方文山歌词文学美

方文山十大经典歌词方文山，华语乐坛金牌作词人，导演。

有“词圣”美誉，是亚洲流行天王周杰伦的御用作词人。

也曾为刘德华、郭富城、张学友、蔡依林、林俊杰、、吴宗宪、温岚、潘玮柏、袁咏琳、张靓颖等艺人作词，多次凭借周杰伦作品获得金曲奖的肯定。

其擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。

其创作的词中有画面感和东方风，曾获得过一些重要音乐奖项。

下面来欣赏方文山经典歌词吧。

第十位：《半兽人》专辑：周杰伦-《八度空间》方文山以恢弘的想象为我们构造了一个剑与魔法的世界。

做为《魔兽争霸3》的中国区宣传曲，这首歌也有了可以与游戏媲美的华丽。

嗜血森林，潜在的危机。

当人类都已被邪恶诅咒变成了狂暴凶残，只对暴力忠诚的半兽人，方文山以一个还拥有自主意识的“先知”的视角介入叙述，吟唱着灵魂序曲，以一已之力抵挡魔界的侵入，维持着人类文明纯白的象征。

战火焚，祭坛开始下沉。

马蹄声，让人睡不安稳。

JAY节奏感强烈的说唱糅合着方文山唯美的词句，让一场魔幻战争题材的史诗带给人们了精神上的震撼。

史诗的最后，随着歌曲音乐的结束，我们仿佛看到了那位坚持着信仰的先知，用谦卑的身份膜拜着属于自己的神，带领了被唤醒的族人往南方大地重新开垦。

坚持信仰者，才是真正的英雄。

《半兽人》歌词：再也没有纯白的灵魂/自人类堕落为半兽人/我开始使用第一人称/记录眼前所有的发生/嗜血森林醒来的早晨/任何侵略都成为可能/我用古老的咒语重温/吟唱灵魂序曲寻根/面对魔界的邪吻不被污染的转身/维持纯白的象徵然后还原为人/让我们半兽人的灵魂翻滚/收起残忍回忆兽化的过程/让我们半兽人的眼神单纯/而非贪婪著永恒只对暴力忠诚/停止忿恨永无止尽的战争/让我们半兽人的灵魂单纯/对远古存在的神用谦卑的身份/泪沸腾/风异常的冰冷/马蹄声/让人睡不安/我在等/灵魂序曲完成/带领族人写下祈祷文/那城镇/无谓的在牺牲/战火焚/祭坛开始下沉/我在等/觉悟后的族人/往南方大地重新开垦第九位：《候鸟》专辑：S”H”E-《encore》你的爱飞很远，像候鸟季节变迁。

方文山歌词赏析意境很深，隐喻、伏笔、用典华丽自在！方文山作词真是精彩绝伦！笔触细腻！境界隽永！文心雕龙！歌词分四段：分别描写了一对夫妇在不同时空情境下的心态和感觉！男主角是位从征在外的将军，男主角所处的地方应该偏暖些（等下在歌词当中解释）先看第一段：你的泪光柔弱中带伤惨白的月弯弯勾出过往夜太漫长凝结成了霜是谁在阁楼上冰冷地绝望诠释：这一段是表现女主角的心境。

第一句话是经过长久的相思，女主角对于丈夫的别离已经产生无奈的忧伤。

第二句的意思是明月寄相思和表现当时的情境。

第三句一语“霜”关，一方面表现天气的寒冷（这是女主角地处较冷的证据，如果还觉得不确凿，将进一步证明），另一方面表现女主角内心的孤寂与苍凉！第四句所谓独自莫凭栏！缘愁似个长!寂寞高楼之上，没有爱人温暖的怀抱只有“冰冷的绝望”！接下来第二段：雨轻轻淌朱红色的窗我一生在纸上被风吹乱梦在远方化成一缕香随风飘散你的模样菊花残满地伤你的笑容已泛黄花落人断肠我心事静静淌诠释：这一段写的是男主角的心境。

