中国动漫的发展历程
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中、美、日动画发展时期一、中国动画片的发展经历了5个时期:1、1922-1945年—萌芽时期;2、1946-1965年—发展时期;3、1966-1976年—枯萎时期;4、1976-1989年—恢复时期;5、1990至今—动漫产业链完善期。
1922-1945年—萌芽时期1941年,万籁鸣、万古蟾、万超尘拍摄的动画影片《铁扇公主》,这是公认的中国第一部长动画片。
万氏三兄弟因而成为中国动画片的开山鼻祖。
在此之前,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司撰制了动画片《过年》。
这两部动画片虽然早于《铁扇公主》,但它们没有产生影响。
1946-1965年—发展时期这一时期,国家政局相对稳定,政策相对宽松,艺术家的积极性得到充分调动,中国动画片进入快速的发展时期。
不少影片在国际电影节获奖,在艺术和技术上达到空前的高度,形成了被世界公认的中国动画学派。
建国初期,中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,采用适合儿童的故事脚本,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;在技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》(1955);在风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956)。
1956—1966年,中国动画在国际上掀起了一股强劲的中国流。
题材多样,技术创新,民族特色明显,乃这一时期中国动画片的一大特点。
另外,上海美术电影制片厂于1957年成立.这是中国第一家具备独立摄制美术片的专业厂。
震惊世界的经典大片《大闹天宫》(上集1961年、下集1964年)诞生在这一时期,《大闹天宫》在中国动画史上具有里程碑的作用,其艺术水准达到了前所未有的高度。
另外,这一时期的中国动画人,对新材料进行了不懈地探索。
1958年,第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》摄制成功;1960年,创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》;1961年,第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》问世,1963年,随即推出水墨动画片《牧笛》。
中国动漫行业发展历程
中国动漫行业的发展历程可以追溯到上世纪80年代。
当时,
中国开始引进日本动漫作品,如《蜡笔小新》、《美少女战士》等,这些作品在中国受到了广大观众的喜爱。
2000年以后,中国动漫行业经历了快速发展的阶段。
随着电视、互联网等媒体的普及,动漫产业的市场需求逐渐增加。
许多中国的电视台开始制作和播放国产动漫作品,如《西游记》、《大闹天宫》等,这些作品受到了年轻观众的追捧。
在2000年代中后期,中国动漫行业逐渐形成了一定的产业体系。
成立了很多动漫制作公司,如欢乐传媒、光线传媒等。
同时,中国的动漫产业链也逐渐完善,从原创IP的创作、动画
制作、商品开发到影片的发行等各个环节都得到了较好的发展。
近年来,中国动漫行业进一步迈向了国际市场。
许多国产动漫作品开始走出国门,取得了不错的口碑和商业成绩。
如《猫和老鼠》、《哆啦A梦》等在国际市场上都取得了成功。
中国
的动漫文化也逐渐影响了世界各地的观众,并吸引了越来越多的国外投资者。
与此同时,中国动漫行业也面临着一些挑战和问题。
首先是原创内容的不足。
相比于日本、美国等国家,中国的动漫作品的原创性还有待提高。
其次是市场竞争激烈。
在中国,动漫市场竞争激烈,大量的作品涌现出来,但同时也存在质量参差不齐的问题。
此外,著作权保护、市场监管等方面的问题也亟待解决。
总体来说,中国动漫行业在不断发展壮大,取得了显著成绩。
随着国内外市场的不断拓展,以及相关政策的支持和改革的推进,相信中国的动漫行业会有更加美好的未来。
我国动漫的发展历程
中国动漫的发展历程可以追溯到上世纪初。
