浅析莫言写作风格

莫言的经典作品解析和文学创作理念莫言，作为中国当代文学的巨匠，在文学创作上一直都有着独特的理念和风格。

他的作品涵盖了小说、散文、诗歌等多种文学形式，其中最为著名的当属《红高粱家族》、《丰乳肥臀》、《蛙》等作品。

本文将从莫言的经典作品角度出发，对其文学创作理念进行一定的解析。

一、《红高粱家族》作为1987年“文学十年”运动的重头戏，《红高粱家族》被誉为中国当代文学的奠基之作。

小说以中国北方一个偏僻乡村为背景，讲述了以五个红高粱的命运为引子，展开了一段跨越半个世纪的家族史诗。

通过对家族发展的叙述，作者用细腻生动的笔触描述了中国每个时代的社会现实和人性缺陷。

在表现手法上，莫言采用了荒诞、寓言和神话等多种艺术手法，成功地塑造了众多鲜明形象和传奇故事。

小说的主题是人的命运，家族命运，更是对历史的反思和对未来的寄托。

莫言在小说中给予了红高粱五子极富人性的形象化描写，以此通过一个小家庭将中国人历历在目的情感状况和时代局限表达出来。

这种将小家庭、小人物与民族历史、现实社会联系起来的写作方法在莫言后来的作品中经常出现。

二、《丰乳肥臀》《丰乳肥臀》是莫言的另一部经典之作。

小说着重描绘了中国老百姓家庭明快生动的生活，通过对五代同堂女性丰乳肥臀的描写，反映了中国女性的命途多舛、奋斗历程和生命悲欢离合。

小说着重探讨了女性家庭地位、家族兴衰和社会变化的深刻内涵。

莫言试图让读者从女性的视角出发，了解中国传统文化中的想象世界和女性命运的变化。

小说中对中华民族传统文化的反思、对生命的崇敬、对女性的关注，是莫言笔下最重要的主题之一。

三、《蛙》莫言最新的作品《蛙》是一部对当代中国草根年轻人生活的关注和呈现，莫言在小说中以一个小县城的所镇痛过镇出发，展现了当代中国社会的诸多矛盾和背景。

莫言以一家散居在农村的三代人为刻画主线，展示了走过一生的农民亲人的生活和命运，感情生活的沉浸和转向，这部小说展现了中国人对未来的憧憬和向往的色彩。

小说中揭示了中国社会一些最为普遍的问题，揭示了社会的界限，深刻地刻画了人物的性格特征和增加构思难度，人物个性明显鲜明，构思丰富。

莫言魔幻现实主义莫言是中国当代著名作家之一，他以其魔幻现实主义的作品而闻名于世。

魔幻现实主义是一种文学流派，它将魔幻与现实融合，展现了超乎寻常的故事情节和独特的叙述方式。

在莫言的作品中，我们可以看到魔幻现实主义的深厚和独特之处。

莫言的魔幻现实主义作品从农村角度出发，展现了中国农村生活的艰辛和复杂性。

他描绘了一个与日常现实相交融的世界，其中包含了许多超自然的元素和离奇的情节。

例如，在他的小说《红高粱》中，乡村的神秘力量和传说成为故事的核心，引发了读者对生活的思考。

莫言的作品中充满了对传统文化的借鉴和艺术创造。

他将传统文化中的元素与现实相结合，创造出独特的艺术形式。

他对中国传统神话、民间故事和历史事件的灵感来源于他对自己民族文化的深入探索。

例如，在《蛙》一书中，他通过一个变色蛙的形象来揭示当代中国社会的弊端和人性的缺陷。

魔幻现实主义的特点之一是对社会现实的批判和讽刺。

莫言的作品也不例外，他以幽默和讽刺的手法揭示了社会的不公和荒谬之处。

通过对中国社会现象的出色评论，《蛙》和《丰乳肥臀》等小说打破了读者对真实的定式观念，使读者在欢笑中思考社会问题。

此外，莫言的魔幻现实主义作品还体现了对人性和人类命运的关注。

他将常人的经历与非凡的遭遇相结合，揭示了人类内心深处的欲望和矛盾。

在他的小说《红高粱》和《许三观卖血记》中，主人公们的命运因为自然和社会环境的变迁而起伏不定，彰显了人类生活的不确定性和无奈。

总的来说，莫言的魔幻现实主义作品以其独特的叙事方式和对社会问题的关注而备受赞誉。

他的作品以鲜明的形象和丰富的情节描绘了魔幻与现实的边界，引领读者探索人性和社会的奥秘。

他不仅在文学界获得了声誉，也在全球范围内赢得了广大读者的喜爱。

莫言的魔幻现实主义作品为中国当代文学的发展做出了重要贡献，也为我们展示了一个迷人而多样化的文学世界。

莫言的写作风格分析莫言的写作风格分析诺贝尔文学奖评委马悦然说过：“莫言是一个会讲故事的人。

”但是一个会讲故事的人并不一定会的诺贝尔奖，当莫言用幻现实的手法，丰富的想象力和大胆地对人性的探索来讲故事后，他就成为了世界级作家。

诺贝尔文学奖评委为莫言的幻现实主义小说颁发了一座诺贝尔奖，因为他的小说充满了瑰丽的想象和幻般的故事，莫言用他丰富的想象力为读者营造了一个充满奇幻色彩，绚丽多姿的高密东北乡。

