职业被膏
２０１４年４月
影视动画片中的分镜设计
刘杰陈征马字飞
石家庄职业技术学院河北石家庄０５００８１
摘要：近年来，随着数字技术的发展，越来越多的精彩动画片被搬上荧屏，在这些经典影视动画片中有着很多运用的非常精彩
的镜头调度的手法，充分证实了镜头的分镜设计是动画片中非常重要的环节，在以往的短篇制作中，很多的作者往往忽视初期关于分
镜设计方面的工作，而到了中期和后期想要增加的时候往往又会费工费立，所以说了解和掌握分镜设计的重要性，在前期工作的时候
就将这一部分充分的设计好是非常重要的。
关键词：影视动画片；镜头；调度
作为日本著名的动画大师宫崎骏的重要作品，《千与千寻》
被认为是对梦想和爱的致敬之作。该片以日本现代社会为背景，
主人公千寻是一个１０岁的小女孩，在拯救双亲的过程中进入了
神灵世界，进行了一场奇妙的冒险，最终回到了人类社会的故
事。该片以奇妙的故事设计、梦幻的动画场景、恰到好处的配乐，
获得了艺术上的巨大成功。而其成功的因素中，缜密而风格突出
的分镜设计无疑值得我们去研究。
一、《千与千寻》的分镜设计与作品整体风格
分镜头是一部动画作品在制作过程中和后期等各个环节的
指导样本之一，并非单纯意义上的图解。它体现了一部作品的构
思、风格和细节等等。作为一部时常１２０分钟的作品，二维动画
作品《千与千寻》的总镜头有１４１５个之多，其分镜设计也具有自
身的特点。
从作品的整体设计上来看，《千与千寻》作为一部带有奇幻、
梦幻风格的动画，且主人公为一位１０岁的小女孩，《千与千寻》
从分镜设计的风格开始就在延续这样的总体基调。漫画式的风
格有着童话的、美好的、富有幻想的特质，线条流畅而清新，简洁
朴实而又细腻的画风，与风格优美的剧本十分相称。
二、《千与千寻》的分镜特点
作为拍摄之前的一个预演，分镜头同时也相当于作品的视
觉指导。因此，作品中所有的元素，都需要用图形或者图像的方
式在分镜头稿中予以体现。
怎样使漫画的构图有景深？
最简单的方法就是利用物体远近的大小，
产生距离的变化，自然构图的景深就出来了
一篇漫画，如果构图物件的大小变化不大，
那麼整篇看起来就会显得单调沉闷，
甚至没有节奏感，如此就会使漫画失去它的可看性。
利用大小变化来表演，是漫画构图的最基本技巧，
尤其每格分格中的构图，因为大小的改变，
就会产生如电影画面般的前后移动效果，
如此整篇漫画的节奏跟空间就很清楚的表达出来了，
就算是一张没有角度的相片，
也可以表演出一篇精彩的漫画了。
构图的空间感
在依据故事情节分格好后，
接下来的动作就是要把故事画面填入空格中，
而填入格子里的画面我们就称之为构图。
要如何使格子里的构图生动，而且有动态节奏感，
除了要顾及到格与格的画面连贯，
还要考虑到格子内构图的空间感。
一般构图的空间表现可以分为平面式，空间式，延伸式的构图。
平面式：此为一般构图最基本的表现方法，由於只是单一的主题，
所以呈现出来的画面比较能集中，但画面空间变化较为单调， 如扉页，人物表情等皆是属於这类的构图居多。
空间式：这类构图最少要由两个以上的物件所构成，藉由物体的相对位置，
形成距离的空间感，产生稳定的空间构图，漫画构图中最常用到的方式。
延伸式：藉由透视产生的构图，由於消失点的延伸，形成空间的极大变化，对於表现动态方面的构图相当有用。
由於连环漫画是许多分格的构图组成，
如果每格的空间表现差距不大，甚至没有空间变化，
那整篇漫画就会显的单调，故事节奏就会出不来，
所以构图的空间感就更显的重要了。
利用分格的大小表现主题
一般来说，格子的形状跟格区调整好之后，
接下来就要考虑每一页的重点画面了。
什麼是重点画面？
就如同构图的重心一样，每页漫画也要考虑视觉的重点，
所谓的重点，泛指该页漫画的一个主要画面(故事，表演)，
