影视常识 名词解释

一、电影1.概念: 对电影这一概念范畴旳界定, 可以从物质和艺术两个层面进行。

物质层面, 是指根据人体旳视觉暂留原理, 运用拍照相像、记录声音等手段, 以胶片为载体记录现实事物, 通过放映将所摄录旳事物在银幕上还原为逼真旳活动影像, 以此来体现、传达一定内容和情感。

艺术层面, 是指电影艺术。

即以电影技术为手段, 通过画面、声音媒介, 在银幕空间上发明形象、再现生活并表情达意旳综合性艺术活动。

2.特性: （1）综合性, 一方面, 电影综合了戏剧、文学、绘画、雕塑、建筑、舞蹈、照相等各门艺术中旳多种元素, 并对其进行了具有质变意义旳改造, 形成电影艺术自身新旳特性。

另一方面, 电影是时间艺术和空间艺术旳综合, 视觉艺术和听觉艺术旳综合, 体现为再现性和体现性旳统一。

第三, 电影是现代科技与艺术旳综合。

（2）技术性, 电影史科技发展旳产物。

科学技术旳进步, 对电影艺术旳发展、电影语言旳创新性, 甚至对电影观念旳演变, 均有重大影响。

（3）逼真性, 电影旳逼真性是指逼近生活, 而不是照搬生活成为生活旳翻版, 是要使电影艺术既能逼真地反映生活, 又能艺术地概括生活, 给观众以美旳享有和艺术旳感染力。

（4）假定性, 一方面, 电影不是对现实生活旳机械反映, 而是需要遵循各门艺术旳共同规律。

另一方面, 这种假定性体现为电影时空旳假定性、故事构造旳假定性、角色旳假定性。

（5）造型性, 电影艺术是以视觉为主旳视听艺术, 必须通过电影画面来塑造人物、论述故事、抒发感情、论述哲理。

（6）运动型, 电影艺术必须在延续旳时间中完毕其叙事功能, 通过画面旳内部运动和这些画面在运动中旳延续, 再现客观世界中旳人和事。

电影旳运动型涉及被摄对象旳运动、照相机旳运动、主客体复合运动及蒙太奇剪辑导致旳运动。

3.功能（1）再现功能, 电影旳纪实特性和逼真特性使电影承当了记录历史、再现社会现实旳功能和职责。

可以记录和反映特定历史时期旳经济、政治状况, 反映当时社会旳生活方式和思维方式。

名词解释必背目录【蒙太奇的种类】软性电影【蒙太奇的句型】国防电影蒙太奇主旋律电影库里肖夫效应十七年电影作者电影台湾电影诗电影香港新浪潮左岸派新德国/日本/苏联电影电影眼睛派新德国电影德国表现主义日本电影超现实主义苏联电影超现实主义电影“白色电话”电影法国印象派电影新好莱坞电影布莱顿学派 DOGMA宣言新现实主义 DOGMA纯洁誓言新浪潮《海斯法典》真实电影结构主义—符号学电影理论杂耍蒙太奇电影符号学同期录音维尔托夫和记录电影《想象的能指》女权主义电影斯坦尼斯拉夫斯基表演体系电影真理报独立制片安东尼奥尼长镜头理论爱森斯坦景深镜头先锋派电影升、降格大卫•格里菲斯升格/降格《一个国家的诞生》副光《党同伐异》借位拍摄经典好莱坞的基本特征跳切真实电影声画对位直接电影180度表演区法国新浪潮场面调度艺术电影三种主要的调度手法塔尔科夫斯基规定情境戈达尔格式塔心理美国“作者电影”理论情节点马丁•斯科西斯套层结构独立电影生活流画外空间类型电影理性电影黑色电影左翼电影蒙太奇法文montage n.蒙太奇, 文学音乐或美术的组合体的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。

