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琵琶的历史与发展
一、引言
琵琶是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和丰富的发展。
本文将从琵琶的起源、历史发展、演奏技巧和音乐作品等方面进行详细介绍。
二、琵琶的起源
琵琶的起源可以追溯到汉代，当时的琵琶被称为"埙"，是一种古代的拨弦乐器。
随着时间的推移，琵琶逐渐演变成现在的形态。
三、琵琶的历史发展
1. 魏晋南北朝时期：琵琶逐渐成为宫廷乐器，并在民间广泛流传。
2. 唐宋时期：琵琶成为宫廷音乐的主要乐器之一，同时也在民间艺人中得到广
泛应用。
3. 元明清时期：琵琶的演奏技巧逐渐丰富，音乐作品也日渐繁荣。
4. 近现代：琵琶在中国音乐界的地位逐渐提升，成为传统音乐和现代音乐的重
要组成部分。
四、琵琶的演奏技巧
1. 弹奏技巧：琵琶的弹奏技巧包括拨弦、滚指、扫弦等，通过不同的手法可以
产生丰富的音色。
2. 转调技巧：琵琶可以通过转调技巧演奏出不同的音阶和音调，增加音乐的变
化和表现力。
3. 装饰技巧：琵琶演奏中常使用装饰音来增加音乐的华彩和表现力。
五、琵琶的音乐作品
1. 古代音乐作品：《阳关三叠》、《十面埋伏》等经典曲目，展现了琵琶的独特魅力。
2. 现代音乐作品：《醉里挑灯看剑》、《千里之外》等流行曲目，使琵琶在现代音乐中焕发新的活力。
六、结论
琵琶作为中国传统乐器的代表之一，经历了漫长的历史发展，不断丰富了演奏技巧和音乐作品。
它既承载着古代文化的传承，又与现代音乐相结合，展现出独特的魅力和艺术价值。
无论是在宫廷还是民间，琵琶都有着广泛的应用和影响力，成为中华文化的瑰宝之一。
琵琶的历史与发展介绍：琵琶是中国古代一种非常受欢迎的乐器，它在中国音乐历史上具有重要的地位。
本文将详细介绍琵琶的历史起源、不同时期的发展和演奏技巧。
一、琵琶的起源琵琶起源于中国古代，最早出现在汉朝时期。
据史书记载，最早的琵琶是由来自西域的乐师所带入中国的。
当时的琵琶形状较为简单，只有四根弦，并且是用丝线制作的。
随着时间的推移，琵琶逐渐演变成了现在我们所熟悉的形状和构造。
二、琵琶的发展1.魏晋南北朝时期在魏晋南北朝时期，琵琶逐渐成为宫廷音乐的主要乐器之一。
琵琶的形状和结构也发生了一些变化，增加了弦数和音域的扩展。
此时的琵琶已经开始在民间音乐中广泛使用。
2.唐宋时期在唐宋时期，琵琶的发展进入了一个高峰期。
在这个时期，琵琶的制作工艺不断改进，琵琶的音质和音量得到了显著提升。
同时，琵琶的演奏技巧也越发丰富多样，琵琶演奏家的地位也逐渐提高。
3.明清时期明清时期，琵琶的发展受到了一些限制，因为当时的统治者对音乐有一定的限制和压制。
然而，琵琶在民间音乐中仍然得到了广泛应用，琵琶的演奏技巧也进一步丰富和发展。
三、琵琶的演奏技巧1.指法技巧琵琶的演奏主要依靠指法技巧，包括按弦、拨弦、滑弦、扫弦等。
不同的指法可以产生不同的音效和音色。
2.演奏风格琵琶的演奏风格多种多样，包括古典、民间、流行等。
不同的风格要求演奏者具备不同的技巧和表现力。
3.配合其他乐器演奏琵琶在合奏中通常与其他乐器一起演奏，如二胡、笛子、古筝等。
演奏者需要与其他乐器协调配合，形成和谐的音乐效果。
四、琵琶的现代发展随着时代的变迁，琵琶在现代音乐中的应用也在不断扩展。
现代琵琶已经融入了流行音乐、爵士乐等不同的音乐风格中，琵琶演奏家也在不断创新和尝试。
总结：琵琶作为中国古代的一种乐器，具有悠久的历史和丰富的发展。
从起初的简单形状到现代的多样化发展，琵琶在音乐中扮演着重要的角色。
通过不断的改进和创新，琵琶的音质和演奏技巧得到了提升，琵琶的地位也得到了进一步的肯定。
琵琶的历史与发展琵琶是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它被誉为“乐器之王”，在中国古代音乐中占有重要地位。