为了加强读者记忆跟呼应，所作的一个画面呈现。
2020年广东工业大学华立学院本科插班生招生考试
《动画分镜》考试大纲
(一)目的和要求
动画分镜设计是动画专业的设计基础内容之一，通过对动画分镜设计能力的考察，了解考生掌握分镜的基本概念，表现技巧，镜头语言等综合设计能力的基础水平。
本次考试形式要求在特定的故事背景和角色设定下，运用镜头语言，完成一定量的分镜头画面的表现，故事表现完整，段落结构清晰。
(二)考试范围
此次考试内容为在A4或A3规格大小的分镜头格式纸上，根据学校提供的剧本绘制出此剧本的分镜头设计，要求：绘画功底扎实，有良好的透视和镜头感，对镜头语言有一定的了解，能够通过镜头准确的来表达情节。
(三)工具和材料：
1、考生自带绘图工具，包括美工笔、勾线笔、马克笔、彩色铅笔等常用绘图工具。
2、画面风格表现形式不限
3、纸张：分镜纸(由学校提供)；
4、其他辅助工具自备
(四)考试时间
120分钟
(五)评分
满分为100分
(六)评分标准：
A类卷（90～100分）：
1、整体效果很好，根据剧本设计出来的分镜头构图运用合理，想法独特，并且表现手法别具一格,人物和场景绘制准确,镜头语言的运用丰富。
2、 具有较好的艺术表现力和美感。
B类卷（75～89分）：
1、 整体效果好，设计出来的分镜头构图较好，画面表现手法和镜头语言的运用及各方面均表现良好
2、 具有较好的艺术表现力和美感
C类卷（60～74分）：
1.基本符合试题规定及要求；
2.基本具备造型能力。
3.整体效果一般，画面表现手法和镜头语言的运用及各方面均表现一般。
D类卷（59分以下）：
1.不符合试题规定及要求；
2.画面表现手法和镜头语言的运用及各方面均不理想；
3.画面整体效果差。
简述日本动画分镜与漫画分镜比较分析 ●文／丁理华 摘要： 日本动漫在国际上享有重要地位，一直都是动漫中的佼佼者。在日漫制作过程中其动画与漫画尽管可视为两个不同的部分或 产业链构成，但相当大一部分动画都是改编于原作漫画。然而，虽然两者在叙事、表现方式上存在很多共同点，但两者因载体不同， 动画与漫画的分镜却又有着诸多差异。 目 前日漫占据了国际动漫市场的主体地位。很多日本动画都是来源于漫画原作，在其前期分镜过程中会遵循原作内容，但由 于动画的特殊性又需要对分镜进行适当的调整，两者在表现 手法上还是存在着一定的差异性。尽管动画与漫画属于两种不同形式 的创作，但彼此间也存在着密切的关联，特别是在分镜方面均有所相互 借鉴［１］。在当前国内漫画产业逐渐发展成熟的情况下，对日本动画分镜 与漫画分镜的差异进行探讨、分析对我国原创动漫的连动发展，高效转化 都有其积极意义。 一、漫画分镜概述 漫画的分镜是以连续的情境用画面进行编排，从而达到叙事目的。其 中结合了图画、文字、效果字、效果线等元素。 由于载体所限，漫画是通过分格来达到影视作品分镜的目的，用连续 的有逻辑关系的画面进行叙事，而在分格时所用的绝大多数技巧都是与 影视作品的蒙太奇手法共通的。但因为漫画没有声音，没有时间轴，且分 格形状、大小变化复杂，这就使得蒙太奇手法在漫画里的使用不完全或因 应的产生了变化。 二、动画分镜概述 动画分镜即分镜头台本。动画分镜涵盖内容较多，其中主要涉及到画 面、对白、镜头号以及时间等。动画分镜的叙事方法与影视蒙太奇基本是 完全相同的，仅有的差别莫过于因为制作方式、技术的不同而扩充或收缩 了少部分蒙太奇技巧。 在台本本身的表现上，动画分镜与漫画分镜是相当类似的（见图１）。 都是使用连续的画面叙事，但由于动画台本是指示性的，其中包括了漫画 分镜中没有的镜头时间、镜头摇移、声效、叠变等元素，而这些都是在台本 阶段不能通过阅读直接完整体验到的。