第一句很明显的点出了男主角的位置较暖，在下雨（要知道北方的冬天是不下雨的）。

所谓：转朱阁，低绮户，照无眠。

朱窗即典出于此。

说明男主角也在相思中失眠了。

第二句中一生在纸上的“纸”字有两种含义：其一，男主角连年征战，夫妻无法相聚，只能以鸿雁寄书，互通消息。

所以他们本应相亲相爱的青春年华都在信纸上流逝了。

其二，男主角征战一生功名事业何在？一是皇上圣旨；二是排兵作战地图。

也只是纸而已。

在这里被风吹乱，也表明男主角的心乱了。

第三四句，由香呈形，既表示思念，又表示这思念的对象是无法触手可及的，一切只是随风飘散的幻梦。

第五六句，这里实际有两个黄出现，但是方文山只明写了其中一个。

而且这两个黄表现四种意思。

一，所谓菊花残，即是第一个黄；二，就是明写的黄；第一个菊花黄，表现了两个意思，一是时节，应为秋季（江南秋季为多雨时节）二，寓意为人的老去；第二个黄，明写的黄，第一个意思表现了回忆的模糊如同来往的信件泛黄一般，第二个意思也表现了年华逝去，只余下空空相思。

方文山歌词创作的审美特征作者：王洁清来源：《新闻爱好者》2011年第12期综观方文山为周杰伦写的歌词，不难发现这些作品大多取材于中国的传统文化，他能够以现代白话入诗词格律，辅以丰富的修辞手法，通过创设意象，以境传情。

由于其歌词用语奇特、形式新颖、辞藻华美、意境深远，故而总能令人耳目一新，进而也激发了不少文人学者对其词作研究的兴趣。

情感美方文山的文字常常回忆中华民族历史上的苦难与辉煌。

在情歌词作方面，他仍不脱传统题材之轨，沿袭着缠绵悱恻的情思情泪、魂牵梦萦的离愁别怨之类的传统。

在感情生活中，爱情是非常重要的部分，描写对爱人的思念、忠贞乃是自古以来诗词创作的热门题材。

爱情和思念，总是密不可分的。

因此，记述离别时的情景，回想相聚时的欢愉，寄寓别离后的相思是自古以来爱情题材的主要内容。

方文山的诸多歌词中，仍不乏有这样的题材出现。

方文山在《娘子》中，向读者展示出两幅画面。

首先，映入眼帘的便是娘子溪边折柳，桥头跂而望夫的盼归图。

“我”于塞北飘泊，承受着江湖恩怨的重负，身不由己，归期难料。

而娘子每日折柳一枝来寄托对飘泊在外的“我”的思念之情，默默无言却难以消受。

折柳计日，溪口望夫，作者把娘子对夫君的思念描绘得真实可感。

其次，展示在读者面前的第二幅画面与马致远的散曲《天净沙·秋思》中所呈现的秋思图颇为相似。

“景色入秋/漫天黄沙掠过”，秋天的萧瑟跃然纸上。

漫天的黄沙渲染了塞北荒漠寂寥的景色，也暗喻着“我”长期飘泊在外，缺少爱情滋润的心境。

“塞北的客栈人多/牧草有没有/我的马儿有些瘦”，两句看似与主旨不相干，但“我的马儿有些瘦”一句，表现了“我”缺少娘子的关爱和照顾，侧面表达了“我”对娘子深深的怀念。

此两句与马致远的“枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马”有异曲同工之妙。

品至此处，那词眼“断肠人在天涯”便不期而至了。

“世事看透/江湖上潮起潮落/什么恩怨过错/在多年以后/还是让人难过心伤透”，字字珠玑，深沉地流露出“我”只身浪荡江湖，恩怨是非已伤透“我”心，更需要娘子的关怀与抚慰。

