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传统民族器乐曲赏析民族器乐曲是各民族特有的音乐形式，它承载着民族文化的瑰宝，传承着民族的历史和传统。
每一个民族器乐曲都有其独特的魅力和韵味，让人沉浸其中，领略不同民族的音乐风情。
本文将以传统民族器乐曲为主题，对几种代表性的民族器乐曲进行赏析，探讨其音乐特点和文化内涵。
首先，我们来谈谈中国的民族器乐曲。
中国是一个多民族的国家，各民族都有自己独特的音乐传统。
其中，蒙古族的长调、藏族的唢呐、哈尼族的芦笙等都是具有代表性的民族器乐曲。
以蒙古族的长调为例，它是蒙古族传统音乐的代表作品，以其悠扬的旋律和深沉的情感而闻名。
长调常常表现出蒙古族人对大自然的崇敬和对生活的热爱，让人感受到蒙古族人的豪迈和坚韧。
而藏族的唢呐则是藏族音乐的灵魂，其独特的音色和悠扬的旋律给人以深深的震撼。
唢呐常常被用来演奏祭祀、婚礼等重大场合，是藏族文化的重要组成部分。
哈尼族的芦笙也是一种具有浓郁民族特色的器乐，其悠扬的音色和婉转的旋律让人仿佛置身于哈尼族的山水之间，感受到大自然的美好和生活的愉悦。
接下来，让我们来欣赏一下蒙古族的长调。
长调是蒙古族传统音乐的代表作品，它常常用于表达蒙古族人对大自然的崇敬和对生活的热爱。
长调的演奏者往往是一位悠扬的嗓音，配以简单的乐器伴奏，如马头琴、马蹄琴等。
长调的旋律悠扬动听，富有变化，常常让人陶醉其中。
长调的演奏方式也有其独特之处，演奏者往往以自由的方式演绎，没有固定的节奏和曲式，完全凭借个人的感悟和情感来表达。
长调的歌词往往表现出蒙古族人的豪迈和坚韧，以及对自然的敬畏和感恩，让人感受到蒙古族文化的深厚底蕴。
除了中国的民族器乐曲，其他国家的民族器乐曲也同样具有丰富多彩的特色。
比如，俄罗斯的巴拉拉伊卡、日本的箫、印度的坡塔、非洲的鼓等都是具有代表性的民族器乐曲。
巴拉拉伊卡是俄罗斯的一种传统民族器乐曲，其富有激情和豪放的旋律让人感受到俄罗斯人的豪迈和热情。
箫是日本的一种传统民族器乐曲，其清新的音色和婉转的旋律让人感受到日本人的细腻和含蓄。
音乐欣赏--《沃尔塔瓦河》音乐欣赏--《沃尔塔瓦河》教材分析：捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响乐，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。
全部套曲共六首花了五年时间完成。
和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。
《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。
它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。
它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教育教学目标（知识与能力、过程与方法、情感态度、价值观）1、通过欣赏作品，感受和体验音乐所表达的各种情感，感悟：“音乐是情感的艺术”。
2、能听辨出音乐的段落、体裁、演奏乐器及表演形式。
3、感受作品内在所包含的情感。
4、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
5、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教学重点难点重点：欣赏斯美塔那的《沃尔塔瓦河》；难点：欣赏的过程是一个由表及里的过程，通过感受作品的表面特征，体会作曲家深刻的创作意图。
教学策略及创造性教学设计以音响、多媒体课件、图片资料相互交汇的手法，以学生为主导，教师以引导、启发等教学手段，进行课堂教学，将作品中深厚的爱国情怀时刻贯穿其中，营造积极向上、和谐的课堂氛围。
教学方法：以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程：一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲（放VCD——01）。
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的作品？（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。
