一切皆“着我之色”

以我观物万物皆著我之色彩的意思意思：用自己的眼光来看事物，所以物品都带有我自己的主观色彩。

出处：《人间词话七则》清代：王国维原文：有有我之境，有无我之境。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

”有我之境也。

“采菊东篱下，悠然见南山。

”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。

”无我之境也。

有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。

无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

译文：境界有“有我之境”和“无我之境”。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

”这是有我之境。

“采菊东篱下，悠然见南山。

”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下。

”这是无我之境。

有我之境，是用自己的眼光来看事物，所以物我都带有我自己的主观色彩。

无我之境，是忘记了自我，用物去看待物，所以不知道自身是什么也不知道外物是什么。

古人作词，大部分写的都是有我之境，杰出的人士却能独树一帜写出无我之境。

扩展资料赏析：评论诗词以境界为最高标准，有境界的诗词自然显得格调高雅、超逸不群。

五代和北宋期间的词之所以独到绝妙，正是缘于此。

“有我之境”是站在作者本人的角度去观察认识事物，借物抒怀，所以事物全部显现出作者本人的色彩；“无我之境”则是站在事物的角度去观察认识事物，物我两相忘，最后都分不清哪里是作者，哪里是事物。

两种境界难以比较，都是通过想像所构造出来的境地，与现实生活相符，而通过写实所描摹出来的境地，也更接近于理想化。

作者：王国维，1877年出生，1927年离世，字伯隅、静安，号观堂、永观，汉族，浙江海宁盐官镇人。

清末秀才。

我国近现代在文学、美学、史学、哲学、古文字学、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。

以我观物，故物皆着我之色彩——评黄月的油画作品黄思迷人的心境决定了色彩的明暗和差别，不同的心境必然有不同的审美效果。

黄月喜欢黑色，在他看来，黑色显得神秘和复杂，充满了诱惑；黑色的热烈常常是出人意料和令人震撼的，是持久而又绵绵不绝的；黑色可以让所有的色彩都变的更加鲜亮，充满活力，没有一种色彩可与之相比；黑色代表了一种博大的心境；黑色代表了永恒和颠覆。

黑色是黄月油画作品中大量使用的颜色。

在黄月所创作的油画作品中，以黑色表现现代人物形象和现实，以戏剧人物细腻丰富的色彩表现如梦般的感觉，以大面积的象征高贵的黄色做衬托，京剧人物与现代人物并列在一起，灿烂丰富的戏装色彩与大团的黑色并列在一起，表现了传统与现代的距离与统一。

大量黑色的纵横交错的笔触，或狂放不羁，或纤细如丝，散布着画家刻意点缀上去的如宝石般的彩点，或红或绿或蓝，充满隐喻或闪光的思想，使画面充满强烈的表现性。

油画“大戏”是一幅有着极强视觉冲击力的作品。

在这幅作品里，四个看大戏的人如同我们生活中的左邻右舍，寻常且普通。

画家以耀眼的黄光和人物痴迷的神情营造出一种看戏的氛围，画中那条黄色的柴狗也被画家作为一种平民化的符号来加强作品的隐喻：在石头状的漂浮物上，看大戏的市井百姓被置身在传统文化的高度上，戏音环绕，悠扬悦耳，这一刻，人们的境界与现实是脱离的，传统文化的魅力把人的精神品格提升了。

在油画“云花”中，衣衫华丽的花旦翘坐在悬浮于空中的黑色团状物上，她神情妩媚，一边俯视着大地，一边吟唱。

在象征崇高的黄色背景上，画家以符号般黑色的粗放线条与背景山石融为一体，花旦在这里仅仅是一个象征性的符号，尽管辉煌斑斓的传统文化高高在上，却深深根植于民间黑色的沃土中，不可以也不可能被分离。

在油画“彩虹”中，辛苦劳作的农民在节日里乘着拖拉机去赶大集看大戏，这是脸朝黄土背朝天的农民一年中最快乐的时间，犹如雷雨将过，人们等待着那一弯骑天而出的彩虹，将天与地在精神层面上完美的融合在一起，带给人们最高的精神慰济。

