为了让更多的人们更好地理解这部作品，他借用了德国诗人席勒的同名诗《欢乐颂》作为大合唱的歌词，使乐曲的主题思想更加明朗、清晰。现在让我们来唱一唱这段歌词。
学生演唱《欢乐颂》的歌词。
1第一遍老师给音，学生齐唱。
2第二遍老师指挥，在附点音符和切分音上作力度的处理，使学生在演唱中感受、体验旋律向前的推动力。
师：这真是激动人心、催人振奋的旋律。此时此刻，当我们聆听、演唱这气势磅礴的交响作品时，你能相信这是贝多芬在完全失去听力、两耳全聋的情况下创作出来的伟大作品吗？通过学习这部作品，你对贝多芬又有哪些认识呢？说说自己的感受。
三、总结：
1、古典主义时期的音乐特点 欧洲启蒙运动以来的社会进步思潮的熏陶，思想上不同程度的具有挣脱封建贵族束缚的倾向。他们还确立了主调音乐风格在音乐创作中的主导地位，奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范。
2、贝多芬的音乐风格
贝多芬创造性的发展了古典主义音乐，将深邃的思想和热烈的激情赋予古典主义音乐的形态上，这使贝多芬不但成为古典主义音乐的最后高峰，同时也成为浪漫主义音乐的先行者。
师：贝多芬的影响不止是音乐，德法发生多次战争，为结束两国之间的宿仇，德法两国音乐家联合举办一个盛大的音乐会标题是：“人人皆兄弟”演奏了贝多芬的《合唱交响曲》，第二次世界大战期间，英国广播公司为鼓舞德国占领区各国人民的斗志，特地借用了命运交响曲第一主题作为密码。贝多芬追求也正是我们全人类的共同追求。
贝多芬的主要作品以九部交响曲占首要地位。代表作有降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》（《欢乐颂》主旋律）、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》、F大调第二浪漫曲。
