下载文档原格式
录音技术基础知识基本录音/多轨录音无论是盒式磁带录音机、数码多轨录音机、硬盘录音机,还是其它录音媒体,其录音过程大致相同,目的都是将声音获取到缩混带上;做此工作,录音工程师采用两个步骤：1、多轨录音——各种乐器和人声的录音与叠加录音的过程,每种录音都有各自的“音轨”;2、多轨缩混——将这些多轨内容同步录在一组立体声轨上“母带录音”,可以用某种播放系统如CD播放机或磁带卡座等进行再制作;录音基础/多轨录音;,从-调节乐器的频率内容,一般称为EQ;-给乐器增加效果,如混响,回声或合唱;-调节每一轨的音量,保证不会有单独的乐器音量太过于大或者小;如今,多轨录音机,多通道调调音台,均衡和效果器上的所有功能都可以集中在一个装置上;而且还可以用光盘刻录机、数码录音机或硬盘作为母带处理机;当然重要的是您的曲子中的所有的乐器都被录音、加工、缩混最后成为一种媒介而被大众听到;一般连接端子输入端子在开始录音之前,你需要将乐器或者是话筒连接到录音机或调音台的输入部分;可能你会注意到有一些不同的连接类型,如：RCA型在家用的立体声设备上也可以找到,XLR一般用于话筒和1/4inch一般用于乐器;主输出这些输入一般连接到录音棚的监听上或者是它们的功放上,如果监听不带放大系统的话,或者是接到卡带或者是DA T机的输入上;监听输出监听输出和主输出一般的功能类似,但是有些时候是作为从调音台发送不同混音输出的作用;通常的情况是,主输出连接到盒式卡座或数码录音机,用于录制混音；监听音箱直接与功放音箱或者是音频监听音箱连接;都有一种固有的阻力,就好象跑步时感受到风的阻力一样;低阻抗音频信号比高阻抗信号跟强,因为它所受到阻力小;在实际应用中各种器材的阻抗都应该相符;如果连接一个输出时,是从高阻抗输入到低阻抗输入,就有可能出现问题;因为传送的电流过大;举个例子,一个低阻抗话筒应该输入到低阻抗调音台的输入端子;如果需要连接两个不同阻抗的设备,应该使用匹配的变压器,改变其中的一个设备的阻抗,使两者相符;阻抗类型高阻抗：阻抗率为1,000欧姆以上的电路低阻抗：阻抗率为600欧姆以下的电路平衡与不平衡概括的说,音频设备的输入端和输出端或是平衡,或是不平衡;平衡电缆用辅助线作屏蔽阻止由于线长所造成电阻中的噪音;一般的大二芯电缆和莲花型电缆是不平衡型的；卡侬或立体声大三芯电缆是平衡型有三个连接脚,不是两个;每件器材都有平衡或不平衡输入输出口;如果您将平衡输出连接到平衡输入端,应该用平衡电缆;-不平衡输入输出连接到不平衡输入输出,可以使用不平衡电缆；如果使用平衡电缆不会造成什么损害,只是不能使用辅加线,也不会有任何收益;-不平衡输入/输出连接至平衡输入输出,同上,而;;转接到调音台的话筒输入口;信号送入调音台的第二种方法是将话筒直接与调音台的话筒输入端连接;话筒的主要用途是录入人声、所有传统乐器声音,如传统钢琴或吉他,也常录入吉他音箱和贝司音箱的声音;录入不同乐器应使用什么类型的话筒,也许是录音工程师面临的最严峻的难点;不同的话筒发声有所不同;怎么样匹配,怎样放置,放置的角度以及离乐器的距离,这些都是很重要的因素;关于话筒技术问题,如果向十个工程师咨询,会得到十个不同的回答;虽然教授话筒技术不是在本文的技术范围,但是搞清楚话筒之间的基本区别还是很有必要的;使您在实践之前了解一些知识,录音师们就是通过这种方法来学习话筒技术的;话筒类型话筒就象扬声器一样,就是传送器;传送器是将一种能量转换成另一种能量的装置;话筒能将声波能量转换为电磁能;转换的方式取决于话筒的类型;最常见的话筒的类型是动态也有叫动圈话筒;动圈话筒是用线圈缠绕在磁铁上,当声音冲击附在磁铁上的薄膜时,线圈振动,结果导致类似于音频波形的电压波形进入话筒;这样,你所使用的录音机就能录制这些电压;动圈话筒一般都很结实,