以我观物,故物我皆著我之色彩的例子《以我观物，物皆着我色》嘿，大家好啊！今天咱就来唠唠“以我观物，故物我皆著我之色彩”这句话。

咱就说这世间万物啊，其实就像是一面镜子，你啥样，它给你照出来就是啥样。

打个比方吧，你要是今天心情超好，出去看那蓝天白云，哇塞，那简直就是美得不像话，感觉每一朵云都是棉花糖变的，就想上去咬一口。

可要是你今儿个心情郁闷呢，同样的蓝天白云，你可能就觉得那云飘来飘去的烦死了，蓝天也刺眼得很。

这就是所谓的“物皆着我之色彩”。

我记得有一回，我正在为一件事儿发愁呢，觉得全世界都在跟我作对。

那天我走在路上，看到路边的花都耷拉着脑袋，好像也在为我难过；那小草呢，也无精打采的，似乎也感受到了我的郁闷。

我当时就心想，哎呀妈呀，这世界都跟着我一起倒霉呢。

还有一次，我刚吃了一顿超级美味的大餐，心情那叫一个舒畅。

走在路上看到一只小狗冲我摇尾巴，我就觉得这小狗咋这么可爱呢，肯定是感受到了我的快乐。

再看那路边的垃圾桶，我都觉得它长得挺有个性。

这其实就是我们的心情在给周围的事物染上颜色呀。

要是我们乐观积极，那就算看到一只癞蛤蟆，可能都觉得它是在练习蛤蟆功，准备拯救世界呢；可要是我们悲观消极，就算看到金子，都觉得那是黄澄澄的忧伤。

所以啊，咱得学会调整自己的心态，让自己尽量往好处想。

这样的话，那些原本可能让我们烦恼的事儿，说不定就变得有趣起来了。

比如说上班堵车，咱别急着发火，就当是给自己一个休息的时间，看看窗外的风景，听听广播里的音乐。

总之呢，“以我观物，故物我皆著我之色彩”这句话，就是告诉我们，我们看世界的眼光决定了世界在我们眼中的样子。

让我们都带着一颗乐观的心，去给这个世界染上美丽的色彩吧，让生活变得更加多姿多彩！哈哈，大家觉得我说得有没有道理呢？。

有我之境，物皆着我之色彩作者：邓亚楠来源：《青年文学家》2016年第26期摘要：诗言志，歌咏言。

诗是诗人情感的吐露，是诗人人格的表达。

杜甫与王维，同一时代的诗人，都经历了由盛转衰的唐朝。

但是同时代却催生了不同的诗人。

同时代的不同遭遇也成就了他们笔下的相似而又不相同的《日暮》与《渭川田家》。

关键词：王维；杜甫；《渭川田家》；《日暮》；异同[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2016）-26-0-01渭川田家（王维）日暮（杜甫）斜阳照墟落，穷巷牛羊归。

牛羊下来久，各已闭柴门。

野老念牧童，倚杖候荆扉。

风月自清夜，江山非故园。

雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

石泉流暗壁，草露滴秋根。

田夫荷锄至，相见语依依。

头白灯明里，何须花烬繁。

即此羡闲逸，怅然吟式微。

夕阳余晖洒满了村庄，巷子尽头，牛羊纷纷归来。

思念牧童的老人，拄着拐杖倚在门前，等待着牧童。

田野里，伴随着鸡叫麦苗随风飘摇。

到了蚕吐丝做茧之时，桑叶逐渐减少。

不远处，三三两两农夫荷锄归来，言语依依。

这一切都勾起了“我”对闲逸生活的羡慕。

《渭川田家》描绘了田园生活的美好安逸。

《日暮》则是写了牛羊归来已久，家家户户都已关了柴门。

风月不知人情，兀自清夜玲珑。

但这眼前之景却不是诗人的故园，石泉流动依旧，秋叶上的水露照旧滴落到枯老的草根。

可惜灯下的自己已是满头白发，烛花再繁又有何用呢？读完之后，只能发出一声叹息。

一、两首诗的相同点首先《日暮》与《渭川田家》都是田园农事诗。

《日暮》“牛羊下来久，各自闭柴门”与《渭川田家》“斜阳照墟落，穷巷牛羊归”都写了牛羊归来之景。

使用的意象，都为各自表达的思想感情做铺垫。

首句都起到了点明地点的作用，也为接下来的抒情打好了基调。

艺术手法上，都运用了用典、反衬和白描。

《诗经·君子于役》“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。

君子于役，如之何勿思！”表达的感情虽是妻子对服徭役丈夫的，但前三句内容却与两首诗异曲同工。

一切景语皆情语万物皆着我之色彩——语文诗歌专题专题一咏物言志类古人很喜欢咏物，自然界的万物都可以成为诗人描摹的对象，在细致的描摹事物的同时，还可以寄托自己的心情。