他和他的笔在高密东北乡上空游荡着，探索着人性的欲望，演绎出一曲曲英雄悲歌。

他是一个地道的寻根文学者,在他自己的高密东北乡上为我们讲述着各种引人入胜的故事。

总的来说，莫言的写作风格在乡土文学的基础上加上幻现实主义和丰富的想象，用大胆的笔触和独特的视角将众多的人物故事描绘的多姿多彩。

由于篇幅有限，本文只赏莫言写作风格中的部分特色：独特的视角、大胆的叙事、性和对人性的探索。

首先要研究莫言就不得不提到他的高密东北乡，他将他的老家和每位作家心中都有的理想世界结合到一起，就成为了高密东北乡，成为了他许多作品故事当中的地点。

他讲述了发生在高密东北乡上众多人物的爱恨情仇，如《红高粱家族》当中余占和“我”奶奶的爱情故事，当然还有高密东北乡人民英勇抗战的故事。

就《红高粱》来说，这是最能体现莫言写作风格的小说之一，莫言用独特的叙述视角讲述了交错纷纭的故事，能够让读者亲临现场目睹发生在东北乡的一幕幕英勇悲壮的舞剧。

他不断改变叙述视角，用父亲的孩童眼光将场景真实再现在我们眼前，“父亲看到孙五的刀子在大爷的耳朵上像锯木头一样锯着。

罗汉大爷狂呼不止，一股焦黄的尿水从两腿间一窜一窜地出来。

父亲的腿瑟瑟抖。

”通过莫言细腻的描写，孙五活剥罗汉大爷的场景就通过父亲的眼展现出来，这比通过第三人的叙述更加生动和有画面感，好像读者就站在父亲身旁一起目睹这场悲剧的发生一样。

莫言也用无处不在的第三人的视角完完全全地展现出爷爷和奶奶发生在高粱地里轰轰烈烈的爱情故事。

莫⾔⼩说之创作风格 在我们平凡的⽇常⾥，⼤家总免不了要接触创作吧，以下是⼩编帮⼤家整理的莫⾔⼩说之创作风格，供⼤家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

莫⾔是当今⽂坛屈指可数的⼀流作家，他⼀直保持着旺盛的创作⼒，他的⼈⽣经历造就了他的作品极具个性。

他⾃20世纪80年代中期起以⼀系列乡⼟作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为寻根⽂学作家。

2012年莫⾔荣获诺贝尔⽂学奖，使他超越了中国所有作家同⾏，进⼊了世界⽂学之列。

他的作品创作不断的追求真正的的民间风格，语⾔上也不断追求民间⼝语、戏剧的特点。

他的⼩说运⽤了很多表现⼒极强的细节，恰到好处地表现了⼈物的⼼理，浓墨重彩的语⾔风格，给⼈以震撼⼒。

莫⾔早期的作品描写童年记忆的乡村世界，表现独特的⽣命体验;中期受拉美魔幻现实主义的影响，构造独特的主观感觉世界，塑造神秘的超现实的对象世界，给⼈以先锋⾊彩;⽽后进⼊新的探索期，激情勃发，画⾯五彩斑斓，语⾔充满进攻型、反叛型。

以上只是简单的概述莫⾔的创作特点，下⾯的内容将会从我个⼈的⾓度，从三个⽅⾯来论述我对莫⾔的创作风格的看法。

⼀、莫⾔⼩说的题材内容⽅⾯ 莫⾔⼩说的创作⼀直都把视线定格在农村，可以说是⼀直关注农村表现农村。

莫⾔⾃⼰认为他选择写农村好像是⼀种命定，因为他在农村⽣活了整整⼆⼗年，尽管他⼀直骂这个地⽅，恨这个地⽅，但他没有办法隔断与这个地⽅的联系。

他⽣在那⾥，长在那⾥，他的根在那⾥。

只要他⼀离开农村，离开⼟地，进⼊都市，就会产⽣⼀种眷念。

因此在以后的⼀系列创作中，农村的⽣活就成了他灵感的来源。

⽐如说莫⾔⼗三岁时曾在⼀个桥梁⼯地上当过⼩⼯，给⼀个打铁的师傅拉风箱⽣⽕，中篇⼩说《透明的红萝⼘》的产⽣就与他的这段经历有着密切的关系，⼩说中的⿊孩虽不是莫⾔本⼈，但与他是⼀体的，⼼灵相通的。

他在农村⼆⼗多年的⽣活，就像电影胶卷⼀样，⼀部⼀部的储存在他的脑海中，这些内容可以写成⼩说，可以⽤语⾔描述出来，农村题材在他的笔下还没有写完，还有许多有意义的东西值得他去写。

浅析莫⾔写作风格浅析莫⾔⼩说写作风格“创作者要有天马⾏空的狂⽓和雄风。

⽆论在创作思想上，还是在艺术风格上，都必须有点邪劲⼉。

” ——莫⾔在当代作家中，⼩说家莫⾔虽然来⾃于民间，但⽏庸置疑，莫⾔是中国当代⽂坛最具创新个性的作家之⼀。

莫⾔以语⾔风格独特和创作理念个性化⽽著称。

在20多年的创作⽣涯中，他⾃觉秉承⾃我超越的创新精神，创作出了很多具有独异风格的作品。

《红⾼粱》《红蝗》《檀⾹刑》《蛙》等作品为当代⽂坛作出了巨⼤的贡献，本⽂便以《红⾼粱》《檀⾹刑》为例浅析⼀下莫⾔⼩说写作风格。

莫⾔的故乡在⼭东⾼密县，他在那⾥⽣活了⼆⼗多年。

这⾥是他灵感的发源地，⾃从⼩说《⽩狗秋千架》中第⼀次出现“⾼密东北乡”这个概念后，他以“⾼密东北乡”为背景创作了⼀系列的⼩说，其中以中篇⼩说《红⾼粱》和长篇⼩说《檀⾹刑》影响最⼤，思想和艺术成就也最⾼。

