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《六月船歌》曲式分析报告学号：2012103127 姓名：朱建林一．【作曲家简介】彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840年5月7日－1893年11月6日），是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基一生共写过6部交响曲和1部标题交响曲, 共写过11部歌剧，其中最卓越的作品是他的《叶甫盖尼•奥涅金》和《黑桃皇后》。
柴科夫斯基在舞剧音乐创作上也取得了具有世界意义的成就。
他一生写了3部舞剧音乐：《天鹅湖》（1875～1876）、《睡美人》（1888～1889）和《胡桃夹子》（1891～1892），都已成为世界舞剧艺术中影响巨大的作品，广泛流传在各国的芭蕾舞台上。
他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。
他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。
二．【歌曲《六月船歌》简介】“船歌”是一种音乐体裁，是浪漫派作曲家们喜欢采用的作曲方式。
“船歌”的曲调淳朴流利、悠游自在，大多用三拍子摇曳的节奏来体现小船荡漾的抒情韵律，强拍和弱拍有规则地交替和起伏，描绘出河上大小船只的游弋和摇曳，借此寄托作曲家游离于具体事物表象之外的思想内涵。
中国音乐中也有很多此类的歌曲，我在艺考时也学习了一首《乌苏里船歌》对这种体裁印象尤为深刻。
《六月——船歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中最著名、最优美的一首。
1875年冬，应圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编之约，用诗歌作背景，每月创作一首富于季节性和俄罗斯特点的钢琴性格小品，与诗歌一并刊登于音乐副刊。
《六月——船歌》配合俄罗斯诗人普列谢耶夫创作的诗歌《六月》刊登，是一首充满着无限魅力的钢琴小品。
温馨甜美、意味深长的旋律和摇曳的节奏，领着人们来到俄罗斯乡村的夜晚，在映着月光的湖水中乘船荡漾。
它以诗一般美的意境和一抹难以言表的忧伤之情，吸引了无数乐迷为之倾倒，《船歌》一经问世，名气便超过了与其相配的诗歌，一跃成为钢琴史上的经典名曲。
柴科夫斯基钢琴作品《六月—船歌》音乐特点分析《六月—船歌》是著名俄国作曲家柴科夫斯基的钢琴作品，创作于1875年。
该曲描述了一个渔夫在湖上划船的画面，音乐风格富有波涛汹涌、浪漫优美的特点。
以下将对这首钢琴曲的音乐特点进行分析。
一、曲式结构《六月—船歌》采用了自由曲式，分为两个部分。
第一部分是介绍性的，描述了湖面上的天鹅和河鱼；第二部分则是主体部分，描绘了渔夫在湖面划船的情景。
两部分之间通过一个角色扮演的过渡连接起来。
二、旋律特点《六月—船歌》的旋律风格优美流畅，充满了浪漫主义的情感。
第一部分独奏的旋律简单平稳，颇具柔美和古典主义的叙事性特点；而第二部分的旋律则更为丰富，激情四溢，具有明显的浪漫主义情感色彩。
整首曲子的旋律主要由音乐渐进和渐弱构成，异常流畅和谐，不断变化的音符与不同强度的节奏相互交织，呈现了优美的旋律线条。
三、和声特点钢琴曲《六月—船歌》的和声特点主要表现在两方面：1.使用了大量的触发和弱化和弦。
2.强烈的悬挂和弦表现了渔船航行时浪花翻滚的画面，也有一些严肃哀愁的色彩，同时也张扬了冲突和对立的情感，使整个乐曲充满激昂和热情。
四、节奏和速度的变化《六月—船歌》的节奏和速度具有极强的表现力和奔放性。
该曲子的速度变化不大，大致密集，而且单调。
但包含了许多变换、加速和刻画气势的手法，深刻表现了渔夫手握船桨时的感觉和状态。
五、音色效果《六月—船歌》的音色效果非常好，表现了大自然在湖面上的神秘、深刻和浪漫的气息。
柴科夫斯基运用了温暖柔和的音色、大胆而静谧的基调以及丰富的表现手法，从而呈现了深厚的感情和极具表现力的效果。
六、最后总结《六月—船歌》是柴科夫斯基早期的代表作品之一，证明了他在早期的创作中就已经具有非凡的才华和创造力。
整首曲子充满了浪漫主义情感和强烈的表现欲，音乐风格优美流畅，深受听众的喜爱。
