民乐发展方向

中华人民共和国成立以后，民族器乐创作在文化艺术领域发挥了重要作用。

本文将从多个方面探讨这一主题。

一、历史背景1.1 新我国成立后的文化政策新我国成立以后，国家开始重视文化建设，提出了“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针，鼓励创作符合大众审美的作品。

1.2 传统器乐与现代民族器乐传统器乐经历了大革命时期的磨难，但在新我国成立后又有了新的发展机遇。

现代民族器乐也逐渐崭露头角，丰富了我国音乐的形式和表现手法。

二、民族器乐创作的代表作品2.1《黄河大合唱》《黄河大合唱》是我国著名的器乐作品，它充分展现了我国传统音乐的魅力，通过管弦乐和合唱的结合，赋予了这部作品磅礴的气势和宏大的气魄。

2.2《茉莉花》《茉莉花》是我国民乐的代表作品之一，它以优美的旋律和动人的音色，表达了对祖国的热爱和对美好生活的向往，被誉为我国的音乐名片。

三、民族器乐创作的发展趋势3.1 结合现代音乐元素随着时代的进步，民族器乐创作逐渐融合了现代音乐元素，例如流行音乐、电子音乐等，在保持传统特色的更加贴近当代人的审美需求。

3.2 探索民族音乐的多样性民族器乐创作开始更加注重地方文化特色，例如藏族、蒙古族等少数民族音乐的创作和发展，在音乐的多样性中展现我国音乐的丰富性和多元性。

四、应对挑战与未来展望4.1 保护传统音乐的同时推动创新在保护传统音乐的基础上，民族器乐创作者应积极探索创新路径，注重艺术的继承与发展。

4.2 加强国际交流与合作通过加强与国际音乐界的交流与合作，民族器乐创作者可以吸收外来音乐文化的精华，提高自身的创作水平，推动我国音乐在世界舞台上的影响力。

结语中华人民共和国成立以后，民族器乐创作在保护传统文化的基础上不断进行创新探索，通过多种形式展现了丰富的我国音乐文化。

在未来的发展过程中，希望民族器乐创作者们可以继续坚持原创精神，不断提高音乐创作水平，为中华民族音乐事业的繁荣发展作出积极贡献。

在新我国成立以后，民族器乐创作在文化艺术领域持续发挥着重要作用。

2020-04文艺生活LITERATURE LIFE乐舞歌赋浅谈新民乐的现状与发展王文静（天津音乐学院，天津300171）摘要:现代音乐的迅速发展,将形式各异的音乐推入大众视野,新民乐作为其中一员虽有较好的发展前景,却不善把握,至今处于摸索阶段。

本文从新民乐作品及现状入手，通过音乐批评的角度，对其音乐现象做出评价,展望其发展，促使人们能够更好地欣赏音乐的真谛，品味作品的独特性质。

关键词:音乐批评；新民乐；现状；发展中图分类号：J607文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）12-0076-01新民乐的出现，对中国民族音乐的发展产生了不容忽视的作用。

虽前途光明但也存在一些不足之处。

一、批评视角下的新民乐作品新民乐基于中国传统民间音乐,摒弃了不足，运用现代多媒体技术或改编或重新创作，将中国传统民族乐器与西方现代流行音乐编曲相结合，形成全新的视听效果，具有鲜明的时代风格与特色。

