杨遇泰绘画作品选

相隔 100 余年。
尤其是六十年前楞严讲寺补壁的那幅《放生图》（即
郭兰庆（1900—1946）, 字余庭，号鱼亭，似壎 《孩童放雀图》）。”《仕女图》（图十）“师费子苕（丹
三 子。幼 承家 学，工 花卉 仕女， 稍长 师 事同 里潘 振 旭 ）笔意”，秀润素淡 ，潇洒自然 ，格调柔弱 ，用笔
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流利，轻灵洒脱，与其兄兰庆的侍 女画略有不同。
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表一 嘉兴郭氏书画家族表
郭然 郭娴（女）
郭煦
一门合绘十分春色
郭照=许宝蓉 郭似壎=高珮、袁艺
郭兰泽
郭兰庆=屠芸莺
郭绚（女）
郭兰枝=吴孟庄 郭兰祥
郭斯陶
郭辉（女）
一门风雅，吾乡 所仅见者。”[6] 吴藕汀 在《文坛杂忆》 中有一篇《一门合绘十分春色》中云 ：“禾中西门天 官牌楼郭氏，余学画之师门也。庚午、辛未间最为兴 盛，能成十分春色合作之图。一家所画者，有郭季 人（似壎）师及其夫人袁积因（艺），从妹淑清（娴）， 四子和庭（兰祥）、起庭（兰枝）、余庭（兰庆）、蔗 庭（兰泽）。与馀庭夫人屠芸莺，和庭子悦初（斯陶）、 女 月轩（辉 ）共十 人。”[7] 综 合这两 种说法 和其他 资 料，郭氏家族的绘画传统历经四代共 17 人（表一）。 连张鸣珂也不得不感叹“鸳湖灵秀之气，萃于一门， 亦一时佳话也”[8]。
据吴藕汀推测，郭照始事文墨，可能受其妻许宝 蓉之父许桐影响。许桐（1812—1871），字东生，一 字韵琴，居柿林乡（今嘉兴新塍）。清画家。工吟咏， 擅花卉、翎毛，而以芦雁著名。家富收藏，曾藏有米 芾《云山烟霭卷》、石田《长江无尽图》、黄大痴《平 山卷》等诸希世之珍品。其子鼐龢，更胜其父，后来 有“许芦雁”之称。郭照近朱则赤而效学之。故嘉兴 郭氏步入书画之门，根源来自许氏 [13]。

倚风娇无力作者：***来源：《收藏家》2020年第02期平湖市博物館藏仕女画，主要集中在清末民国这个时段，其中以潘氏家族成员潘振镛、潘振节作品为大宗。

晚清，在书画逐步市场化的大趋势下，嘉兴产生了三大书画世家，潘振镛家族即为其中非常重要的一支。

潘氏一族，自晚清嘉道以来，代有习绘事者，最初以花卉闻名，到潘振镛、潘振节兄弟以仕女人物独步画坛，声明远扬，为个中翘楚。

潘振镛（1852-1921），字承伯，号亚笙，又号雅声，别名冰壶琴主，晚年被称为讷钝老人、钝叟、钝老人。

秀水（今浙江嘉兴）人。

潘振镛画仕女师法清代画家费丹旭（晓楼），用笔道劲挺秀，设色淡雅，清丽绝俗。

花卉师法恽寿平，书法亦似之。

其人物画与沙山春、吴嘉猷（吴友如）称为“三绝”，是一位影响广泛的工笔人物仕女画家。

潘振节（1858-1923），振镛弟。

工人物，尝重摹太平欢乐图刊以行世。

又善写真，十不爽一。

尝写寒灯授传图，须眉逼肖。

仕女亚于乃兄，花卉亦写意入神。

光绪三十年（1904）尝为张玉珊写像。

笔者以平湖市博物馆藏潘氏兄弟二人仕女画为例，简述清代仕女画的特点。

虽已是晚清作品，但风格并无例外，依然袭承着清代的仕女画风格，具有一定的代表性。

一、仕女画的定义仕女画在中国传统绘画中属于人物画的范畴，但由于它以女性人物为主要描写对象，并通过塑造优美动人的妇女形象来反映当时的社会生活，传达特定的艺术趣味和审美观念，作品在题材内容、思想内涵、创作方法、表现形式等方面都有自身的独特之处，其肇始、成熟、演变、发展的历史轨迹也不全与人物画同步，因此，它已成为中国绘画中的一个独立画科。