柴可夫斯基《六月船歌》六月船歌作品曲式分析作品分析一、概述这是一首采用对比式插部，有引子，有尾声的复三部曲式二、音乐分析（一）呈式部（这是一个有再现的单三部曲式，g 小调，旋律深情，委婉，略为伤感）引子A B A 〔＋〔＋〔＋〔...... （注：图中的数字代表小节数）2 4＋6 4＋6 4＋6 ①第一部分开始的行板如歌（Andante contabile）这一抒情如歌、有两个乐句构成的乐段，第二句以重复前一乐句的主题材料开始，由于在第8 小节形成了一个小高潮，因而延迟了之前一乐句相应部分音乐的下降，使得第二乐句成为一个扩充了的乐句，较第一乐句长度增加了三分之一，主题开始的前两小节是引子（采用“船歌”特点的固定律动，出现了本曲的基本的伴奏音型，为整曲做织体上的预备）例：(第1 小节——第12 小节) 开始乐段扩充了第二乐句，其结果是一个2 小节之后两个1 小节，形成了结构的分解，单继之以一个2 小节的片段来结束，从结构上看又恰恰是前面两个1 小节的综合，成为：↗分解↖ 6=2+1+1+2 ↘综合↙②中部中部是前面主题的展开，情绪显得较为明朗，但就整个中部来说，调性及音乐材料的处理都仍然是不稳定的，特别是调性随即转入属调，逐步酝酿再现部的进入。
中部的结束是半终止，再现部的开始是以终止在主调上的解决，再现部分准确再现开始的乐段。
例：（第12 小节——第24 小节）左手采用基本伴奏音型，右手是主题的展开。
③再现部这是第一部分的完全重复（二）插部（在同名大调G 大调上进行。
采用对比原则加以展开，从如歌的行板转入稍快的速度，简明轻快的旋律交替进行）中间部分是情绪的真正展开阶段，对比的新主题又更多发展的趋向，并逐渐引出另一个更积极的对比材料，调性转到同名大调，显得较为明朗、开阔。
两个新主题材料的开始片段分别如下：例：（a）（第32 小节——第36 小节）（b）（第40 小节——第45 小节）在这一部分的开始，伴奏声部还继续保持基本伴奏织体，情绪逐渐发展到高潮，固定的节奏也配合着发生变化，第二个新主题的片段动机不断向上模进，转调，连续的琶音减七和弦仿佛水波汹涌，使音乐的发展骤然中断。
《六月船歌》曲式分析报告学号：2012103127 姓名：朱建林一．【作曲家简介】彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840年5月7日－1893年11月6日），是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基一生共写过6部交响曲和1部标题交响曲, 共写过11部歌剧，其中最卓越的作品是他的《叶甫盖尼•奥涅金》和《黑桃皇后》。
柴科夫斯基在舞剧音乐创作上也取得了具有世界意义的成就。
他一生写了3部舞剧音乐：《天鹅湖》（1875～1876）、《睡美人》（1888～1889）和《胡桃夹子》（1891～1892），都已成为世界舞剧艺术中影响巨大的作品，广泛流传在各国的芭蕾舞台上。
他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。
他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。
二．【歌曲《六月船歌》简介】“船歌”是一种音乐体裁，是浪漫派作曲家们喜欢采用的作曲方式。
“船歌”的曲调淳朴流利、悠游自在，大多用三拍子摇曳的节奏来体现小船荡漾的抒情韵律，强拍和弱拍有规则地交替和起伏，描绘出河上大小船只的游弋和摇曳，借此寄托作曲家游离于具体事物表象之外的思想内涵。
中国音乐中也有很多此类的歌曲，我在艺考时也学习了一首《乌苏里船歌》对这种体裁印象尤为深刻。
《六月——船歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中最著名、最优美的一首。
1875年冬，应圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编之约，用诗歌作背景，每月创作一首富于季节性和俄罗斯特点的钢琴性格小品，与诗歌一并刊登于音乐副刊。
《六月——船歌》配合俄罗斯诗人普列谢耶夫创作的诗歌《六月》刊登，是一首充满着无限魅力的钢琴小品。
温馨甜美、意味深长的旋律和摇曳的节奏，领着人们来到俄罗斯乡村的夜晚，在映着月光的湖水中乘船荡漾。
它以诗一般美的意境和一抹难以言表的忧伤之情，吸引了无数乐迷为之倾倒，《船歌》一经问世，名气便超过了与其相配的诗歌，一跃成为钢琴史上的经典名曲。
柴可夫斯基《四季》之六月船歌的音乐风格与曲式分析柴可夫斯基《四季》之六月船歌的音乐风格与曲式分析柴可夫斯基的《四季》是一部非常著名的古典音乐作品，其中六月船歌是其中的一首乐曲。
这首乐曲充满了夏季的欢快和活力，深受观众喜爱。
本文将对六月船歌的音乐风格和曲式进行分析。
首先，从音乐风格上看，六月船歌采用了浪漫主义音乐的风格特点。