相对比较便宜,而且能够处理高电平声音;因此,这种话筒在录音室中作为“大功率话筒”起着非常重要的作用;适用于鼓演奏、背景人声、吉他和贝司音箱等几乎所有场合;然而,动圈话筒往往不带频率响应,而在主音人声、吊镲;其它话筒,叫非定向性话筒;这类话筒拾取各方向的声音,最适于拾取房间的环境效果;如鼓上方话筒拾取,录制整个弦乐声部或合唱;另一种花筒叫作双向性话筒;这种话筒拾取两测的声音;而不是前方或者后方的声音;典型的用途是放在两个乐器之间,以供两种声音录在一起,又保留了两者的独立性;话筒前置放大和幻象电源前置放大器是许多调音台的输入部分所带的一种放大器类型,也是一种独立性处置器材;前置放大的作用是将话筒电平信号增益到线性电平信号;大多数调音台使用这种信号;前置放大有助于控制信号电平,还能对可能引起信号路径噪音的外界干扰起一定的隔离作用;前置放大器通常有一个输出口或前置放大微调钮,用于调整输出电平;如果前置放大器输出过高,可以加入失真、噪音,还可以为声音润色;当录音链中的所有设备都设置为最恰当的电平,而信号电平仍然过低时,应该使用前置放大器;而且,多数电容话筒都内置前置放大器,需要电源进行正常运作;这种电源叫作幻象电源;通常由内部电池或调音台供电;调音台通过音频线传送电压通常为+48伏直流进行供电;在多数话筒前置放大器中和调音台输入部分都有个ON/OFF开关,用于确定是否传送幻象电源,并供给电容话筒所需要的电压,以提供足够强的信号;,,;个整体录音,不需要单个话筒就能达到全面自然音色的平衡;远距离录音还可以录入房间环境的声音,最好在音响效果好的房间如录音室或教堂;需要通过实际操作找到最佳的话筒位置;一般来说,用一个话筒时,就要将其放在中间;如放在一组歌手的前边约1.5米的位置;用两个话筒时,将话筒放在距离中央相等的位置,相隔约1.2米,然而,在远距离拾音时,要一边放置一边试听效果,从而找到最佳点;这样做尤为重要;重点拾音重点拾音与远距离拾音结合使用;对于一组乐器的特殊部分进行附加拾音;例如,您可能要在管弦乐中的独奏者前面放置一个话筒;然而,您一定要将话筒放在能拾取独奏声音的足够近的地方,又不能过近;当独奏演员停止演奏时,不会影响乐队的声音平衡,通常,重点拾音的话筒放置稍远一些;当然,还是要通过实际操作最后确定放置距离;重点拾音也可以在单个乐器拾音中使用;例如,将一个话筒放在音孔的底部,另一个话筒放在音品板上,您可能得到最佳的传统吉他的声音效果;也可以考虑在拨弦处前面直接放置第三个话筒,用以混入一点点拨弦噪声,增加录音的真实效果,尤其在只录音一种吉他乐器的时候效果更好;环境拾音环境拾音的主要功能是保存自然混响和特殊录音环境的室内音响;除此之外,它与远距离拾音类似;在现场录音中用环境拾音尤为重要;因为这几个话筒拾取的环境效果可使您的听众体;;推子前和推子后推子前和推子后的概念是由推子控制得来的;顾名思义,推子前是指到达推子前前的音频信号；推子后是指到达推子后的音频信号;当音频不受推子控制的时候,常用推子前;不必用推子改变电平就可以听到音频信号的原电平;这种设置对录音总监听输入电平十分重要;当传送独立耳机混音而不改变调音台设置时,最好使用推子前设置;在这里使用推子前可以调高耳机中各种乐器的音量,而不影响主调音;还能用推子前降低主音人声的推子电平,同时保留了主音人声的混响;请看下图：获得正确输入电平优质的录音工作的关键,首先是正确的输入电平;电平过高或过低,会毁坏一个本来很优秀的演奏;如果输入的电平过低,在缩混中提高电平时,很可能会造成混音中夹杂不必要的噪音;另一方面,如果输入电平过高,常常导致音轨失真;动态范围当录音时,可能注意到由于演奏和音乐风格的不同,电平的变化很大;例如,在一首民谣中,鼓手在某一节中演奏小军鼓击边音,在合唱中又改为重击小军鼓;这种电