其实在古代，“仕女”与“士女”是通用的。

在绘画中，最早使用“士女”一词是在唐代朱景玄所著的《唐朝名画录》，书中提到陈闳、张萱、程修已、高云、谭皎、萧溱、乐峻、张涉、张容、李凑等皆擅长画“士女”。

一直到宋朝中期，“士女”一词才被广泛使用，并成为一门固定画科的称谓。

“士女”的含义，也随之变化，逐渐成为美人的同义词。

蓝瑛徐泰《浴砚图》赏析
《浴砚图》是清代画家蓝瑛与徐泰的合作之作，它不仅是一幅极具观赏性和艺术性的
绘画作品，更是对于传统文化中的文人雅士生活进行了生动的描绘和表达。

整幅画面以中心的浴砚为主题，绘制了一副具有浓厚文人气息的图画。

画面中央是一
个雕刻精美的砚台，砚台上摆放着一件砚硯和一支硬笔，表现了文人在读书写字的时候所
需要的文房用具。

砚台的四周是一片清新的花草树木，让人感受到春天的气息，象征着文
人生活中的诗意和雅致。

在画面的左上方，画家绘制了一只青蛙，青蛙在浴砚旁的莲叶上落座，形态生动并加
强了整幅画的写实感。

青蛙在中国传统文化中象征着寓意吉祥和幸福，蓝瑛和徐泰将其融
入到画作中，意在为观者带来吉祥和幸福的氛围。

画面的右上方是一只蜻蜓，蜻蜓在空中飞翔，给人以轻盈和自由的感觉。

蜻蜓在中国
文化中寓意着不拘于世俗的人格和追求自由的精神。

通过在画中加入蜻蜓，蓝瑛和徐泰表
达了他们对于文人生活中追求自由和独立的理想和追求。

除了青蛙和蜻蜓，画面的底部还绘制了一些精致的花卉植物，如莲花、菊花等。

这些
花卉在中国文化中都有着独特的寓意，比如莲花象征纯洁和高贵，菊花象征着坚定和自立。

通过绘制这些花卉，蓝瑛和徐泰表达了他们对于文人雅士追求高尚品质和独立人格的态度
和理念。

蓝瑛和徐泰的《浴砚图》通过细腻的线条和真实的细节，展现出了浓郁的文人气息和
传统文化的魅力。

画中的浴砚和花卉互相映衬，寓意了文人雅士对于高尚品质和自由独立
的追求。

这幅作品既是一幅绘画作品，更是一幅寄托了画家理想与理念的艺术作品。

40幅经典名家花鸟作品赏析春江水暖陈之佛1953年纸本设色85cmx 40cm中国美术馆藏“意境”是画家赋予作品的特殊的艺术生命，是画家将那些花鸟草虫。

经过艺术创作，表现出不同的内涵和深意。

作者正是抓住了这一艺术创作的重要环节、赋予他每一幅作品都具有蓬勃的艺术生命力和鲜明的艺术风格。

《春江永暖》画中点点桃花，红白相间，前后相映，几枝摇曳的绿竹，穿插其中，更显出桃花的娇艳。

一只色彩斑斓的花鸭，悠然自得的嬉戏在流水中．追逐着飘落的花瓣，一派生气盎然的景象。

此幅作品用独特的艺术语言充分地表达了”春江水暖鸭先知”这句脍炙人口诗句的意境。

春意图王师子1959年纸本设色147cmx 77cm朵云轩藏王师子(1885—1950)，原名伟，字师梅，40岁后改名师子，江苏省句容人，历任上海美专、中国艺专、新华艺专教授。

王师子的《春意图》着力于对春意盎然的表现。

画中所作皆为贞祥之物，显然是老株的白玉兰枝干遒劲，花开繁茂；红艳似火的茶花枝叶舒展，迎风怒放；几株修篁虽被遮挡，但其劲健的精神却透过夹缝透露出来；地面上的蒲公英也已开花，在淡绿的草丛中与玉兰、茶花争奇，就连无生命的太湖石也作风卷云状。

再加上立于玉兰树上的一只禽鸟，使画中花树，湖石的风姿呈现出灵动奇秀之态，画中题有“禽语贞吉，竹报平安”之句，把画家良好祝愿的心意与图中景物融为一体。

《浴雁》陈之佛1940年至1947年间陈之佛创作过大量以雁为题材的作品，如《寒汀孤雁》、《月雁》、《浴雁》、《秋江双雁》等。

这幅《浴雁》描绘了一双大雁在塘边栖憩的情景，一只浴后伫立岸边，静穆养神，一只正在水中涤羽嬉沐，一静一动相互映照，盛开的芙蓉和在微风中摇曳的芦苇与修竹处理得繁而不乱。

这种幽美的境界，给人以无限的遐想。

白鹇秋色卢振寰1953年纸本设色130cmx 66cm广州美术馆藏画卢振衰(1889—1979)，笔名浮山老人。

广东省障罗人。

原任职广州美术学院。

中国美术家协会会员。