浪漫主义音乐强调情感表达和个人情感的自由流露，而不是束缚在古典主义音乐的严格规则中。
在六月船歌中，柴可夫斯基通过旋律和和声的运用，表达了夏季的欢快和活力。
整首曲子充满了阳光和温暖的气息，让人感受到夏天的快乐和美好。
其次，从曲式上看，六月船歌采用了ABA的三部曲式。
A部分是主题部分，B部分是中间乐段，A部分是回到主题部分。
这种曲式的运用使得整个曲子结构紧凑而有力，同时也能够给听众带来听觉上的愉悦。
在六月船歌中，A部分的主题是欢快而明亮的，乐曲以高亢而流畅的旋律展开，给人一种充满活力和希望的感觉。
而B部分则通过运用不同的旋律和和声来产生一种变化，给人一种中间的过渡感。
最后回到A部分时，乐曲再次充满了动感和活力，让人不禁跟着节奏一起欢呼。
在乐曲的演奏和表达过程中，演奏家还需要注意一些细节。
首先，在演奏旋律时，要注重音符间的连贯性，使得整个旋律流畅而不间断。
同时，要注意对节奏的掌握，特别是在A部分的高潮部分，要把握好节奏，使得乐曲在高潮部分能够达到最大的张力。
其次，在演奏和声时，要注重和声的平衡和协调，使得不同乐器之间的声音能够和谐地融合在一起。
最后，在演奏技巧上，要注重手指的灵活性和力度的变化，以表达出乐曲所要表达的情感。
总之，柴可夫斯基的六月船歌是一首充满活力和欢快的夏季音乐作品。
通过浪漫主义音乐的风格和ABA的曲式，柴可夫斯基成功地表达了夏天的欢乐和美好。
在演奏和表达过程中，演奏家需要重视音符间的连贯性、节奏的掌握，以及和声的平衡和手指的灵活性。
相信在演奏中能够充分展现六月船歌的艺术魅力，传达出充满活力和温暖的夏季情感总之，柴可夫斯基的六月船歌是一首充满活力和欢快的夏季音乐作品。
柴可夫斯基《六月船歌》六月船歌作品曲式分析作品分析一、概述这是一首采用对比式插部，有引子，有尾声的复三部曲式二、音乐分析（一）呈式部（这是一个有再现的单三部曲式，g 小调，旋律深情，委婉，略为伤感）引子A B A 〔＋〔＋〔＋〔...... （注：图中的数字代表小节数）2 4＋6 4＋6 4＋6 ①第一部分开始的行板如歌（Andante contabile）这一抒情如歌、有两个乐句构成的乐段，第二句以重复前一乐句的主题材料开始，由于在第8 小节形成了一个小高潮，因而延迟了之前一乐句相应部分音乐的下降，使得第二乐句成为一个扩充了的乐句，较第一乐句长度增加了三分之一，主题开始的前两小节是引子（采用“船歌”特点的固定律动，出现了本曲的基本的伴奏音型，为整曲做织体上的预备）例：(第1 小节——第12 小节) 开始乐段扩充了第二乐句，其结果是一个2 小节之后两个1 小节，形成了结构的分解，单继之以一个2 小节的片段来结束，从结构上看又恰恰是前面两个1 小节的综合，成为：↗分解↖ 6=2+1+1+2 ↘综合↙②中部中部是前面主题的展开，情绪显得较为明朗，但就整个中部来说，调性及音乐材料的处理都仍然是不稳定的，特别是调性随即转入属调，逐步酝酿再现部的进入。
中部的结束是半终止，再现部的开始是以终止在主调上的解决，再现部分准确再现开始的乐段。
例：（第12 小节——第24 小节）左手采用基本伴奏音型，右手是主题的展开。
③再现部这是第一部分的完全重复（二）插部（在同名大调G 大调上进行。
采用对比原则加以展开，从如歌的行板转入稍快的速度，简明轻快的旋律交替进行）中间部分是情绪的真正展开阶段，对比的新主题又更多发展的趋向，并逐渐引出另一个更积极的对比材料，调性转到同名大调，显得较为明朗、开阔。
两个新主题材料的开始片段分别如下：例：（a）（第32 小节——第36 小节）（b）（第40 小节——第45 小节）在这一部分的开始，伴奏声部还继续保持基本伴奏织体，情绪逐渐发展到高潮，固定的节奏也配合着发生变化，第二个新主题的片段动机不断向上模进，转调，连续的琶音减七和弦仿佛水波汹涌，使音乐的发展骤然中断。
柴科夫斯基钢琴作品《六月—船歌》音乐特点分析《六月—船歌》是柴可夫斯基钢琴作品中的一首，被收录在《时光永恒：柴可夫斯基钢琴作品精选》中。
本文将对这首钢琴作品的音乐特点进行分析。
一、曲式分析《六月—船歌》的曲式为ABA'，其中A部分是快板，B部分为慢板。
整首曲子分为三个部分，第一部分是A部分，乐曲开始时充满了欢快的气氛。
第二部分是B部分，与第一部分相比，第二部分的节奏缓慢，两个八度上升的旋律让人有种像海风中漂流的感觉。
第三部分是A'部分，是对整首曲子的巧妙的变化，使整首曲子气氛达到最高点，然后缓慢地结束。
二、旋律分析《六月—船歌》的旋律简单而优美，以调性明亮的F大调编写。
整首曲子旋律流畅，节奏优美，既有欢快的快板，又有缓慢的慢板，旋律变化富有动感，充满温情。
三、和声分析《六月—船歌》的和声结构简单而清晰，伴奏音符稳定、鲜明。