平的变化叫做动态范围;动态范围与音量不同;音量是指在任意时间的振幅,动态范围是振幅的变化量;请看下图解释;;这音机不存在模拟录音机上常带的噪音床的问题;能够录制较低电平而不会加入噪音;如果没有把握,就以较低电平录音;但录入过低电平的音轨往往就固定不变了,要从录音中去除噪音是不可能的;前置电平与后置电平为保证能以适当的电平录音,重要一点就是弄懂调音台上的表的运行原理;在多数调音台的表上可以看到两个设置中的其中一个：前置电平和后置电平;推子前电平的设置显示通过推子之前被送往调音台的信号电平;这是信号电平输入调音台时最准确的显示;录音时,建议将推子改置在0dB,将表设为前置电平,并使用输入微调,设置最好的录音电平;推子后电平设置显示通过推子以后的信号电平;这是为观察录音轨电平而最常做的设置;信号通过推子后,常常到达混音总线或主输出端;因此后置电平改置成为最适合于观察缩混的设置;监听效果效果处理是改变、加大或修改音频信号的过程;当音频信号加入效果时,被称为湿音;当一个音频信号未使用效果时,被称为干音;,可当以插入形式编辑效果时,就是将效果处理器用在了您要传送的源信号中;这意味着当用此方法编辑效果时,不能将效果处理器用于其它输入端或轨上;当在循环或返回中使用效果时,要将信号目标与效果处理器之间的源信号分开;这样,就有了独立的干音信号原始源信号和湿音信号效果处理器的返回;您可以控制干音信号和效果信号的混音;使用“loop”这个术语是因为源信号通常由调音台的输入部分传送到效果处理器,再送回输入部分,从而形成一个源信号的“loop”;常用于循环方式的效果有：混响、延时、合唱和镶边;多数调音台为您提供两种选择：信号到达推子之前送至效果处理器推子前还是通过推子以后送至效果处理器推子后;用推子前,可以在不改变效果传送电平的情况下,控制音轨或输入电平;例如,制作一种声音环绕的幻觉,好象声音由悬崖坠下,可以使用推子前传送至混响效果;这样,就能用推子降低干音音量,而混响电平保持不变;在保持混响电平的同时,降低干音信号,所产生的效果犹如声音来自远处;另一方面,用推子后可以控制音轨或输入电平,以及从同一个推子送出的效果;在大部分效果应用中可能会用到推子后路径;请看下图所示：;,释放时间释放时间用于控制输入信号降至门限电平以下后,压缩器使信号保持在门限电平的时间;换言之,即信号降至门限电平以下,压缩器保持的时间量;输出增益输出增益用于调整已压缩信号的输出电平;用输出增益,可以为压缩器的所有输出电平做最佳设置;均衡器基本知识EQ简称“均衡”,是调整某个频率幅度的过程;汽车立体声的音量控制是最早的EQ控制;通常可以用一个EQ增加或截断一组以上的频率或频段;有高、中、低频控制的EQ叫做三段均衡;EQ的用途最常见的有：修正EQ,多用于补偿声音品质低或录音质量不好的乐器或人声;例如,在缩混中,如果认为吊镲声音沉闷,可以用EQ在吊镲中加入一些高音,使声音发出哧哧响声;另一个例子,比如您正在录一个人声,这时发现经过话筒的声音有点鼻音;用截断一些高中频率的方法,就可获得歌,;还EQ加的控制钮：Q值调整钮,改钮用于确定频段的宽窄;当EQ增加或截断一个已选的频率时,实际上会影响选定频率周围的一组频率频段,搞明白这点是很有意义的;Q值调整钮确定频段宽度;半参数和全参数均衡通常用于对特定频率的调整,不会影响总声音;倾斜均衡调音台中的另一种典型的均衡叫做倾斜均衡;这种均衡只有一个增益/截断钮用于控制高或低频段;增加/截断高频段或低频段,就是在增加或截断某个固定频率一般高频段为10kHz或12kHz,低频段为80Hz或100Hz或所有高于或低于该频段的频率;倾斜均衡用于增加某个音轨的亮度或“底部结束点”;并轨将前次录制的数据混到一个单轨或一对立体声轨上;这是常需要做的工作;这个过程叫做并轨;关