《静物写生》 教学设计

五六年级静物写生教案及反思

教案标题：五六年级静物写生教案及反思

教案目标：

1. 培养学生观察力和绘画技巧，提高他们对静物的表现能力。

2. 帮助学生了解静物写生的基本概念和方法。

3. 促使学生通过写生作品表达自己的情感和创造力。

教学准备：

1. 静物素材：选择一些具有鲜明特点、形状简单的静物作为写生对象，如水果、花朵、瓶子等。

2. 绘画工具：铅笔、彩色铅笔、水彩笔等。

3. 绘画纸：提供足够数量的绘画纸供学生使用。

4. 教学投影仪或黑板：用于展示示范作品和教学步骤。

教学步骤：

引入（5分钟）：

1. 展示一些优秀的静物写生作品，并与学生讨论这些作品给人的感觉和印象。

2. 引导学生思考静物写生的意义和作用，以及为什么要学习这个技巧。

讲解与示范（15分钟）：

1. 解释静物写生的定义和目的，强调观察力和绘画技巧的重要性。

2. 示范如何观察和描绘一个静物，包括注意细节、形状、阴影和光线等。

3. 向学生展示示范作品，解释其中的技巧和方法。

实践与指导（25分钟）：

1. 学生选择一个静物，并开始观察和绘画。 2. 教师巡视并提供个别指导，帮助学生改进他们的绘画技巧和观察力。

3. 鼓励学生尝试不同的绘画工具和技巧，以展现他们的创造力。

总结与展示（10分钟）：

1. 学生完成绘画后，展示他们的作品，并互相欣赏和评价。

2. 引导学生回顾整个过程，总结他们在观察和绘画方面的收获和困难。

3. 鼓励学生思考如何进一步提高他们的静物写生技巧。

反思：

本节课的教案设计旨在帮助五六年级学生提高静物写生的能力。通过观察和绘画静物，学生能够培养观察力、绘画技巧和创造力。在教学过程中，学生可以通过实践和指导不断改进自己的作品。同时，通过展示和评价作品，学生也能够学会欣赏他人的努力和成果。

在今后的教学中，可以进一步提高学生对静物写生的理解和技巧。可以引导学生观察不同形状和材质的静物，并尝试使用更多的绘画工具和媒介，如素描、水彩等。此外，可以鼓励学生进行更深入的研究，了解著名艺术家的静物写生作品，以拓宽他们的艺术视野。