整首曲子中，和声结构简洁优美，既不显得过于繁琐，又不失优雅曼妙。
整首曲子的和声也有动态调整，配合旋律变化，通过悠扬、动听的钢琴旋律表达出对大自然的赞美之情。
四、节奏分析《六月—船歌》的节奏感非常明显，整首曲子的节奏变化鲜明。
快板部分的节奏感受到其欢快活泼，旋律变化多样，节奏规律，灵活转换。
而慢板部分相对来说更为均匀柔和，以2/4拍为基础，特定的节奏和旋律相结合，表达出一种自然而然的引人入胜的感觉。
五、情感表达《六月—船歌》通过音乐表达对大自然的赞美之情。
整首曲子充满了阳光和自然风景，让人感受到心情愉悦。
这首曲子表现了生活中美好的事物以及人与自然和谐共生的美好图景，表达了人们对美好的向往与追求。
综上所述，《六月—船歌》是一首旋律优美、和谐明快、节奏鲜明、情感饱满的钢琴曲，在创作时抓住了音乐元素的核心，通过轻柔而明亮的旋律，凸显出大自然独一无二的魅力。
《六月船歌》曲式分析报告学号:2012103127 姓名:朱建林一.【作曲家简介】彼得·伊里奇·柴可夫斯基(1840年5月7日－1893年11月6日),就是俄罗斯浪漫乐派作曲家,也就是俄国民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基一生共写过6部交响曲与1部标题交响曲, 共写过11部歌剧,其中最卓越的作品就是她的《叶甫盖尼•奥涅金》与《黑桃皇后》。
柴科夫斯基在舞剧音乐创作上也取得了具有世界意义的成就。
她一生写了3部舞剧音乐:《天鹅湖》(1875～1876)、《睡美人》(1888～1889)与《胡桃夹子》(1891～1892),都已成为世界舞剧艺术中影响巨大的作品,广泛流传在各国的芭蕾舞台上。
她在作品中流淌出的情感时而热情奔放,时而细腻婉转。
她的音乐具有强烈的感染力,充满激情,乐章抒情又华丽,并带有强烈的管弦乐风格。
二.【歌曲《六月船歌》简介】“船歌”就是一种音乐体裁,就是浪漫派作曲家们喜欢采用的作曲方式。
“船歌”的曲调淳朴流利、悠游自在,大多用三拍子摇曳的节奏来体现小船荡漾的抒情韵律,强拍与弱拍有规则地交替与起伏,描绘出河上大小船只的游弋与摇曳,借此寄托作曲家游离于具体事物表象之外的思想内涵。
中国音乐中也有很多此类的歌曲,我在艺考时也学习了一首《乌苏里船歌》对这种体裁印象尤为深刻。
《六月——船歌》就是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中最著名、最优美的一首。
1875年冬,应圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编之约,用诗歌作背景,每月创作一首富于季节性与俄罗斯特点的钢琴性格小品,与诗歌一并刊登于音乐副刊。
《六月——船歌》配合俄罗斯诗人普列谢耶夫创作的诗歌《六月》刊登,就是一首充满着无限魅力的钢琴小品。
温馨甜美、意味深长的旋律与摇曳的节奏,领着人们来到俄罗斯乡村的夜晚,在映着月光的湖水中乘船荡漾。
它以诗一般美的意境与一抹难以言表的忧伤之情,吸引了无数乐迷为之倾倒,《船歌》一经问世,名气便超过了与其相配的诗歌,一跃成为钢琴史上的经典名曲。
《六月——船歌》之曲式分析三声中部的复三步曲式!A为引申型的单三a(1-12)b(12-22)a1(22-31)B为无再现的单二c(31-39)d连接A原样再现全曲为复三部曲式,分三段,乐曲开始的前两小节为“引子”，为主题段落的进入做了铺垫。
第一段和第三段为同一主题,虽然没有用6/8拍子，但4/4拍子由强拍到弱拍一摇一摆的节奏，同样体现了轻舟荡漾的形象。
宁静舒缓、深沉婉约，仿佛微波轻拍船舷，又仿佛一只小船在夏夜寂静的星空下缓缓地飘荡,令人陶醉。
中段的速度转快，节奏活跃自然，速度如船桨般轻松开朗，十分有生气，并从小调转入了大调，从四拍子过渡到了三拍子。
这时，第一部分那如歌的行板又代替了这短暂的愉悦，外声部与内声部一应一和，旋律由原来的“独唱”变成了“二重唱”。
最后,随着音乐力度的逐渐减弱，小船仿佛也慢慢离去，只留下那闪耀着的星光和寂静的夜空。
全曲的结构如下：A（单三部曲式）——B（开放的单二部结构）——A’（略有装饰的变化再现）（1-31）（31-53）（53-83）第一部分（A）为原样再现单三部结构，以g小调为主要调式进行发展。
它可分为三个乐段，即a b a。
第一个乐段为一平行乐段，通过g小调与ЬB大调的转换，最后落在了g 小调的主音（t）同时也是ЬB大调的Ⅵ级和弦上。
第二乐段又由两个乐句构成，第一乐句末的和声走向是属七（D7）到主音（t），显示出了乐句的稳定性；第二乐句是以重复第一乐句的主题材料开始的，由于在第8小节音乐形成了一个小####，从而延迟了第一乐句相应部分的音乐，使第二乐句成为了第一乐句的扩充，长度是第一乐句的3倍。