这两部⼩说，从对过去时态的回溯中，窥探、展现和审视我们民族的⽂化⼼理世界。

⼩说中的⼈物，亦正亦邪，亦官亦匪，亦⾼尚亦粗俗，爱憎分明，敢做敢为，充分表现出了民间⼈物的丰富性与复杂性。

在艺术上，莫⾔以诡谲多变的风格和冷漠、粗犷、精致⽽不乏华丽的描述给⼈以⽿⼀新的陌⽣与惊奇之感，给⼈以悲剧的震撼之美。

⼀．民间表述的新境界莫⾔在与⼤江健三郎的⼀篇名为《寻找“红⾼粱”的故乡》的对话中声称：“我想我的…⾼密东北乡?应该是⼀个开放的概念，⽽不是⼀个封闭的概念；应该是⼀个⽂学的概念，⽽不是地理的概念。

”莫⾔的⼩说构筑了⼀个充满⽣命活⼒与野性的乡⼟世界——⾼密东北乡，对民间进⾏审美表达和批判，借此探究⽣命本质和本原意义。

莫⾔的⼩说充分表现出了对传统审美⽅式、表现模式和悲剧美学原则的颠覆，⼤量运⽤反讽、⿊⾊幽默等技巧，给⼈以新奇和丰富的审美意蕴。

《红⾼粱》中的余占鳌与《檀⾹刑》中的孙丙，并不是典型意义上的“抗⽇英雄”和“抗德英雄”，如余占鳌的⼟匪习⽓，他“最美丽最丑陋，最超脱最世俗，最圣洁最龌龊，最英雄好汉最王⼋蛋”；再如孙丙，他最初的抗德动机是德国⼈修铁路会破坏风⽔，他在组建农民军时⾃称是岳飞转世，并分封诸将，作战时⼝念咒语，装神弄⿁。

浅谈莫言作品特点莫言，出生于山东省高密县河涯乡平安庄，中国当代作家。

接下来由小编为大家整理出浅谈莫言作品特点，仅供参考，希望能够帮助到大家！莫言的作品多带有浓重的乡土气息，对于故乡的复杂情感贯穿着作品始终，因此莫言也被称为“寻根文学”作家。

一、“由内向外放射式”的构思“有一天凌晨，我梦见一块红萝卜地……红萝卜在阳光下闪烁着奇异的光彩”。

作者在梦境中看见过的景象。

梦中如童话般的景象促使莫言产生了说不出口的感受，最终他选择用笔来表达。

这种说不出口的感觉一直推动着他，直到一篇中篇小说问世，并且命名为《透明的红萝卜》，受到了广大读者的青睐和好评。

暂且先不去考究小说中那些童话般的景象与梦境有什么样的联系，在这里我想说的是该小说的构思有多么的与众不同。

长期以来，许多小说作者不自觉地将自己束缚起来，在固定的范围内原地转圈，这很显然是作者创作自由的自我丧失。

然而，莫言却在这方面有所突破。

《透明的红萝卜》、《三匹马》等小说中的景象便是其梦里观察到的，莫言还从他人的作品《雪国》中“一只黑色壮硕的秋田狗蹲在那里的一块踏石上，久久地舔着热水”这句话也使莫言抓住了叙述的“调子”，最后创作了《秋千架》。

这些都说明了莫言小说的创作灵感以及构思来源都是用其心灵去熔铸生活积累，这也是其小说作品所具有的独特之处，这种构思方法即：“由内向外放射式”，目前看来，这样的构思方法更加符合艺术创作的客观规律。