现在是影视电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。

一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。

电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。

但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。

一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

【蒙太奇的种类】在实践中，人们总结出了两类蒙太奇模式，它们分别是叙述蒙太奇和表现蒙太奇。

1.叙述蒙太奇叙述蒙太奇是按照事物的发展规律、内在联系、时间顺序，把不同的镜头连接在一起，叙述一个情节，展示一系列事件的剪接方法。

叙述蒙太奇又可分为顺叙、倒叙、插叙、分叙等几种。

广播电视编导专业艺考资料---五十个影视名词解释——编导常识1.电影：根据视觉暂留原理，运用照相，录音等手段，把外界事物的影像及声音摄录在胶片上。

通过放映，在萤幕上造成活动影像和声音，以表现一定内容的技术。

2.电影艺术：以电影技术为手段，以画面和音响为媒介，在荧幕上把运动的时间和空间里创造出来，再现和反映生活的一门艺术。

3.电影史：电影自身发展的历史。

4.电影思维：艺术思维的一种特殊形式，指为创作影片所进行的与未来荧幕形象有直接关联的思维活动。

5.商业电影：以盈利为主要目的的所有影片的统称。

6.艺术电影：指趣味高雅，注重艺术技巧，不以盈利为唯一目的的电影。

7.场景：展开电影剧情单元场次的特定空间环境。

8.电影空间：由荧幕体现的空间世界。

9.景别：被摄主题在画面中所呈现的范围。

10.多景别：同一镜头中，不间断变化的画面景别。

11.特写：表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象部分的电影画面。

12.全景：表现成年人体的全身或场景全貌的电影画面。

13.中景：表现成年人膝盖以上或场景局部的电影画面。

14.近景：表现成年人体胸部以上或物体局部的电影画面。

15.电影画面：即电影镜头。

16.电影学：即一般电影研究，包括电影理论，电影批评，电影史等等。

17.电影时空的特殊性：即电影既是一种时间艺术，又是一种空间艺术。

18.段落：电影剧本中的一段相对完整的情节。

19.场面：构成一部电影剧作情节发展过程的基本单位。

20.客观镜头：镜头特点不带有明显的导演主观色彩，而是采用普通人看事物的观点。

21.主观镜头：所表现的内容明显的带有导演的主观评论观点的镜头。

22.电影构思：电影剧作者考虑和酝酿电影剧本写作的艺术思维活动。

23.电影文本：是对当代一般哲学解释学和结构主义符号学的基本概念狭义文本作广泛使用的一种形式。

24.电影剧作：按照对生活的理解，体验，评价，运用电影思维所进行的电影创作工作。

25.电影导演：是影片艺术创作的领导人物和总指导。

影视名词解释大全1. 镜头（Shot）：指电影或电视节目中的一组连续画面。

镜头可以用来表达角色的情感、场景的氛围等。

2. 剧本（Screenplay）：电影或电视节目的文本，包括对话、场景描述和角色动作等内容。

3. 演员（Actor/Actress）：参与电影或电视节目表演的人。

演员通过扮演角色来传达情感和故事情节。

4. 导演（Director）：负责指导电影或电视节目的创作过程，并协调演员和工作人员的工作。

5. 制片人（Producer）：负责电影或电视节目的制作和筹集资金等工作。

6. 编剧（Screenwriter）：负责创作并撰写电影或电视节目的剧本。

7. 拍摄（Shooting）：指通过相机将电影或电视节目中的画面记录下来。

8. 剪辑（Editing）：将拍摄好的素材进行剪辑和处理，形成最终的电影或电视节目。

9. 配乐（Soundtrack）：为电影或电视节目创作的音乐，用于增强画面的氛围和情感。

10. 特效（Special Effects）：通过计算机技术或实物制作，用于创造电影或电视节目中的奇幻场景或特殊效果。

11. 后期制作（Post-production）：拍摄完成后，对电影或电视节目进行音频、音效、视觉效果等方面的后期处理工作。

12. 录音（Sound Recording）：将影视作品中的声音进行录制，包括对话、音效和音乐等。

13. 服装（Costume）：演员在电影或电视节目中所穿的衣服，用于展现角色的特点和时代背景等。

14. 布景（Set）：用于电影或电视节目拍摄的场景道具，包括建筑物、家具、装饰等。

15. 画面比例（Aspect Ratio）：指电影或电视节目中画面的宽高比例，常见的有4:3和16:9等。

16. 音效（Sound Effects）：用于增强电影或电视节目中的声音效果，如枪声、爆炸声等。

17. 分镜（Storyboard）：用图示的方式将电影或电视节目的剧情按照时间顺序分解成一组画面。

专业术语解释[中国电影艺术词典节选]电影逼真性电影的基本特性之一。

电影逼真地呈现拍摄对象的性质。

电影是从照相术发展而来的一种艺术，是一种活动的照相，能够直接纪录现实世界的人和事物的空间状貌，可以逼真地反映事物的运动和变化。

科技的发展又使它能再现事物的声音和色彩，从而具有任何艺术无法企及的真实地反映对象的能力。

这种高度的逼真性手段必然要求银幕反映生活的外在真实和内在真实，它排斥服装、化装、道具、布景、环境以及表演的虚假性，更排斥人物形象逻辑、故事内容等方面的虚假，而要求电影反映生活的本质，达到内在真实和外貌形态逼真的高度统一。