键要明白,并轨是一个录音过程;不是将现场乐器或人声录制在一个或多轨上,而是将前次录制的音轨内容录制在其它轨上;工程师做并轨的原因：将几个单轨上的音频组合为较少的轨；用均衡设置录制已录过的音轨内容；将效果与源轨一起复制在一个轨上;并轨有很多好处;例如,如果您将8个独立的鼓音轨并到一对立体声轨上,最后得到一对立体声鼓的混音,声音与原8个轨一样,但仅仅用了两个轨;您可以使用原来那8个轨录制其它乐器;另外,有时可能需要在歌曲中加入比您的音频设备中的效果还要多的效果;在这种情况下,你可以将一轨或多轨并到已使用效果的其它轨上;源轨,相同;每轨都有一个选择的虚拟轨;可以听录在该轨上的内容或在该轨上录制新的乐段;在一个虚拟轨上录音不会抹掉在其它虚拟轨上的内容;您可以选择任何虚拟轨来进行播放;实际上,甚至可以将多个虚拟轨缩混为一个单轨;最适合制作音响较丰富的弦乐声部或加厚人声音轨;虚拟轨最适用于新的灵感的尝试;下面是在录音过程中,虚拟轨的几种用法：用虚拟轨录制吉他独奏录制吉他独奏时,试着在吉他轨中的不同虚拟轨上录入独奏的不同乐段;不必删除上一个乐段,也不必删除其它轨,只是改变虚拟轨以录制每个乐段;这种过程有助于保留录制中的创作意识流;其后,您可以决定选用哪个独奏或独奏声部;用虚拟轨录制背景人声在一个播放轨之内的不同虚拟轨上录入背景人声的几个乐段;录音后,将这些虚拟轨暂时指定到不同的播放轨;使您能同时听到所有轨;将一轨开至录音状态,然后按需要调整其它各轨的电平,再将其并到准备录音的轨上;由此,在一个音轨上为您提供了所有背景人声乐段的“混合版”;现在,您可以调出用新背景人声轨播放的源虚拟轨的内容;如果您需要调整原始乐段,不用担心,它仍安全地保存在虚拟轨上;用虚拟轨同时录制干声和处理后的吉他声吉,128;;而且,一些数码录音机便于您录制新轨而不会删除前一次录入的音轨内容;此概念一般称为“虚拟轨”;它可为您提供丰富的并轨,而不会失去对独立轨的控制;如果你使用模拟录音系统,就要明白,每次并轨都损失一定的音频质量;一般来说,对某一个轨做二、三次并轨后会造成噪音过大而失去其使用价值;叠加音轨另一个有用的技巧是在某个特定轨上录入一种以上的乐器,称为“叠加音轨”;例如,在您的曲子前奏中有一段钢琴独奏;在淡出时有一段吉他独奏;您可以将上述两种独奏录在一个轨上;因为两者不会覆盖;叠加音轨时,记住要使用不怎么需要效果处理的乐器;或顶多使用处理类型相似的乐器,以便在缩混时您不必担心变化太大;如果您在一个音轨中需要多一些效果处理,就要考虑随音轨一起录入效果处理,而不必在缩混时加入处理;另外,要选择在曲子中尽可能隔得远的乐器,以便您有足够的时间在各乐器之间做需要的变化;音轨表至此,我们就会明白,这些复杂的音轨管理手段是应该提前想到的;多数工程师都使用音轨表;在这一张表格上,每轨各对应一个格,可以列出设定在该轨的乐器以及其它轨的注释;您可以利用音轨表,事先订出使用各轨计划;如果您没有音轨表,就要在做设定之前画一张表;在整个工作开始之前投入这一点时间,会使您在录音过程中节省大量时间,并避免许多麻烦;非线性编辑在模拟录音编辑中,编辑磁带上的音频的唯一方法只有用刀切断磁带;这确实不是最有效率的编辑方法;万一记错了磁带的位置,或接合不妥,这小小的失误会使您多少小时的工作毁于一旦;数码硬盘录音技术的使用,使上述问题迎刃而解;硬盘录音机使用硬盘存入录音内容,不使用磁带;当您在硬盘上编辑音频时,实际上您是在暂存缓冲器中进行编辑,并没有改变原始录音内容;这种编辑叫做无损编辑;这好比您在电脑的文字处理程序中做了一个备忘录,几天后您对备忘录做了些改动;改动内容不会长期保留,除非您指示文字处理器将改动内容存入文件;无损编辑工作的方式与其相似,您可以做自己的编辑,听其效果,然后决定保留编辑的版本还是恢复原版