高中素描教案：静物写生

教学目的：通过素描静物写生练习，逐步熟悉构图法则的运用，理解

物体的明暗调子与结构的关系，进一步掌握透视变化的规律和写生拾

得步骤与方法，以及提高表现对象诸因素的造型能力。

教学重点和难点：静物写生的意义；观察方法、分析能力的培养；各

种技法的表现和各种素描关系的处理。

教学方法：讲授、示范、课堂作业点评。

教学过程（内容、方法、步骤）：

一、静物写生的意义（讲授）

通过静物写生练习，可以使学生获得更加丰富的表现技法，积累

更多的作画经验。可以说，静物写生是艺术面向生活，走向生活和学

会表现生活的开始。

二、布置写生静物，教师演示步骤（示范）

1、确定好构图，用偏轻松的线条轻松地勾勒出物体的形体结构

关系及大的黑白灰关系。注意物体的大小前后空间关系。

2、在线稿的基础上，分析画面物体的结构，处理好画面的空间

结构线，分出前、中、后三段空间素描关系。要兼顾整体，不要做太

多小细节。

3、用色调铺出大的素描关系，接下来就容易多了，我们可以大

胆的将前景的物体及衬布提亮起来，注意后面尽量少动笔，要考虑前

实后虚的空间关系，笔触前面跳跃些，后面松动些。

4、再接下来就是深入塑造过程，突出整体，这时要注意用不同的色调与线条来表现物体不同转折和朝向，强调画面的完整性、前后

的空间、各种对比以及画面节奏感的控制等。

5、最后进行调整收拾阶段，这个阶段要多看少画，用陌生人的

眼光去看待自己的画面，通常要比较后面的物体和前面的物体，比较

台面的前后，台面与立面，主体物与次主体物等空间主次关系，应见

好就收，不宜大面积重来。

三、学生写生训练，教师现场指导（实践）

学生：1、参照教师写生示范步骤作画；

2、画前认真观察、比较分析写生对象；

3、抓准构图、物体造型，透视、比例关系；

4、遵照高考作画步骤作画

教师：1、及时指出画面当中的优缺点；

2、选择部分学生作业现场修改；

3、提醒学生抓紧时间作画；

静物写生（造型.表现）

一、设计思想

美术新课程要求通过美术技能教学，使学生具备一定的造型、形象识别和审美能力。运用形、色、肌理和空间等美术语言的描绘和立体造型的方法，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，了解美术表现的多样性，能用一些简单的绘画语言，传递自己的思想和情感。感受光源色对物象及画面色调的影响，养成细致观察，研究分析的学习习惯，学会关注生活中丰富的色彩变化现象，为进一步学习色彩表现知识打下基础。

二、教学目标：

1.基本了解构图、造型、色彩、线条等艺术语言，并能表现在作品中。

2.让学生掌握简单的绘画技能和方法，实现自己的想法，努力形成基本的美术素养。

3.学生通过个人或小组合作的方式参与美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具材料和制作过程，发展美术实践能力。

4.通过对静物的表现，体会自然之美，提高审美能力。

5.学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的情操，完善人格。

三、学习者特征分析

1．学生是9～10岁的儿童，思维活跃，课堂上喜欢表现自己，对美术学习有浓厚的兴趣；

2．学生在学习中随意性非常明显，渴望得到教师或同学的赞许；

3．学生已有一定的造型能力，能借绘画语言能较准确的表达自己的感受和想法；

四、教学准备：

教师准备：静物、范画。

学生准备：作业本、铅笔、油画棒等。

五、教学重难点：

1、通过以有技能，去表现身边的事物。

2、让学生懂得如何应用构图方法以及结构比例知识，去表现静物，实现自己的想法。

3、理解自然之美，发现生活之美。

4、尝试各种材料表现的效果。 六、教学过程：

1、 情景导入：

今天我给大家带来了几幅优秀作品，请你们猜一猜都是谁画的？

生：（略）

2、 展示范画：

同学们真了不起，都猜对了。那我们大家一起来欣赏一下这些作品。

教师出示范画。

请大家说说你们都看到了什么？

生1：真漂亮。

生2：我看到了盘子和鸡蛋。

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《色彩》教学大纲

［ 作者：佚名 点击数：56 更新时间：2007-5-20 文章录入：admin ］

课程名称：色彩

课程编号：13112133

课程学分：3学分

课程学时：48学时

课程性质：专业基础必修课

一、课程性质、目的和要求

《设计色彩》是本专业基础必修课之一。通过该课程的学习，使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论和基本技能以及科学的观察、分析、理解和表达物像的能力。为以后的专业设计打下基础并适应本专业要求。

二、教学内容、要点和课时安排

通过绘画基础色彩的训练和学习，使学生了解色彩的基本规律及原理，培养学生正确的观察方法及色彩感知能力，多角度、多层面地培养学生的认识能力和主观表现意识，逐步掌握色彩造型和色彩表现的基本规律。

第一章 静物组合写生（12学时）

第一节 色彩理论知识的讲解

一、水粉画、水彩画概述

二、色彩的基本原理及规律

三、水粉画、水彩画的工具、材料及其特性

四、色彩的调配

第二节 水粉画、水彩画的基本表现技法

第三节 水粉画、水彩画容易出现的弊病及纠正办法

第二章 日常生活用品静物组合写生（12学时）

第三章 蔬菜、瓜果静物组合写生（12学时）

第四章 玻璃器皿、陶瓷罐子等静物组合写生（12学时）

三、教学方法

1.充分利用多媒体进行教学，以课堂讲授和大量课堂实际训练相结合的方法来进行教学。

2.根据由浅入深、循序渐进的原则，分为两个阶段来进行。第一阶段 基础色彩训练； 2 第二阶段 设计色彩训练。

3.教学针对不同阶段的课题，采用不同的教学方法。在色彩基础阶段，注重学生对基本技法和基本规律的训练，使学生尽快掌握水粉、水彩画的工具特征、技法要领。在创造性思维的培养方面，教师除了对学生进行理论知识和经验传授以外，通过对优秀作品的分析，加强对学生艺术思维的启发，充分发挥学生的个性特征，做到因材施教，教学相长。