制片人和导演的区别

谁是影视作品真正版权人出品人、导演、制片人等职责各为何影视作品版权人又叫电影视作品著作权人，是对一部影视作品享有所有权的人。

在出品人、导演、投资人等一长串名单中，我们不禁会疑惑，这些署名分别代表了怎样的职责和权利，谁才是电影的版权人？每部影视剧的片头片尾，都会有一长串的署名，除了主要演员尚能理解外，其他的署名如：第一出品人、出品人、联合出品人、总制片人、制片人、执行制片人、制片主任、摄制单位、联合摄制单位、协助摄制、总导演、执行导演、导演、某某作品、投资人、出资人、总监制、执行监制、监制……我们不禁会疑惑，这些署名分别代表了怎样的职责和权利，谁才是电影的版权人？接下来，笔者将从行业和法律的角度，为大家来扒一扒这些让人凌乱的署名，以兹正本清源。

（需要说明的是，这些称谓以及相应的职责，主要还是根据行业习惯来确定的，故而笔者也只能根据业内人士的通常理解，结合法律法规政策的相关规定做个大概阐述，非笔者糊弄大家，实为无法精准，越精准，可能越有失偏颇。

）一、影视作品版权的法定归属国外规定影视作品版权人又叫电影视作品著作权人，是对一部影视作品享有所有权（包括精神权利和物质权利）的人。

由于法系和版权法的立法主旨不同，不同国家对影视作品版权的归属也有不尽相同的规定。

版权体系国家以英国、美国为代表，以“激励说”为立法原则，保护作者的著作权旨在鼓励作者为社会创作更多有价值的作品，是实用主义的“社会本位”立法。

故而，承认自然人和法人可以同为作者，并将影视作品这种由制片商出资和主导，由大量人员参与集体创作的作品视为法人作品或雇佣作品，将著作权归为制片人，这更加符合影视作品的集体创作的属性和制片人中心制的实际需求。