作为一名真正的小说作家轻车熟路地掌握这种构思方法，也就表明其在文学作品的创作上具有了较大的自由空间。

欧洲的著名文学家丹纳曾说过：“有艺术才能的人都具有强烈而自发的印象，并且这个印象所占的优势能改变一切周围的.印象。

”当然，我们这里所说的“意象”或“印象”都只是酵母，都得将其融入到现实生活当中，才能使其物尽其用。

二、想象丰富在文学作品中，想象是众多作者所青睐的写作手法。

合理的想象能够使得文章更加活泼、生动，使读者能够更加真切地体会到文章中所写的情景和事物。

浅谈莫言小说的文学特点莫言是中国当代最具影响力和知名度的作家之一，他的小说作品以其独特的文学特点而备受瞩目。

本文将从几个方面对莫言小说的文学特点进行浅谈。

首先，莫言小说的文学特点之一是注重现实主义描写。

莫言的作品往往以真实的历史背景为基础，通过对人物和事件的真实描写来展现社会的现实状况。

例如，在莫言的作品《红高粱家族》中，他通过对中国农村的生活细节和历史事件的描述，展现了中国农村社会的变迁和人性的复杂性。

这种对现实的描写既具有强烈的感染力，又能使读者在阅读过程中对社会问题产生深刻的思考。

其次，莫言的小说具有浓厚的地域特色。

他的作品往往以中国农村为背景，通过对当地文化、土地和人物的描写，展现了浓郁的地域特色。

这些描写不仅使作品更加具体生动，也能够让读者更好地了解中国农村的独特风土人情。

例如，在莫言的《蛙》中，他以一个农村医生的视角，描绘了中国乡村医疗事业的艰辛和农民的生活状况。

这种地域特色的描写不仅丰富了小说的内容，也使读者对中国农村有了更深刻的认识。

此外，莫言小说的文学特点还包括对传统文化的回溯和批判。

莫言在作品中常常对中国传统文化进行反思，揭示其中的弊端和矛盾。

他以独特的叙事方式和细腻的描写，将传统文化与现实社会相结合，既展示了传统文化的瑰丽和深度，又揭露了其中的问题和隐患。

例如，在《檀香刑》中，莫言用一个禁欲僧人的故事，探讨了封建礼教对人性的压抑和摧残。

这种对传统文化的回溯和批判，使得莫言的小说具有了强烈的思想性和社会性。

最后，莫言小说的文学特点之一是重视个体情感和人性的探索。

莫言的作品往往以复杂的人性问题为核心，通过对人物内心世界的描写，展现了人性的多样性和矛盾性。

他善于通过细致入微的描写和对细节的关注，展现人物的内心变化和情感纠葛。

例如，在莫言的《丰乳肥臀》中，他通过对一个女性人物一生的描写，展示了她对家庭、爱情和权力的追求和坚持。

这种个体情感的探索不仅丰富了作品的内涵，也使读者更好地理解和认同人类的情感体验。

对莫言的评价莫言，本名为莫旗扎西，是中国著名作家，也是中国当代文学的重要代表人物之一。

他的作品在国内外都取得了巨大的影响力，尤其是他的小说作品更是被誉为中国文学的瑰宝之一。

本文将从莫言的文学风格、作品特点以及他对文学的贡献等方面进行评价。

1. 文学风格莫言的文学风格鲜明独特，以鲜活、真实的刻画和饱满的生命力著称，他善于用细腻的笔触揭示人物内心的复杂情感。

他的作品充满了浓重的人情味，从小人物的日常生活中找到了普遍的道理和哲理。

莫言的文笔灵动而富有感染力，他巧妙地运用语言的魅力，使读者能够亲身体验到他笔下的世界。

他也擅长运用幽默和讽刺的手法，使作品在深刻探讨人性的同时也带来了一丝轻松与愉悦。

2. 作品特点莫言的作品多以农村为背景，关注人民生活的方方面面。

他以真实的视角出发，揭示了中国农村社会的真实面貌，展现了农民对命运的顽强抗争和对生活的渴望。

他的作品充满了浓厚的地域特色和人文关怀，通过对细节的把握，使作品拥有了强烈的感染力。

莫言的作品中经常出现象征主义的元素，他善于通过寓言的手法探索人性的复杂和社会的困境。

他的作品往往具有深度的思考和强烈的社会意义，引发了大量读者的共鸣和反思。

莫言的作品中也融入了一些神话传说和民间故事，使作品在文化内涵上更加丰富多样。

3. 对文学的贡献莫言的文学贡献无法忽视。

他以自己敏锐的洞察力和深沉的思考，创作出一系列震撼人心的作品，为中国当代文学注入了新的活力和血液。

他的作品不仅赢得了国内外读者的认可和赞扬，也打破了西方文学霸权的束缚，为中国文学的国际传播做出了杰出的贡献。

莫言曾获得多个国内外文学奖项，其中包括2012年度诺贝尔文学奖。

他的作品被翻译成多种语言，在国际文坛上享有很高的声誉。

通过他的作品，外国读者能够更好地了解中国的历史、文化和社会，也为中外文化交流起到了重要的桥梁作用。

4. 结语莫言是中国文学界的瑰宝，他的作品以其独特的文学风格和深刻的思考赢得了广泛的赞誉。

他通过对农民生活的真实反映，揭示了社会底层人民的艰辛与奋斗，成为了中国农民文学的代表人物。

论莫言小说的叙事艺术论莫言小说的叙事艺术莫言是中国当代文学的巨匠，堪称中国文学史上最有影响力的作家之一。

他的小说作品以描绘人性的阴暗面、展现中国乡村生活和以独特的叙述方式而著称。

这篇文章将讨论莫言小说中独特的叙事艺术，以及其对读者的影响与启示。

首先，莫言小说的叙事方式具有强烈的叙述性和戏剧性。

他善于运用多重叙述视角，通过人物的内心独白、对话和描写等手法，把故事展示得生动而有趣。

莫言的小说常常以曲折的叙述结构出现，通过前后呼应或时空交叉的方式，使故事更加贴近现实，呈现出多维度的叙事空间。

例如，在《红高粱》中，莫言以第一人称叙事者的身份，通过回忆和讲述，将故事叙述得如行云流水般自然而流畅。

其次，莫言小说中的人物形象栩栩如生，具有强烈的个化特征。

他的人物形象真实可信，常常是对于中国传统乡村人物的深度描摹和再现。

莫言善于通过细腻入微的描写，塑造出生动鲜活的人物形象，使读者如同亲眼目睹其行为和心理活动。

他对于人物内心世界的描摹尤为出色，通过对人物感受和思想的描写，使其形象更具立体感。

这种生动的人物形象塑造，使得莫言的小说历久弥新，读者在阅读过程中能够产生强烈的共鸣。

另外，莫言小说的叙事饱含着浓厚的乡土情怀。

他以乡村为背景，以农民为主要人物，多次塑造了中国农村社会的真实面貌。

莫言通过对乡村风土人情、自然环境和农民生存状态的描绘，展现了中国传统农村社会的独特魅力。

他关注乡村文化的保存和价值，呼吁对乡村的尊重和关爱。

莫言小说中充满了对农人生活的赞颂和对农村生活的思考，通过细节描写与对话反映了他对乡村的关注与思考。

此外，莫言小说中的讽刺与幽默使叙事更加生动有趣。

他善于以幽默和讽刺的方式描述人物及其生活状态，回味悲喜人生的无常。

莫言的讽刺常常深刻含蓄，通过细微之处的描写，娓娓道来，带给读者一种发人深省的体验。

他善于用平实的语言揭示社会弊病和人性的复杂，精辟地揭示出生活中的荒诞与无奈，表现出一种对现实世界的冷嘲热讽。

浅析：莫言作品风格浅析：莫言作品风格莫言在获得诺贝尔文学奖之前就已获得代表中国文学最高成就的茅盾文学奖，他的写作风格也是被研究多年，以下是小编整理的浅析：莫言作品风格，希望对大家有所帮助。

莫言，原名管谟业，1955年2月17日生，山东高密人，第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