送你10首经典民族歌曲，太好听了一、《茉莉花》这首歌曲是我国民歌的代表作之一，以其优美的旋律和深情的歌词著称。
歌曲通过描绘茉莉花娇艳的花姿和芬芳的香气，展现了南方风光的独特魅力，给人以清新、纯洁的美感。
二、《敖包铁布衫》这是蒙古族的经典歌曲之一，歌曲通过歌颂敖包山的壮美和辽阔、蒙古族勇敢豪迈的精神，展现了民族优秀的传统文化和精神面貌。
歌曲具有磅礴的气势和激情澎湃的情感，给人留下深刻的印象。
三、《高山青》这首歌曲是藏族音乐的代表之一，以其柔美的旋律和深沉的情感而著称。
歌曲通过歌颂高山环绕的美丽景色和藏民勤劳勇敢的品质，展现了藏族文化的独特魅力和内涵。
四、《竹枝词》这是江南地区的经典民歌之一，以其婉转动人的旋律和清新雅致的歌词著称。
歌曲以竹枝为象征，歌颂了江南水乡优美的风景和勤劳善良的人民，展现了充满诗意的江南风情。
五、《百花深处》这是彝族的代表歌曲之一，以其悠扬动人的旋律和深沉的情感著称。
歌曲通过歌颂百花深处的美景和彝族人民的聪明能干，展现了彝族文化的独特魅力和内涵。
六、《在希望的田野上》这首歌曲是经典的朝鲜族音乐之一，以其激情澎湃的旋律和豪放洒脱的歌词著称。
歌曲通过歌颂希望的田野上生机勃勃的景象和朝鲜族人民勇敢乐观的品质，展现了朝鲜族文化的独特风采。
七、《草原上升起不落的太阳》这是蒙古族的代表歌曲之一，以其豪放激情的旋律和生动活泼的歌词著称。
歌曲通过歌颂草原上升起不落的太阳和蒙古族人民的豪放豁达，展现了蒙古族文化的独特魅力和魄力。
八、《沂蒙山小调》这是山东地区的经典民歌之一，以其悠扬动人的旋律和真挚深切的情感著称。
歌曲通过歌颂沂蒙山区的壮丽风景和沂蒙人民的勤劳朴实，展现了沂蒙山区的独特魅力和魅力。
九、《映山红》这首歌曲是华夏大地的经典之一，以其柔美动人的旋律和真挚深切的情感著称。
歌曲通过歌颂映山红的绚丽景色和勤劳善良的人民，展现了华夏大地的独特魅力和内涵。
十、《梁祝》这是我国古典音乐的代表作之一，以其悠扬动人的旋律和真挚深切的情感著称。
13SONG OF YELLOW RIVER 2024/ 04词作，与作曲家合作，将其创作的歌词、诗作以音乐的形式呈现出来，涉猎歌曲、音乐片、民族舞剧、歌剧等多个领域。
《祖国大地任我走》《孔雀公主》《海的恋歌》等是其词作的代表作。
（二）作品创作分析《月光下的凤尾竹》是由词作家倪维德与作曲家施光南于1979年共同创作的音乐作品，基于二人到云南德宏地区进行的音乐采风这一经历，创作的具有云南地区风土人情和傣族民族特色的音乐作品，表达了傣族少男少女间流露的真挚情感。
音乐的歌词和节奏均体现傣族风土人情和音乐特点，诉说中少女少男对彼此的爱慕。
现在流传的歌词版本是经过修改后的版本，最初版本的最后一个歌词为“金孔雀跟着金马鹿，一起走向那结婚登记处”，现在所流传的版本为“金孔雀跟着金马鹿，一起啊走向那绿色的雾哎”。
最初版本的歌词意在云南少数民族地区普及《婚姻法》，让新中国“一夫一妻制”的婚姻法在傣族民族地区，以民族歌曲的形式，进行普及宣传，让更多傣族人认识、了解并践行《婚姻法》。
天津歌舞剧院包括词曲作家的三人在云南省德宏州采风时的一天晚上，三人看到了月光下竹林中谈情说爱的少男少女，一对对少男少女互诉对彼此的爱慕之情，借以情歌表达自己的心声，竹楼里靠在窗边的姑娘与竹林间吹着葫芦丝的少男深情对望，在月光下的音乐里，传达彼此的爱慕。
《月光下的凤尾竹》就是基于这样的现实情境而创作出来的，情感真挚且浓烈。
二、《月光下的凤尾竹》音乐艺术特征分析《月光下的凤尾竹》是一首词曲完整的音乐作品，音乐演奏所用到的乐器一般为云南少数民族地区最常使用的乐器——葫芦丝，借以葫芦丝柔润、纤秀的音色，展现少数民族地区特色鲜明的音乐艺术。
歌词描绘了月光下在竹林与竹楼间深情对望、互诉衷情、呢喃轻语的少男少女，将傣族青年男女的爱情表达出来，词曲优美，能通过音乐作品让观众感受到美的体验。
《月光下的凤尾竹》这一民族音乐的艺术特征主要从其歌词和音乐两个方面进行分析。
世界民族音乐介绍了世界各地的民族音乐及其特点世界上各个地区都有独特的民族音乐，这些音乐以其独特的风格和特点吸引着各国人民和音乐爱好者。
本文将介绍几个不同地区的民族音乐，以便更好地了解世界文化。
一、非洲音乐非洲是民族音乐的发源地之一。
非洲音乐以其独特的节奏感和鼓点而闻名。
例如，西非的加纳音乐以其富有活力和复杂的鼓声而著名。