本;有些硬盘录音机有多级还原功能UNDO;即使您保留了新版本,也能保留原如果您有一个主要参照点例如,一个小节的Downbeat,一个声音效果等不在您要编辑内容的开头;您可以根据需要的时间用出发点与参照点连接;假如,您想将领唱人声从第一个合唱复制到第二个合唱中,但领唱比合唱实际开始的时间提前了一点;下面的例子说明怎样有效地使用出发点From和目的点To,以获得恰当的编辑;人声音轨拾取出发点目的点编辑之前起始点结束点人声音轨拾取出发点目的点编辑之后还原现在许多硬盘录音机都有一个叫做还原UNDO的功能,此功能可使您取消前一次的操作一般仅局限于音轨的录音或音轨编辑功能并使您的曲子回到原状态;有些硬盘录音机带有多级还原功能,可以使您录音工作“及时返回”;当一个轨被意外覆;。
录音的技术发展历史录音技术的发展历史可以追溯到19世纪中叶。
随着科学技术和工业革命的进步，人们对音频的捕捉和储存产生了浓厚兴趣。
以下是录音技术的重要时刻和里程碑。
1.蒙罗兆尔发明话筒（1857年）：法国发明家埃米尔·蒙罗兆尔设计了第一个实用的话筒，该话筒可以将声音转化为电流信号。
这是录音技术的重要起点。
2.菲利浦·里德发明蓝线铁线录音机（1877年）：菲利浦·里德是英国物理学家和发明家，他于1877年发明了蓝线铁线录音机，这是第一台能够记录人类声音的设备。
3.世界上第一台商用磁带录音机（1935年）：德国工程师弗里茨·佩菲恩格发明了世界上第一台商业化的磁带录音机。
这一发明意味着录音不再需要使用大型芯片，大大提高了录音的灵活性和便携性。
4.真空管录音机（1940年代）：真空管录音机是第一个使用真空管技术的录音设备。
真空管的使用使得录音的音质更加高保真，并且增加了音量的范围。
5.磁带录音机（1950年代）：在20世纪50年代，磁带录音机广泛使用。
这些设备使用磁带作为储存介质，并且可以以更高的速度录制和播放音频。
6.八轨录音机（1960年代）：八轨录音机是一种将磁带分为八个平行轨道的设备。
这种技术使得用户能够更容易地录制和播放音频，促进了录音技术的发展。
7.数字录音（1980年代）：随着计算机技术的进步，数字录音技术逐渐取代了模拟录音技术。
数字录音通过将音频信号转换为二进制代码，然后储存在计算机中，使得录音的质量和灵活性大幅提升。
10.蓝牙和流媒体技术（2000年代以后）：蓝牙和流媒体技术的出现，使得音频可以通过无线方式传输和接收。
这种技术的发展使得人们能够更方便地连接和分享音频设备，促进了音频娱乐产业的发展。
总结起来，录音技术的发展历经了从话筒、铁线录音机、磁带录音机、真空管录音机到数字录音的演变过程。
随着科技的进步，录音技术从最初的低质量录音到高保真音质，从庞大的录音设备到便携式录音工具，为人们创造了更丰富多样的音频体验。
录音技术（5）声音的动态处理和效果设备朱伟E-mail：zhuwei@•预备知识在学习了“电路分析基础”和“电子线路”，以及“声学基础”和“电声学与室内声学”等基础课程和此前章节的基础上，掌握动态处理设备和声音效果设备的原理及应用。
•教学目的通过本章学习1：掌握动态处理设备（压缩限制器，扩展器和噪声门），以及常用的效果设备（均衡器、延时混响器和听觉激励器）的工作原理2：充分理解各个设备的工作参数的物理含义及其调整对音质的影响3：掌握各种设备在录音和扩声中的应用•教学内容1.声音动态处理和效果设备概论2.动态处理设备的原理与应用3.均衡处理器的原理与应用4.均衡处理器的原理与应用5.混响器的原理与应用6.听觉激励器的原理与应用7.多用途数字效果器的原理与应用1、动态处理器—压限器（限制器）扩展器（噪声门）2、声源的动态范围指的是在某一指定的时间内，声源产生的最大声压级（SPL max）与最小声压级（SPL min）之差。