方文山写的最好的10首词摘要：一、引言1.方文山简介2.方文山作品的影响力二、方文山最好的10首词作品1.《青花瓷》2.《东风破》3.《七里香》4.《菊花台》5.《千里之外》6.《红尘客栈》7.《菊花台》8.《兰亭序》9.《夜曲》10.《东风破》三、作品分析1.艺术风格2.歌词意境3.创新表现手法四、方文山歌词对华语乐坛的影响1.歌词创作风格的影响力2.提升华语乐坛歌词水准3.引领乐坛潮流五、结论1.方文山歌词创作的独特魅力2.对中国乐坛的贡献正文：方文山，一个充满才情的华语乐坛词人，以其深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，创作了许多令人难忘的歌曲。

他的歌词作品不仅深受广大歌迷喜爱，更是引领了乐坛的潮流。

在这里，我们挑选了方文山创作的最好的10首词作品，并对它们进行分析，以展示方文山在歌词创作领域的卓越才华。

一、方文山简介方文山，1969年出生于台湾，华语乐坛著名词人。

他的歌词作品充满诗意，融合了中国传统文化和现代审美，形成了独特的艺术风格。

被誉为“华语乐坛词坛教父”的方文山，与周杰伦、林俊杰等著名歌手有着紧密的合作，为他们的歌曲注入了丰富的文化内涵和艺术魅力。

二、方文山最好的10首词作品1.《青花瓷》这首歌曲的歌词通过描绘一幅古典画卷，展现了古代青花瓷艺术的魅力。

歌词中融合了古典诗词的优美意境，体现了方文山对中国传统文化的独特见解。

2.《东风破》《东风破》歌词以古典诗词为基础，融入现代情感表达，展现了方文山歌词创作的独特风格。

歌词中的意象丰富，充满诗意，令人陶醉。

3.《七里香》这首歌曲的歌词以浪漫的爱情为主题，歌词优美动人，充满诗意。

方文山通过歌词抒发了对爱情的执着和真挚的情感。

4.《菊花台》《菊花台》歌词描绘了一幅壮美的画卷，展现了忠诚、英勇的品质。

方文山以其独特的艺术手法，将古典诗词与现代歌词完美结合。

5.《千里之外》这首歌曲的歌词以山水画卷为背景，表达了离愁别绪的情感。

歌词优美动人，充满了诗意和古典意境。

浅谈方文山“中国风”歌词艺术——以《青花瓷》的歌词为例摘要：方文山擅长运用古典意象营造诗情画意的意境，表达中国式的情感，是典型的“中国风”创作，本文将以《青花瓷》为例，从歌词的词汇和修辞手法，押韵等几个方面来浅谈方文山“中国风”歌词艺术。

关键词：方文山；中国风；青花瓷；歌词艺术方文山歌词创作的“中国元素”之所以能够挤进时尚潮，关键还在于它契入了电子媒介时代的流行话语环境，并且擅长在这个话语环境中“出新”甚至“标新立异”。

一、静态动词与动态动词相结合。

首先是歌词的第一句：“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”中的一个“转”字。

这里的“转”，不仅描绘出作画时笔锋突转所带来的颜色改变，同时也暗示“我”正在作画时，突然想起了一南邂逅的“你”，此时“我”平静的心“你”而突然被扰乱。

其次是“天青色等烟雨/而我在等你”。

这句被誉为最为经典传神的一句，其中两个“等”字更是整句的关键字。

天青色是很难烧制的颜色，要达到这种颜色不仅要求技术好，还要有很好的天气——出窑时是烟雨天。

所以要想见到天空中的天青色，就得等待烟雨过后天晴而又未晴的那一瞬间。

本人认为《青花瓷》的情感寄托在这个“等”字。

作者用这样的一种“等”彰显出女子于“我”的重要，也强调出爱情里的“等待”是多么无力和无奈。

再次“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿/而我路过那江南小镇惹了你”这句时尚化口语中的三个“惹”字。