本文将从琵琶的起源、发展和演奏技巧等方面进行详细介绍。
一、琵琶的起源琵琶的起源可以追溯到古代的波斯（当今伊朗）地区。
公元4世纪时，波斯的琵琶传入中国。
最初，琵琶是以弦乐器的形式存在的，称为“筝”。
后来，随着与中亚地区的文化交流，琵琶逐渐演变成为了现在我们所熟知的形态。
二、琵琶的发展1. 唐朝时期在唐朝时期，琵琶达到了较高的发展水平。
当时，琵琶被广泛用于宫廷音乐和民间音乐中。
在宫廷音乐中，琵琶往往与其他乐器如箫、笛等合奏，表达出宫廷文化的繁荣和富丽堂皇。
而在民间音乐中，琵琶则往往作为伴奏乐器，伴有着吟诗作赋和民间故事的演唱。
2. 宋朝时期到了宋朝时期，琵琶的发展进一步提升。
在这个时期，琵琶的音域得到了扩展，琵琶的琴颈上增加了两根弦，使得琵琶的音色更加丰满。
此外，琵琶的演奏技巧也得到了创新，琵琶家开始尝试使用指甲弹奏，使得琵琶的音乐更具个性和表现力。
3. 明清时期明清时期，琵琶在民间音乐中的地位更加巩固。
琵琶成为戏曲、曲艺等表演形式中的重要伴奏乐器。
琵琶家们通过不断的创新和实践，使琵琶的演奏技巧更加丰富多样。
同时，琵琶也开始浮现在宫廷音乐中，成为贵族们娱乐的一种方式。
三、琵琶的演奏技巧琵琶的演奏技巧主要包括指法、音色控制和演奏风格等方面。
1. 指法琵琶的指法非常独特，琵琶家使用手指和指甲进行演奏。
常见的指法包括按弦、滑音、颤音等。
不同的指法可以产生不同的音效，使琵琶的音乐更加丰富多样。
2. 音色控制琵琶的音色控制是琵琶演奏中的重要技巧之一。
琵琶家通过不同的演奏方式和手法，控制琵琶的音色变化，使琵琶的音乐更加具有表现力和感染力。
3. 演奏风格琵琶的演奏风格多种多样，包括古典、民间、现代等不同风格。
每种风格都有其独特的音乐特点和表现方式。
琵琶家们通过不断的学习和实践，形成为了自己独特的演奏风格。
琵琶读音轻声还是二声
单字读pí、pá，合在一起第二个字读轻声pí pa。
枇杷有个趣闻，载于《雅谑》中。
相传明代有位知县很爱吃枇杷,正逢乡人送来了一筐,并派人先把帖子呈上。
知县一看，帖子上写着：“敬奉琵琶一筐，望祈笑纳。
”知县很纳闷：为什么要送我一筐琵琶？琵琶为什么要用筐来装？随后东西送到，知县一看，原来是一筐光鲜的枇杷。
知县笑了笑，从兜里掏出那张写着“琵琶”的帖子，顺口吟道：“枇杷不是此琵琶，只恨当年识字差。
”下面的词儿一时想不起来了，正巧有位座上宾，见景生情，续了两句：“若是琵琶能结果，满城箫管尽开花。
”知县听了，拍案叫绝。
汉字是表意文字。
多数汉字的字形、字音、字义之间是有一定内在联系的。
“枇”“杷”“琵”“琶”都是形声字。
“枇杷”二字的形旁是“木”，表示和树木有关。
和植物相对应。
“琵琶”二字的形旁是“玨”，表示两块玉石互相撞击，玉石撞击会发出美妙悦耳的声音。
和乐器相对应。
熟悉汉字的结构，养成分析汉字的习惯，有助于消灭同音别字。
琵琶的拼音【词语】：琵琶【拼音】：pípá【解释】：弦乐器，用木料制成，有四根弦，下部为瓜子形的盘，上部为长柄，柄端弯曲。
琵琶造句1、他会弹琵琶。
2、吴女士最近喜欢上了一件正在大都会博物馆展出的琵琶，为中国明朝时代的作品，经过精心雕琢。
吴女士虽然还没有到手，但已经下定决心买入。
3、她还有两个妹妹，一个叫琵琶一个叫詹姆斯，也在家人的店里上班。
4、门没开，于是，小驴儿坐下来，拿出琵琶，用两只前脚弹奏动听的音乐。
5、背弹琵琶﹐仙音嘹扬。
6、守门人吃惊地瞪大了眼睛，跑到国王那儿，报告说：“门外坐着一头小驴儿，琵琶弹得像音乐家一样好听。
”7、不过虽然看上去好像他长出了腿，其实这条琵琶鱼的“四肢”只是它用来在海床上保持自身平衡的鳍罢了。
8、几天以后，我打开车厢，发觉琵琶都烂了。
9、雄性琵琶鱼会咬住雌性琵琶鱼，并融入其皮肤之中。
10、一只雌性琵琶鱼标本腹部还挂着一只小小的雄鱼。
11、他经常举行古怪的音乐会，让一些疯狂的吉卜赛人在小筝上演奏粗犷的音乐，或是让一些面容庄严，戴黄头巾的突尼斯人拨弄绷紧的琵琶弦。