其表达式如下：动态范围（DR）=（SPL max—SPL min）3、设备的动态范围是指其最大不失真电平与其固有噪声电平之差不同设备或系统的动态范围二、压限器1、压限器的原理压缩器/限制器的原理示意图2、压限器的工作参数压缩门限和压缩比建立时间和恢复时间建立时间：该参量表示当检测输入信号超过压缩门限后，压缩器由未压缩状态转换到压缩状态的速度。
一般该值是指压缩器增益开始下降到最终值（增益不再下降的增益值）的63%时所需的时间。
大多数的专业压缩器可以从零点几ms至几百ms连续可调。
恢复时间：由于一般的节目信号电平是变化的，不可能总是在压缩门限以上，当信号电平降到压缩门限之下时，压缩器增益将提高，恢复到单位增益状态。
恢复时间表示的是压缩器由压缩状态转变到不压缩状态的速度，一般恢复时间可以从几十ms到几s连续可调。
3、建立时间及恢复时间对音质的影响建立时间影响的是声音包络的音头，而声音的音头携带有反映声音明亮度和冲击感的中、高频成分。
数字音频的概念:是利用数字技术处理声音的方法,是一种利用数字化的手段对声音进行录制、存放、编辑、压缩或播放的技术。
数字音频能做什么(主要作用)1 唱片制作.2 影视配音配乐3 手机铃声制作4 多媒体教学 5 Flash制作数字音频的优势 1 在声音存储方面:传统的模拟音频技术将声音存储在磁带或黑胶片等模拟介质中,不容易保存,而数字音频将声音保存在光存储介质或磁存储介质中.可以长期保存而不损坏。
2 在声音处理方面:模拟音频技术记录下的声音很难进行复杂的二次加工,而数字音频所提供的声音处理方法可以对很多错误进行天衣无缝的修正。
3在声音压缩方面:模拟音频技术在尽量不损失音质的前提下,最多可以实现1:2的压缩比率,而数字音频是压缩的领先者,压缩比率高达1:13,随后出现的wma.mp3等音频压缩格式的压缩比率甚至更高,出色的压缩技术使得音乐能够快速在因特网上传播。
Audition能完成哪些工作：1录音 2混音 3声音编辑 4效果处理 5刻录音乐CD 6与其他音乐软件协同运行7为视频作品制作同步配音、配乐8降噪 9流行音乐制作10声音压缩Audition支持的文件格式：不仅支持常用的wav snd aif 声音文件，还支持各种压缩格式的文件，包括mp3 mp3Pro wma等。
当打开一个声音文件，无法播放出声音，如何手动设置声卡？ --执行菜单中的Options>Device Properties(设置>设备属性)命令，打开Device Properties（设备属性）对话框。
--在Device Properties（设备属性）窗口中，分成五个设置页面，一般情况下只要正确设置Wave Out（波形输出）项目就可以进行正常的声音播放Audition主界面及基本操作1单轨模式主界面：如何打开文件2设置声卡3多轨模式主界面：最多支持128条音轨录音前声卡的设置1双击Windows任务栏中的小喇叭图标，会弹出Windows混音器窗口。
1.痛和闻阈痛阈是指引起疼痛的最低刺量。
闻阈是指入耳刚好能听到声音的量，小于0dB 闻阈和大于140dB闻阈时不可听声。
2.Buss(Bus)意为母线。
母线是汇集，分配，传送信号的电路，对于调音台，是音频信号混音的线路。
3.Mic In\Line In意为低电平输入，Mic In接传声器，Line In接硬件设备。
4.Reverb意为混响，。
混响是指声源停止发声后，声音在室内传播，经过多次反射或散射而延续的现象。
混响是有固定边界的声学空间特有的声学现象。
5.3:1规则意为解决多只话筒拾音时发生梳妆滤波器效应的方法，话筒之间分隔的距离至少为话筒至声源距离的3倍以上。
6.声波三要素包括声速，频率，波长。
7.音效（动效）的后期制作方法包括剪辑，叠加，效果器。