电影艺术人民性社会主义电影艺术的基本原则之一，指电影创作应反映人民的生活、利益、情感、理想和审美观点，也指电影创作为人民服务的宗旨。

人民性是我国电影艺术的基本特点之一。

建国以来，一系列优秀影片，或反映了我国人民在社会主义革命和建设中所建立的丰功伟绩，或表现了我国人民的崇高精神面貌，或反映了我们国家和民族的光辉历史，或体现了人民的情感、愿望和审美情趣，这些作品受到人民的欢迎，同时也给人民以鼓舞。

我国电影创作在广大人民特别是青少年的思想成长中起着不可忽视的作用，这也显示了我国电影艺术的人民性的特点。

视觉快感电影心理学解释影像和运动引起视觉系统官能性满足的概念。

由光影、色彩和运动构成的电影影像带来的视觉快感，超过其他任何艺术，是人的视觉器官接受外界刺激时产生的特殊愉悦感。

作为影片的主要审美愉悦手段，影片的视觉快感是保证影片成功的重要元素。

视觉快感论解释和引导了电影创作走向，电影利用传统摄影技术和现代高科技，创造了其他艺术无法提供的视觉形象，再现了疯狂追逐、万马奔腾、激烈枪战、海底奇观、太空幻象，或惊心动魄，或赏心悦目。

隐喻换喻电影语言学术语。

在语言学中，隐喻，指间接意义上使用的移代性的修辞格。

电影符号学的修辞理论认为，电影没有严格意义的隐喻，因为按照修辞学的原意，并不指明隐喻的本体和喻体之间的比较关系，而在所谓的电影隐喻中，本体和喻体同时出现于影像中，如卓别林的影片《摩登时代》(1936)开头的著名“隐喻”：一群羊的镜头之后是挤在地铁人口的人群的镜头；再如爱森斯坦的影片《罢工》(1925)中的“隐喻”：军警镇压工人的镜头之后不是工人受伤的镜头，而是屠宰场宰牛的镜头。