12、象庞贝虫，吸血乌贼和琵琶鱼这样的深海生物都正在吸引越来越多的人到这片广袤而又神秘的地方探险。
13、有人会带着鼓和琵琶而来，他会使狮子的野蛮安抚下来。
14、微风吹来失意的琵琶。
15、美狄亚和赵五娘是古希腊悲剧家欧里庇得斯的悲剧《美狄亚》和高则诚改编的中国古典悲剧《琵琶记》中演绎的两位弃妇形象。
16、自1992年起，在格陵兰岛附近海域经常能网上一些有鳞的怪物，其中包括这种大西洋足球鱼，一种利用肉质“诱饵”吸引猎物的琵琶鱼。
17、在大多数歌曲中，琵琶和大提琴的合奏占据了歌曲的主旋律位置，这使得专辑既具有传统民乐的古色古香，又不失流畅动听的现代曲风。
18、琵琶是一种充满力量的乐器。
19、报道了日本琵琶湖水环境的变化及现状。
20、是谁独倚在轩窗下静听松籁，怀抱琵琶弹奏《在水一方》？21、白天把他的金琵琶交给繁星的沉默去调弦，为了无尽的生命。
琵琶的诗句（精选111句）1、葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
——《凉州词二首·其一》唐·王翰。
2、琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
——《从军行七首》唐·王昌龄。
3、浑成紫檀金屑文，作得琵琶声入云。
——《凉州词》唐·孟浩然。
4、忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
——《琵琶行 / 琵琶引》唐·白居易。
5、千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
——《琵琶行 / 琵琶引》唐·白居易。
6、中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。
——《白雪歌送武判官归京》唐·岑参。
7、千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
——《咏怀古迹（其三）》唐·杜甫。
8、琵琶一曲肠堪断，风萧萧兮夜漫漫。
——《凉州馆中与诸判官夜集》唐·岑参。
9、琵琶金翠羽，弦上黄莺语。
——《菩萨蛮》唐·韦庄。
10、行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。
——《古从军行》唐·李颀。
11、一曲琵琶思往事，青衫泪满江州。
——《临江仙·十里红楼依绿水》宋·秦观。
12、潮平桃叶同衣带，雨熟琵琶似弹丸。
——《赠刘汝临》明·王稚登。
13、谓此琵琶诗，欧苏俱过矣。
——《谢文思许尚之石函广陵散谱》宋·楼钥。
14、辛亥之夏，予谒杨廷秀丈於金陵邸中，遇琵琶工，解作醉吟商湖渭州，因求得品弦法，译成此谱，实双声耳又正是春归，细柳暗黄千缕。
——《醉吟商小品》宋·姜夔。
15、江头愁绝到三更，琵琶不作亦凄苦。
——《琵琶行》宋·白玉蟾。
16、娉婷未嫁惜琵琶，借与诗人著意夸。
——《叶信父家听琵琶》宋·袁说友。
17、玉鼻琵琶声正急，更怜莺语亦绵蛮。
——《宫词》宋·张公庠。
18、夜泊浔阳江上沙，扁舟何处载琵琶。
——《过浔阳》明·袁凯。
19、却笑琵琶风韵古，溅溅。
——《南乡子·赋十四弦》宋·高观国。
20、宫里仙人字丽华，弦中纤指学琵琶。
琵琶介绍简介琵琶起初是一种文人雅士的弹拨乐器，被誉为“九天上的钟磬”。
据说，琵琶最早见于秦汉时期，那个时候的琵琶还只有四根弦，称为“琵琶”；到了唐代，琵琶增加了四根新弦，称为“大琵琶”。
宋代再增加了一根弦，此后琵琶的琴弦数稳定为6根。
琵琶有着纤巧的琴身、优雅的音色和多样化的弹奏技法，被誉为“弦外之音，声音清脆悦耳，音色柔和细腻。
琵琶的音域较为宽广，从低音的D2到高音的A5，音域约三个半八度。
琵琶音色高亢明快，能够表达出各种情感与意境，常用于演奏古代文人雅士的诗词歌赋，也可用于伴奏歌曲、舞蹈等。