一连三个“惹”字，虽然字义相同，但用法却不同。

作词人方文山说“惹”字是从揭语“菩提本无树，明镜亦非台。

本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。

在这里“惹”字是动态的动词，“惹”字有不请自来之意，主动性很强，让原本被动的物体仿佛有了生命，让芭蕉不再被动的等着雨淋，门环也不再被动的等着铜绿染身，接着串联出那句“而我路过那江南小镇惹了你”，这个“惹”字，级细致的刻画出“我”偶然遇到“你”以后，“我”对“你”难以忘怀的情形。

作者通过静态动词与动态动词相结合，营造出一种朦胧飘忽的氛围，更好地烘托出歌词主人公的心境，达到了动静结合的效果。

解析方文山歌词中的古诗词嘿，朋友！你可曾静下心来细细品味过方文山的歌词？那简直就是一场古诗词的现代狂欢！
就说吧，“天青色等烟雨，而我在等你”，这难道不像古诗里那种含蓄而深情的表达？古诗里常以景抒情，这一句不就是用天青色等待烟雨的景象，隐喻着我痴痴等待你的心情吗？这不就跟“我住长江头，君住长江尾。

日日思君不见君，共饮长江水”有着异曲同工之妙吗？都是借物言情呐！
再看里的“一盏离愁孤单伫立在窗口，我在门后假装你人还没走”，是不是让你瞬间想到古诗中那些关于离愁别绪的描绘？像“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，那种孤独和不舍，在方文山的歌词里体现得淋漓尽致。

还有中的“雨轻轻弹，朱红色的窗，我一生在纸上，被风吹乱”，多有古诗的韵味啊！这就好比“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，用轻柔的笔触勾勒出满心的愁绪。

方文山的歌词为啥能这么吸引人？不就是因为他巧妙地把古诗词的韵味融入其中嘛！让我们在现代的旋律中，感受到了古典的魅力。

我觉得呀，方文山的歌词就像是一座桥梁，连接了现代与古代，让古诗词在当代依然绽放出迷人的光彩！。

方文山的歌词好在什么地方？方文山的好词蛮多，不过不同偏好的也会有不一样的看法，有人喜欢现代，有人喜欢中国风，但即便如此，方文山的所有好词中都存在很清奇的共性，那就是具备方文山的文艺气质。

方文山在华语流行音乐领域内，可以算作是后现代填词风格的引领者，在方文山出道之前，华语流行歌曲中的歌词虽然存在相当量级的比拟或隐喻，但是能运用最简单的手法来贯穿「人」与「物」与「情绪」之间的关系，运用被限制的文字赋予每个乐句极具脱俗清新的灵魂，并且将此填词方式逐步形成自己独有的创作风格，这在华语乐坛是少有的。

而方文山对于歌迷的影响也是巨大的，香港有两个伟文奠定了港式音乐文学的命脉，台湾以方文山为现代新词推动着华语音乐的进化。

了解方文山的歌迷朋友都知道，方文山和周杰伦在出道前都是被忽略的金子，他俩在出道前几乎不可能以「颜值」这一项成为自己事业的突破口，比周杰伦吃过更多苦的方文山更明白一个道理：坚持做自己喜欢的事，才会有出头之日。

之后的方文山虽已年过三十，但在填词的录入量、入围数、邀约数，几乎是他出道时的好多倍。

有兴趣的朋友可以翻一翻方文山在《娘子》和《威廉古堡》之后的五年里接了多少知名或不知名的填词邀约，反正仅我知道的，不仅有台湾本土的新人，还有孙燕姿（《直来直往》）陈琳（《不想骗自己》）这些风格辨识度极高的女歌手。