他自上世纪80年代以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。

他的《红高粱》是上世纪80年代中国文坛的里程碑之作，已经被翻译成20多种文字在全世界发行。

2011年莫言荣获茅盾文学奖。

2012年莫言获得诺贝尔文学奖，获奖理由是：“通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。

”魔幻现实主义诺奖评委会前主席谢尔·埃斯普马克曾说，魔幻现实主义这个词会让人们错误地将莫言和拉美文学联系在一起。

但是莫言的写作虽然受到了马尔克斯的影响，但莫言的幻觉现实主义主要是从中国古老的叙事艺术当中来的，比如中国的神话、民间传说，例如蒲松龄的作品。

莫言将中国古老的叙事艺术与现代的现实主义结合在一起。

马尔克斯和君特·格拉斯的对他影响不是直接的，他们真正的重要性在于让中国式的故事讲述方式变得合法了，他们让中国作家知道可以利用自己的.传统艺术写作。

所以，将虚幻的与现实的结合起来是莫言自己的创造，因为将中国的传统叙事艺术与现代的现实主义结合起来，是他自己的创造。

意识流莫言在自己的小说里大量运用了意识流的手法，包括内心独白、多视角叙事、慢镜头描写、意象比喻、自由联想等等，代表作品如《红高粱》《枯河》《球状闪电》《爆炸》《欢乐》《红蝗》等。

著名文学评论家雷达曾说，《红高粱》通过戴凤莲和余占鳌的故事，以时空错乱的顺序，借用意识流的表现方法，叙述了昔日发生在山东某乡村的一曲生命的颂歌。

1987年莫言发表在《人民文学》杂志的中篇小说《欢乐》曾引起文坛较大争议，由于小说中赤裸裸的描写和“那些超时空的变换，那些人称的跳跃，那些几乎是不加节制的意识流”，令到当时很多保守派文人无法接受，《欢乐》也成了“资产阶级自由化”的批判对象。

莫言《红高粱》的叙事艺术如下是有关莫言《红高粱》的叙事艺术：1．叙事风格上：采取零度叙事，带有先锋性和新小说派的叙事风格。

法国新小说认为，叙事时要尽量摒弃主观意识的判断，对人物不进行道德上的审判，而是让事实本身说话，让文本说话，主张形式上的整一性。

《红高粱》具有浓烈先锋性，体现新小说派的叙事风格，如老罗叔被活剥皮的描写，血腥而真实，强令人们直面恐惧和罪恶，将“丑”纳入审美范畴。

但是这样的叙事风格，也因毫无节制而令人感到不畅。

2. 叙事视角上：主体部分采取第一人称叙事，此外，小说中也多处插入“我爸爸”或“我奶奶”的视角进行叙事，如：用“我奶奶”的视角描述“我奶奶”中弹后，在弥留之际，回忆自己的人生经历：被迫嫁到单家，逃跑被抓，新婚三天回门路上被“我爷爷”劫持，两人在高梁地里野合等。

总的来说，《红高粱》以内聚焦的视角来进行限制型描写，叙述者受角色限制而显得描写更加逼真。

3. 叙事时间、空间上:《红高梁》应用了双重时空的叙事空间，以孩子的视角看看两代人，将小说许是空间与真实故事空间交融，过去与现在交融。

在时距上，叙事的步速变快，文本时间短于实际故事时间：在时序上，采取顺叙、倒叙、插叙交错的叙事方法，如：用“我奶奶”的视角倒叙“我奶奶”和“我爷爷”初遇的故事：奶奶出嫁，爷爷是轿夫，奶奶的一双小脚吸引了爷爷，路上遇劫，爷爷出手相救。

丰富了叙事模式，引起读者阅读兴趣。

4. 叙事意象、意境上:对意象进行了重构，表现出在形象上的超越与颠覆。

如，故事以土匪头子的抗日战争为叙事主题，并以不合道德规范的爱情作为线素，使得“土匪”这一意象，不再是纯粹的恶，而是糅合了粗犷洒脱和正义豪情。

此外，如“青纱帐”、“红高粱”等意象，都带有时代文化象征意义。

在意境上，追求一种富有力度的表达，一切都服从主体的自由创造和审美快感，而不惜偏离常规，不管是政治、文化的约束还是美学、道德的局限；如对剥皮、偷情、野合等场景的描叙，借这些逾越常规的生命活动形诸令人惊悚的语言表达，极富感性的强力。