早在1922年,中国的第一部动画电影《大闹轰烈山》诞生,这标志着中国动漫的开端。
然而,在此后的几十年里,中国动漫的发展一直受到各种因素的限制,发展较为缓慢。
直到上世纪80年代末90年代初,中国动漫产业逐渐崛起。
1984年,《小蝌蚪找妈妈》作为中国第一部动画片,打开了中国本土动漫制作的先河。
此后,随着经济的发展和改革开放的推进,中国动漫产业逐渐增强。
1990年代中期,一些优秀的作品如《葫芦娃》、《喜洋洋与灰太狼》等开始出现,取得了广泛的影响。
进入21世纪,中国动漫的发展逐渐迈入新的阶段。
2001年,中国推出了首部全3D动画电影《七十二层奇楼》,这是中国动漫产业迈向国际舞台的重要标志。
随后,一批原创动画如《西游记》、《魁拔》等获得了成功,为中国动漫产业树立了标杆。
在技术上,随着计算机技术的飞速发展和互联网的普及,中国的动漫技术也取得了重大突破。
电子游戏和动漫的结合,也使中国的动漫产业更具活力和创造力。
如今,中国动漫已经成为一个庞大而多元化的产业。
随着国内市场的不断扩大和国际影响力的增强,中国动漫作品开始进入国际市场,取得了一定的成绩。
同时,中国动漫产业链的完善和专业人才的培养也为动漫的发展提供了有力的支持。
总的来说,中国动漫的发展历程经历了起步阶段、崛起阶段和跨越阶段,取得了一系列成就。
未来,中国动漫产业将继续面临挑战和机遇,相信在国家政策的支持下,中国动漫的发展前景将更加广阔。
中国动漫发展史动漫是当今世界方兴未艾的朝阳产业,从世界范围看,动漫早已成为发达国家的重要支柱产业,例如日本。
而反观中国动漫产业虽然在60年代开始一直到80年代中期曾一度超越美国和日本,但从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
我希望中国青少年能了解中国动漫发展的历史,并投身其中,重新使我们中国动漫业凌驾于世界前列。
早期探索期(20年代—1949)1926年万氏兄弟制作了中国历史上的第一部动画影片《大闹画室》,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。
1941年,受到美国动画的影响,制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》,在世界电影史上,它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。
这个时期的中国动画在亚洲地区拥有当之无愧的先驱地位,日本动画的先驱人物就受到中国早期动画的影响,如日本动漫之父手冢治虫即坦言他是看到了《铁扇公主》才决定投身动画的。
蓬勃发展时期(1950~1965)建国后,中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展,不但作品多,而且精品也多。
从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作十多部动画,特别是由万氏兄弟制作的《大闹天宫》。
《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。
并且曾多次获得国内外电影节的奖项。
1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》;1958年,我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》;1960年,完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》;1962年,第一部折纸动画《一棵白菜》完成。
新的动画形式的加入,中国的动画事业也达到了一个顶峰。
文革停滞时期(1966-1976)中国动画遭到错误思潮的严重影伤害,神话、童话、民间故事题材遭封杀,动画片几乎被全盘“打到”,中国美术陷入绝境。
白银时代(1976~1990)经历了文革后,动画行业自然也受到了很大的冲击,而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影!写实主义和教育目的,这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材,这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根,也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。