琵琶有多种不同的弹奏技法，包括扫弦、点按、滑弹、颤音、提音等，此外还有特别的指法，如尤指二胡手法。
弹奏琵琶需要掌握丰富的技巧和灵活的手指虻，以使音乐更为生动细腻。
琵琶的制作工艺也十分精湛，琴身由桃花木或梧桐木等优质木材制成，琴面为水牛皮，琴弦为丝弦。
琵琶的制作需要经过多道工序，包括选材、刻画琴身、弦装等，整个制作过程需要匠人耗费大量时间和心血。
琵琶在中国文化历史上扮演了重要的角色，曾是文人雅士们的最爱，被称为“琴瑟和鸣”。
在古代文人墨客中，琵琶更是一个备受推崇的艺术表现形式，被赋予了许多象征性的意义，成为文学和音乐创作的灵感来源。
今天，琵琶已经在世界各地的音乐舞台上展现出其独特的魅力，成为中国文化的一张名片。
无论是民间音乐会、传统戏曲演出还是现代音乐表演，琵琶都能够发挥其独特的音色效果，吸引着越来越多的人们欣赏和学习。
总之，琵琶作为中国传统音乐文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵，展现出其深厚的艺术底蕴。
琵琶不仅是一种乐器，更是一种情感、一种文化，一种精神的传承与延续。
希望琵琶在未来能够继续传承发扬，为世界音乐文化的多样性贡献力量。
古代音乐琵琶知识点总结引言琵琶是一种古老的中国乐器，历史悠久，音乐流传千年。
琵琶起源于古代波斯，后传入中国，逐渐演化成了现在的样子。
琵琶的发展历程中，有许多值得注意的知识点，包括其起源、演奏技巧、曲目、制作工艺等方面。
在这篇文章中，我们将对古代音乐琵琶的各个知识点进行总结，以便更好地了解这一古老乐器。
一、琵琶的起源1. 波斯琵琶据记载，琵琶最初起源于古代波斯（现今伊朗），称为“barbat”。
波斯博物学家艾尔-库斯提（Al-Kūsh†）在9世纪的著作《kitaab al-mūsīqī al-kabīr》中首次提到了这种乐器。
2. 琵琶传入中国在东汉时期，琵琶通过丝绸之路传入中国。
当时，它是由中亚地区的胡人带来的，因此在中国称之为“胡琵琶”。
3. 中国琵琶隋唐时期，琵琶逐渐演变成了现在的样子。
唐代诗人白居易在其诗作中有“黄鸟衔新柳，青山卷早雷。
~双琵琶，咽酒一声来一曲~”的描述。
二、琵琶的演奏技巧1. 弹拨技法琵琶的演奏技巧主要包括按弦、扫弦、掌弦、震音等弹拨技法，其中按弦最为常见。
按弦时，演奏者用左手指按住琴弦，并用右手指甲或琴扣拨弦发音。
2. 艺术表现琵琶演奏具有独特的音色和表现力，能够表达人物的情感和内心世界。
音乐家演奏时，可以做到情景交融、婉转悠扬，令人陶醉。
三、琵琶的曲目1. 古代乐谱唐代以来，琵琶被广泛应用于宫廷音乐和社交场合，形成了许多经典曲目。
初唐时期有《高山流水》等琵琶名曲。
2. 民间音乐在民间，琵琶也有许多世传的曲目，如《十面埋伏》、《平沙落雁》等，成为文艺演出的常用曲目。
四、琵琶的制作工艺1. 材料选择琵琶的主要材料包括木、柳、桐、杏等。
头、颈、身、底板等组成部分通常采用不同的材质。
2. 制作工艺琵琶的制作工艺非常精细，需要经过材料选取、雕刻、组装、打磨等多道工序，制作出琴身、琴颈等各部分，然后进行装配。
五、名家作品及琵琶演奏家1. 王昭君王昭君是中国古代著名的琵琶演奏家。
她据说是汉朝宣帝刘询的皇后，善于演奏琵琶，更擅长用琵琶表达自己的情感。
琵琶的历史与发展一、引言琵琶是一种古老而优美的乐器，有着悠久的历史和丰富的发展。
本文将从琵琶的起源、演变、技术特点和地域传承等方面进行详细介绍。
二、琵琶的起源琵琶起源于古代波斯（今伊朗）的一种弦乐器，最早的琵琶被称为“筚篥”，是由一个半圆形的共鸣箱和四根弦组成。
后来，琵琶传入中国，并在中国得到了广泛的发展和演变。
三、琵琶的演变1. 早期琵琶早期的琵琶在中国主要有三种不同的形式，分别是“大琵琶”、“小琵琶”和“中琵琶”。
大琵琶是最早传入中国的琵琶形式，它的琴颈较长，音域宽广。
小琵琶则是由大琵琶演变而来，琴颈较短，音域较小。
中琵琶则是大琵琶和小琵琶的中间形态。
2. 唐代琵琶在唐代，琵琶得到了极大的发展和普及。