不可否认,新民乐对中国民族音乐产生了不小的影响，在为传统民乐增添新活力的同时，也为传播传统民乐及新时代特色助力。

如今，新民乐作品比比皆是，最具代表性的当属女子十二乐坊。

它改变了以往传统民乐含蓄的演奏风格，使用多种中国传统民族乐器，将诸多流行音乐歌曲演奏出来。

早年，她们在各地登台演出，但并没有受到广泛的认可，被视为非主流，直至转入日本市场才被接纳，唱片得到发展并取得了前所未有的成功。

但国外的轰动并不足以让女子十二乐坊在内地赢得同样的关注，争议与质疑仍然存在。

新民乐作品，也有诸多不足。

新民乐在演奏时总是站立的，多结合现代多彩灯光展示新舞蹈，带给观众一定的视觉上的冲击。

但也正因为如此，一些乐队为了博取眼球,过分追求外在视觉效果,苛求演奏者的相貌，道具服装等十分花哨抢眼,影响了音乐艺术的审美感受。

且相较于坐着而言，站立演奏使得演奏者在展现技术时阻碍颇多,会影响乐曲的演奏效果，并在金钱与利益的驱使下，乐队成员专业素养良莠不齐,呈现出“打折”的现象。

民族音乐的发展现状及出路发布时间：2021-05-14T06:35:54.810Z 来源：《当代教育家》2021年4期作者：杨楠[导读] 民族音乐是一种能很好的表现不同地域的艺术形式，民族音乐包括歌曲、说唱、器乐和戏曲等。

民族音乐是中华文化的重要组成部分，民族音乐还具有多样性，复杂性等特点，民族音乐在创作上还有一定的即兴表现，他没有固定的演奏技巧，也没有固定的演唱方式，不论是谁演唱或者演奏，都会有各自独特的特征。

但是近几年来，民族音乐的发展却不尽如人意。

杨楠山西师范大学民族音乐是一种能很好的表现不同地域的艺术形式，民族音乐包括歌曲、说唱、器乐和戏曲等。

民族音乐是中华文化的重要组成部分，民族音乐还具有多样性，复杂性等特点，民族音乐在创作上还有一定的即兴表现，他没有固定的演奏技巧，也没有固定的演唱方式，不论是谁演唱或者演奏，都会有各自独特的特征。

但是近几年来，民族音乐的发展却不尽如人意。

一、民族音乐的发展状况（一）、民族音乐自身的特点不断消失国内：我国的民族音乐在历史上一直都在不断的进步，不断的发生一系列的变化，在民乐的发展史，它经历了中国历史上很多重大的改革，每一个阶段都在丢失一些我们曾经保存的乐谱。

在改革开放以后，随着国内大门的打开，与国外加强了交流，又经过了长时间的交融，国外的流行音乐逐渐变成了我国较受欢迎的音乐。

在本身就受到冲击的状况下，民族音乐又一次遇到了巨大的障碍，这也就使得民族音乐越来越不受大众的欢迎。

国际：随着外来音乐逐渐进入了大众的视线，爵士乐、摇滚乐被大众所熟知，人们也开始被这些外来音乐所吸引，越来越多的人开始忽略本土音乐，这也给我们中华民族本土音乐带来了很大的冲击。

而就目前的发展状况来看，外来音乐的发展速度超越了我国民族音乐很多，致使越来越多的年轻人去追捧外来音乐，选择增多了，人们的目光也就被吸引了。

我国民族音乐由于并没有什么能够吸引人们的特点，所以在一步步地被遗忘，但是我们在吸收外来音乐优点的同时，也吸收了外来音乐的一些缺点，外来音乐同样有着低俗、内容复杂等特点，对本民族音乐也有一定的抨击。

一、市场概况中国民族乐器市场是随着经济的快速发展而得到了迅猛的发展。

中国民族乐器的销售额在过去几年里持续增长，市场规模逐渐扩大。

民族乐器成为了人们生活中不可或缺的一部分，得到了广大音乐爱好者的关注和喜爱。

二、市场需求1.人们对民族文化的重视：在国家推动中华民族优秀传统文化复兴的大背景下，人们对传统音乐和传统乐器的兴趣日益浓厚，从而推动了民族乐器市场的需求。

2.音乐教育的重要性：随着人们教育水平的提高和对音乐教育的认识，音乐教育成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。