这样的扩充，其结果是一个两小节之后两个一小节，形成了结构的分解，之后以两小节的片段来结束，从整体看来又是前面两个一小节的综合。
乐句末的和声走向为t-s-K46-D7-t，为原调的完全终止。
这样的和声走向使第二乐句保持了充分的稳定意义。
虽然第一乐句与第二乐句运用了不同的终止式，但它们的基本音型相同。
柴可夫斯基六月船歌柴可夫斯基六月船歌，是柴可夫斯基创作的一首著名的舞曲。
这首船歌以其活泼欢快的旋律和舞曲风格而闻名于世。
柴可夫斯基在作曲过程中巧妙地融合了俄罗斯民间音乐的特点，使得这首船歌具有独特的魅力和感染力。
下面将对这首船歌的创作背景、曲式结构和音乐特点进行深入探讨。
创作背景柴可夫斯基六月船歌创作于1875年，是为庆祝柴可夫斯基的好友、文学家亚历山大·奥尔洛夫斯基的生日而作。
奥尔洛夫斯基是柴可夫斯基的好友兼业余音乐家，他的生日是6月8日，正值夏季。
为了向他表达祝福，柴可夫斯基决定创作一首充满欢快和活力的船歌。
曲式结构柴可夫斯基六月船歌采用了ABA的曲式结构，即三段结构。
第一段（A段）和第三段（A段的重复）具有相同的旋律，而第二段（B段）则是一个短暂的过渡部分。
这种曲式结构使得整首船歌具有明快的旋律变化和节奏感。
音乐特点柴可夫斯基六月船歌的音乐特点主要表现在以下几个方面：1.旋律优美动听：这首船歌的旋律曲调流畅，具有明快欢快的特点。
起初，钢琴独奏以高音区域奏响了活泼的主题，弦乐器随后加入，形成了富有层次感的合奏。
柴可夫斯基巧妙地利用不同乐器的组合，赋予了船歌更加丰富的音乐效果。
2.节奏鲜明有力：船歌的节奏感非常强烈，以快速的速度进行演奏。
柴可夫斯基在船歌中运用了大量的节奏变化和强弱对比，使得整个作品充满了活力与感染力。
尤其是在B段过渡部分，船歌的节奏更加迅疾，转场明快，给听众带来强烈的音乐冲击力。
3.柴可夫斯基的个人风格：作为浪漫主义音乐的代表作曲家之一，柴可夫斯基的个人风格在这首船歌中得到了充分展现。
他熟练地运用了和声上的丰富变化和情绪表达，使得整个作品充满了浓郁的情感和情绪。
同时，他也注重对音乐的描绘和表现力，通过一系列的音乐手法，如音高变化、动态变化和音色变化，使得船歌具有生动的场景描绘和激情的表现。
总结柴可夫斯基六月船歌是一首充满活力和欢快的舞曲，以其旋律优美、节奏鲜明和柴可夫斯基个人风格的特点而备受赞誉。
《六月——船歌》呈示部曲式分析报告一、概述1、关于钢琴套曲《四季》：1876年，柴可夫斯基应彼得堡《小说家》月刊发行人贝纳德的约请，每个月为《小说家》的音乐附刊写一首钢琴曲。
贝纳德按照十二个月令的时序，选定十二首诗提供给柴可夫斯基作为十二个曲子的标题。
其中，“六月”用了普列谢耶夫的一首诗：“走向河岸—那里的波涛将喷溅到你的脚跟，什么的忧郁的星星会照耀着我们……”2、关于“船歌”：船歌是一种抒情性的音乐体裁，曲调纯朴、流利，通常为为6/8拍子，强拍和弱拍有规律地交替和起伏，以描写船的摇曳晃动。
船歌来源于著名的“水上之城”威尼斯贡多拉船工所唱的歌，广泛流行于意大利，十九世纪时成为一种人们所喜爱的烂漫抒情曲。
3、关于《六月—船歌》呈示部的曲式结构：呈示部（3~32）是个带有展开性中段的三段曲式，大致的曲式图式如下：二、具体的分析如下：1、引子（1~2）：音乐开始的两小节建立在主和弦上的半分解和弦的引子，在中低音区犹如船浆的划动，起着背景铺垫的作用。
2、呈示段（3~12）是个长为10小节、并行不等长的二句式、非方正性的收拢型乐段。
上句（3~6）可分为两个等长的乐节，在句法上，第一乐节不可细分，第二乐节可以分为两个等长的乐汇，呈分裂句法。
主题动机（3~4）包含两种材料，一种是建立在g旋律小调上的上行音阶，从中音区的属音上行至高音区的主音（也是呈示段的最高音后），设为材料a；一种是带有辅助音的下行跳进，由呈示段的最高音折回下行跳进到属音，设为材料b。
这个动机旋律宽广，囊括了呈示段的最高音和最低音，见例1。
第二乐节顶真进入，前一乐汇跳进下行，后乐汇顶针下行模进，完全终止在主和弦上。
例1下句（7~12）并行进入，离调至关系大调b B大调上。
通过截取材料b进行模进，回到原调，扩充了2小节，并在原调上形成完全终止。
由三个等长的乐节构成，其中第二乐节还可细分为两个乐汇，在句法上呈对称型句法结构。
3、中段（13~22）是个展开性中段，由两个乐句构成。