唐代的琵琶分为“大琵琶”和“小琵琶”两种形式，其中大琵琶是主要的表演乐器，小琵琶则多用于伴奏。
在唐代，琵琶的演奏技巧和曲目也得到了极大的丰富。
3. 宋代琵琶宋代是琵琶发展的重要时期。
在这个时期，琵琶的琴颈更加细长，琴身更加精致。
同时，琵琶的演奏技巧和曲目也得到了进一步的发展和改进。
4. 明清时期琵琶明清时期的琵琶在外形上基本保持了宋代的风格，但在演奏技巧和曲目上有了更大的创新。
尤其是在清代，琵琶的演奏技巧更加熟练，琵琶曲目也更加丰富多样。
四、琵琶的技术特点琵琶是一种以指弹为主的乐器，其技术特点主要包括以下几个方面：1. 弹拨技法：琵琶主要使用指弹和拨弦的技法，通过手指的灵活运动来产生音响效果。
2. 滑音技法：琵琶的滑音技法是其独特的特点之一，通过手指在琴弦上的滑动，产生连续的音程变化。
3. 颤音技法：琵琶的颤音技法是指手指迅速地在同一音符上按弹，产生颤动的音效。
4. 和弦技法：琵琶也可以使用和弦技法，通过同时按弹多个音符，产生和谐的音响效果。
五、琵琶的地域传承琵琶在中国各地都有不同的传承和演奏风格。
其中，陕西省的西安和河南省的洛阳是琵琶的两大传统发源地。
西安琵琶以其独特的演奏风格和曲目而闻名，洛阳琵琶则以其精湛的技巧和表演艺术而著称。
琵琶的历史与发展琵琶是一种古老的弹拨乐器，具有悠久的历史和丰富的发展。
本文将从琵琶的起源、演变、传播、流派和现代发展等方面进行探讨。
一、琵琶的起源1.1 琵琶起源于古代中国，最早浮现在西汉时期。
1.2 琵琶最初是一种弦乐器，由丝弦和木制琴身组成。
1.3 琵琶的名称来源于梁武帝萧衍的《琵琶行》，成为中国传统音乐中的重要乐器之一。
二、琵琶的演变2.1 在唐代，琵琶逐渐发展成为一种具有独特音色和演奏技巧的乐器。
2.2 宋代时，琵琶的制作工艺和演奏技巧得到进一步提升，成为宫廷和民间广泛使用的乐器。
2.3 明清时期，琵琶的演奏技巧更加丰富，成为戏曲、民间音乐和宫廷音乐中不可或者缺的乐器。
三、琵琶的传播3.1 随着丝绸之路的开通，琵琶开始传入中亚、东南亚和日本等地区。
3.2 在日本，琵琶发展出独特的演奏风格和流派，成为日本传统音乐中的重要乐器。
3.3 在东南亚国家，琵琶也被广泛应用于传统音乐和文化活动中。
四、琵琶的流派4.1 在中国，琵琶有北派、南派、西派等不同的流派，每一个流派都有独特的演奏风格和曲目。
4.2 在日本，琵琶有雅乐琵琶、民间琵琶等不同的流派，每一个流派都有其独特的音乐特点和传统。
4.3 在东南亚国家，琵琶也有不同的流派和演奏风格，反映了当地文化和音乐传统的特点。
五、琵琶的现代发展5.1 随着现代科技的发展，琵琶的制作工艺得到进一步提升，音质和演奏性能得到提高。
5.2 琵琶在现代音乐中得到广泛应用，不仅在传统音乐中发挥重要作用，还在流行音乐和电影配乐中有着独特的表现。
5.3 琵琶作为一种传统乐器，仍然受到许多音乐家和乐迷的爱慕，保持着其独特的魅力和价值。
综上所述，琵琶作为一种古老而优美的乐器，经历了漫长的历史和丰富的发展，不仅在中国，还在日本和东南亚等地区产生了深远的影响。
其独特的音色和演奏技巧，使其成为世界音乐文化中不可或者缺的一部份，继续为人们带来美妙的音乐享受。
琵琶琵琶，是弹拨乐器首座，拨弦类弦鸣乐器。
木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。
颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。
演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。
琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。
最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。