而民族乐器在音乐教育中发挥着重要的作用，因此市场需求也相应提升。

3.外国文化的影响：随着全球文化交流的不断深化，中国市场中也越来越多地出现了外国乐器。

这对国内的民族乐器市场造成了一定的冲击，同时也推动了中国乐器制造业的技术和质量提升。

三、供给格局1.企业竞争格局：中国民族乐器制造业中存在着大量的小型乐器制造企业，而大型乐器制造企业的数量较少。

这导致了市场上存在着激烈的竞争，价格和品质差异较大。

2.产品质量提升：中国民族乐器的制造技术和品质水平在过去几年里得到了明显的提升，部分企业具备了与国际同行竞争的能力，并出口到海外市场。

四、未来发展趋势1.个性化定制市场：随着消费者对产品个性化需求的增加，民族乐器市场也朝着个性化定制的方向发展。

消费者更加注重自己的乐器与众不同，体现个性化特点。

2.电子化趋势：随着科技的不断进步，乐器制造业也开始电子化的趋势。

电子乐器的出现将进一步丰富民族乐器市场的产品种类，满足消费者的不同需求。

3.品牌影响力提升：一些大型乐器制造企业在品牌建设方面投入较大，积极开展市场营销活动，提高品牌影响力。

这将进一步促进消费者对国内品牌的认可和选择。

4.国际市场拓展：中国民族乐器制造企业在国际市场上具有一定的竞争力，随着中国经济和文化的全球化，中国民族乐器将有更多的机会走向世界舞台。

综上所述，中国民族乐器市场在未来几年里有望继续保持快速发展。

中国民乐发展历程音乐美是极为丰富多彩的，其外部动态，主要表现为音乐作品的体裁与形式;而其内在的本质，则更多的表现为音乐的内在性格与情感态度。

以下是小编给大家整理的中国民乐的发展历程，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!中国民乐的发展历程1. 中国传统音乐的形成期(约公元前21世纪至公元3世纪)这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。

在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。

在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始间乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的(甫页)、曾体系，以“三分损益法”相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。

在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。

这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。

2. 中国传统音乐的新生期(约公元4世纪至10世纪)这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。

魏、晋、南北朝时期和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化;二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。

其冲击的结果，是使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。

一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国化，外来乐器的运用，外来乐调的传入，外来乐队的民族化，以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。

另一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其辉煌的成就给世界许多国家(尤其是周边各国，如朝鲜、日本等)以重要的影响。

3. 中国传统音乐整理期(约公元10世纪至19世纪)包括辽、宋、金、明、清。

其政治上的特点是：从纷乱和分裂到相对的统一，又从南北对立到多民族国家统一政权的建立，及其在相当长时期内的相对稳定。

音乐文化方面则具有世俗性和社会性的特点。

所谓世俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的关联。

此时期的传统音乐，无论在演出人员和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛的社会基础。

《国乐大典》传承与发展民乐新思路1. 引言1.1 介绍国乐大典的重要性国乐大典是中国音乐文化的重要组成部分，记录了丰富多彩的传统音乐遗产。

这些珍贵的音乐资料承载着千百年来中国人民的智慧和情感，在传承与发展民乐的过程中起着不可替代的作用。

国乐大典不仅是民族文化的瑰宝，更是中国音乐的宝库，是世界音乐史的重要一环。

国乐大典的重要性体现在多个方面。

它是中国传统音乐的生动写照，记录了各个历史时期的音乐作品和演出形式。

这些珍贵的资料为我们了解古代音乐文化提供了重要线索。

国乐大典是中国音乐传承的重要依据，是后人学习传统音乐的重要参考资料。

只有通过学习和继承国乐大典，才能保证民乐传统得以延续。

国乐大典也是中国音乐走向世界的重要窗口，通过对国乐大典的整理和推广，可以使更多人了解和欣赏中国音乐的魅力。

我们应该高度重视国乐大典的整理和传承工作，保护好这份宝贵的民族音乐遗产，让国乐大典成为中华民族文化传统的重要代表之一。

1.2 概述传承与发展民乐的意义传承与发展民乐是我们国家文化的重要组成部分，也是我们民族精神的载体和表现。

民乐不仅仅是一种音乐形式，更是一种文化传统和历史积淀的体现。

通过传承和发展民乐，我们可以更好地了解和体味我们民族的优秀文化传统，感受我们民族特有的审美情趣和情感表达方式。

发展民乐也能够丰富我们的音乐生活，提升我们的审美水平，培养我们的音乐情趣。

在当今社会，随着全球化的发展和信息传播的加速，传统民乐面临着前所未有的挑战和压力。

许多传统乐器和曲谱面临失传的危险，许多优秀的民乐演奏家和音乐家也面临着被遗忘的危险。

传承和发展民乐显得尤为重要和紧迫。

只有通过不懈的努力和坚持，才能够将我们宝贵的民乐传统传承下去，让更多的人能够感受到民乐的魅力，让民乐这一瑰宝永远熠熠生辉。

【概述传承与发展民乐的意义】2. 正文2.1 历史悠久的国乐传统中国国乐悠久的传统可追溯至数千年前的古代时期。

最早的国乐可以追溯到先秦时代，那时的音乐主要用于宗教礼仪和宫廷活动。

新民乐现状分析与发展新民乐现状分析与发展随着社会经济的发展和文化的多元化，音乐的种类越来越丰富，其中民乐作为中国传统音乐的代表之一，具有杰出的表现力和独特的魅力。