影视影像名词解释1. 影视影视是指影片和电视节目，是通过电影、电视等传播媒体展示的视听作品。

影视作为一种大众文化形式，具有广泛的影响力和受众群体。

它通过故事情节、视觉效果、表演、音乐等元素，以及各种艺术手法和技术手段，向观众传递情感、价值观、思想观念等。

1.1 电影电影是指通过摄影机捕捉、记录并制作成影像的艺术形式。

它是一种通过动态影像、声音和音乐来表现故事情节、塑造角色形象的艺术创作。

电影具有独特的叙事方式和艺术手法，可以通过影像、音乐、剪辑等手段来传达情感和思想，给观众带来视听上的享受和思考。

1.2 电视节目电视节目是指通过电视媒体播放的一系列节目内容。

它包括电视剧、综艺节目、纪录片、新闻报道等多种形式。

电视节目通过电视台或网络平台播出，使观众可以在家中或其他地方观看。

电视节目具有丰富多样的内容，可以满足观众对不同类型的娱乐、信息和知识的需求。

2. 影像影像是指通过摄影、摄像等技术手段记录下来的图像或影片。

它可以是静态的照片，也可以是动态的视频。

影像作为一种视觉艺术形式，可以通过构图、色彩、光影等元素来表达情感、传递信息和艺术意义。

2.1 摄影摄影是指使用相机等设备记录图像的过程。

摄影师通过选择合适的拍摄角度、光线、景深等参数，捕捉到具有艺术或纪实意义的图像。

摄影可以通过静态图像来表达情感、传递信息，也可以通过连续拍摄的方式记录下动态的场景和故事。

2.2 摄像摄像是指使用摄像机等设备记录影像的过程。

摄像师通过选择合适的拍摄角度、运动轨迹、镜头焦距等参数，捕捉到动态的场景和人物形象。

摄像可以通过连续的图像序列来呈现动态的影像，可以用于电影、电视节目等各种视听作品的制作。

3. 名词解释3.1 剧情剧情是指影视作品中的故事情节。

它包括故事的起承转合、人物的冲突和发展等内容。

剧情在影视作品中起到承载情感、推动故事发展的重要作用。

一个好的剧情可以吸引观众的注意力，引发共鸣，使观众产生情感上的共鸣和思考。

广播电视编导专业笔试试题总结——影视常识电影部分：一、基本常识1、世界第一部电影在1895年由法国卢米埃尔兄弟拍摄，有《工厂大门》《墙》《婴儿喝汤》。

2、我国第一部电影是由谭鑫培主演的《定军山》。

3、世界第一部有声电影出现在1927年，《爵士歌王》。

4、中国第一部有声电影是1931年的《歌女红牡丹》，由明星公司制作。

5、世界第一部彩色电影诞生于1935年。

6、我国第一部彩色戏曲电影是1953年《梁山伯与祝英台》，同时它也是新中国第一部在法国上映的电影，被誉为“中国的《罗密欧与朱丽叶》”，第一部故事电影是《祝福》。

7、世界电影史中，50年代末的电影“新思潮”运动中缘起于法国。

8、《义勇军进行曲》是出自我国三十年代时的电影《风云儿女》。

9、影片《林家铺子》的导演是水华。

10、中国早期的三大电影公司是指明星、天一、联华。

11、1949年，新中国第一部故事片《桥》由东北电影制片厂（现长春电影制片厂）拍摄的。

12、我国第二代导演中代表人物是《渡江侦察记》的导演汤晓丹。

13、第五代电影的终止曲是陈凯歌1991年拍摄的《边走边唱》。

14、美国特有的西部片又称牛仔片。

15、影片《大独裁者》是美国著名喜剧演员卓别林的作品。

16、我国第一部在国际上获奖的电影是《渔光曲》,蔡楚生导演。

17、中国第三代电影是指文革前十七年电影。

18、《城南旧事》的导演是吴贻弓。

19、《三毛从军记》是根据张乐平的漫画改编的。

20、电影《魂断蓝桥》讲述的是一个爱情悲剧。

21、爱森斯坦是蒙太奇学派的创始人之一。

22、电影《偷自行车的人》是意大利新现实主义运动的作品。

23、《十字街头》的两位主要演员是是赵丹、白杨。

24、《毕业歌》是电影《桃花劫》的主题歌。

25、谢晋的电影《女蓝五号》是体育题材的作品。

26、电影《城南旧事》的主题歌是《送别》。

27、张艺谋的电影《红高粱》是根据莫言小说改编的。

28、《黄土地》的导演是陈凯歌。

29、电影《罗马假日》的女主角演员是奥戴丽•赫本。

影视表演台词术语●NG：演员在现场拍摄时，表演出现失误，或表演不到位。

●表现人物：演员在理解人物的基础上，将所扮演人物的性格、思想、行为，按照导演的意图、设想，正确表现出来。

它是理解人物的成果。

●表演动作：它是一种表演心理动作，指演员扮演的人物流露出内心活动，表达思想感情。

并能对观众起到影响的作用。

从而推动剧情的发展和面部活动及姿态。

●表演技能：指演员运用各种表演技术和手法。

创造人物形象的能力。

●表演派：演员不把体验作为重要的表演元素。

而是冷静周密而理智地表现自己所设计的人物形象，去寻找自然流露的外部形式，并按照确定下来的理想范本在表演中体现出来。

●表演情绪：指演员在创作时的一种心理反应。

演员受到某种刺激时便会产生这种心理反应，引起动作表现，形成一系列的有逻辑的行为动作。

演员的表演正是通过各种外在和内在因素的刺激，产生某些情绪及行为动作来体现人物形象。

●大动作：演员在表演时走动、坐起、立、卧等幅度较大的动作。

●单位和任务：一种演员对人物进行分析研究的方式。

一个任务的发展是由许多紧密联系的单位组成的，这一单位都含有一个人物，即人物的动作的意图。

演员在阅读剧本得通过这种辅助手段，使演员注意细节的体现，重视人物动作的表演，在任务的动作中产生新的思想感情和动作冲突，创造性的完成对人物的塑造●动力：能将各种表演元素有机地结合起来并产生表演效果的力量。

情感、智慧和意志是三种不可分割动力。

三种动力中情感是最重要的，是表演创作的结果。

智慧提供了想象力，假使，规定情境等表演元素去刺激起情感。

意志则推动这些元素工作。

从智慧开始经由意志而达到情感，是整个创作的过程。

●动作线索：人物为演员提供的内在逻辑性的发展规律。

动作线索在有对话或无对话的场面中都应该是连续不断的。

演员在表演中至始至终都保持动作线索的完整，使人物的行为具有思想性、完整性和连贯性。

●对象点：演员在某一动作中集中注意的对象。

表演中演员对镜前的一个对象点集中注意较容易，而对较远的一个对象点集中注意较困难。

影视常识电影史及名词解释一、1.1895年12月28日，法国的卢米埃尔兄弟第一次放映世界上最早的几部影片《墙》、《火车进站》、《工厂大门》、《婴儿喝汤》、《水浇园丁》等，标志着电影的诞生。

