素描基础教案

教 案

（ 2014 至 2015学年 第 二 学期）

课程名称 素 描

授课班级 13工美1

授课老师 胡志凤

任教系部 艺术设计

江苏省通州中等专业学校

江苏广播电视大学通州学院

课题名称 一、素描的的概念

授课课时 4 授课形式 新授

教学目标 一知识与技能目标：

掌握素描的基本概念。

二过程与方法目标：

通过观看范画、小组合作等方式学习素描的概念。

三情感态度价值观目标：

培养学生良好的学习习惯。

教学重点

素描的基本概念。

教学难点

能够清晰的掌握素描的基本知识。

教学方法

示范讲授法 情景教学法 项目教学法

教学资源准备

画材 画具 电脑、黑板、幻灯机、课件、项目实例等相关材料

教学情境创设

分五个小组完成项目任务

更新、补充、删节的内容

教学环节 教学内容(知识点或技能点) 教师活动 学生活动 信息技术 情景导入：

任务引领：

任务分析：

观看范画。

完成一张素描的基本练习。

1、美术的概念。是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以后映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。2、素描的概念。素描作为人类最古老的一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。关于素描的概念，可以从以下四个方面来认识。

第一、素描是与色彩画相对而言的。

第二、 素描是造型的基本功。

第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。

第三、 素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。

综上所述，关于素描的概念可以作如下概括。

素描是一种单色的绘画形式，是培养造型能力的基础；它既是为美术创作收集素材，表现构思（包括工艺美术设计创意）的一种手段，又是具有独立审美价值的画种。

淄博职业学院《素描基础》课教学方案

教师：杨芳 序号：01

授课时间 2011年3月28日1、2、3、4

授课班级 P09建筑 上课地点 南区A409

学习内容

素描的理论知识、训练目的与方向

课时 4

教学目标 专业能力 培养学生对素描的认识

方法能力 训练学生正确的观察方法，表现方法，作画步骤

社会能力 提高学生的造型修养

目标群体 有一定素描基础的学生

教学环境 画室

教学方法 讲授法和练习法

时间安排 教学过程设计

一、素描概述：

设计素描—现代设计艺术前沿基础课程，是造型表现能力和创意思维能力的基本训练方法。现代设计的绘画表现能力，是表达设计创意、收集设计素材、交流设计方案的手段和语言，是设计师必备的专业设计表现技能。

素描，绘画术语，主要以单色线条和明暗来塑造物体形象，是造型艺术基本功之一，它以锻练观察和表达物象的形体、结构、动态、质感、量感、明暗关系为目的，由此研究和掌握造型的基本规律。设计素描，是指以设计艺术活动为目的，根据素描造型规律和设计艺术需要所描绘的单色绘画。是设计专业的造型基础。

培养目的

•培养严谨的视觉感受与反应能力（眼）

•培养科学的理性分析与理解能力（脑）

•培养丰富的形象思维与创新能力（心）

•培养熟练的视觉传达与表现能力（手）

造型功能

绘画性素描—追求的是富有感染力的生动的艺术造型，是以陶冶情操的纯艺术作品发挥其造型功能。

设计素描—在符合结构、工艺、材料、技术等设计要素前提下，运用草图、效果图、爆炸分解图来传达设计师的理念和构想，以设计适合人们生活需要的实用产品为目的，发挥其造型功能。

造型思维

绘画性素描—以感性为基础，与直觉性、形象性紧密结合，表现艺术形象。设计素描—以逻辑思维为基础，将形象思维统一在逻辑思维之中，拓宽设计作品的表现力。

素描静物色彩训练教案大全

教案标题：素描静物色彩训练教案大全

教案一：基础素描技巧训练

目标：

- 通过学习基础素描技巧，提高学生对静物形态和结构的观察力和描绘能力。

- 培养学生对素描线条的运用和表现力的理解。

教学步骤：

1. 引入：介绍素描的定义和作用，并展示一些优秀的素描作品，激发学生的兴趣。

2. 知识讲解：讲解素描的基本线条类型和运用方法，如直线、曲线、交叉线等，并示范如何运用这些线条描绘简单的静物。

3. 实践演练：提供一些简单的静物图片，要求学生运用所学的线条类型进行描绘。鼓励学生多观察，多实践，并提供指导和反馈。

4. 总结归纳：让学生分享自己的作品，并总结素描的基本线条类型和运用方法。

教案二：素描静物色彩基础训练

目标：

- 通过学习基本色彩理论，提高学生对静物色彩的观察和表现能力。

- 培养学生对色彩搭配和层次感的理解。

教学步骤：

1. 引入：回顾上节课学习的素描基础技巧，并提出学习素描静物色彩的重要性。

2. 知识讲解：讲解基本色彩理论，如色轮、原色、辅色等，并示范如何运用色彩表现静物的光影效果。 3. 实践演练：提供一些有色彩的静物图片，要求学生运用所学的色彩理论进行描绘。鼓励学生观察色彩变化和层次感，并提供指导和反馈。

4. 总结归纳：让学生分享自己的作品，并总结色彩理论在素描中的应用。

教案三：高级素描静物色彩训练

目标：

- 进一步提高学生对静物色彩的观察和表现能力。

- 培养学生对色彩细节和质感的理解。

教学步骤：

1. 引入：回顾上节课学习的素描静物色彩基础，并提出学习高级素描静物色彩的目标。

2. 知识讲解：讲解高级素描静物色彩的技巧，如渐变色、明暗对比、反光等，并示范如何运用这些技巧表现静物的细节和质感。

3. 实践演练：提供一些具有挑战性的静物图片，要求学生运用所学的高级色彩技巧进行描绘。鼓励学生注重色彩细节和质感，并提供指导和反馈。

4. 总结归纳：让学生分享自己的作品，并总结高级素描静物色彩的技巧和应用。

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绘画入门、实物画和静物构图〔第一周〕

一、教学目标：

1、知识目标：通过对第一阶段素描根底知识的学习掌握，运用实践加以理解，掌握。

2、态度养成目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。

3、技能目标： 学会静物写生——单个陶器或瓷器。

二、教学重点、难点

重点：学习根底的素描知识，并应用于素描静物写生中

难点：静物临摹到静物写生的衔接过渡

三、能力训练任务及案例

1、观察静物

2、静物素描根本作画步骤

观察——构图——起大形——比例关系——体面构造分析——铺大调子

——细部刻画——整体调整

〔一〕观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+

〔二〕构图：包括选择角度，画那一局部，横竖比例及大小怎样安排等。+介绍画面静物与衬布的关系。

〔三〕起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物〔罐子〕的形象。 -

〔四〕定大的比例关系、分析体面构造、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的体感。+

〔五〕深入刻画：是塑造形体最主要的局部。按照预想尽可能的把物体表现出来。

〔六〕整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。从表现手法上分，可以分为光影〔全因素〕素描、构造〔分析〕素描。光影〔全因素〕素描：用明暗调子来表达被画物体，比拟接近客观事实，可表现的内容较丰富。构造〔分析〕素描：主要采用线来表现物体的构造关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。