然而，随着时间的推移，民乐也出现了新的变化和发展趋势，这其中就包括了新民乐。

那么，新民乐的现状是怎样的？如何进行发展？本文将从以下三个方面进行讨论和分析。

一、现状分析新民乐是指在原有的民乐基础上，结合了现代音乐元素，增加了电子乐器等现代技术和元素，形成了一种新的音乐风格。

新民乐在国内外都有一定的影响力，而且发展很快，出现了众多优秀的音乐作品。

但是，新民乐在市场上的表现并不好，受众相对较少，很多新民乐演出也只是在国内少数大城市出现，参与度比传统民乐少了很多。

此外，新民乐在传承方面也存在不足，创作和演出上缺乏一定的规范性和系统性。

二、发展建议1.推动新民乐艺术家的培养和合作新民乐需要专业的人才支持，所以应该加强新民乐艺术家的培养和推广。

同时，还要鼓励新民乐艺术家之间的合作，形成更加强大的团队，推动新民乐的发展和创新。

2.加强新民乐的市场推广市场推广是新民乐发展的重要组成部分。

应该发挥社交平台和媒体的作用，加强新民乐的推广力度，扩大听众和市场。

此外，新民乐还可以和其他音乐类型进行跨界合作，拓宽新民乐的市场和受众。

3.整合现有资源，推动新民乐的传承为了加强新民乐的传承和发展，应该整合现有的民乐机构和资源。

例如，建立新民乐赛事，定期举办新民乐比赛，为新民乐艺术家提供一个展示和交流的平台。

此外，应该加强对新民乐的研究和发展，推动新民乐传承和发展的进程。

三、结论新民乐是民乐音乐的一种新形态，应该得到更多社会和市场的认可和支持。

目前，新民乐的发展还面临一些困难，包括市场推广和传承等方面。

为了促进新民乐的更好发展，需要加强专业人才培养，各种资源的整合，以及充分利用社交平台和媒体等现代宣传手段进行市场推广。

我们应该关注新民乐的发展现状，推动其发展，为丰富中国音乐文化做出贡献。

弘扬民乐【我国民乐的发展现状与当前弘扬民乐的现实意义】一我国民乐的发展现状随着我国社会经济的日益发展和人民生活水平的不断提高,音乐越来越多地走进了人们的生活,我国的音乐事业正以前所未有的速度和规模,蓬蓬勃勃地发展起来。

然而,在我国的音乐事业整体繁荣发展的背后,民乐发展却不容乐观,长期处于低迷状态。

1 从学校民乐教育的现状来看我国民乐的发展现状(1)中小学的民乐教育虽然教育部已经把器乐教学列为中小学音乐教育的重要内容,但从实际运行来看,很多中小学,尤其是农村中小学并没有按照教学大纲的要求执行。