“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。
其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。
也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。
在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。
中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。
中国近代民族音乐史上有“海派”（浦东派）琵琶和“浙派”（平湖派）琵琶两大流派。
平湖派琵琶艺术对研究民族音乐史具有相当的历史价值。
历史沿革起源历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。
也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。
所以说当时的“琵琶”形状类似，大小有别，像月琴，阮等，都可说是琵琶类乐器。
琵琶是中国历史悠久的主要弹拨乐器。
经历代演奏者的改进，至今形制已经趋于统一，成为六相二十四品的四弦琵琶。
琵琶音域广，演奏技巧为民族器乐之首，表现力更是民乐中最为丰富的乐器。
演奏时左手各指按弦于相应品位处，右手戴赛璐珞（或玳瑁）等材料制成的假指甲拨弦发音。
大约在秦朝，开始流传着一种圆形的、带有长柄的乐器。
因为弹奏时主要用两种方法：向前弹出去叫“批”，向后挑起来叫“把”，所以人们就叫它“批把”。
后来，为了与当时的琴、瑟等乐器在书写上统一起来，便改称琵琶。
到了南北朝时，从西域传来了一种梨形音箱、曲颈、四条弦的乐器，有人就把它和中国的琵琶结合起来，改制成新式琵琶。
在演奏方法上，改横抱式为竖抱式，改拨子拨奏为右手五指弹奏。
经过不知多少艺术家的改进，才成为如今的四相十三品及六相二十四品的两种琵琶。
琵琶又称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。
推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。
”意即批把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它演奏的特点而命名为“批把”。
在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。
当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。
南朝王僧虔《技录》：“魏文德皇后雅善琵琶。
明帝尝引后衣乞为音乐，时杨阜在侧，问帝曰：‘太后，陛下嫡母，君礼岂在邪？’帝愧然缩手，后乃出。
倾之，帝谓阜曰：‘吾知卿敬节，然诚因吾心虑不平，今从卿言，不得茫茫湘水，见伊人焉？’此言后之音律高妙。
”可知在魏晋时期，“琵琶”之称正式进入宫廷。
琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在中国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。
“阮咸”或“阮”是直柄木制圆形共鸣箱，四弦十二柱，竖抱用手弹奏的琵琶。
晋代阮咸善奏此乐器，故以其名相称，即今天的阮。
南北朝时，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲项琵琶由波斯经今新疆传入中国。
曲项琵琶为四弦、四相（无柱）梨形，横抱用拨子弹奏。
它盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。
到了公元五、六世纪随着中国与西域民族商业和文化交流的加强, 从中亚地区传入一种曲项琵琶, 当时称作"胡琵琶"。