而东非的马拉维则以弦乐和口琴为主要音乐工具。
非洲音乐通常表达了人们对生活、自然和宗教的热情。
二、亚洲音乐亚洲拥有丰富多样的民族音乐。
例如，中国的传统音乐以其悠久的历史和丰富的乐器种类而闻名。
中国古代的民族乐器包括古琴、二胡、笛子等。
印度音乐则以其独特的拉格和他的鼓为主要特点。
日本的传统音乐剧场则以其雅致和优美的音乐表演而著名。
三、拉丁美洲音乐拉丁美洲音乐是世界上最有活力和热情的音乐之一。
例如，巴西的萨姆巴音乐以其优美的旋律和流畅的舞蹈而著名。
而古巴的桑巴则以其动感的舞曲和浓厚的节奏感而闻名。
拉丁美洲音乐通常充满了欢乐和热情，是人们忘却烦恼的好去处。
四、欧洲音乐欧洲历史悠久，音乐发展也非常丰富多样。
例如，奥地利的维也纳古典音乐以其优美的旋律和精湛的演奏技巧而著名。
法国的浪漫主义音乐也备受欢迎，充满了浪漫和激情。
欧洲音乐是世界音乐史上的重要组成部分，对现代音乐产生了巨大影响。
五、大洋洲音乐大洋洲地区的音乐通常与土著文化和自然环境有关。
例如，新西兰的毛利音乐以其独特的凯利、塔琴和种植艺术而闻名。
澳大利亚的土著音乐则以其喉音唱法和土著风格的乐器而著称。
大洋洲音乐充满了原始和神秘的魅力，能够深深地触动人们的心灵。
以上是对世界各地民族音乐的简要介绍。
每个地区的音乐都有着自己独特的特点，反映了不同文化的精髓。
通过了解和欣赏各种民族音乐，我们能够更好地认识和尊重不同的文化，促进各国之间的友谊与交流。
让我们共同欣赏世界上美妙的音乐，感受文化的魅力！。
世界民族音乐介绍了世界各地的民族音乐及其特点世界民族音乐是一门独特而丰富的艺术形式，表达了不同民族之间的文化和情感。
它们通常以特定的地域、历史和传统为背景，反映了不同民族的生活方式、宗教信仰和价值观。
通过音乐的形式，我们可以深入了解不同文化间的差异和共同之处。
在本文中，我们将介绍几个世界各地的民族音乐及其特点。
亚洲音乐亚洲是世界上最大的大陆之一，拥有丰富多样的民族音乐。
中国音乐以其古老的历史和独特的音乐体系而闻名。
中国传统音乐包括了古筝、琵琶等乐器，以及各种不同的曲调和旋律。
此外，印度音乐也有着悠久的历史，并以其独特的拉格（Raga）体制而闻名。
印度音乐通常是以人声为主，伴随着多层次的旋律和复杂的节奏。
非洲音乐非洲是世界上最多元化的大陆之一，拥有丰富多样的民族音乐传统。
西非的民族音乐通常以鼓乐为主，如塞内加尔的冈贝、加纳的高朋、尼日利亚的阿方对等。
东非的音乐则以弦乐为主，如坦桑尼亚的陶鲁吉、肯尼亚的尼亚特等。
此外，南非的音乐以其多声部合唱和多样的打击乐器而闻名，如南非民谣和托卡塔舞曲。
欧洲音乐欧洲是另一个拥有丰富多样的音乐传统的大陆。
西欧的音乐通常以弦乐、木管乐器和铜管乐器为主，并有着严谨的古典音乐传统，如奥地利的交响乐、意大利的歌剧等。
东欧的音乐则更加注重于舞蹈和民俗音乐，如俄罗斯的卡巴莱和波兰的克雷契默尔基等。
此外，爱尔兰的民间音乐也以其快节奏和琴弦乐器而闻名。
美洲音乐美洲是拥有丰富多样的音乐传统的大陆，包括南美洲、北美洲和加勒比海地区。
南美洲的音乐通常以其充满激情的声音和多次节奏而闻名，如巴西的桑巴、阿根廷的探戈等。
北美洲的音乐包含了美国的爵士乐、蓝调和摇滚乐，墨西哥的马里亚奇音乐等。
加勒比海地区的音乐则常常伴随着钢琴和独特的节奏，如雷鬼音乐和卡利普索音乐。
总结世界民族音乐展示了各种文化之间独特的表达方式和美妙的声音。
无论是亚洲的古筝，非洲的鼓声，欧洲的古典音乐，还是美洲的探戈，每个音乐形式都在传达着特定民族的文化遗产和创造力。
音乐教学中的世界民族音乐欣赏与分析在当今多元化的音乐教育领域，世界民族音乐欣赏与分析正逐渐成为不可或缺的重要组成部分。
它不仅能够拓宽学生的音乐视野，丰富他们的音乐感知，还能促进不同文化之间的交流与理解。
世界民族音乐，犹如一个绚丽多彩的音乐宝库，包含着来自世界各地、各民族独特的音乐风格、形式和表现手法。
从非洲部落激昂有力的鼓点节奏，到印度古典音乐中细腻婉转的旋律；从南美洲热情奔放的桑巴舞曲，到欧洲古老神秘的民谣，每一种音乐都承载着其所属民族的历史、文化、生活和情感。
在音乐教学中引导学生欣赏世界民族音乐，首先要让他们了解不同音乐文化的背景。
比如，非洲音乐常常与宗教仪式、劳动生活紧密相连，强烈的节奏反映了非洲人民的力量与团结。
而印度音乐则深受宗教哲学的影响，其复杂的音律体系和独特的即兴演奏方式，展现了印度文化的深邃与神秘。