《六月船歌》曲式分析报告学号：姓名：朱建林一．【作曲家简介】彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840年5月7日－1893年11月6日），是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。
柴科夫斯基一生共写过6部交响曲和1部标题交响曲, 共写过11部歌剧，其中最卓越的作品是他的《叶甫盖尼•奥涅金》和《黑桃皇后》。
柴科夫斯基在舞剧音乐创作上也取得了具有世界意义的成就。
他一生写了3部舞剧音乐：《天鹅湖》（1875～1876）、《睡美人》（1888～1889）和《胡桃夹子》（1891～1892），都已成为世界舞剧艺术中影响巨大的作品，广泛流传在各国的芭蕾舞台上。
他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。
他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。
二．【歌曲《六月船歌》简介】“船歌”是一种音乐体裁，是浪漫派作曲家们喜欢采用的作曲方式。
“船歌”的曲调淳朴流利、悠游自在，大多用三拍子摇曳的节奏来体现小船荡漾的抒情韵律，强拍和弱拍有规则地交替和起伏，描绘出河上大小船只的游弋和摇曳，借此寄托作曲家游离于具体事物表象之外的思想内涵。
中国音乐中也有很多此类的歌曲，我在艺考时也学习了一首《乌苏里船歌》对这种体裁印象尤为深刻。
《六月——船歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中最著名、最优美的一首。
1875年冬，应圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编之约，用诗歌作背景，每月创作一首富于季节性和俄罗斯特点的钢琴性格小品，与诗歌一并刊登于音乐副刊。
《六月——船歌》配合俄罗斯诗人普列谢耶夫创作的诗歌《六月》刊登，是一首充满着无限魅力的钢琴小品。
温馨甜美、意味深长的旋律和摇曳的节奏，领着人们来到俄罗斯乡村的夜晚，在映着月光的湖水中乘船荡漾。
它以诗一般美的意境和一抹难以言表的忧伤之情，吸引了无数乐迷为之倾倒，《船歌》一经问世，名气便超过了与其相配的诗歌，一跃成为钢琴史上的经典名曲。
三．【六月船歌曲式分析】1，概述《六月——船歌》是典型的复三部曲式。
六月船歌曲式分析精编版
《六月船》是一首以船为主题的歌曲，歌词描绘了一个夏日里的船游，让人感受到轻松愉快的氛围。
以下是关于歌曲的式分析：
1. 曲式
歌曲的曲式为ABABCB，在A、B、C三个部分中，A部分采用4/4拍子，B、C部分则采用3/4拍子。
2. 和声
歌曲的和声简单明快，大多以和弦叠加的方式呈现。
A部分使用了C大调，B部分则使用了A小调，C部分则回到了C大调。
整个歌曲中的和弦变化相对简单，符合流行歌曲的和声特点。
3. 节奏
整首歌曲的节奏简单明快，使用了较为流行的轻快的4/4拍子和3/4拍子，在歌曲的节奏中加入了一些小变化，如在B部分末两个小节的节奏长度与前面不同，加强了听觉的印象。
4. 声部编排
歌曲中的两个声部分别由主唱和合唱组成，两个声部的演唱互相呼应，增加了歌曲的层次感同时也增加了听众的体验感。
5. 旋律
整首歌曲的主旋律既简单又优美，容易上口，使用了简明扼要的歌词来诠释主题。
歌曲中的旋律起伏变化不大，这与流行歌
曲追求的简单易懂特点吻合。
总的来说，《六月船》以其简单明快的节奏、优美的旋律、清晰的和声以及简洁的歌词，成功地创造了一个夏日里轻松快乐的画面。
柴科夫斯基钢琴作品《六月—船歌》音乐特点分析柴科夫斯基的钢琴作品《六月—船歌》是他钢琴套曲《莫斯科之窗》中的一首曲目。
该作品以其独特的音乐特点而闻名，以下是对其特点的分析。
1. 曲式结构：《六月—船歌》采用了ABA的三部曲式结构。
A部分以舒缓的旋律和和声展示了水面上波涛汹涌的景象，音乐流畅而富有动感。
B部分转换到大调，表现了水上漂浮的船只之美，音乐如船在水面上轻轻荡漾，节奏轻快而优美。
A部分再次回到，以巧妙的变奏和加强的和声衬托出水面上的波涛和船只的缓慢行进，音乐进一步达到高潮。
2. 游船的描写：该曲以船只在水面上的行进为主题，音乐中出现了多个描写游船的音乐元素。
在A部分的伴奏中，低音区域的重复音符模拟了船只的运动声，使整个音乐场景更加逼真。
B部分的旋律则模仿了船上号角的声音，给人以宏伟壮丽和神秘祥和的感觉。
3. 波涛的描写：柴科夫斯基巧妙地使用了和声和旋律来描绘水面上波涛汹涌的景象。
在A部分的旋律中，悠扬的上行音符似乎模拟了波浪的形状，而下行音符则表现出波浪的倾倒和消散的过程。
这种变化的形式与强弱、快慢的变化共同展示了波浪的起伏变化，给人以既壮观又动感的感觉。