有了茫茫多的邀约，除了金钱收益之外，方文山获得最多的便是在圈内的影响力及地位日益增长。

因为唱片公司们越来越发现，方文山居然什么词都能写，而且写得都颇为精致细腻。

这放在圈内，我们一般称为“领域跨界”，比如让一个原本写抒情的填词人突然写hiphop，这种难度可不仅仅是文字和风格的磨合，这还涉及到填词者对hiphop了解多少、是否明白hiphop歌曲词曲密度和词曲咬合的关系。

但方文山牛就牛在这个地方，他什么都能写，情歌里带「雨」的经典歌词就有《蓝色雨》《听见下雨的声音》《落雨声》，第一首写给温岚，第二首写给方文山自编自导的电影原声（由魏如昀演唱），第三首由台湾本土天后江蕙演唱。

方文山古典歌词美研究方文山被称为是周杰伦的“御用词人”，随着周杰伦这些年的走红，也成就了方文山的名气他无疑是当今华语流行歌坛影响最大的词作者之一。

连周杰伦自己也说，“我的歌没有文山不行。

”仅从音乐角度看，如果声乐艺术在没有语义因素导引的前提下，它仍然是单一的乐音运动形态，一支旋律只有配上歌词才能进行演唱[杨益禾.音乐表演艺术原理与应用[M].合肥：安徽文艺出版社，2003.]周杰伦的音乐深受广大听众朋友的喜爱，而方文山的歌词则在无形之中深入人心，对当下尤其是年轻人进行着潜移默化的影响。

本文将对方文山歌词的意象美作一初步的探索。

所谓意象，子曰：“圣人立象以尽意”。

“立象以尽意”就是“意象”这个概念的最早来源，是“表意之象”的意思。

指主观情意和外在物象相融合的心象。

南朝梁刘勰《文心雕龙?神思》“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿（绎）辞；然后使之宰，寻声律而定墨；独具之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇尤端。

”明清后专指借助具体外物，用比兴手法所表达的作者情思。

到了清代，王夫之、刘熙载、郑板桥等人对意象的内涵和特征做了进一步的阐述和规定后，意象这一美学范畴才显现出成熟的形态。

朱光潜说过：“诗的境界在刹那中见终古，在微尘中显大千，在有限中寓无限。

”诗歌之所以能够超越时空臻达永恒主要依靠的就是意象的力量。

“意象是个别事物在心中所印下的图影。

”显而易见，意象是着意之象。

它不再是客观的物象，而是融合了作者主观心理的物象，从构思想象中的混沌流动，到凝定于作品中的完整明晰再到读者接受时的千差万别，意象无疑是诗歌的基本单位。

从某种意义上来说，写诗作词就是为某种情趣寻求相应的意象马致远《天净沙秋思》向来被认为是“秋思之祖”，也是意象作的代表：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”一首小令，区区五句，二十八个字便勾画出一幅羁旅荒郊图。

用十二个词的意象，采取寓情于景的手法渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊无涯的旅人的悲情和愁思。

试论方文山歌词创作的艺术特色.doc方文山是华语音乐界知名的词作者，他从2000年开始活跃于音乐创作界，作品涉及各种曲风，包括流行、摇滚、R&B等等，得到了广泛的认可和赞誉。