8.影视同期声录音现场补音的内容主要包括非同步补录声，静场声，资料影响9.声音的三个要素是音量，音调，音色、10.人耳的听觉特性是掩蔽效应，双耳效应，鸡尾酒会效应，主观音效应11.非剧情声音包括旁白和戏剧音乐12.使用多只无线传声器在现场同时工作时应将其工作频率设定在不同频率。
13.调音台发送给演员的舞台返送应取推前信号14.“电话”效果是由均衡器制作出来的15.使用吊杆话筒的最佳拾音位置是人物头部上方0.3-1米16.声音产生的三个环节：声源振动，声波传播，产生听觉感受17.听觉与视觉在特性上的区别：声音与情绪有着紧密的联系；视觉直观性更强，而听觉具有更多的想象空间；视觉认知主要依靠空间位置的编排，听觉只要从时间的唯独获取信息；耳朵分析，处理，合成的速度要取决于眼睛，对于运动轨迹更具有标定性；视觉有一定的观看范围，听觉的作用则是无处不在的；不受画框的限制，具有多个叙事层面18.录音棚主要组成部分：调音台，电脑，录音软件，麦克风，专业声卡，监听音箱，耳机19.录音工艺流程：拾音过程，声电转换过程，声音的记录过程，声音的处理过程。
20.非剧情声音包括：旁白和戏剧音乐21.视觉与听觉的区别，听觉更擅长表现什么参考答案：声音与情绪有着紧密的联系。
录音技术心得体会篇一：录制歌曲时的录音技术阻碍分析龙源期刊录制歌曲时的录音技术阻碍分析刘金放来源：《科技创新与应用》XX年第08期摘要：当前歌曲录制存在着许多窘境，在歌曲录制进程中应做到为歌曲的艺术感染力、表现力效劳，歌唱者正确熟悉录音技术对录制歌曲时的阻碍，才能凸显出歌曲所要表达的主题思想的灵魂。
关键词：录制歌曲；录音技术；阻碍随着广播事业的迅猛进展，节目的制作水平也日新月异的提高，许多节目所要表达的思想、情感、主题等往往通过繁杂的、新颖的技术手腕进行了二度创作，技术手腕对广播节目专门是音乐节目制作水平的高低有着直接的阻碍。
电形、电视、唱歌等艺术形式都离不开录音，随着录音技术和成效的不断提升，对录制歌曲的阻碍也愈来愈大。
因此，录制歌曲的演唱专业人员应全面熟悉、分析录音对歌唱的阻碍，如此才能更好地运用录音技术帮忙演唱者提供愈来愈多的技术手腕。
1 当前歌曲录制的窘境在我国现今的广播音乐工作者队伍中，专门是在音乐节目的制作进程中，通常存在这么一种状态，熟悉音乐的编辑人员不熟悉技术。
在制作进程中要完成节目的制作，会有很多的误差。
音乐编辑在制作节目的时候又不明白能有什么样的技术手腕能够去完成、去表现、去选择，这就必然形成“两层皮”的状态，不可幸免的阻碍音乐节目的制作。
若是音乐编辑人员能结合音乐编辑工作尽可能的熟悉一些录制技术就会大大提高音乐节目的质量。
2 录制歌曲与录音技术歌曲在广播音乐节目中的运用超级普遍，一首歌曲只要词曲优秀、制作精巧、演唱十全十美，无疑就具有艺术感染力和生命力。
那么，在录制进程中如何做到制作精美，为歌曲的艺术感染力、表现力效劳呢？一首歌曲从录制的角度去考虑，一般是由歌词、旋律、伴奏三部份组成的。
歌词：事实上是一种文学形式，有语言的特点，有诗的韵律是歌曲中表现主题思想、情感的要紧部份。
旋律：由于有了歌词这一借助于文字表达内容的文学形式，音乐旋律本身的不确信性已有改变，歌词的具体表达使得音乐旋律具有了超级明确的内涵，因此产生了鲜明、具体的确信性是歌曲所要表达的主题思想的灵魂。
目录一、理论教学大纲《录音技术与艺术》课程教学大纲 (2)二、实践教学大纲《录音技术与艺术》实验教学大纲 (9)《录音技术与艺术》课程教学大纲一、课程基本信息1.课程名称：录音技术与艺术2.课程编号：0104218A3.课程类别：专业（本科）必修课4.总学时/学分：64/45.适用专业：广播电视学（节目制作）/专升本6.开课学期：第4/2学期二、课程与人才培养标准实现矩阵的关系说明通过课程教学与实践，使学生掌握调音台（模拟/数字）、数字音频录制及混音技术，实现影视媒体内容制作能力和新媒体内容设计与实践制作能力的培养。