鉴赏这类诗歌，首先既然是咏物诗，当然要写所咏之物的形态、色泽等特征，追求贴切逼真。

但如果仅仅是客观的描摩，满足于形似，那还不能算好的咏物诗。

其次，在欣赏咏物诗时，要注意作者在描摹事物中所寄托的感情。

再次，要注意分析咏物诗的写作技巧。

一般来说，咏物诗从整体构思上看或用拟人，或用比喻，手法的不同往往能反映出所咏之物与诗人自我形象的融合。

例题1：未展芭蕉钱珝冷烛无烟绿蜡干，芳心犹卷怯春寒。

一缄书札藏何事，会被东风暗拆看。

·古人作诗讲究形神兼备，说说前两句怎样表现芭蕉的形和神？（5分）以绿蜡为喻来写芭蕉的色泽；“怯”字，以拟人表现芭蕉将展未展的娇羞之态·结合“会、暗”两字，谈谈后两句表达了诗人什么样的思想感情？（5分）“会”，将要之意，表现诗人对春天的美好期盼。

“暗”，照应前文的“藏”字，歌颂了春天润物无声的力量。

专题二送别亲友类送别亲友类常用比兴手法。

常融情于诗句，会从侧面反映诗人的生活经历、社会理想和内心情感。

注意以下两点：1.要知人论世。

熟悉写作背景，特别要注意原诗后面的注释。

2.要运用联想和想象，能研究出比兴之外的深意例题2：送别杜审言宋之问卧病人事绝，嗟君万里行。

河桥不相送，江树远含情。

别路追孙楚①，维舟吊屈平。

可惜龙泉剑②，流落在丰城。

【注】①孙楚:西晋文学家，名重一时，但“多所凌傲，缺乡曲之誉”，年四十始参镇东军事。

②龙泉剑:传说在豫章丰城有紫气，识宝之人挖地四余丈，得一石函，光气非常。

中有双剑，一曰龙泉，一曰太阿。

·请从情与景的角度赏析本诗的颔联。

（5分）·古人评此诗“一个‘嗟’字，自然蕴藉，写尽了作者的复杂心情”，请结合全诗进行具体分析。

（6分）·颔联寓情于景（1分）“河桥不相送”：与好友别离固已难堪，但作者又因病不能相送，寂寞感伤之外，又增添一种遗憾之情。

以物观我则物皆着我之色彩作文本篇作为采用“五感法”的写作方式书写而成，“五感法”是一种通过描述这五种感受来写作文的方法，通过多种感官把景物的人和物的美好表现出来，把这五种感觉运用在作文中，作文内容会更加丰富多彩，让读者有种身临其境的感觉。

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“以物观我，则物皆着我之色彩”——这句话道出了人心与外物之间的微妙联系。