中国动漫的发展历程
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『摘要』
1.探索中国动漫的发展趋势
2.分析中国动漫与人们生活的影响
3.举例中国动漫的经典形象
4.确立世界动漫的发展方向
5.总述中国动漫的发展历程
『关键词』
中国动画发展脉络生活经典形象发展方向发展历程
前言:
中国动画曾无比地辉煌过,这也证明中国动画是有实力的,有适合它发展的艺术规律。
对中国动画发展脉络有一个了解,对今天的动画创作是大有裨益的。
既可从中借鉴吸收优良传统,又可发现总结中国动画的不足之处,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
正文:
1.探索中国动漫的发展趋势
目前我国动漫产业具有以下特点:总体发展较快但供求差距较大,发展空间大;舶来品对原创市场冲击严重;没有形成完整的动漫产业链,盈利模式不清晰。
2009年国家从融资、版权保护及贸易等多个方面对文化产业的发展予以支持。
2009年国内动漫行业重视发展和完善动漫产业链,同时借助现有动漫产业链条从事动漫衍生品研发、生产和销售,并通过更多的渠道实现核心产品的增值,效果显著。
多媒体技术的出现,使动漫传播的手段呈现多种形式,动漫辐射了越来越多的人群,并正在产业化的道路上大步迈进,带动周边相关产业的发展。
在我国,手机动漫主要是指将在2G或2.5G或3G环境中将动漫元素通过移动运营商或互联网将产品分发给消费者,通过电信运营商实现收费的一种电信增值服务。
在未来的3G或4G环境中,由于带宽的增加,手机动漫将会以流媒体方式进行传播运营。
中国动漫游戏产业处于起步阶段,但发展速度快,空间广阔。
很多城市像北京、上海、长沙、广州和杭州等都在努力地发展动漫游戏产业,也取得了很大的成绩。
中国动漫游戏产业市场的年需求规模至少为600亿元。
我们中国目前的劣势一个是技术上的,这点我们也没办法,不过这不是最大的原因,最大的原因是很多中国动漫都脱离不了一个局限--强调教育,这是我最看不惯国产动漫的一个地方,国产动漫我个人觉得不需要过多去强调教育意义,
拿宫崎骏的作品来说,他的作品很简洁,但是内容很丰富,而中国的动漫则是不断去强调什么所谓的教育啊,这是最郁闷的。
还有就是目前中国动漫市场的方向有点错误,日本的市场是全年龄段的,而中国的动漫说实话还是属于幼儿阶段,太过于局限了,还有就是现在开始的
3D动漫制作。
关于这一点我很想说一句,你是不是从小还没学会走路就学跑步骑车的!
我觉得还是应该先从二维动漫开始;而且目前中国的动漫实话说真没什么中国特色,硬要说的话就只有那固定式的思维模式可能是中国动漫的特色了。
其实我觉得水墨画元素完全可以带入到我们的国产动漫中去,目前日本不是二维和三维结合制作么,那我们能不能二维加水墨元素制作成我们自己的特色动漫作品呢?用水墨做场景,用水墨做背景这些都是可以的啊,为什么就不加入呢?
2.分析中国动漫与人们生活的影响
世博会中国馆里动画版的《清明上河图》向来自世界各国的人民展现了动漫的魅力。
借用中国2010年上海世博会的主题“城市,让生活更美好”的表达,也可以说“动漫,让生活更精彩;游戏,让生活更快乐”。
对我们的思维扩长和创制力提供了平台,让孩子们能在小的时候就在脑力思维学习如何创制。
对于平时生活疲劳的人可以松缓心情调节下情绪,动画的发展也是生活水平发展的体现,动画是人们生活的调节品。
动画有时候也是对生活的一种讽刺。
也是现实生活人们对于未来的渴望向往与预知。
3.举例中国动漫的经典形象
中国动画的历史远远超过日本和韩国,曾经出品过很多令国人引以为豪的优秀动画片,如《哪吒闹海》、《大闹天宫》、《神笔马良》、《崂山道士》、《阿凡提》、《天书奇谭》、《小蝌蚪找妈妈》、《红军桥》、《邋遢大王历险记》、《牧笛》、《善良的夏吾冬》、《曹冲称象》等等不胜枚举,这些优秀影片中的动画形象如哪吒、孙悟空、阿凡提等等也早已深入人心,但是由于诸多原因而导致中国没有形成完整的动画产业链,从而导致大多数动画片衍生产品后续的研发与推广无疾而终。