现代小说解析莫言的文学风格与主题探究莫言是中国当代著名作家之一，他的作品以其独特的文学风格和深刻的主题而受到广泛关注。

本文将对莫言的文学风格和主题进行解析和探究。

一、莫言的文学风格莫言的文学风格以现实主义为基础，并融入了浓厚的乡土色彩。

他的小说常常以农村为背景，呈现了中国农民的艰辛生活和社会矛盾。

他以生动形象的语言描绘人物和环境，使读者仿佛置身于故事当中。

同时，莫言善于运用夸张和幽默的手法，使小说充满了生动的情节和鲜明的个性。

他对细节的描写非常用心，使人物形象更加丰满立体。

其次，莫言的作品常常涉及历史背景和时代变迁。

他通过对历史事件和社会转型的描写，反映了中国社会的巨大变化和人们面对困境时的心理变化。

例如，在《红高粱家族》中，他通过讲述一个家族的兴衰史，展现了中国20世纪的历史变迁以及人们在动荡年代中的生活状态。

另外，莫言的作品中还常常流露出浓厚的人性关怀和对人类命运的思考。

他通过对人物内心的描写，展现了人们在面对艰难选择时的挣扎和矛盾。

他对人物的描写深入细致，使人们能够看到人物的复杂性和内心的纠结。

莫言所创造的人物多为普通人，他们的命运与社会历史相交织，使作品具有更广泛的感召力和思考价值。

二、莫言的文学主题莫言的作品涵盖了多个主题，既有对家族和乡土的关怀，也有对历史和社会变化的反思。

他常常以个人的经历和命运为切入点，展现了人性的复杂性和命运的无常性。

首先，莫言的作品关注家族传承和乡土文化。

他以家族为线索，表达了对家族命运的关注和对传统文化的珍视。

他通过对家族的描述，呈现了乡土文化的丰富性和多样性，同时也揭示了其脆弱性和危机感。

其次，莫言的作品关注历史变迁和社会动荡。

他通过对历史事件和社会转型的描写，反映了中国社会的剧变和人们在动荡年代中的生存状态。

他关注历史对个体命运的影响，探讨了人性在困境中的扭曲和变形。

最后，莫言的作品关注人性和人类命运。

他通过对人物内心的描写，展现了人们在面对艰难选择时的挣扎和矛盾。

西北工业大学成人教育学生毕业论文浅谈莫言小说的艺术风格所学专业汉语言文学入学年度 2013级学习地点奈曼教师进修学校学生姓名张晓梅指导教师完成时间 2015、3、1浅论莫言小说的艺术风格张晓梅2013级汉语言文学【内容摘要】莫言就是新时期以来最具创新意识的作家之一,她在小说语言方面取得的成就引人瞩目。

杨扬说:一个作家用什么语言来写作,有时就是先天注定,无法更改的。

大家都在用同一种语言,为什么有的作家作品有自己的语言特征,而有的人却没有呢?这就是因为有的作家通过某种发现,唤起了语言中沉睡的不被人注意的东西,而这种语言就是属于作家个人的,只有她能够感受,只有她能够将这种语感的灼热的温度传达出来。

一个作家只有寻找到这种语感与语言的表达方式,才算就是开始了自己的文学语[1]。

”莫言正就是这样的一位作家,她作品的语言个性鲜明,风格独特。

【关键词】莫言;艺术风格;《红高粱》;《檀香刑》艺术风格指作家创作个性同具体话语情境所营造的相对稳定的整体话语特色,它包括主体与对象、内容与形式的特定融合,就是一个作家创作趋于成熟其作品达到较高艺术造诣的的标志。

其形成就是以作者生活实践的情感体验为基础,以思想倾向的创作为方向,并受到时代精神、阶级属性等众多因素的影响,并最终形成作者独特的风格特点为表现,就是一个不断积淀突破的过程。

一、雅俗共赏的语言高尔基曾说“文学创作的技巧,首先在于研究语言,因为语言就是一切著作,特别就是文学作品的基本材料”,即文学的第一要素。

干脆利落、激情奔放、着意于色彩、但又含蓄内敛,就是一种“莫言式”的语言风格,下面以《红高粱》为例,具体其语言的主要特点为:(一)乡土气息浓烈莫言作品中常常出现一些方言语汇,莫言的作品追求真实,喜欢呈现原生态的语言,对山东高密的方言运用尤为突出,使作品语言散发着浓郁的乡土气息。

莫言的《红高粱》正就是从老百姓的立场出发,大量采用具有地方色彩的“老百姓语言”,使作品更有地方色彩,人物形象更为逼真,更能感染人。

莫言小说语言的艺术特色研究【摘要】莫言是中国当代著名作家，其小说语言具有独特的艺术特色。

本文从语言表现手法、人物对话、风景描写、叙事结构和情感表达等多个方面对莫言小说的语言艺术特色进行了深入研究。

在语言表现手法上，莫言运用生动形象的描写和言之有物的对话，展现出鲜明的个人风格。

人物的对话具有鲜明的地方特色，真实自然，增强了小说的生动性和可读性。

风景描写中，莫言常常运用大量细节描写和意象隐喻，呈现出独特的视角和感受。

叙事结构上，莫言常常采用非线性的叙事手法，引导读者思考。

情感表达方面，莫言善于通过细腻的描写和对比展现出人物内心世界的复杂性。

通过对莫言小说语言艺术特色的研究，可以更深刻地理解其创作理念和文学风格，也有助于未来对其作品的深入探讨。

【关键词】莫言小说、语言艺术、表现手法、人物对话、风景描写、叙事结构、情感表达、总结、未来研究方向1. 引言1.1 背景介绍莫言是中国当代著名作家，他的小说以其独特的语言艺术而备受瞩目。

莫言生于1955年，是中国大陆第一位获得诺贝尔文学奖的作家。

他的作品被翻译成多种语言，在国际上具有广泛影响力。

莫言的小说语言鲜活生动，具有浓厚的地方特色，充满着中国乡土气息。

他的作品深受读者喜爱，并被认为是中国现代文学的重要代表之一。

莫言的小说语言丰富多彩，运用了大量的地方方言和口语，使人物形象更加生动立体。

莫言的语言表达简洁明了，情感真挚动人，引人入胜。

他善于运用对比手法和象征手法，使作品更加富有层次感和想象力。

莫言的小说语言常常催人泪下，让读者陷入情感的波涛之中，感受到生活的真实和残酷。

莫言的小说语言艺术特色独具魅力，深受读者喜爱和推崇。

1.2 研究意义研究莫言小说语言的艺术特色具有重要的意义。

莫言是中国当代著名作家，他的作品在文学界有着重要的地位，深受读者喜爱。

通过研究莫言小说的语言艺术特色，可以更深入地了解其创作风格和文学思想，有助于提升对莫言作品的理解和评价。

莫言小说语言的艺术特色反映了中国当代文学的发展和变革。

莫言创作特色（小编整理）第一篇：莫言创作特色莫言创作特色高密东北乡2000年3月，莫言在美国加州大学伯克利分校发表演讲《福克纳大叔你好吗？》说：“他的约克纳帕塔法县尤其让我明白了，一个作家，不但可以虚构人物，虚构故事，而且可以虚构地理。