2.法国著名电影创始人乔治·梅里爱在1902年拍摄的科学幻想片《月球旅行记》，是其戏剧式电影的代表作。

3.爱森斯坦是世界著名电影艺术家，他导演的力作《战舰波将金号》（1925年）时至今日仍被认为是世界电影史上的杰作。

4.1927年，世界第一部有声片《爵士歌王》诞生。

1935年，世界第一部彩色片《浮华世界》诞生。

5.美国越战片的代表作品有《猎鹿人》、《野战排》、《现代启示录》等。

6.奥斯卡金像奖是由美国电影艺术和科学学院机构颁发的，法国戛纳国际电影节的最大奖项是金棕榈奖。

7.美国的著名“悬念大师”是希区柯克，他的代表作有《蝴蝶梦》、《后窗》等。

8.斯皮尔伯格的代表作有《拯救大兵瑞恩》、《星球大战》等。

9.20世纪80年代好莱坞家庭伦理剧兴起，它的代表作有《克莱默夫妇》、《金色池塘》等。

10.世界上最早出现的电影节是意大利的威尼斯电影节，该电影节于1923年首次举办。

11.《偷自行车的人》和《罗马，不设防的城市》是20世纪40年代末意大利新现实主义运动的代表性作品。

12.德国著名导演施隆多夫是“新德国电影运动”的代表人物，他的代表作品是改自格拉斯的同名小说作品《铁皮鼓》。

13.50年代末兴起的法国“新浪潮”运动，得力于《电影手册》杂志，该杂志的主编是著名的电影理论家巴赞。

14.法国新浪潮的代表人物是阿伦·雷乃，代表作品是《广岛之恋》。

15.日本第一部获得世界电影节大奖的影片是《罗生门》，导演是日本最负盛名的国际导演黑泽明。

16.我国拍摄的第一部电影是《定军山》，由谭鑫培主演，1905年在丰泰照相馆的露天广场上拍摄。

17.我国自己拍摄的第一部故事片是1913年摄制的《难夫难妻》，由郑正秋编剧，郑正秋和张石川联合导演。

影视画内名词解释汇总影视画内名词解释汇总一、摄影：1. 视角：拍摄影片时，摄影机的测量角度，也就是拍摄物体的视觉角度和位置。

视角的改变，将对影片整体风格产生重大影响。

2. 特写镜头：拍摄特定物体使用的放大镜头，能够将物体放大后更加清晰地展现在观众面前。

3. 运动镜头：拍摄画面时，拍摄机向固定物体的各个不同方向和距离移动拍摄的镜头，能够有效地表现运动的感觉。

4. 环绕镜头：由拍摄机向固定物体以椭圆轨迹移动拍摄的镜头，能够有效地表现出物体周围的环境。

5. 镜头长度：决定着影像物体近远的比例，近镜头可使影像物体显得比实际大，远镜头则相反。

6. 景深：指摄影机聚焦点到拍摄物体所形成的前后清晰范围，取景范围越小，景深越大；取景范围越大，景深越小。

7. 变焦：影片拍摄过程中，摄影机能够改变镜头焦距，改变物体近远，进而改变物体比例大小的手法。

二、剪辑：1. 编辑剪辑：将影片分成不同片段，组合成不同的叙事，展现不同节奏，表达不同情感的过程。

2. 三分钟原则：指电影每分钟有三段剪辑，每段结束时都要有重大突变，以达到观众的最高兴奋点。

3. 分镜头：将影片分解成每一段的小节，能够有效地控制影片的紧张程度，使观众有更好的观看体验。

4. 动态修剪：一种用于改变影像长度和大小的方法，可以将多段片段组合在一起，从而完成一段动态小品。

5. 时间拉伸：影片剪辑过程中，调整每一帧的播放时间，延长或缩短，形成时间变换的效果。

三、特效：1. 合成特效：将多个不同的影像片段和特技特效组合在一起，从而创造出新的视觉效果。

2. 抠像特效：把背景剥离出画面中某一特定物体，便于在画面中重新添加背景或特技效果。

3. 特技特效：利用CG和特技拍摄，创造出不可能出现的画面，从而改变画面主要内容。

4. 视觉特效：通过滤镜和色彩处理的形式，调整画面的颜色和对比度，从而完成一种视觉效果。

5. 配音与调音：在配音、调音和剪辑的过程中，将不同的声音组合在一起，以达到与画面同步展现，从而营造出完整的电影视听效果。