法国导演吕克·贝松而以法国、德国为代表的作者权体系法国家更加注重著作权的自然属性，强调个人的“天赋人权”，立法上体现出对自然人著作权的无微不至的关照。

故而只承认自然人可以成为作者，其背后的法律逻辑是认为著作权是基于创作产生的，而创作只可能是自然人的智力行为。

电影导演和制片团队电影的成功与否往往离不开导演和制片团队的共同努力。

导演是电影的灵魂，是整个电影创作的核心人物，而制片团队则负责具体执行计划、协调各方面资源，确保电影顺利完成。

本文将探讨电影导演与制片团队的重要性以及他们之间的密切合作关系。

一、导演的角色和职责导演是电影的创作灵魂，他负责确定电影的整体风格、故事情节以及演员的表演方式。

导演要具备创意、艺术、技术等多方面的知识和技能，并与制片团队合作，将创意转化为实际的电影作品。

导演首先需与编剧合作，将剧本中的故事情节转化为具体的画面。

他要深入理解编剧的创意，并提出自己的建议和改进意见。

导演还要与摄影师、剪辑师、美术设计师等各个部门密切合作，确保电影的每一个环节都能精益求精。

导演还负责指导演员的表演，他需要了解每个演员的潜力和特点，并与演员沟通，引导他们在角色塑造和表演上取得最佳效果。

导演还要负责掌握整个电影的节奏和氛围，将每个场景的画面、音效和音乐有机地结合在一起，营造出具有震撼力和感染力的电影作品。

二、制片团队的作用和职责制片团队是电影制作过程中重要的一环，他们负责协调和组织电影的各个环节，确保电影的顺利进行。

制片团队通常由制片人、摄影师、编剧、美术设计师、剪辑师等组成，每个人都有他们独特的职责和技能。

制片人是整个制作团队的核心，他们负责筹集资金、协调各种资源，以及监督项目的整体进展。

制片人要与导演紧密合作，理解导演的创作意图，并确保项目在预算和时间范围内完成。

摄影师负责将导演的创意转化为具体的画面。

他要选择合适的摄影器材、构思画面的布局以及操作摄影机的技巧，使每一帧画面都能传递出故事的情感。

编剧是电影创作的灵感源泉，他们负责创作剧本并为导演提供参考。

编剧需要与导演密切合作，理解导演的创作意图，并在剧本中体现出来。

美术设计师负责电影的视觉效果，他们根据导演的要求设计电影的场景、服装和道具，并与摄影师合作，让画面更加美观和有表现力。

剪辑师负责将拍摄好的素材进行后期编辑，选择合适的镜头和音效，并调整画面的节奏和流畅度，以达到更好的叙事效果。

制片人、出品人、监制、特别出演分别指的是什么？1：制片人：影片的主宰，第一负责人，最大权力者，可更改导演。

制片人，是指影片的生产制造者，类似于音乐唱片之中的音乐制作人，公司体系之中的总裁。

凡是一切有关于影片实际行动的工作都由制片人来完成。

具体包括如下一条龙工作内容：1：剧本统筹；挑选剧本的权利，决定拍一个怎样主题的片子，由制片人根据市场环境来挑选最终剧本。

2：前期筹备；确定好电影的立意和商业切入方向后，制片人会商讨核心成员的建立。

包括：导演的选择、主要演员的选择、拍摄地点的选择。

3：组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订，这是剧组的核心。

一个剧组少则上百人，多则近千人）；4：摄制资金成本核算、财务审核；5：执行拍摄生产（开拍到杀青的所有工作都在制片人的权利范围内，他具有更改开除所有人员的权利）6：后期制作(影片的剪辑、机位镜头、色彩调配等。

后期的制作成本和时间一般大于实际拍摄时间)；7：协助投资方国内、外发行和国内；（各种发布会、各种主题曲、电影票预购活动都由制片人筹办）8：外申报参奖等工作（影片上映后需要提前锁定各大电影奖项，争取提升票房销量）。

制片人的工作内容大体就是包括以上前期剧本、人员组建、资金统筹、拍摄监制、后期处理、发行、上映、申报参奖这一系列工作流程。

内容十分繁杂琐碎。

而在任何一个环节之中，制片人都具有绝对的话语权。

他也是影片销量和收益的第一负责人。

普通人只看得到台前幕后的是导演，可是实际上对于电影内部行业而言，导演是针对拍摄的绝对核心，并不涉及前期和后期的工作。

前期的筹备和后期的发行，都不在导演的专业拍摄技能之内。

而实际上制片人的专业能力，就在于此。

所以制片人的地位是比导演要更高，也具有特殊时刻更换导演的权利。

但一般不会那样做，因为国内的导演基本上就那几个。

但是因为国内特殊情况，大部分的顶级导演就是制片人，这就导致了制片人的定位极为模糊，常常和导演重叠。

但实际上，最好的制片人往往是辅佐导演，或者制片人担任导演，亦或者导演担任制片人。

导演、监制、制片人、出品人的职责和分工是怎么样的？基本概念张小北老师的答案已经很全面了，我就补充一些细节和例子，然后说一下咱们这和好莱坞具体的分工差异，还有职能交叉、翻译误读之类。

首先，导演大概干嘛大家有基本的概念了吧？大家都知道他是主要的创作者，编剧、演员、摄影、剪辑等分工都是为他的创作服务的（当然理想状态下各技术部门也都是在进行艺术创作），我再说些在片场和制作期的具体的执行方法。

选角就不说了。

对于编剧，导演要审定编剧撰写的情节的可行性和连贯性，将其转化为有画面感的叙事构图形态（因此最好要亲自画分镜头，大家都看过那个姜文、徐克等人的分镜对比图吧，一部分绘画功力不足缺乏构图概念的导演就会雇人画分镜），然后判断编剧撰写的台词是否符合角色和情节需要，大部分导演会在片场亲自修改具体的台词（部分擅长即兴表演的演员也会修改，前提是他具备这个权限或导演很欣赏他的修改）。

对于摄影（摄影指导），导演要提供分镜构图、景别要求、镜头长度等具体要求，然后由摄影指导、掌机摄影来掌镜，将导演要求的整场戏（整个镜头）拍出来，部分摄影出身的导演如张艺谋偶尔会亲自掌镜，多数导演则只会呆在监视器前看拍摄效果。