其形状为曲颈, 梨形音箱, 有四柱四弦，很像在阿拉伯国家常见的乌特琴(Oud 或Ud)或古波斯的巴尔巴特琴（Barbat）。
横抱琵琶用拨子演奏。
现代的琵琶就是由这种曲项琵琶演变发展而来的。
从北齐到唐代，是琵琶发展史的第一个高峰，原籍曹国（今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北一带）的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表，如北齐至隋代的曹妙达，因善琵琶在北齐时即被封王，入隋后又被任为宫中乐官，于太乐教习琵琶技艺。
在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。
从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能见到它在当时乐队中的地位。
发展到了唐代（公元7-9世纪）琵琶的发展出现了一个高峰。
当时上至宫廷乐队, 下至民间演唱都少不了琵琶, 随成为当时非常盛行的乐器, 而且在乐队处于领奏地位。
这种盛况在中国古代诗词中有大量的记载。
例如唐代诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中非常形象地对琵琶演奏及其音响效果这样的描述:“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。
唐代后期琵琶从演奏技法到制作构造上都得到了很大的发展。
在演奏技法上最突出的改革是由横抱演奏变为竖抱演奏，由手指直接演奏取代了用拨子演奏。
琵琶构造方面最明显的改变是由四个音位增至十六个（即四相十二品）。
同时它的颈部加宽，下部共鸣箱由宽变窄，便于左手按下部音位。
由于以上这俩项改革，琵琶演奏技法得到了空前的发展。
据统计琵琶的指法共有五六十种。
归纳起来，右手指法分两个系统：一、轮指系统，二、弹挑系统。
左手指法也分两个系统：一、按指系统，二、推拉系统。
唐代是琵琶发展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和乐曲，如唐代世居长安的曹保，其子曹善才，其孙曹纲，都是著名的琵琶演奏家，为世人所推崇，诗人对其高超技艺亦多有诗作赞颂，曹纲的演奏，右手刚劲有力，“拨若风雨”，另与之齐名的裴兴奴则左手按弦微妙，“善于拢捻”，故当时乐坛有“曹纲有右手，兴奴有左手”之誉。
来自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重为宫廷乐师之一，他首创了琵琶手指弹法；康昆仑号称琵琶第一手，段善本则是有名的佛殿乐师，后与康昆仑琵琶比赛后，进入宫廷成为皇家乐师。
唐社佑《通典》云：“坐部伎即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。
”在唐代的文献记载和诗词中，有许多描述琵琶音乐的精采篇章，说明那时的琵琶演奏技巧已有很大进步，表现力十分丰富。
[2]流派一、无锡派清代初叶，琵琶分南、北两派。
南派，即浙江派，以陈牧夫为代表，用下出轮。
擅长的乐曲有《海青》、《卸甲》、《月儿高》、《普庵咒》、《将军令》、《水军操演》、《陈隋》、《武林逸韵》等。
北派，即直隶派，以王君锡为代表，用上出轮。
擅长的乐曲有《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《小普庵咒》、《燕乐正声》等，无锡华秋萍、华子同两人向南北两派学习，编著《南北二派秘本琵琶谱》三卷，采用工尺谱，有较完整的指法记载，是中国最早印行的琵琶谱。
由华氏传授的流派遂被称作无锡派。
《南北二派秘本琵琶谱》前后出版三次，对后世学者的影响较大，对研究琵琶古谱，提供了宝贵资料。
尽管无锡派嫡派传人不多。
按照《华氏谱》原谱演奏的人也很少，但其他各派或多或少地采用了《华氏谱》中部分乐曲整理了现在流行的演奏话。