通过多媒体手段，如播放音乐视频、展示民族特色乐器等，可以让学生更直观地感受世界民族音乐的魅力。
例如，当学生观看日本太鼓表演的视频时，那整齐有力的敲击动作和震撼人心的鼓声，能让他们瞬间被吸引，从而产生进一步了解日本音乐文化的兴趣。
在欣赏的过程中，教师还应该引导学生关注音乐的元素。
节奏是许多世界民族音乐的灵魂，如拉丁美洲的伦巴、恰恰等舞蹈音乐，其独特的节奏模式往往能带动人们的身体律动。
旋律方面，中东音乐中常见的滑音和装饰音，赋予了旋律更多的变化和情感色彩。
和声在某些民族音乐中可能并不突出，但在欧洲的一些民间音乐中却起着重要的作用。
音色的运用也各具特色，像中国的古筝、二胡，其独特的音色传递出浓郁的东方韵味。
分析世界民族音乐时，不能仅仅停留在音乐元素的表面，还应该深入探讨其背后的文化内涵。
比如，苏格兰风笛的音乐常常与苏格兰的历史和民族精神相联系，那悠扬的旋律中蕴含着对故乡的眷恋和对自由的向往。
同样，中国的京剧音乐，其程式化的唱腔和伴奏，反映了中国传统文化中对于礼仪、道德和美学的追求。
此外，让学生亲自参与音乐实践也是非常重要的。
世界民族音乐系列阿拉伯音乐之旅-太阳之子这是一张完全能满足对阿拉伯世界音乐好奇的专辑，7首音乐中网罗了相当具有代表性的阿拉伯世界乐曲。
阿拉伯音乐的特殊节奏与音调再加上乐器组合，音乐的色彩十分艳丽，从第一首乐曲开始就显得热闹非凡，透过音乐的力量可以完全感受到游牧民族的热情奔放。
这完全是可以让人身心都翩然起舞的音乐，让人想起《天方夜谭》故事里那些蒙着面纱的美丽女郎；丰富的乐器合奏再加上饶富地方特色的神秘气氛。
这样的阿拉伯音乐充满令人惊奇的神采，不愧是拥有6000年历史的文明。
01、太阳之子02、大漠传奇03、信仰04、禁忌之爱05、神秘世界06、天方夜谭的一夜07、阿拉神光埃及音乐之旅-迷幻埃及几千年历史的埃及文明的摇篮！尼罗河的甘甜之汁，数千年如一日哺育着两岸虔诚的子民，滋养着埃及灿烂的文化；狮身人面微笑的面容辉映着金字塔傲然矗立的身姿，纵然沧海已变桑田，依然解不开这千古的谜团；在长达近3000年的法老时代，传统的伊斯兰音乐，在历经兴衰的过程中，不断与外族音乐融合、发展，形成了埃及独特的音乐文化。
整张专辑乐曲的编排富于旋律美，并且带着神秘气质，完美地将埃及传统音乐、中世纪音乐和中东音乐(特别是阿拉伯民间音乐)融合在一起。
丰富的听觉效果，富于异国情调的乐器，史诗般的华丽大气魄，透过埃及音乐悠扬旋律里的思古幽情，浓烈的民族情感凝聚……曲目简介01. ILLUSOR Y EGYPT 迷幻埃及02. ABRACADABRA 千年魔咒03. REGRET OF EGYPTIAN KINGS 法老王之憾04. SAND FLYING UP IN THE DESER T 大漠飞沙05. SMILING SPHINX 微笑的狮身人面像06. THE REGINA OF EGYPT 神之女王澳洲音乐之旅-放歌悉尼澳大利亚的美丽让人们陶醉不已，悉尼歌剧院，美丽的海滩，袋鼠的狂奔，土著部落的焰火------。
绮丽的美妙土地，音乐的语言会让你更身临奇境-----01.澳洲风景线Australian Landscape02.悉尼，悉尼！Sydney, Sydney!03.蓝色天际Heaven Blue04.爱的起点Starting Point Of Love05.来自佩斯的少年 A Boy Come Perth06.黄金日Golden Day07.风带着我来The Wind Will Carry Us08.阳光海岸Sunny Seacoast09.蒙拉库娜雅Moonahcullah10.跨越希望之桥Across The Bridge Of Hope11.水情歌Water Song德国音乐之旅-莱茵河畔与塞纳河、多瑙河相比，莱茵河竟然如此脱俗、如此灵秀。
世界民族音乐探秘世界上不同民族的音乐，是一座座充满神秘和魅力的音乐宝库。
每个民族都有其独特的音乐风格、乐器演奏方式和歌曲传承，反映了他们的文化、历史和生活方式。
通过探秘世界各地的民族音乐，我们可以感受到不同文化间的交流与碰撞，领略到多样化的音乐表达形式，感受到音乐所带来的情感共鸣和心灵震撼。
一、非洲音乐之魅力非洲大陆是世界上最具多样性和丰富性的音乐之一。
非洲音乐以其独特的鼓点、节奏和舞蹈而闻名于世。
在非洲各地，人们通过歌唱和舞蹈来表达对生活、自然和神灵的崇敬和感恩。