中国的“水墨动画”独树一帜,但目前大多数是以艺术短片的形式出现,动画长片很少看到。
以前的水墨动画多数为手工的形式制作,而且费时费力,近年来我们看到3D技术融入到这个传统片种的制作中来,以北京电影学院动画学院的黄颖制作的《塘》为代表,利用先进的计算机技术辅助制作传统的水墨动画并产生了很好的效果,这是非常可喜的进步。
4.确立世界动漫的发展方向
中国动画片的创作和发展要跟上世界动画的发展就必须更新创作理念。
在日美动画的影响下,动画创作的内涵和创新的水平有了飞速的发展,加之观众的欣赏水平也日益提高,因此,中国动画创作者肩负着重任,要创作出更多更好的为观众所喜爱的动画片。
中国的动画不仅要赢得国内的观众,更要走向世界。
中国动画存在的问题(一)产生动画的连带产业相对脱节(二)运行机制的不完善一直妨碍着动画市场化进程(三)资金支持的缺乏阻碍其发展(四)与其相对的配套政策和行业管理的不力(五)创作人才匮缺
改善中国动画产业的方式(一)多渠道、多方位的发展消费对象(二)丰富
创作题材,表现多种主题(三)进行产业链的整合与升级(四)保持自己国家的民族特性,深入挖掘民族内涵
通过我们现在所看到日本,以及欧美的一系列3D动画中我们不难看出日、美动画的一些特点,如美国动画片经过长期的发展,形成鲜明了的特点。
美国动画片在世界动画史上占有重要的地位,它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
频繁丰富涌出动画周边产品。
善于塑造典型,推出动画明星;大团圆结局,悲剧很少,迎合观众心理需求;注重细节刻画,雅俗共赏,迎合观众审美口味;动物形象夸张,成为被广泛借鉴的卡通模式;人物造型设计规范,与原形差别不大,形象优美;数字技术与电影技术结合,使画面达到完美的效果;以剧情片为主,情节曲折,生动有趣,人物性格鲜明,音乐优美动听;等这一系列的特点造就了美国动画的辉煌。
像日本动画的推出能面向各年龄段,各种爱好的人。
所以在播出时也会分黄金档和午夜档。
用动画的手法把真人无法做到的剧情表现出来,而且日本动漫里也同样包含很多教育人的哲理,也更容易让人接受。
日本动漫已经成为一种表现手段,和电影电视小说或其他形式没有分别,只是一种表现形式不同,给任何人看都可以。
针对不同人群也有不同的表现方式。
日本动漫已经变成了一种软实力。
就像美国的大片,欧洲的音乐一样的地位,不断向世界传递自己的思想和精神。
现在我们再看下我国的动画,我国以动画故事教育孩子明理,很有意义,然而这也正是其弊端:过于的刻意,凡动画都包含着仁义礼智,道德种种,难免令人觉得不自然,经常看类似的作品多少觉得乏味,我国动画在题材,制作,以及画功上也一直没有太大的突破。
以及我国动画作品面对的市场的单一化,我们主要的观看对象绝大部分都是初中以下的小朋友,而更应该注重动漫的多元化推出适合各类人群的动漫,这样更容易带动整个动画产业的的发展。
我国的动漫产业单一和不完善,也是急需要完善的问题。
学习美国动画塑造典型,推出动画明星,注重细节,雅俗共赏,动物形象夸张和形象优美;能不断的丰富涌出动画周边产品。
我认为我国动漫的发展方向:保持原有的中国风,吸取国外的经验技术,利用外来的资金人才,大力发展我国的动漫事业,突破我国动漫的观众限制化,题材限制化,风格限制化。
在我国市场被侵占之前,形成具有独特风格的自己的漫画产业。
打开我国市场,并走向世界。
结论:
5.总述中国动漫的发展历程
国产动画产业在国家的扶持下已经初具规模,正在努力冲破幼稚的枷锁,并向商业动画前进。
目前还处于动画片起步阶段,种种创作所暴露的问题是暂时性的。
中国动画创作者也正在基于民族文化上努力寻求改变和突破,新的动画风格和形象的尝试。
《秦时明月》《喜羊羊与灰太狼》《西岳奇童》、电影版《葫芦兄弟》等动画都是中国动画在不断尝试下的新作。
我们要对中国动漫产业的前景充满信心,充分认识创作实践中艺术之间的个性和共性,努力打造我们本国自己的动画品牌。
参考文献:
【1】/view/463455.htm《中国动画》百度百科
【2】/%D4%AD%B4%B4%D7%F7%C6%B7/2009/49466.html《浅谈中国动画的发展方向》
附录:
1.《美猴王》
2.《功夫熊猫》
5.《大耳朵图图》
3.《阿凡提》
4.《宝莲灯》
5.《黑猫警长》
6.《哪吒传奇》
7.《三个和尚》。