因此，无锡派在清代中叶起到了承上启下的作用，对琵琶的发展作出了应有的贡献。
二、平湖派平湖派以李芳园为代表，李家为琵琶世家，五代操琴，李芳园之父常携琴交游，遍访名家，李芳园在家庭的熏陶下，自誉“琵琶癖”，不仅技艺超群，且编撰《南北派大曲琵琶新谱》，清光绪二十一年出版发行，后人称之为《李氏谱》，由李氏传授的流派称作平湖派。
平湖派以李其钰、李芳园、吴梦飞以及吴柏君、朱荇青（朱英）等世代相传，流传有《南北派十三套大曲琵琶新谱》、《怡怡室琵琶谱》、《朱英琵琶谱》等。
吴梦飞曾得到李芳园的亲授，后又从李其钰的学生张子良，常在上海演出，艺术活动相当广泛，对弘扬平湖派做出了积极的贡献。
朱荇青师承李芳园高足吴柏君，针对《华氏谱》“左手按弦惟大禁两指不用”，首创了运用左手大指按托之法，并突破了不用小指按音的禁区。
平湖派的演奏有文有武，文曲细腻，常配以虚拟舒缓动作加强余音袅袅之感。
武曲讲究气势，以下出轮为主（《将军令》用的是上出轮）。
平湖派琵琶对当今琵琶的各种风格的形成有相当的影响。
三、浦东派浦乐派传自鞠士林，以鞠士林、鞠茂堂、陈子敬、倪清泉、沈浩初等师承相传，流传有《鞠士林琵琶谱》、《陈子敬琵琶谱》、《养正轩琵琶谱》等。
鞠士林是清乾隆嘉庆年间南汇县惠南人，生卒年月不详，性好交游，有“江南第一手”之誊。
据说，鞠有一次坐船至苏州浒墅关，由于时晚城门已经关闭，鞠遂操琵琶消遣，守关官兵为其琴声所动，喜而开关放行，故有“弹开浒墅关”之美传。
鞠士林留有《闲叙幽音》手抄琵琶谱，此谱于1983年由人民音乐出版社出版，题名为《鞠士林琵琶谱》。
鞠士林的弟子有鞠茂堂、陈子敬、程春塘等，据《南沙杂志》载：“是时吾邑善弹琵琶者有：一为先生，一为陈子敬。
子敬常旅食在外，忆光绪丁亥（1887）至上海东门外王家，适子敬在坐，见指套铜甲，弹《霸王卸甲》，声调洪亮，有拔山盖世气概。
人谓：陈善武套，程善文套。
”浦东派的锣鼓技法就始于陈，陈的弟子曹静楼最擅长此技。
陈另一弟子倪清泉用的琵琶比一般要大要长，叫大套琵琶，很能突出武曲的气势。
陈的再传弟子沈浩初，对浦东派的发展作出了重要的贡献，培养了大量琵琶演奏家，整理出版《养正轩琵琶谱》。
浦东派琵琶的特点是：武曲气势雄伟，擅用大琵琶，开弓饱满、力度强烈，文曲沉静细腻。
其富有特色的传统技法有：夹滚、长夹滚、各种夹弹和夹扫、大摭分、飞、双飞、轮滚四条弦、弦数变化、并四条三条二条弦、扫撇、八声的凤点头、多种吟奏、音色变化奏法、锣鼓奏法等等。
四、崇明派崇明地处上海东北角，以《瀛洲古调》琵琶谱师承传授的，由于发源于崇明岛，后人就称崇明派。
崇明派以蒋泰、黄秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相传，以隽永、秀丽的文曲风格闻名于世。
崇明派琵琶可追溯到三百余年的清康熙年间，那时，北派琵琶传入崇明近邻的通州地区，有白在湄、自彧如父子、樊花坡、杨廷果等人。
早期崇明派琵琶，是承袭了白在湄的北派琵琶，其风格的演变受当地风土人情的影响。
1916年沈肇州编《瀛洲古调》的出版及徐立荪重编后改称《梅庵琵琶谱》出版，遂使崇明派琵琶得以发扬光大。
中国近现代国乐大师刘天华于1918年随沈氏学习瀛洲古调琵琶曲，并把这些乐曲带到各地演奏，而且于1928年灌制了该派主要乐曲《飞花点翠》，这对推广崇明派琵琶起到了十分积极的作用。
崇明派琵琶指法要求“捻法疏而劲，轮法密而清”，主张“慢而不断，快而不乱，雅正之乐，音不过高，节不过促”。
尤其轮指以“下出轮”见长，故而音响细腻柔和，善于表现文静、幽雅的情感，具有闲适、纤巧的情趣。
同时，“重夹轻轮”，偏爱单音与夹弹，认为“轮指虽易人耳，然多则犯低而失雅”。
因此，其曲目多为文板小曲，其中著名的《飞花点翠》、《昭君怨》等慢板、文板乐曲，典雅、端正；《鱼儿戏水》等小曲，则充满了生活的情趣。
五、汪派汪派也叫上海派，是20世纪以来，中国音乐发展史上的重要琵琶流派，也是唯一以个人命名的流派。