像昆汀这样的野路子影迷导演，都是用类比的方式（我要一个某某片某某场景的镜头）提要求，而且号称不拍只导（也就是不会同一个场景拍一堆素材，后期剪辑机房挑去）。

对于演员，导演要为其说戏，讲明演员在接下来要表演的一个场景或镜头中用何种情绪、眼神、表情、语气来表演（走位、说台词、肢体动作），大部分导演会提出明确的表演要求或为演员讲述角色的真实状态，而部分演员出身的导演如姜文会不给演员太多条条框框任其自由发挥，极少数特别擅长指导演员表演的导演如李安会直接做出示范建议（这也是王力宏这样的烂演员勉强也能演得凑合，章子怡这样表演方法上不适合玉娇龙的演员也能演得出彩的重要原因）。

对于剪辑，导演在提出自己基本的创作思路、明确的故事线和重点情节后，理论上应该把一堆素材扔给剪辑让他慢慢筛选，然后再审阅提出修改意见。

制片人：一部影片里最高负责人（寻找资金，建立剧组）制片主任：管理整个剧组导演：创作组中最高负责人（调动全剧组的积极性，在限定的时间内完成拍片计划）监制：后期制作中的最高负责人（后期剪辑中做监督工作）策划人：对制片人负责（负责影片的除剧本以外的案头工作）编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在第一时间里修改剧本）艺术指导：对导演负责（负责影片中整体的影调定位）制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。

负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。

制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。

电影生产中有时把制片人称为监制，通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。

电影制片人（Producer），也称“出品人”，指影片的投资人。

影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。

影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。

监制(Executive Producer)。

监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。

制片（Production Manager，可直译为制作经理）是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。

在摄制组中，制片和统筹是两个职务。

制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员；生产制片是管理剧组的场景的的制作陈设等的管理人员（在以前的电影厂，生产制片还负责怎个剧组的拍摄计划这个部分已经划给统筹了）；外联制片顾名思义就是联系剧组在外拍摄场景的接洽的管理人员（就像一个单位的公关部门）；各个制片部门上面有制片主任，制片主任上面有执行制片人（有的直接面对制片人，执行制片人介乎于制片主任和制片人之间），下面有若干剧务，就是干一些具体事务的人员，制片部门的人不介入剧组的整个艺术创作，相当于一个单位的后勤部门。

制片人、出品人、导演、监制谁的权力大？谁能决定演员人选？虽然喜欢看剧看电影，但是大部分吃瓜群众只知道：演员选得好，赞演员；演员选不好，骂导演。

剧情很精彩，那是我家爱豆够出彩；剧情烂大街，那是编剧太脑残…但决定一部剧的好坏又岂是演员和编剧就行了，这背后涉及到各种人员分工，往细里讲，那简直不要太复杂，讲完篇幅也太长，所以小hey不讲那么仔细，今天我们就来讲讲对影视品质优劣起到决定性作用的几大重要人员:制片人、出品人、导演、监制！可能很多人都以为导演的权力是最大的，毕竟每次讲到谁谁谁被潜规则，都是跟某某导演有关。

但接下来看完小hey的分析，你们就会知道，其实权力更大的是其他人员哦！一部电视剧/电影从拍摄到上映，它一定会有一个制片人从头到尾把控全局。

找编剧写剧本、挑选合适的导演、寻找拍摄地，还有美术服装、化妆造型、灯光摄影、场务道具、后期制作、配音配乐以及宣传上映那都是制片人负责的，可以说这是一个什么都得懂，什么都得干的苦力角色，但他所掌握的权力却是极大的。