他的歌词不仅有深度和思考，而且写作风格极具诗意，表现出了独特的艺术特色。

一、情感真挚且充满理性思考方文山的歌词常常填写着他真实的情感和经历。

他的创作充满了情感的余味和独特的感受。

例如，他的《单车爱情》中写道：“走在人来人往的街，突然间发现自己好累，没有你的世界好寂寞，像单车失去了依靠。

”歌词简单，却表达了失去爱情的空虚和寂寞。

方文山笔下的情感充满了细腻和感性的表达，他以自己的切身经历为素材，让歌词具有情感共鸣和触动人心的力量。

同时，方文山的歌词也充满了理性的思考和深入的分析。

例如，《借口》中写道：“原来你要走一条无尽头的路，而我是你赖以依靠的借口，我试着让自己解脱，可有些事总放不下。

”歌词深刻剖析了人与人之间的复杂关系，以及恋爱中的艰难抉择。

方文山的歌词不仅仅是简单的情感表达，还能引起听众对爱情和人生的反思和思考。

二、意象丰富，诗意浓郁方文山的歌词不仅有深度和思考，还具有浓郁的诗意。

他的歌词中经常出现各种意象和比喻，令人感觉到视觉和情感的交织。

例如，《晴天》中写道：“我想我不会太阴天，晴天多美好，如果所有人都可以勇敢爱，那么这世界多么美好。

”歌词中的晴天形象给人以清新、明亮的感受，表达出对美好生活的向往和渴望。

此外，方文山的歌词还具有诗歌的韵律和格律。

例如，《七里香》中写道：“直到那时，我带你去看天荒地老，这才是我想要的生活。

”歌词中的“直到那时”和“这才是我想要的生活”搭配，形成了一个小小的韵味，让歌词音韵和谐。

方文山在创作时思索和琢磨每一个字句的和谐和韵律，让歌词既具有诗意，也具有可流传性。

三、抒情与社会关怀并存方文山的歌词既有抒情，也有社会关怀。

他对现实问题的敏锐度和对社会矛盾的深刻理解体现在他的歌词中。

例如，《稻香》中写道：“我终于放下了架子，也释怀了，假装很酷的曾经依然难以忘记。

形容方文山方文山啊，那可真是个超厉害的人物呢。

他就像是一个文字魔法师，在华语乐坛的歌词创作领域里施展出无数奇妙的魔法。

他的文字特别有画面感，就拿《青花瓷》来说吧，“天青色等烟雨，而我在等你。

炊烟袅袅升起，隔江千万里。

”你听听，就这么几句词，一下子就把那种烟雨朦胧的江南景象给勾勒出来了。

感觉就像一幅绝美的水墨画在眼前缓缓展开，有那种青瓦白墙，江边小船的画面，而且还巧妙地把那种等待爱情的细腻情感融入其中。

他还特别擅长把传统文化和现代流行音乐结合起来。

像《东风破》，那里面的古风味儿简直浓得化不开。

“一盏离愁，孤单伫立在窗口。

我在门后，假装你人还没走。

”这里面有古词的韵味，又有现代人的那种离愁别绪。

他就像是一座桥梁，让传统文化在现代流行音乐中找到了新的生命力。

让那些原本对传统文化不太感兴趣的年轻人，也能通过他的歌词感受到传统文化的美。

他的创作风格非常独特。

你看他用词，有时候很华丽，就像在《烟花易冷》里，“城郊牧笛声，落在那座野村。

缘分落地生根是我们。

”这些词儿组合在一起，就有一种很高级的美感。

但是有时候呢，又特别简洁明了，却能直戳人心，像《简单爱》里的一些歌词，简单又纯粹地表达出爱情的美好。

而且方文山还很会营造氛围。

他的歌词里有各种各样的氛围，像《本草纲目》那种充满民族自豪感的热血氛围，“如果华佗再世，崇洋都被医治。

外邦来学汉字，激发我民族意识。

”歌词里满满的都是对传统文化的自豪和自信。

再看《发如雪》里那种凄美哀怨的氛围，“你发如雪，凄美了离别。

我焚香感动了谁。

”感觉都能让人沉浸在那种生离死别的悲伤情绪里。

他在歌词里还会融入很多故事。

像《菊花台》，“你的泪光，柔弱中带伤。

惨白的月弯弯，勾住过往。

”这里面就像是藏着一个充满遗憾的爱情故事，让人忍不住去遐想故事的前因后果。

方文山的歌词对于华语乐坛来说，那就是一份份珍贵的宝藏。

他用他的才华，给无数歌手的作品注入了灵魂。

他的歌词不仅仅是为了配合旋律，更是一种独立的艺术表达。