非洲音乐中常常运用口技、打击乐器和弦乐器，如非洲鼓、卡林巴等，营造出一种独特的音乐氛围。
非洲音乐不仅是一种娱乐形式，更是一种文化传承和社会交流的重要方式。
二、亚洲音乐之神秘亚洲是一个拥有丰富音乐传统的大洲，各个国家和地区都有着独特的音乐风格和表现形式。
比如中国的京剧、印度的印度古典音乐、日本的浮世绘音乐等，都展现了亚洲音乐的多样性和神秘性。
亚洲音乐常常融合了宗教、哲学和文学等元素，通过音乐传达对生命、宇宙和人性的思考，给人以深刻的启迪和感悟。
三、欧洲音乐之浪漫欧洲音乐以其优美的旋律、丰富的和声和精湛的演奏技巧而闻名于世。
从古典音乐到民间音乐，从交响乐到流行音乐，欧洲音乐展现了其独特的艺术魅力和文化底蕴。
欧洲音乐家们创作了许多不朽的音乐作品，如贝多芬的《第九交响曲》、莫扎特的《多纳提婚礼》等，成为世界音乐史上的经典之作。
四、美洲音乐之激情美洲音乐充满了激情和活力，反映了美洲人民的生活态度和文化精神。
拉丁音乐、爵士乐、蓝调乐等都是美洲音乐的代表性流派，融合了欧洲、非洲和印第安文化的元素，形成了独特的音乐风格。
美洲音乐以其热情奔放的节奏和动感舞蹈而吸引着全世界的听众，成为国际音乐舞台上的一颗璀璨明珠。
五、大洋洲音乐之原始大洋洲是一个充满原始气息和神秘色彩的地区，其音乐也同样具有独特的特点和魅力。
大洋洲的土著民族通过歌唱、舞蹈和乐器演奏来表达对自然和神灵的崇敬，传承着古老而珍贵的音乐传统。
世界民族⾳乐民族⾳乐⼴义：指各民族的⾳乐，是在民族或⼀定的⽂化和社会集团中所共有并被继续传承的⾳乐总体。
狭义：是扎根于各民族⽣产劳动和社会⽣活的，具有该民族的⾳乐形态特征的传统⾳乐。
⾮洲⾳乐⼀、⾮洲⾳乐1、舞蹈：①按表现内容，运⽤场合分为——仪式、娱乐性。
②从舞蹈表现⼿段形式特点分——歌舞、乐舞、假⾯舞、⾼跷舞等。
阿格巴扎——加纳最古⽼，受欢迎的⾳乐舞蹈形式之⼀，特别在丧葬仪式中演出。
波波波之歌舞⾳乐——兴起于20世纪56⼗年代，在丧仪和其他社会活动中表演。
舞蹈拍⼦为偶数。
2、⿊⼈⾮洲⾳乐的特⾊⑴交叉节奏：指的是⼀般拍⼦和不同拍⼦的复数节奏同时进⾏情况下产⽣的节奏现象。
---错开同⼀拍⼦构造节奏的起点组合起来的。
---组合不同拍⼦构造的节奏中，形成两种类型的组合。
⑵多声部唱法：----是各声部在同⼀节奏型中进⾏，具有很强的和声性构造的样式。
----是各声部的旋律线互相独⽴进⾏的样式，各声部的起点和旋律的长度均不同。
（复调性的）3、乐器：⑴拉梅拉丰：⾮洲独特的本地乐器。
（拇指钢琴，姆⽐拉，散扎，利肯赫）被看作是祭拜祖先仪式中依附祖先灵魂的不可缺少的乐器。
4、乐器特征⑴乐器的社会功能和作⽤。
象征着国王的地位和权⼒，如拉梅拉丰。
（谱例）⑵乐器所具有的信息传达功能。
通过乐器⾳响进⾏的语⾔信息传达，是利⽤了⾮洲⾳调语⾔和节奏进⾏变化的结果。
（如桶形⿎，祭拜国王祖先时叙说王朝漫长的系谱）⑶注重乐器⾳⾊的细致变化。
⾮洲⼈对⾳乐敏感（如⿎演奏中，每个⾳在⿎膜上的打击位置都有严格规定）北美洲⾳乐⼀、北美洲⾳乐⽂化区：由加拿⼤、美国、丹麦（属于格陵兰岛）构成。
⼆、北美⾳乐⽂化区的欧洲⾳乐⽂化来源：英语和法语系，东欧，南欧。
都保存着原居住地传承的⾳乐舞蹈传统，其中的某些部分也可能接受了其他影响，或相互影响，但⼤多数保三、北美⾮洲⿊⼈⾳乐特征:①注重演奏者与听众之间的相互交流、作⽤，演奏者是即兴发挥。
（如现代版福⾳歌）②⾳乐、舞蹈和⽇常⽣活、民俗活动紧密相关。
世界民族音乐一、引言民族音乐是特定文化背景下的音乐形式，反映了不同国家和地区的人民的文化传统和身份认同。
世界各国的民族音乐多种多样，风格迥异，展现出独特的民族特色和音乐文化。
本文将介绍几个具有代表性的世界民族音乐。
二、印度古典音乐印度古典音乐是印度文化重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
印度的古典音乐包括北印度音乐（北方印度音乐）和南印度音乐（卡纳塔克音乐），两者在音乐理论、演奏风格和乐器使用等方面存在差异。
印度古典音乐以其迷人的旋律、复杂的韵律和精湛的演奏技巧而闻名于世。
印度古典音乐的演奏通常以拉格（Raga）为基础，拉格是一个在音乐中用来表达情感的旋律体系。
印度古典音乐的演唱者或演奏者通过多次重复演奏同样的旋律来进行即兴创作，展现出他们对音乐的深度理解和技巧的驾驭。