”正是受到福克纳的启示，莫言将“高密东北乡”写到了稿纸上，莫言表示：“我也下决心要写我的故乡那块像邮票那样大的地方。

”于是从1985年《白狗秋千架》开始，莫言高举起了‘高密东北乡’的大旗，如同一个草莽英雄现世，创建了自己的文学王国。

正如托马斯·哈代笔下的英格兰南部的“威塞克斯”地方，或加西亚·马尔克斯所描写的南美乡镇马孔多。

通过对自己故乡的生活方式和一般生活状况的描写，传达了某种带普遍性的人性内容和人类生存状况，将一般的乡情描写转化为对人的“生存”的领悟和发现。

这样就使得莫言的作品超越了一般“乡土文学”的狭隘性和局限性，而达到了人的普遍性存在的高度。

西方现代主义在莫言的小说中，可以很容易发现西方现代主义文学的影响。

这种影响是多方面的，有意识流小说的内心独白、心理分析、感觉印象、幻觉梦境、时空颠倒等；有魔幻现实主义的隐喻、象征、预言、神秘、魔幻；也有荒诞派戏剧的夸张、变形、荒诞；还有结构主义、感觉主义、象征主义等等。

在西方作家中，莫言最推崇两位，即威廉·福克纳和加西亚·马尔克斯。

莫言小说结构的最大特点就是不断的场景切换和时空颠倒，具有明显的空间形式小说的特征，与福克纳的风格遥相呼应。

而他引用神话传说以及动物角度叙事则明显带有加西亚·马尔克斯的魔幻现实主义色彩。

意识流是莫言作品的重要表现手法，这在莫言早期的作品里就已经明显体现出来，比如他发表于1985年的《枯河》，小说运用了意识流的蒙太奇手法将过去与现实交融在一起，并且以儿童“小虎”的感觉描写代替叙事，令故事诗意化和梦境化。

还有《爆炸》里的意象比喻，《球状闪电》里的慢镜头描写，《欢乐》里的自由联想等等，都是莫言意识流艺术的体现，莫言在运用意识流手法的过程中，兑现了自己对于仿梦小说的追求，形成了他独特的幻觉现实主义。

从莫言《透明的红萝卜》分析写作风格莫言写作风格分析“自上世纪八十年代以来，莫言一直身处中国文学探索和创造的前沿，作品深深扎根于乡土，从生活中汲取艺术灵感，从中华民族百年来的命运和奋斗中汲取思想力量，以奔放独特的民族风格，有力地拓展了中国文学的想象空间、思想深度和艺术境界。

“这是中国作家协会中国作家协会在莫言获得诺贝尔文学奖后所写贺词的部分内容，从中可以窥探出一些对莫言写作风格的总结：扎根乡土、奔放独特、具有思想深度。

莫言自80年代以一系列乡土作品崛起，主要写他的家乡山东高密，属于地域小说，充满着“怀乡”和“怨乡”的复杂情感，被归为“寻根文学”作家。

1985年初，莫言在《中国作家》杂志发表《透明的红萝卜》而在圈内一举成名，因而本文便以这篇《透明的红萝卜》为基础来分析莫言的写作风格。

第一，在《透明的红萝卜》中最有特色的便是他的“构虚能力”，从这篇小说的主人公来看，黑孩是农村一个生产队中，没了母亲，父亲出走，被继母虐待的可怜小孩，这是一个非常实体化的人物，但细细读来，又觉得非常的虚，黑孩他不爱说话，他也经常发呆，所以开发了他的潜在的超常能力，使他具有了“特异功能”，他能够看见常人看不见的景象，他看到“光滑的铁砧子，泛着青幽幽蓝幽幽的光。

泛着青光的铁砧子上，有一个金色的红萝卜。

”他还具有超常的听力他听到“黄麻地里响着鸟叫般的音乐和音乐般的秋虫鸣唱”他能够嗅到别人嗅不到的气味，听到别人听不到的声音，能够发现比别人更加丰富的色彩。

使小黑孩这个形象变得虚化。

第二，小说的笔触着异开掘黑孩的心理，这也是小说的成功之处。

黑孩备受继母的虐待，原本也是一个开朗的小孩，但渐渐变得不爱说话。

因为没有温暖的环境，拒绝和世界交流，但他的心理变得更敏感了，在修泄洪闸期间，菊子姑娘的对他的关怀，砸破手时为他包扎，给他带晚饭，使黑孩产生了近似于朦胧的恋母情结，但在他看到菊子姑娘和小石匠走进黄麻地后，他的梦便破灭了，精神层面受到伤害，所以才会在小铁匠和小石匠打架时帮小铁匠；他的另一个梦是透明的红萝卜，干净的、美妙的、童话般的情景成了他的寄托，所以在文章结尾处，他把一大片的萝卜都拔出来，只为了寻找他的梦——透明的红萝卜。

