延禧攻略里的中国色系

益阳明油纸伞的当代价值与创新研究作者：鲁宁来源：《艺术科技》2018年第10期摘要：传统手工技艺在保存和推广时，应注重关注当代生活、关注创新，努力开发符合当代生活需求的产品，明油纸伞融入大众生活才有生存的土壤。

只有开发出兼具文化性与艺术性的生活之物，才会拥有广泛的消费群体，也会有更多的设计师与手工艺人参与进来，益阳明油纸伞也就能在现实生活中可持续发展。

关注产品的创新研究与应用，不断开发具有现代美学特征，适应现代生活需求的工艺产品是益阳明油纸伞的发展之道。

关键词：益阳;明油纸伞;价值;创新益阳明油纸伞兴盛于明末清初，至中华人民共和国成立初期年产量高达100多万把，80年代后，轻便的尼龙伞取代了笨重的竹制油纸伞，于是油纸伞逐渐在市场上没落，而今益阳明油纸伞为湖南省非物质文化遗产，已从功能产品转为工艺产品。

1 益阳明油纸伞的价值概述“价值以凝聚人类的过往经验与知识形成对当下的评价与判断，并包含着对未来的期望和理想。

因此价值本身是人立足于当下并面向未来的一种精神活动。

”益阳明油纸伞传统手工艺凝聚了传统手工匠人对于“器”或“物”的匠心追求，是益阳地方特色非物质文化遗产的代表，是湖湘文化的组成部分，具有重要的历史价值和文化价值、艺术价值。

1.1 益阳明油纸伞是地域文化的保护与传承益阳明油纸伞是历代益阳县的传统名优产品，曾与小郁竹器一道进贡京城，历史悠久，享誉盛名。

纸伞取材于本地漫山遍野的楠竹、松木、桑树皮，用桐油浸泡伞面，经过70道工序制成。

桐油就是“明油”，故称之为“明油纸伞”。

益阳明油纸伞秉持传统手工工艺的古法纸伞技艺，传统手工艺的复兴已成为现代工业文明的补充与调节。

传统手工艺中蕴含的人工痕迹以及从事手工劳动的自我价值的认同感，对于文化产业而言从当地传统文化的沃土中汲取养分，是对活态技艺文化最好的传承和保护。

1.2 能突出益阳地域特色，形成一地一品的文化代表益阳作为湖湘文化的组成部分，有着丰富的传统手工技艺方面的资源。

中国传统文化元素在影视剧艺术创作中的作用跟随时代的脚步，中国传统文化元素备受关注。

尤其在影视方面，越来越多的影视创作人开始注重文化的投入和历史的还原，这使得中国传统文化得到了更加迅猛的发展并且同时也为影视领域的发展开辟了新的道路。

一、传统色彩在影视剧艺术中的作用从人类到大自然，从环境到事物，我们的周围充满着不同的色彩。

中国文化博大精深，而中国的传统文化之一色彩，则是其中最辉煌的一部分，它不同于其他国家的色彩，它有着自己独特的古老气息。

近几年，越来越多的古装剧破土而出却反响平平，但《延禧攻略》却脱颖而出，吸引了大众的目光，这其中的缘由不仅仅是因为它完美的剧情设计，更是因为它色彩恰当的运用而让观众耳目一新。

在影视的后期创作中，制作者会通过对色彩的处理，使画面达到他们所期待的样子。

色彩对于整部影视剧来说，起着重要的作用。

比如在古装影视剧《延禧攻略》中，通过中国传统色彩霜色、靛青、杏黄等莫兰迪色系制作的衣服，营造出鲜明的历史氛围，顺利的把观众的情感带到剧情中，高度的還原了清朝时期的人文历史。

在后期制作中，制作者对其画面的颜色也做了相应的调整，在画面的色调创意中加入了麦色底色，再以其为基础开始叠加每一层颜色，逐层把不同的颜色随着想法融入进去，随后根据不同人物、不同场合做出相应的调整，最终形成了我们所观看到的效果，使整个画面有了一种古画底色的感觉，使整部古装剧在符合当代色彩审美的基础上，不脱离历史背景。

色彩完美还原的不仅仅是剧中涉及到的历史，同时也进一步赋予了整部古装剧灵魂，使之在符合史料的基础上更加生动。

二、传统戏曲元素在影视剧中的影响在我国传统文化中另一个凭借其独特且富有魅力的特色在影视剧中脱颖而出的文化元素就是戏曲。

戏曲起源于宋代，其表现形式多种多样，除传承至今较为有名的京剧外，还有各类诸如越剧、黄梅戏、豫剧等地方戏。

在我国影视剧艺术中，戏曲元素同样常常出现于古装剧的制作中。

首先戏曲的服装是古装剧戏服制作的依据，古装影视剧之所以被称为古装剧就是因为他的“古”，为了烘托氛围，演员所穿的戏服是不同于其他影视戏服的，它需要单独制作，这时候戏曲就起到了重要的作用。

060《名家名作》·探索1935年，色彩第一次被美国导演马莫里安应用于自己创作的《浮华世界》这部影片中。

色彩为观众带来美妙的视觉感受，并且提升了影视作品自身的艺术感染力，使影视作品更具艺术魅力。

伴随着影视行业的快速进步与发展，色彩不仅可以模仿与还原客观世界，而且可以阐明影视作品主题、刻画人物心理、表达人物情感、创设意境、渲染氛围等，并且获得影视艺术家的高度认可。

一、影视作品中色彩的概述（一）色彩是影视剧中非常重要的元素众人皆知，随着现代信息技术的不断进步与发展，黑白影片已经不能满足人们对艺术的追求，他们尝试搜寻一种其他方法更好地展现主题，表达一种特殊的艺术情感。