三、爱尔兰民谣音乐爱尔兰民谣音乐是爱尔兰的传统音乐形式，深受爱尔兰人民的喜爱。
这种音乐通常由吉他、提琴、竖笛和口琴等乐器演奏，歌词多以爱尔兰的历史、文化和自然风光为主题。
爱尔兰民谣音乐的特点是节奏轻快，旋律动听，歌词深入人心。
这种音乐常常带有愉悦的氛围，能够给人带来快乐和轻松的心情。
爱尔兰民谣音乐也具有独特的舞蹈形式，例如爱尔兰颂酒舞（Irish step dance），以其快速的节奏和独特的舞姿而广受欢迎。
四、西非鼓乐西非鼓乐是西非地区广泛存在的一种民族音乐形式，精湛的鼓技和动感的节奏给人以强烈的震撼力和舞蹈欲望。
西非鼓乐常常由一组鼓手和其他乐器手组成，例如鼓、铃铛和木琴等。
不同的西非国家和地区有着各自独特的鼓乐风格，例如加纳的高鼓、尼日利亚的骑鼓和塞内加尔的塞纳鼓。
这种鼓乐常常与当地的节日、庆典和社交活动相关联，并被用作表达喜悦、祭祀和社交交流的方式。
五、中国传统音乐中国传统音乐是中国丰富的音乐文化遗产之一，具有悠久的历史和深厚的内涵。
中国的传统音乐以其独特的音律体系、美妙的旋律和丰富的乐器使用而广受世界赞誉。
中国传统音乐包括宫廷音乐、民间音乐和戏曲音乐等不同类型。
敦煌古乐25首欣赏敦煌古乐作为我国重要的民族音乐遗产之一，承载着历史与文化的丰厚底蕴。
经过千年的沧桑岁月，这些古老的乐谱化为音符，传承至今，并在世人面前展示着中华民族的光辉与智慧。
在敦煌音乐中，有一些经典的作品值得我们欣赏和思考。
一、《金鸾鸣》《金鸾鸣》是敦煌古乐中一首流传最广的曲目之一，也是充满活力和阳刚之美的一首作品。
它通过丰富的音调和编曲展现了古代铜锣与秦腔的合奏，节奏欢快、旋律悦耳，让人仿佛能听到欢快的锣鼓声，感受到热闹的场景。
二、《飞天舞曲》《飞天舞曲》是敦煌古乐中一首富有韵律感和舞蹈特点的作品。
它以明快的乐曲和欢快的节奏带领听者进入一幅优美的舞蹈画卷。
音乐中流露出浓郁的民族风情，仿佛将人们带入了千年前敦煌壁画中翩翩起舞的场景。
三、《回乐娘子伴奏曲》这是一首以古琴为主要乐器的伴奏曲，充满了古典雅致的氛围。
曲调幽雅，悠扬而细腻，通过琴音的起伏和柔和传递了一种静谧的境界。
乐曲仿佛将人们带入了敦煌洞窟中，感受到了那份宁静与神秘。
四、《虢昭庙乐舞曲》这是一首富有庄严感的乐舞曲，以大鼓、钹钴为主要乐器，节奏沉稳、铿锵有力。
乐曲展示了古代皇宫举行盛大祭典时的场面，使人仿佛置身于盛况空前的宴会氛围中。
五、《水乐》《水乐》以琵琶和箫为主要乐器，音乐轻灵流畅，悠扬优美。
它创造了一种轻柔舒缓的音乐氛围，让人们仿佛置身于湖泊之畔，听到水波潺潺、微风拂面的声音。
六、《月琴敦煌旋律》这是一首由月琴演奏的古乐旋律，充满了诗意和细腻感。
音乐中流露出淡雅的情调，仿佛将人带入了敦煌烟雨朦胧的夜晚，沉浸在月光下的宁静与儿女情长之中。
七、《董永留别曲》这是一首充满悲怆情感的古乐曲目，通过精湛的演奏和音符的跌宕起伏，传达出了一种别离之痛和思念之情。
它将人们带入了古代民族英雄董永和杨貌的爱恋故事中，让人感受到了那份刻骨铭心的爱。
以上仅仅列举了敦煌古乐中的部分经典作品，每一首曲目都有其独特的魅力和意义。
敦煌古乐不仅仅是音乐，更是一种对世界的艺术表达。
俄罗斯民族风情——欣赏格林卡管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》年级：高一年级【课型】欣赏课【教学内容】格林卡管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》【教材分析】本课程是《音乐鉴赏》人音版第十单元第二十节《俄罗斯民族风情》的教学内容。
《卡玛林斯卡亚幻想曲》创作于1848年的华沙，是一部俄罗斯化的交响乐作品。
作者格林卡是俄罗斯民族音乐的奠基人，被尊称为“俄罗斯音乐之父”。
作品采用俄罗斯民歌婚礼歌曲《从山后，从高高的山后》和舞蹈歌曲《卡玛林斯卡亚》的主题写成。
乐曲引子富有俄罗斯民族情感，第一主题（婚礼歌曲）由弦乐器齐奏后，进行三次不同的乐器变奏，旋律呈示和交织，生动地描绘出俄罗斯农村婚礼的画面。
第二主题（舞曲）在活跃而热烈的情绪中进入，仿佛宣告婚礼仪式的开始，这个主题同样运用变奏等作曲技法，表现俄罗斯民间生活习俗的风景画。
乐曲第三、四部分依次对两个主题进行二次变奏。
两个主题在性格、结构、调式等各个方面都不同，作曲家通过双主题变奏手法呈现出俄罗斯民歌的绚丽丰采。
这部作品独特的民族风格奠定了俄罗斯交响音乐的创作，为后人积累了丰富的创作财富，成为俄罗斯交响音乐中的第一部典范之作。