三、课程的地位性质与目的是广播电视学专业节目方向及专升本专业核心课程，通过本课程的学习，使学生能掌握音频的基本理论知识和实践应用常识，了解常用音频设备的原理，熟练掌握设备系统调试及使用，熟练掌握数字音频处理软件技术，并进行声音艺术创作（音频创作及声画创作）。
四、学时分配表五、课程教学内容和基本要求音频的基本理论知识，拾音、声电转换、声音调节、声音记录及声音混缩合成对应的设备原理及使用方法，多轨音频编辑软件的使用。
其中软件的讲授结合应用实例进行。
音频编辑软件的内容包括声音的拾取，声音的编辑合成，声音的后期效果处理。
在课程最后的实践实习部分要求学生完成声音合成作品一个（个人音频公益广告），完成声画结合类作品一个（团队结课作品）。
本课程各章的教学内容和基本要求如下：第一章概论及音频基础知识【教学内容】1.概论：课程体系介绍，课程相关背景，教学方式介绍，录音基本流程，音频的物理性及艺术性；2.音频基础知识：声波、声压、声场、声强、响度、音色、立体声；声波传播特性，人耳听觉特性、频率响应；声学装修；音响系统组成；线材常识【基本要求】了解课程在传媒专业课程体系中的位置及学习要求、考核要求；了解从音源到拾音到调音到录音及最后的数字编辑完整的录音流程；理解音频的物理性及艺术性的体现案例；了解声波、声压、声场、声强、响度、音色、立体声；声波传播特性，人耳听觉特性、频率响应等音频基础知识；了解声学装修中吸音隔音原理；掌握常见音频系统设备组成；掌握常见线材名称及种类。
《录音技术与后期基础》课程阶段性基础检测题试题及答案1、下面的认知正确的是:（） [单选题] *A 话筒是我们有声书录制时不可或缺的工具，价格越高的麦克风，录音效果越好。
所以在经济条件允许的前提下，我们尽量选择价格高的麦克风就可以。
B 不同类型的麦克风对我们来说都可以使用，只要是价格高的，肯定越好。
C 我们要选择专业的录音声卡开进行有声书的录制，如果是娱乐声卡，不管它的价格有多么高，都不适合我们。
(正确答案)D、我们可以选择重低音耳机，HIFI耳机等音效特别好地耳机，因为它们的效果非常好，可以让我们听到更加优美动听的好声音。
2、下面的说法正确的是:（） [单选题] *A 在录音之前，我们要养成好的习惯检查一下AU当中首选项里面的各个设置，尤其是音频硬件里面的设置，看看它是否发生变化。
(正确答案)B 当我们的设备不需要使用的时候，一定要随时拔下来，防止设备受到各种污染。
C 我们可以选择在波形界面录音，也可以选择在多轨界面录音，两者并没有区别，我们可以任意选择。
D 我们连接好了设备，检查了设置之后，就可以直接开始录音了。
3、关于MME和ASIO的选择，我们可以这样来处理:（） *A 正常情况下，我们都选择ASIO模式，它是专业声卡的模式。
只有使用了专业声卡，并且安装了声卡驱动的情况下，才会有这个模式。
(正确答案)B 如果你是需要直播，需要让直播间里面的听众听到AU里面的声音，那么，选择MME模式。
(正确答案)C 这两种模式都可以录音，主要区别在于监听延迟，ASIO延迟很小，MME相对来说，延迟大了不少。
(正确答案)D 尽管两者延迟不同，但是它们对录制的成品并没有影响，只影响监听。
(正确答案)4、我们的话筒应该如何使用?（） *A 使用麦克风的正面录音——一般为带有LOGO的一面为正面。
(正确答案)B 我们的嘴巴要正对麦克风振膜，可以稍微有一点角度，但不能太大。
(正确答案)C 对于新接触有声行业的新手我们建议保持在5到10厘米左右，当你的演播需要释放巨大的情绪起伏时，可以稍微远离麦克风，距离可以到15到25厘米左右。