鉴于此，在1902年，《赖婚》这部影视作品中的有些情节在制作过程中被导演渲染了颜色，这一做法的主要目的是凸显影片的真实性，增强影片的纪实性。

爱森斯坦制作《战舰波将金号》时，把起义军舰的旗帜染上了红色，为观众带来视觉上的冲击。

通过应用色彩可以增强观众的共鸣，激发观众的情感。

色彩成为影视作品制作过程中非常重要的元素。

如果影视作品中缺少色彩，就会失去其具有的优势，进而不会吸引更多的观众。

（二）色彩在影视作品中的情感生理机制影视作品中的人物情感可以借助表情进行流露，同时可以经过调节色彩加以展现，包含整部影视作品中的色调风格、人物服装搭配等。

比如，在影视作品中运用一些偏蓝的冷色调，会使人在观看过程中产生一种阴森或冷淡的感觉；偏黄的暖色调通常会使观众从内心中产生温暖。

例如，于正制作作品时非常重视人物的性格，他在制作过程中通常结合剧中人物的性格为其搭配服饰，后期适当调整画面。

他认为一部影片能够和剧情存在很大差异，但是色彩务必使用正确。

在《像火花像蝴蝶》这部影视作品中，通过应用五光十色的色彩，不仅可以改善传统年代剧中黯淡无光的画面，而且可以使颜色合理搭配。

于正在创作过程中融入当前非常流行的色彩元素，为观众带来视觉盛宴。

在这部影视作品的前半部分，江一燕作为女主角以学生的打扮出场，由此看出该角色青春、可爱；前半部分场景除外，剩余部分的打扮以风情万种的歌女比较多，这种女子的情感好比自己的打扮，忽而冷清、忽而激烈。

东方色彩美学
东方色彩美学是一种独特的审美观念，它源于中国古代文化，具有深厚的历史底蕴和文化内涵。

东方色彩不仅仅是指色彩的面貌或者种类，而是涵盖了非常复杂的层面，具有强烈的象征性。

例如，相对稳定的正色在中国文化中，往往成为正面的、德性、身份的象征。

中国传统色彩丰富多彩，如《中国传统色：故宫里的色彩美学》中所展示的，千变万化的“间色”和五色与正统王朝的历史紧密相连。

近年来，随着文化的传播，如热播剧《延禧攻略》和《长安十二时辰》中的“延禧色”和“唐韵色系”，更是让更多人对东方色彩美学产生了浓厚的兴趣。

值得注意的是，东方色彩美学不仅仅局限于传统，它还在不断地创新和发展。

例如，2024年的“东方美学色彩发布会”上，缃叶色被选为“2024年度东方主题色”。

这不仅是对中华优秀传统文化中东方色彩的保护和传承，更是赋予缃叶色以自然和谐、生机盎然的时代进取精神，为丰富东方美学色彩体系增添了新生力量。

中国古风色系名称
中国古风色系主要体现了中国传统文化中常见的颜色，这些颜色通常与历史、文学、绘画等元素有关，给人以古典、典雅的感觉。

以下是一些代表性的中国古风色系及其名称：
1.宫廷红：指的是深红色，又称朱红。

这是古代宫廷建筑中常用的一种颜色，代表着尊贵和庄重。

2.御青：一种深蓝色，古代宫廷服饰中常见，寓意着高贵和典雅。

3.嫣紫：一种深紫色，用于古代文人雅士的衣物和绘画中，给人一种淡雅、含蓄的感觉。

4.柳黄：浅黄色，又称淡黄，代表着清新、宁静，常见于古代诗词描写的山水风景。

5.花青：一种深绿色，通常用于古代文人的书法、绘画中，寓意清新、自然。

6.藕荷色：一种浅粉色，类似于荷花的颜色，常见于古代女性服饰和宫廷装潢，给人一种柔美、典雅的感觉。

7.褐色：代表着大地的颜色，古代常见于建筑、家具等，给人一种朴实、沉稳的感觉。

8.墨色：指的是深黑色，是古代书法、绘画中常用的颜色，代表着深沉、厚重的文化底蕴。

这些颜色在古代文人绘画、古建筑、服饰等方面都有广
泛应用，如今仍然在中国传统文化的各个领域中保持着影响。

在现代设计中，这些色系也经常被用来打造具有中国古风特色的元素。

中国传统颜色体系中，橙色系色彩丰富多彩，其命名多来源于自然界、历史典故及诗词歌赋，富含文化内涵和审美意蕴。

以下是一些中国传统橙色系的颜色名称及其含义：
1. 杏黄：如同成熟杏子的颜色，色泽鲜亮，带有一种温暖和成熟的气息。

2. 橘色：来源于橘子的颜色，是一种明亮且活泼的色彩，常见于古代服饰和绘画中。

3. 琥珀色：如同琥珀宝石一般的颜色，常用来形容透明而带有光泽的橙色。

4. 珊瑚色：珊瑚宝石的颜色，带有微微的粉色调，既温暖又富有生命力。

5. 玛瑙色：类似于玛瑙石的颜色，通常是一种带有光泽的橙色。

6. 柿子色：成熟柿子的颜色，深沉而丰富，常见于古代的织物染色。

7. 秋香色：秋季特有的颜色，通常指一种深橙色，带有落叶的色泽。

8. 金黄：虽然“金黄”通常指的是黄色系，但在一些传统的色彩描述中，它也涵盖了某些偏橙的黄色调。

9. 赭色：赭石的颜色，是一种接近橙色的土色，常见于古代绘画和建筑中。

这些颜色的名称和使用，体现了古人对自然界的细致观察以及对色彩的高度提炼，不仅在视觉上给人以美的享受，同时也富含深厚的文化内涵。