当我们审视周围的世界时，感官所接收到的信息并不仅仅是客观的，而是经过了我们主观意识的过滤和渲染，投射出我们内心的色彩。

我漫步在喧嚣的城市街头，耳畔充斥着此起彼伏的汽笛声和人语声。

这些声音在别人听来或许只是嘈杂的噪音，但在我的感知里，它们却化作了一首交响曲。

喧闹中夹杂着汽车的鸣笛，这声音尖锐刺耳，仿佛在宣泄着城市人的焦躁与不安；人群中传来一阵阵欢笑声，这声音清脆悦耳，像风铃一般驱散了我的疲惫感。

拐过一个街角，一阵浓郁的花香扑鼻而来。

这是桂花的香气，带着一丝清凉和甜美。

我深吸一口，感觉整个身心都被浸润在花香之中。

花的香气勾起了我对故乡的回忆，那里也有桂花树，每到秋天，花开之时，空气中便弥漫着沁人心脾的香气。

故乡的桂花香是童年的味道，是亲情的味道，是家乡的味道。

我信步走到一处公园，找了一张长椅坐下。

微风拂过，树叶沙沙作响。

这声音轻柔舒缓，像一首催眠曲，让我感到一阵阵惬意。

树叶的形状各不相同，有的像手掌，有的像羽毛，还有的像爱心。

我仔细观察着每一片叶子，发现它们上面都布满了细小的脉络，就像是一幅幅精美的画作。

大自然的鬼斧神工令我赞叹不已，也让我意识到，世间万物都有着自己独特的生命和意义。

我抬头仰望天空，蓝天白云，一望无际。

白云千变万化，时而像绵羊，时而像骏马，时而像城堡。

我仿佛置身于一幅壮丽的画卷之中，心旷神怡，思绪万千。

天空的颜色是如此蓝，就像大海的颜色，又像蓝宝石的颜色。

这抹蓝色让我感到平静和安宁，也让我对未来充满了希望。

“以物观我，则物皆着我之色彩。

”这句话揭示了人与外物之间深层次的联系。

以我观物,故物我皆著我之色彩意思文章一咱们平常看东西的时候啊，其实都是带着自己的想法和心情的。

就像那句话说的“以我观物，故物我皆著我之色彩”。

这是为啥呢？因为咱们看东西的时候，不是单纯地看它们本身，而是把自己的感受、想法都加在上面了。

就好比我喜欢红色，看到一件红色的衣服，就觉得它漂亮得不得了。

要是我不喜欢绿色，那就算是一件很精致的绿色裙子，我可能也不怎么看得上。

再比如说旅游的时候，去同一个地方，有的人觉得好玩极了，风景美，人也热情。

可有的人就觉得没意思，到处都乱糟糟的。

这也是因为每个人带着不同的期待和心情去的。

所以啊，咱们得明白，咱们看到的东西，很多时候并不是它们本来的样子，而是被咱们自己的想法和心情染上了颜色。

这也提醒咱们，要尽量保持一个平和、积极的心态，这样看到的世界也许会更美好呢！文章二“以我观物，故物我皆著我之色彩”，这句话其实挺有意思的。

你想想啊，咱们每天看到的那些东西，房子、车子、树木、小鸟，它们在咱们眼里是什么样，很多时候不就是咱们自己给它们定的嘛。

比如说，我今天考了个好成绩，心里美滋滋的。

回家路上看到那只总是懒洋洋的猫，都觉得它今天特别可爱，好像也在为我高兴呢。

但要是我今天和朋友闹别扭了，心里堵得慌，再看那只猫，可能就觉得它怎么那么烦，看我笑话似的。

咱们的心情就像个画笔，给看到的东西涂上了颜色。

开心的时候，世界是五彩斑斓的；难过的时候，世界可能就变得灰暗了。

就像看一场电影，有的人觉得特别精彩，感动得稀里哗啦；有的人却觉得无聊透顶，坐不住。

这不是电影本身有多大差别，而是看电影的人的感受不一样。

希望咱们都能带着一双发现美的眼睛，去看这个多彩的世界！。

王国维“有我之境”与“无我之境”新论作者：柯汉琳提要本文从中国古代哲学关于宇宙、人生“有”“无”境界的学说和“以我观物”、“以物观物”的本义入手，对的两种境界说作出新的解释，认为“”乃超越“小我”之儒家境界，“”乃超越“大我”之道家境界。

“以我观物”是以一已之情观物，仍末忘我，“以物观物”是以万物之理观物，即以“道心”观物，是为忘我大达，高于前者，因而，“”高于“。

王氏推举“”，实为道家“贵无”思想的影响。

一在《》中把艺术境界分为“”与“”两种，并作了简略说明，他说：有，有。

‘泪眼问花花不语，乱红飞过千过“。

“可堪孤馆寒，杜鹃声里斜阳暮”也。

“采菊东篱下，悠然见南山。

”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。

“也，，以我观物，故物皆着我之色彩。

，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

古人为词，写者多，然未始不能写。

此在豪杰之士能自树立耳。

又说：，人惟于静中得之；，于由动之静时得之。

故一优一宏壮也。

由于王氏的解释过于简略，后人的理解也颇多。

首先是关于这两种境界的划分，有人赞成，有人反对或怀疑。

赞成者对于何为“”，何为“”，也众说纷纭，起来大体有以下几种观点：第一种可谓“情景说”。

即从情与景的关系特点上解释。

这种观点认为，“”以情为主，多半是情语。

“”以景为主，大体是景语，前者强烈，后者冲淡；或前者外露，后者内蕴，因此，前者是“显我”，后者是“隐我”。

①第二种可谓“心物说”。

即从心与物的不同关系上解释。

这种观点认为，两种境界实是心与物结合的两种不同形态，前者是物的“人化”，后者是人的“物化”。

“心”指，所以“人化”即化，“物化”即自然而然于物的如实描写中。

②第三种可谓“移情说”。

即认为两种境界的共同点是移情作用的，但前者主体色彩浓厚，后者主体色彩相对淡薄；前者对象受到改造痕迹明显，后者则外射于对象的主体内容与自身意蕴和谐融合。

③第四种可谓“利害关系说”。

即从主体与客体之间是否存在着利害关系的解释。

这种观点一般都根据所受叔本华“意志论”的影响来理解的，认为“指当吾人存有“我”之意志，因而与外物有某种相对立之利害关系时之境界，“”即吾人与外物无相对立之利害关系的境界；④或说，“”即人看到了与自己无利害关系的景物，为之激动而把自己的移加到景物上去，“”是人超越了对象所的意义，排除其对人的利害关系，纯粹以直观感觉去领略对象的形式。