柴可夫斯基形象而准确地评价了格林卡这部作品的深远意义——“所有的俄罗斯交响乐都是从《卡玛林斯卡亚幻想曲》中孕育出来的，正如像果孕育出橡树一样。
”【教学目标】一、情感态度价值观目标聆听两个音乐主题，感受旋律、节拍、音色、速度等音乐要素在乐曲中的表现作用，并让学生初步感受俄罗斯音乐的特点，领会俄罗斯民族乐派的风格特征。
二、知识与能力目标1、通过鉴赏分析《卡玛林斯卡亚幻想曲》两个不同性格的主题，感受音乐要素在音乐创作中的作用。
2、通过聆听与对比不同音乐主题，感受变奏曲的音乐特点。
3、认识俄罗斯民族乐派格林卡的生平和代表作品。
三、过程与方法目标1、通过聆听、视唱、对比等教学形式，让学生在聆听整部作品时能正确辨别两个不同性格主题。
2、通过音色辨别、故事情境等形式感受音乐创作中对比和变奏的特点，体验俄罗斯音乐作品的风格特征。
外国民族音乐欣赏之我见
音乐是什么？音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱、奏或听，都内涵着关联人们千丝万的情感的因素。
音乐是对人类感情的直接模拟和升华。
世界上，不同的民族，不同的地区有着各自不同的音乐，有着各自不同的特色，那么，下面就来简单介绍一下世界各地的音乐。
一、内容梳理：
（一）中国的民族音乐中国汉族音乐——民歌、古典音乐、传统器乐。
云南地区音乐——大歌和芦笙、彝族和纳西族的歌舞、对歌和衬腔式唱法。
西藏民族音乐——宗教音乐、表演艺术、弦子和锅庄舞。
新疆民族音乐——木卡姆、麦西热甫、独它尔和达甫鼓、刀郎。
内蒙民族音乐——长调、短调、呼麦。
（二）东亚、东南亚的民族音乐朝鲜与韩国——三拍子、驱除邪恶精灵舞蹈、伽倻琴、铙钹舞。
日本——“核音”、曲式jo-ha-kyu 、小呗、尺八、三味线。
越南——水木偶、巴乌与乐队、唢呐与鼓、木琴与平锣、笛与竹排琴。
柬埔寨——古平荜特与莫霍里、阿普萨拉舞。
泰国——蜡烛舞、面具舞、鳄鱼琴、竖笛独奏。
印度尼西亚——甘美兰乐器合奏、排锣乐舞、哇扬—皮影。
（三）南亚的民族音乐
印度——假面舞蹈、皮板扁琴、“献给西娃的舞”。
巴基斯坦——瓦利诗歌、跳神宗教仪式。
孟加拉国——女性舞蹈“金色的纤维” 、山地民间舞。
斯里兰卡——祭鬼舞蹈仪式、狩猎歌曲。
（四）中东——北非的民族音乐土耳其——民间音乐、军乐、宗教、古典音乐。
伊朗——阿瓦茨；桑图尔。
阿拉伯——节奏循环形式类似土耳其。
伊拉克——贝都因舞。
黎巴嫩——肚皮舞。
卡塔尔——击白歌。
埃及——基督教仪式音乐。
突尼斯——贝都因舞。
摩洛哥——柏柏尔舞。
（五）非洲的民族音乐马里——多贡族的面具舞。
喀麦隆——散扎—
拇指钢琴。
扎伊尔——姆布提舞蹈。
坦桑尼亚——马萨伊族的舞蹈。
乍得——孔丁盖竖琴伴奏的英雄颂歌、儿童舞蹈。
喀麦隆II ――国王姆孔•莫泰的纪念典礼。
象牙海岸（科特迪瓦）——鼓语、面具舞“枫树歌” 、蛇女杂技舞。
博茨瓦纳一一音乐弓、东果一拇指钢琴和歌曲。
南非共和国――音乐弓伴奏的摇篮曲。
（六）欧洲的民族音乐爱尔兰――风笛表演。
英格兰一一白金汉宫军乐团、苏格兰风笛。
法国――城市歌曲“尚松” 。
瑞士――真假嗓音的重唱风格。
西德――狂欢节上的稻草熊。
西班牙――马略卡岛的民间舞蹈。
意大利――那不勒斯民歌。
希腊――克利特村的民间舞蹈。
波兰一一战斧舞（男子舞）。
捷克斯洛伐克――民间舞蹈“成长的大麻” 。
匈牙利一一科特诺演奏（手风琴类乐器）。
巴尔干半岛音乐――土耳其音乐模式。
罗马尼亚一一口哨（笛子）、“云雀”。
南斯拉夫――塞尔维亚民歌“美丽的埃米纳” 。
保加利亚喀都卡（弓弦类乐器）。
阿尔巴尼亚――克索沃的转盘之歌。
（七）前苏联的民族音乐
俄罗斯一一衬腔式复调音乐、北海民歌、伯朝拉河民歌、沃洛格达民歌。
拉托维亚一一狭窄的旋律范围、持续的低音音调。
爱沙尼亚――舞蹈音乐快慢交替。
立陶宛——由农民和城市贵族两种不同音乐风格。
白俄罗斯——俄罗斯城市的民间歌曲。
乌克兰——民间歌曲与农业历法紧密相连。
摩尔达维亚一一喇叭和bayan （—种手风琴）。
阿塞拜疆——萨兹。
亚美尼亚——单音旋律。
格鲁吉亚——多声音乐。
达吉斯坦——民族舞蹈、走钢丝。
俄罗斯的吉普塞人——歌唱。
哈萨克——五声音阶、全音阶旋律、单声、拨弦琉特琴伴奏。
乌兹别克——伊斯兰的典型特征。