因为导演是他选的，钱财等资源也是掌握在制片人手中，奥斯卡奖项设置“最佳影片”那可都是颁给制片人的。

除了制片人，谁的权力大呢？动动脚趾头都知道，那自然是投资方啦，谁出钱谁就有话事权。

投资方也叫作出品方/出品人，不过，出品人是咱中国才有的东西，像欧美都是写出品方，署出品公司的名。

举个栗子，给《大话西游3》投钱的是春秋时代影业，那么出品方就是这家公司，而春秋时代影业的董事长吕建民就是出品人。

当然，给影视剧投资的一般都会有多家公司，所以除了出品方，还会有联合出品方。

另外，影视圈现在也出现了这样一个趋势，那就是很多明星都参与到了影片投资上，所以出品人的名单列表上就会出现明星的名字。

导演，那就是整个影片拍摄团队的总指挥。

和编剧讨论/修改剧本，给演员讲戏，和摄影师、灯光师讨论光影布局，给服装造型加入自己的意见……总之，导演要起到一个指导的作用！当然，不同导演擅长的领域不同。

制片人与导演的合作关系导演和制片人是电影制作中两个至关重要的角色，他们之间的合作关系直接影响着整个电影的质量和成果。

一个成功的电影制作团队需要导演和制片人相互配合，共同努力，才能打造出一部精彩的电影作品。

本文将探讨制片人与导演的合作关系，并分析其重要性以及成功的关键因素。

制片人作为电影项目的负责人，承担着筹集资金、组织拍摄计划、监督制作进程等重要职责。

他们通常具有丰富的项目管理经验和商业头脑，能够在电影制作过程中提供有效的执行力和资源管理能力。

制片人也负责与投资者、发行商和其他合作伙伴进行沟通，协调各方利益，确保项目的顺利进行。

然而，制片人在电影创作中往往没有直接的创作权力，他们需要与导演密切合作，以实现共同的创作目标。

与制片人相比，导演在电影制作中更注重创意和艺术性。

导演是电影的创作者和灵魂人物，他们负责指导演员的表演、布置片场、选择拍摄角度和剪辑镜头等。

导演需要具备丰富的电影知识和审美眼光，能够理解剧本并将其转化为视觉形象。

他们还需要拥有良好的沟通能力和领导才能，能够将自己的创意传达给演员和制作团队，并与制片人协商解决问题。

制片人与导演之间的合作关系是电影制作成功的关键之一。

两者需要建立互信和尊重，共同制定项目计划和目标。

制片人应该充分理解导演的创意和艺术追求，给予他们必要的创作空间和资源支持。

同时，导演也需要理解制片人的商业考量和预算限制，并在创作过程中与制片人保持紧密沟通，及时解决问题。

只有通过双方的紧密合作，才能使电影项目在艺术和商业上取得双赢的结果。

在制片人与导演的合作中，沟通和协调是非常重要的。

双方需要定期开会讨论项目进展，确保意见和目标的一致性。

制片人需要向导演传达预算和时间计划等相关信息，帮助他们合理安排拍摄进程。

导演则需要向制片人汇报工作进展，及时反馈遇到的问题和需求。

通过及时的沟通和协调，双方能够快速解决问题，避免项目延期和不必要的成本支出。

除了沟通和协调外，制片人还可以为导演提供其他支持，比如资源调配和人员安排。

影视剧组职务汇总出品人：指影片的投资人，决定拍摄影片的一切事务制片人：一部影片里最高负责人（寻找资金，建立剧组）制片主任：管理整个剧组导演：创作组中最高负责人（调动全剧组的积极性，在限定的时间完成拍片计划）监制：后期制作中的最高负责人（后期剪辑中做监督工作）策划人：对制片人负责（负责影片的除剧本以外的案头工作）编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在第一时间里修改剧本）艺术指导：对导演负责（负责影片中整体的影调定位）电影制片人也称“出品人”指影片的投资人，影片的商业属性，决定了出品人是一部片子的主宰，有大权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员、和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程，影片完成后，出品人还要进行影片的洗印向市场进行宣传和推销。

按影片制作流程各工种分为制片组、导演组、美工组、摄影组、录音组、演员组及后期制作，以下为各职位详细阐述：一、制片组下设有制片人、制片主任、制片、剧务、财务等制片人一部影片里的最高负责人（寻找资金，建立剧组）一般是指电影公司的老板或资方代理人，负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节同，决定导演和主要演员的人选等，制片人大多数懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理，电影生产中有时把制片人称为监制，通俗讲就是投资者或能够拉赞助的人。

有出品人又有制片人时，则制片人是出品人所聘请，出品人是大制片单位的负责人，但对于片子的制作职责是一样的，制片人工作的最主要容是负责组织制定并监督实施影视剧摄制预算，在没有剧本或剧本不成熟的情况下，制片人还要负责组织必要的剧本创作工作，制片人对确定影视片的风格，包括确定导演在的摄制组主要成员的构成，确定主要演员的人选方面负有重要责任，在预算不足的情况下制片人还要负责筹措奖金，有的制片人负有发行的责任。

制片主任管理整个剧组，制片主任对制片人负责，是制片人最主要的助手。