4. 对位和和声：《六月—船歌》中的和声与对位技巧使得音乐更加丰富多变。
在A部分的伴奏中，低音区域的重复音符与高音区域的主旋律相呼应，形成了优美的对位关系，音乐更加富有层次感。
在一些转调和过渡部分，柴科夫斯基巧妙运用和声技巧，使得音乐更加丰富和谐。
柴科夫斯基钢琴作品《六月—船歌》以其独特的曲式结构、游船和波涛的描写以及对位和和声的运用而著名。
通过巧妙的音乐构思和技巧运用，这首曲曲带给人们一个美丽的水上游船场景，使人沉浸在音乐的海洋之中。
《六月—船歌》这首钢琴曲的作者是俄罗斯著名作曲家——柴科夫斯基。
他是伟大的俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物。
20世纪80年代，音乐爱好者把他的名字排在“音乐巨人”贝多芬之后，被誉为“俄罗斯音乐之魂”。
同时，他也是我国人民所熟悉和热爱的欧洲作曲家之一，在中国，他拥有一个爱称：“老柴”。
他的音乐渗进了欧洲主流音乐的元素，但他的作品又往往体现俄罗斯的特征，处处充溢着深沉悠远、壮美动听的俄罗斯民歌的旋律。
他的音乐风格独树一帜，音乐旋律优美感人，有时催人泪下，有时热情洋溢。
这首《六月船歌》出自于1887年完成的第四号组曲中的《四季》，《四季》用音乐描写了一年十二个月中每个月的性格。
其中以第六首和第十一首最为著名。
《六月船歌》是其中被演奏最多的作品之一，它描绘的是夏日的夜晚人们坐在小船上在映着月光的湖水中悠然荡漾的情景。
《六月——船歌》是典型的复三部曲式，曲式结构是：引子＋A(a＋b＋a')＋B(c＋d)＋A'(a1＋b1＋a1')＋尾声。
引子以g旋律小调的主和弦为伴奏。
第一部分A(a＋b＋a')为呈示段，这一部分是再现的单三部曲式，第一段a 由两个乐句组成，g小调的曲调，b段的旋律在降B大调和g小调中穿梭，到最后引出再现段a'的主题，这一部分为全曲奠定了主要的基调和音乐氛围。
这一部分演奏者要细腻地处理好该伴奏音型，既要表现节奏的平稳，连线尾部的和弦声音又不能太过突兀。
插部音乐B(c＋d)转到了G大调上，与前段形成鲜明的对比，在弹奏时，旋律需要表现得轻快且连贯，兴奋中又带有很强的歌唱性，犹如一支欢快的舞曲。
这一段运用了平行三度、八度和弦、减七和弦琶音等音型构成旋律，使得音乐在不稳定中发展；而切分节奏的出现更加剧了音乐的急促，同时增加了力度渲染，演奏这部分音乐时，要抓住节奏的拍点，结合踏板的使用，让音乐在轻松、自如中，音色要丰满而且坚定，但又不能弹得太粗鲁、沉重，通过对音响的控制，逐渐推动出一种震撼的力量。
六月—船歌该乐曲是复三部曲式结构，由引子、第一部分（单三）、三声中部（单二）、再现部（完整再现）、尾声五个部分组成。
1、引子（1-2）：在g小调主和弦上陈述，以平稳的分解和弦织体，揭示了主题的织体形态，描述了微波荡漾的水面。
2、第一部分（3-31）：单三部曲式，发展中段，A乐段简单再现，有1小节缩减。
该中段的素材选自A乐段的主题材料，并加以引申发展，并保留了A乐段的句式结构，使音乐形象与A乐段主题一致，保留了歌唱性的特点，使第一部分高度统一。
A乐段（3-12），由两个平行乐句组成，4+6非方整结构的扩展乐段，主调为g小调，中途向关系大调离调，结束部分主调收拢。
织体部分以分解和弦为基础，展示了微波荡漾的湖面及均匀划船的节奏。
前乐句可以分成2+2两个乐节，前乐节分裂、模进两次构成后乐节，完满终止于主调；后乐句采用第一乐句相同的材料开始，经短暂离调进入关系大调（bB大调）后，回到主调完满终止而收拢。
B乐段（13-22）：发展中段，由A乐段材料升高4度后变化模进而形成两个平行乐句，4+6非方整性结构，转调乐段。
前乐句首先转入关系大调（bB大调）陈述，主题的悠长的旋律在发展中逐渐明朗，低音形成线性下行级进；后乐句平行发展后，转入主调，并在主调完满终止结束。
A乐段再现（23-31）：简单再现，侵入终止进入中部。
3、三声中部（32-53）：无再现的单二部曲式，在同主音大调上发展，速度突然加快，后乐段的开放及导七和弦连续转位具有展开性写法。
C乐段（32-39）：由两个平行乐句组成，4+4方整结构，音乐形象更加活跃，开放于G大调。
前乐句小3度叠加的旋律，与加快了的切分节奏配合，描述了轻松的船桨有规律的划动，低音主和弦持续；后乐句上方叠加了一个8度声部，强化旋律效果，下方声部打破了静止的和弦式织体，更富有动感，开放。
D段（40-53）：出现了一个俄罗斯民歌合唱音调的旋律，与前两个主题形成强烈对比，粗犷、豪放。
由两个平行乐句组成，前乐句在G大调上收拢，后乐句自48小节进入一系列副属导七和弦，形成调性游离，并在导七和弦上开放。
三声中部的复三步曲式!