土库曼——叙事诗、dutar 琴（两弦乐器）。
塔吉克——单声旋律、全音音阶和6/8 拍的节奏。
吉尔吉斯——单声旋律和全音音阶。
卡尔梅克——单声、自然七声音阶、“喉音”。
毛伊自治共和国——齐特拉琴。
巴什喀尔——五声音阶、全音阶、八孔长笛形制的管端开口的笛子。
西伯利亚和远东地区——乌德民族器乐合奏、渔夫们的情歌、鸟舞。
（九）美洲的民族音乐爱斯基摩人——鼓歌、鼓舞、五声音阶、均匀定
时的长音符的横向进行。
北美印第安人——五声音阶主导、宗教祭祀仪式。
加拿大印第安人——“炫财冬宴”仪式、宗教艺术形式。
美国——环行舞蹈。
拉丁美洲——梅斯蒂索；非洲黑人音乐、克利欧人音乐、印第安人音乐。
墨西哥——华丽服装乐队伴奏下跳舞、西班牙和印第安因素混合的产物。
古巴——伦巴、恰恰、康加、6/8 、3/4 的混合节奏。
海地——尚松、五声音阶。
巴西——桑巴、打击乐器。
玻利维亚——五声音阶、印第安乐器。
阿根廷——探戈；班多尼奥（手风琴）。
（十）大洋洲的民族音乐
密克罗尼西亚群岛——独木舟航海舞。
塞班岛——棍棒舞。
巴布亚新几内亚一一木头喇叭表演。
美拉尼西亚一一提嘎舞
澳大利亚一一袋鼠舞
波利尼西亚一一鼓伴舞
西萨摩亚群岛一一男子拍击身体之舞。
汤加——站立舞。
斐济一一男性长矛舞。
托克劳群岛一一歌曲和舞蹈。
库克群岛一一手舞。
图瓦卢群岛一一离别之歌。
新西兰一一球舞。
二、重点介绍：
（一）水木偶
越南水上木偶戏为一种越南传统的文艺表演，约有一千年历史，表演方式是在水池上搭起舞台，由隐藏在后台的演员用长线或竹竿操纵木偶，使之演出各式各样的动作及戏份。
水上木偶戏的表演，一般会在节日或喜庆时候。
演出前，先在一个约一米深的混浊水池（以隐藏水中的操作机关）筑起一座水亭，上面挂有装饰物品，亭的屋檐上垂下竹帘，两旁有草木布景。
操纵木偶的演员们，就站在竹帘后面的水里，利用竹竿与细线操纵木偶，使其做出跳跃、划船、翻滚等动作。
演员们在演出前，会喝下鱼露及用老姜按摩身体，使下半身浸在水时不会畏寒，而且穿上不透水的工作衣
物。
水上木偶戏的剧目，传统上的是农村生活、历史故事、神话传说为主。
（二）尚松
尚松作为宫廷普通娱兴节目的一部分，常被用于宫廷娱乐，同时，它也是老百姓自娱自乐的一种方式。
尚松是世俗音乐，但在作曲技法上依旧保留了复调音乐的传统，其与宗教音乐最大的区别就是歌词内容大多反映社会生活，有喜剧性的或严肃的爱情内容，和一些描绘日常生活的诗歌。
具有鲜明民族特性的、从此到曲都有典型的法国风格的尚松，音乐大多为描绘性的，音乐语言更加生动、新颖，题材广泛，除了抒情性的歌谣外，还有一些描绘性的歌谣，如具体表现集市、战争和大自然景物等。
整体上更加倾向于反映生活、描绘生活。
既有模仿又有同步节奏，音乐的开头要重复或再现。
以雅内坎的抒情描绘性尚松最闻名，当中既有简洁的和声式写法，又有复调模
仿手法。
拇指钢琴
拇指钢琴是非洲的传统乐器，在不同的非洲国家，拇指钢琴有不同的名字拇指钢琴主要用来伴唱，演奏的时候，要两手拿着琴体，然后用两只大拇指弹奏，当拇指按下再放开时，钢片便会振动而发出声音了。
有些拇指钢琴上会装上一些贝壳或汽水瓶盖等对象，使弹奏时能同时发出一些类似“嘶嘶”声，或者像铃鼓金属片晃动时发出的响声，使音响效果更加丰富
拇指钢琴体积小，易于携带，当日落黄昏之时，人们会围成一圈，用它来作歌唱或讲故事伴奏，有些土人在长途步行时，也会携带它来沿途消遣时间。
三、课后心得：
民族音乐总是蕴含着丰富多彩的民族文化。
在它们背后，抑或是神秘古老的传说，抑或是坚定不移的宗教信仰。
无论如何，正是这种独一无二的奇特意义，民族音乐才会各有千秋，各具特色。
实际上，在这个物欲横流，纸醉金迷，灯红酒绿的社会，传统文化以及民族特色正在逐渐流失。
这是十分令人心痛的事情。
那些可都是老祖宗们酝酿上千年，将一个民族的一切浓缩而成的宝贵遗产啊！我们需要静下心来，去感受一个民族背后博大精深的文化力量，就像品一杯清茗，你不能兴致冲冲地一饮而尽，而是得一点一点地将其融入心中，才能体会到它的苦涩与清甜。
整天被各种浮华喧嚣压抑着的我们，每一周都迫切需要有那么两个小时，坐在一个安静的地方，抛开内心的浮躁和杂念，用心去聆听这个世
界各种美妙而各具特色的声音，欣赏各种神奇而丰富多彩的舞蹈。
音乐总是能给我们带来超然脱俗的非凡享受，所以，它是一个值得我们去为之陶醉，为之疯狂的东西。
让我们戴上大自然的耳机，去感受这个世界的音乐吧。