论莫言小说的叙事艺术论莫言小说的叙事艺术莫言被誉为中国当代文学的巨匠，他的作品流传广泛并受到国内外读者的瞩目。

莫言小说的叙事，以其独特的艺术风格和精妙的叙述方式，使其作品深深地打动着读者。

本文将从三个方面来探讨论莫言小说的叙事艺术。

一、审美叙述手法莫言的小说中，叙事手法独特新颖，充满着诗意和韵味。

他运用了大量的暗示和隐喻，为读者创造出一种超越现实的意境。

在《红高粱》一书中，莫言以一种夸张、变幻的方式叙述了中国历史上一段血腥而悲壮的历史。

小说中的奶奶是一个具有神秘色彩的人物，她的言行举止似乎与尘世无关，同时她又是整个故事的核心所在。

她不仅具有神秘而又具有威严的形象，同时也是整个故事的象征。

通过以奶奶为代表的形象，莫言把人们对中国历史中那段黑暗而又痛苦的记忆进行了深刻而意象化的表达。

此外，在叙述过程中，莫言还注重对动态和静态的处理。

他不仅注重情节的推进和角色的塑造，还注重描绘人们的内心世界和情感变化，使读者更容易融入到故事中去。

他对场景的描写通常是充满细节和感情的，如《蛙》一书中描写了农村的生活场景，莫言通过丰富的细节和色彩的描绘，让读者仿佛身临其境，感受到乡村的温暖和宁静。

二、错综复杂的叙事结构莫言的小说往往采用非线性叙事的方式，将过去、现在和未来交织在一起。

他通过这种错综复杂的叙事结构，使读者在阅读时感受到时间的错乱和空间的扭曲。

在《丰乳肥臀》一书中，莫言通过不同章节的跳跃，将故事中不同时间段的情节交织在一起。

这种叙事方式既增加了小说的可读性，又使读者在阅读中更能深入思考人性的弱点和命运的无奈。

同时，莫言还巧妙地运用了回忆和倒叙的手法。

在《檀香刑》一书中，故事开头就以警察局的调查为线索展开，然后以回顾的方式逐渐揭示出整个故事的来龙去脉。

这种叙事方式引人入胜，让读者在阅读过程中产生更多的疑问，并期待着答案的揭晓。

三、人物与叙事的关系莫言小说中的人物形象丰满而真实，他通过塑造不同的人物，展示了社会的复杂性和人性的多样性。

莫言小说的特质如下是有关莫言小说的特质：莫言的文学作品，题材敏感、风格独特、想象狂放、语言犀利，在新时期以来中国文学的创作中独具个人风格和魅力，激励了新一代的年轻人。

（1）浓厚的“乡土”情怀莫言所创作的作品中几乎所有优秀作品都是以“东北高密乡”这片充满想象的土地上展开叙事，并有意识地向历史纵深挖掘，向广袤的中国乡村无边的延伸。

《檀香刑》以1900年德国人在山东修建胶济铁路、袁世凯镇压山东义和团运动、八国联军攻陷北京、慈禧仓皇出逃为历史背景，活灵活现地讲述了发生在“高密东北乡”的一场可歌可泣的兵荒马乱的运动，一桩骇人听闻的酷刑，一段惊心动魄的爱情。

《蛙》通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，反映新中国近60年波澜起伏的农村生育史，描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程。

《牛》、《生死疲劳》、《丰乳肥臀》等都充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感。

在文学世界里莫言成功地建立了自己的高密东北乡文学王国。

（2）“幻觉实主义”创作手法的运用《食草家族》是莫言肆意挥洒他的奇崛想象力的长篇小说，堪称汉语文学中将荒诞魔幻发展到极致的作品；历史与现实，人为与自然，视觉、味觉、触觉与魔幻荒诞的想象，浓墨重彩与天马行空的抒写，在这部作品中浑然一体，令人惊叹。

《生死疲劳》描写了一个被冤杀的地主经历六道轮回，变成驴、牛、猪、狗、猴，最后终于转生成一个带有的先天性疾病的大头婴儿；这个大头婴儿不停地讲述着自己身为畜生时的种种奇特感受，以及地主西门闹一家和农民蓝解放一家半个多世纪生死疲劳的悲欢故事。

小说透过各种动物的眼睛，体味了五十多年来中国乡村社会的苦难历史蜕变。

莫言获奖最重要的一点就是他对现实的描写，他是现实主义描写的魔法师，他观察整个中国社会的传统和现代，这是他的特色和创新。

（3）“意识流”的创作手法莫言在自己的小说里大量运用了意识流的手法，包括内心独白、多视角叙事、慢镜头描写、意象比喻、自由联想等等，代表作品如《红高粱》、《天堂蒜薹之歌》、《透明的红萝卜》、《红蝗》等。

莫言小说浅析莫言小说的文学成就、作品特色及争议分别是什么呢?大家是否清楚?一、莫言热的兴起改革开放多年来，网络书站、实体书店里多的是各种形态的码字为生之人，但几乎没有一个纯文学作家能成为全社会的关注焦点，实为人文中国之一大缺憾。

但随着2012年度诺贝尔文学奖揭晓，“莫言热”兴起。

转瞬之间，中国国内万众注目莫言。

诺贝尔文学奖降临中国作家头上没几天，从“莫言热”到“莫言产业热”已经热火朝天，从预测获奖到正式颁奖，持续近两年时间，中国人的诺贝尔文学奖情结得到了充分的渲泄。

二、中国文学“墙里开花墙外香”的现象由于中外文学观点及价值观的差异，中国文学在国外获认同的甚少。

纵观诺奖成立的百余年时间，中国作家当中偶尔获得提名的也不过鲁迅、老舍、沈从文等寥寥几人，以至于许多国内作家把冲诺奖作为中国梦之一来宣扬。

莫言的获奖出乎许多人的意料，这也算是中国文学“墙内开花墙外香”的证据之一吧。

三、莫言小说之我见(一)莫言小说的成就。

莫言是当代中国较具代表性作家之一，创作了数部很有影响力的小说。

代表作《生死疲劳》曾获香港浸会大学“红楼梦”文学奖世界华文长篇小说大奖;另一部小说《蛙》曾获茅盾文学奖。

他的小说都以非常尖锐的描写艺术地反映了中国农村社会的苦难历程，农民对于土地与生命权利孜孜不倦的追求，在文学界引起广泛关注。

获诺贝尔文学奖后，莫言在文学领域的巨大影响已经是一个客观的社会存在。

(二)其作品特色。

尖锐的批判立场和奇特的叙事形式是其小说的重要特色。

他对中国社会的深刻认识与把握，很像鲁迅先生，一辈子在深刻批判中国社会，但始终没有离开自己的祖国;其次是魔幻神秘的写作技巧和艺术形式，使他的小说叙事始终建立在一种形式奇特、感觉陌生、甚至是表达晦涩的文学结构之上，如《生死疲劳》、《蛙》的叙事结构都套用了中国佛教传统中因果报应、六道轮回的荒诞形式，利用《西游记》、《聊斋》等古代小说中的动物、地狱、幻境等神秘意象，尖锐的现实性和批判性都包裹在丰富的叙事艺术中表达出来，产生了震撼人心的艺术力量。