许多中小学对音乐教学不重视,不舍得投资于民乐教学设施,很多学校只有几件民族乐器,根本满足不了教学需要。

另外,在中小学民乐教学中,民乐教师的严重不足也非常突出。

据调查,我国中小学音乐教师的比例非常小,民乐教师的比例更是少得可怜。

这样的状况对在中小学弘扬民族器乐艺术是非常不利的。

(2)高校的民乐教育在当今的高校音乐教育中,音乐课程设置和授课内容均以西洋音乐为主。

音乐院校以学生在国际性的声乐、钢琴、西洋器乐演奏比赛中获奖,作为衡量教学质量的主要标志。

无论从师资力量的配备还是所需教材、乐器等的配备上看,民族音乐的教育均被摆在相对次要的位置。

高校对民乐教育的重视不足,导致许多高校学生对民乐的理论知识欠缺,更谈不上对民乐掌握运用,而高校学生正是中小学音乐教育主要的师资力量。

高校对民乐的重视不足,直接地导致中小学民族音乐教育水平始终处于较低水平。

2 从社会大环境来看我国民乐的发展现状在社会上,民乐演出市场低迷,即使高层次的民乐音乐会,也经常出现上座率低,冷冷清清的状况(新民乐除外)。

如今社会、家长对高雅音乐的教育越来越重视,许多小孩往往在四、五岁时就开始学习各种乐器。

我国许多大中城市的琴童数目呈逐年上升之势,他们对各类乐器的学习和追求呈现出前所未有的壮观景象。

这对提高国民素质,丰富人民群众的文化生活,无疑有着重要的作用。

但是很容易发现:学习西洋乐器如小提琴、钢琴等西洋乐器的的人数,远远超过如二胡、琵琶等民族乐器的学习人数,而民乐教师的收费标准,也相对低于西乐教师。

民乐广场的发展趋势
由于民乐广场处于商业及交通便捷的地理位置，加上周边居民区客流量的大量贡献，因此未来的发展趋势应该是商业和居住两个方面的结合。

在商业方面，民乐广场可通过扩大商场、引进更多国际品牌、建设更多餐饮娱乐设施和提升服务水平等方式，增强商场吸引力，提高商业收益。

在居住方面，民乐广场可通过修建更多高端住宅及商务公寓、强化物业管理服务，吸引更多高素质白领及商务人士入住，增强周边消费能力，同时也提高整个区域的地位和价值。

此外，随着科技的快速进步，未来可能出现更多互联网+商业模式的消费场景及新的商业形态，如实体商场与电商、金融、医疗等领域的互联互通，这些也是民乐广场未来的发展趋势之一。

关于我国民乐教育的困惑与发展趋势摘要：在世界文化交融的浪潮中，我国自改革开放以来也以一种开阔的姿态迎接着来自世界各民族文化的洗礼，我国各项文化事业出现了一个前所未有的高潮。

面对当代民乐教育所产生的一系列问题，我们应当从本质上来挖掘产生这种现象的内在因素，并且采取有效的措施来进行弥补与发展。

关键词：世界文化；民乐教育；凝聚力；内在因素一、我国民乐教育的发展现状所谓传统民乐就是指我国传统文化的精髓部分，在传承我国古老优秀的历史文化、不断增强我国民族团结以及中华民族的伟大复兴上都起到了至关重要的作用。

作为传统文化的组成部分，民乐教育更是传统文化中的精髓力量，是中华民族不断超越自我的灵魂力量，是我炎黄子孙打不断的国家情怀。

民乐教育所涉及的范围几乎囊括了历代音乐发展的不同阶段，不但可以体现优秀的古老文化，即使在现代生活中他们依旧是永不落伍的经典之作。

但是面对当代民乐教育发展的尴尬现状，我们不能一味地回避，只有正视其中的缺陷所在，才能建立出一套适合其发展的道路。

流行音乐与西洋音乐对民乐发展的冲撞可谓是相当的严重，民乐本身的发展亦是不容乐观，尤其是流行音乐充斥在我们生活的每一个角落及每一个阶级里，而我华夏五千年文化中尤为灿烂的民乐却在大众的生活中渐渐地缩小甚至消失。

二、阻碍当代民乐教育发展的因素随着世界文化的发展，我国的民乐教育体系也随之产生了一系列的改变，甚至由于西方文化的侵略和自身对其保护意识的淡薄，导致我国民乐教育在这一时期出现了严重的脱节现象，民乐教育所涵盖的传统文化业受到了严重的威胁。

归根究底，是什么原因造成了这一现象的产生呢？这已经成为当代学者关注的热点话题之一。

除了无法回避的社会原因以外，学校教育计划理念亦是决定民乐教育方向的重要环节之一。

传承历史文化，保护民族瑰宝，是我们义不容辞的责任。

面对当代民乐教育不容乐观的教育现状，只有找到了阻碍其发展的根本因素，才能从源头上解决问题，从而构建出一套适合当代社会发展的教育模式。