《工业设计史》——第17周

使用上则更加稳定 。
2-1 中国的手工艺设计
陶器的造型，一般是为了适应生活实 用而设计的。 鬲（lì）是陶器中最常见的煮食器皿
甗（yǎn）是为了使 器物下部能煮，上 部能蒸，蒸煮结合 的器皿，其形态真 实地反映了这一使 用特点。
2-1 中国的手工艺设计
青铜器 铜是人类最早冶炼和使用的金属，起先人们炼出的是 纯铜，后来用铜和锡制成合金青铜。金属工具和用品 的出现，使设计进入新的历史阶段。
2-1 中国的手工艺设计
2005年香港发行的四枚 “中国古代四大发明”特
别邮票
中国的手工艺设计源远流长，古 代劳动人民用智慧创造了极其光 辉夺目的艺术作品，并在整个人 类设计史上具有重要地位。
李约瑟曾经提出：公元前2世纪至 公元15世纪，中国在自然科学及 运用方面，远胜于西欧。
2-1 中国的手工艺设计
人类把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石铲、 石凿等各种工具，并加以磨光，使其工整锋利，还 要钻孔用以装柄或穿绳，以提高实用价值。这种磨 制石器的时代，称之为“新石器时代”。
1-1 设计概念的产生
磨制石器
湖北出土的钻孔石铲，在蓝灰 色的石料上布满了浅灰色的天 然纹理，弧形的铲口与圆形的 钻孔十分协调，而这种曲线又 与铲两边的直线形成对比，显 得格外悦目。
钻孔石铲
1-1 设计概念的产生
形式感中的对称、曲直、比例、 尺度等因素尽管还处于幼稚阶 段，但对后来的设计已产生了 巨大的影响，尤其是新石器时 代磨制的石工具的造型设计， 体现出相当成熟的形式美。
将实用与美观结合 起来，赋予物品物 质和精神功能的双 重作用，是人类设 计活动的一个基本 特点。
人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护 生命安全而开始的。人类的设计就是在满足生存最 基本需求的工具的基础上发展起来的。

斯堪的纳维亚风格是一种现代风格，它将现 代主义设计思想与传统的设计文化相结合，既注 意产品的实用功能，又强调设计中的人文因素， 避免过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一 种富于“人情味”的现代美学，因而受到人们的 普遍欢迎。
丹麦的工业设计 汉宁森设计的照明灯
这种灯具后来发展成了极为成功的PH系列灯具，至今 畅销不衰。这类灯具具有极高的美学质量，它是来自于照 明的科学原理，而不是由于附加的装饰，因而使用效果非 常好，这正体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。
与艺术装饰风格流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同它不是一种流行的时尚而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现这些国家的具体条件不尽相同因而在设计上也有所差异形成了瑞典现代风格丹麦现代风格流派但总体来说斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化政治语言传统的融合以及对于形式和装饰的克制对于传统的尊重在形式与功能上的一致和对于自然材料的欣第三节斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚风格是一种现代风格它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合既注意产品的实用功能又强调设计中的人文因素避免过于刻板和严酷的几何形式从而产生了一种富于人情味的现代美学因而受到人们的普遍欢迎
PH灯具的重要特征是：⑴所有的光线必须经过 一次反射才能达到工作面，以获得柔和、均匀的 照明效果，并避免清晰的阴影;⑵无论从任何角度 均不能看到光源，以免眩光刺激眼睛;⑶对白炽灯 光谱进行补偿，以获得适宜的光色;⑷减弱灯罩边 沿的亮度，并允许部分光线溢出，以防止灯具与 黑暗背景形成过大反差，造成眼睛不适。 PH灯具 的优美造型正是这些特点的直接反映。
在珠宝设计中，一些女性用的饰物开始用规整 的几何构图，而不是繁复的传统纹样。有的饰物 甚至以机器零件为主题，巴黎珠宝商以重炮弹壳 的形式来制造吊饰，并在手镯上安置滚珠。