A为引申型的单三
a(1-12)
b(12-22)
a1(22-31)
B为无再现的单二
c(31-39)
d
连接
A原样再现
全曲为复三部曲式,分三段,乐曲开始的前两小节为“引子”,为主题段落的进入做了铺垫。
第一段和第三段为同一主题,虽然没有用6/8拍子,但4/4拍子由强拍到弱拍一摇一摆的节奏,同样体现了轻舟荡漾的形象。
宁静舒缓、深沉婉约,仿佛微波轻拍船舷,又仿佛一只小船在夏夜寂静的星空下缓缓地飘荡,令人陶醉。
中段的速度转快,节奏活跃自然,速度如船桨般轻松开朗,十分有生气,并从小调转入了大调,从四拍子过渡到了三拍子。
这时,第一部分那如歌的行板又代替了这短暂的愉悦,外声部与内声部一应一和,旋律由原来的“独唱”变成了“二重唱”。
最后,随着音乐力度的逐渐减弱,小船仿佛也慢慢离去,只留下那闪耀着的星光和寂静的夜空。
全曲的结构如下:
A（单三部曲式）——B（开放的单二部结构）——A’（略有装饰的变化再现）
（1-31）（31-53）（53-83）
第一部分（A）为原样再现单三部结构,以g小调为主要调式进行发展。
它可分为三个乐段,即a b a。
第一个乐段为一平行乐段,通过g小调与ЬB大调的转换,最后落在了g小调的主音（t）同时也是ЬB大调的Ⅵ级和弦上。
第二乐段又由两个乐句构成,第一乐句末的和声走向是属七（D7）到主音（t）,显示出了乐句的稳定性;第二乐句是以重复第一乐句的主题材料开始的,由于在第8小节音乐形成了一个小####,从而延迟了第一乐句相应部分的音乐,使第二乐句成为了第一乐句的扩充,长度是第一乐句的3倍。
这样的扩充,其结果是一个两小节之后两个一小节,形成了结构的分解,之后以两小节的片段来结束,从整体看来
又是前面两个一小节的综合。
乐句末的和声走向为t-s-K46-D7-t,为原调的完全终止。
这样的和声走向使第二乐句保持了充分的稳定意义。
虽然第一乐句与第二乐句运用了不同的终止式,但它们的基本音型相同。
紧接着为第三乐段再现部的进入,这是第一乐段的再现。
这时再现部的开始为这一终止式在主调上的解决。
这一乐段没有引进新的主题材料,其结构与调性相同,但所表现的意义和作用有所不同,它不再是乐思的初次陈述,而是起强调和巩固作用。
这种再现是揭示乐思,完成音乐表现内容的一种手段,结束在属调上。
第二部分（B）是对比中段,开放的单二部曲式。
之所以开放,是因为它结束在了属音。
这一部分是前面主题的展开,调性转入G大调,情绪明显变开朗,产生了新的对比主题,有了更多的发展趋向。
这一部分包括两个乐段,并且最后加入了连接部,目的除了为新形象做准备外,还具有一定的过渡作用。
第一乐段为方整性平行乐段,由两个乐句构成,第一乐句都是从主到主的进行,稳固了调性,同时也确定了新材料与旧材料的不同情绪特点,使情绪逐渐发展到####。
第二乐段为开放式非方整性平行乐段,节奏的突然变化增加了整个情绪的紧张性,伴奏声部还保持着原来的律动。
紧接着进入了新的主题片段,即连接部,调性变为升C旋律大调,片段动机不断向上的模进以及连续的琶音减七和弦,以反向的主题动机衔接了主题动机与再现部。
中间部分由于没有明确的终止式,所以显得很不稳定,而速度的变化更化强了这种不稳定性的程度。
第三部分（A’）是第一部分的再现,但为略带装饰音的变化再现,即只是加强了内声部的复调处理。