对风格派的艺术家而言，他们追求的是将线 条、块面、色彩等相互冲突的因素构成一幅均衡 而合比例的画面，作为生活普遍和谐的一种象征 ，一种将和谐推广到整个视觉环境的手段。
风格派不仅关心美学，也努力更新生活与艺 术的联系。在创造新的视觉风格的同时，它力图 创造一种新的生活方式。陶斯柏声称：‚艺术 ……已发展成了足够强大的力量，能够影响所有 的文化，而不是艺术本身受社会关系的影响。‛ 在他看来，绘画和雕塑已不再是与建筑及家具不 相干的东西了，它们都同属一个范畴，即创造和 谐视觉环境的手段。 风格派最有影响的实干家之一是里特维尔德 ，他将风格派艺术由平面推广到了三度空间，通 过使用简洁的基本形式和三原色创造出了优美而 功能性的建筑与家具，以一种实用的方式体现了 风格派的艺术原则。
未来主义对于机器的崇拜确立了它在现代美学中的核 心地位，并在其失去势头之后很久仍影响着画家们。对于 未来主义者而言，机器既是抽象的基础，也能用于比喻。
勒加所作的一幅画《机械的要素》和德普罗所作的《 钢与透平》中的机械构图，就分别体现了这两个方面。
立体主义和未来主义都把普通批量产品作为 一种艺术品来表现。1914年，杜查普买了一只廉 价的铁制瓶架，署名后存列在其工作室内，声称 它是一件艺术品。 这样，不起眼的实用物品就被他推上了‚艺 术‛的殿堂。他的目的是对艺术的本质提出疑问 ，因为他认为艺术作为一种精神作品，就不能局 限于特定的形式和技巧。
里特维尔德深受工艺美术运动的影响。他 1918年加入风格派，一生设计了大量家具，其中 红/蓝椅无疑是20世纪艺术史中最富创造性和最重 要的作品。
这几件作品以其完美和简洁的物质形态反映了风格派 运动的哲学，并向人们表明，抽象的原理可以产生出满意 的作品。
红/蓝椅是风格派的典型作品，在艺术史上人们难以找 到一件相比拟的作品能如此完美地体现一种艺术理论。它 由机制木条和层压板构成，13根木条相互垂直，形成了基 本的结构空间，各个构件间用螺钉紧固搭接而不用榫接， 以免破坏构件的完整性。椅的靠背为红色的，坐垫为蓝色 的，木条漆成黑色。木条的端部漆成黄色，以表示木条只 是连续延伸的构件中的一个片断而已。里特维尔德曾这样 说起过红/蓝椅：‚结构应服务于构件间的协调，以保证各 个构件的独立与完整。这样，整体就可以自由和清晰地竖 立在空间中，形式就能从材料中抽象出来。‛红/蓝椅既是 一把椅子，也是一件雕塑，尽管坐上去并不十分舒服，但 根据设计者的最初目的，它还是具有相当的功能性。

第一章 绪论
• 设计史与设计
设计 [Desi实用的、美的造型计划的可视性表示即设计。” 专家村田金兵
——英国的 ——日本服装
“所谓设计，是指从选择材料到整个制作过程，以及作品完成和使用之前，根据 预先的考虑而进行的表达意图的行为。”
《什么是设计》
——川田登
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• 材料：钢铁、玻璃（温室的 设计原理）
• 总面积60平方英尺，展台 总长达5公里，玻璃板30万 块，6个月装配完成
• 造型奇特，采光好。 • 预制件的实用 • 机械美学效果 • 现代建筑的开山之作
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工业设计思想的萌芽
工业展品，外形丑陋，不伦不类
刺激有识之士的不安和忧虑
工业设计是在现代化工业生产条件下，运用科学技术和艺术方式进行产品设计的一种创造性方法，与 人们衣、食、住、行、用等方面密切相关的一切工业产品的设计。
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设计史论对于设计的作用 • 设计史论对于设计师本身素质的提高 • 把握工业设计的未来发展 • “设计界的通病”
知其然不知所以然 很重视设计，但不重视设计史论，重视结果，不重视设计发生的原因
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设计
设想、运筹、计划和预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
设计的目的在于创造人类更得心应手的工具和物品，更好的征服和改造自然，创造更 合理更舒适的生活方式。
工业宗设旨计：[In为du人s设tria计l ，De为si生gn活] 方式而设计。
1919年美国设计师约瑟夫·西奈尔(Joseph Sinel) 首次在自办的设计事务所信封上印上“工业设计”这 个词。 1980年，国际工业设计协会联合会（ICSID)在巴黎第11次年会上定义工业设计为“就批量生产的工业 产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装 饰以新的品质和资格”