世界电影发展史

世界电影的产生和发展

（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。

早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。

在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。

世界动画电影发展历史

动画的发展历史很长，远古人类各种形式图像的记录，已显示出人类潜意识中表现物体动作过程的欲望。

法国考古学家普度欧马在1962年的研究报告中指出，二万五千年前石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析图，这是人类试图用笔（或石块）来扑捉动作的尝试。其他如埃及墓画、希腊古瓶上的连续动作分解图画，也是同类型的例子。达?芬奇有名的黄金比例人体几何图上的四只胳膊，就是双手上下摆动的动作。16世纪西方还首次出现了手翻书的雏形，这和动画的概念也有相通之处。

在中国的绘画史上，艺术家一向有赋予静态绘画以生命的传统，如《六法论》中主张的气韵生动，《聊斋》的《画中仙》中任务走出卷轴与人交往等，但这些大体上是以想象力来弥补实际操作的。真正使图画动起来的点睛工夫，还是从西方世界一步步发展出来的。

动画的故事（也是所有电影的）开始于17世纪阿塔纳斯珂雪发明的“魔术幻灯”。所谓“魔术幻灯”是个铁箱，里面放盏灯，在箱的里边开一个小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案会投射在墙上。魔术幻灯流传、演变到今天，已经变成了一种放映工具----投影机。经过不断改良，到17世纪末，钟和斯桑落站了魔术幻灯的装置，把许多玻璃画片放在旋转盘上，在墙上出现了一种运动的幻象。18世纪末，魔术幻灯在法国风行起来，戏法越变越多，因为灯光的关系，影子可以互相融合，加上一些小道具，调整透镜就可以弄的满室阴气森森，鬼影憧憧。

到了19世纪，魔术幻灯的魅力不衰，在欧美等地大受欢迎。音乐厅、杂耍戏院、综艺场中，魔术幻灯表演仍是大家爱看的娱乐节目。由于大家爱看，便要加强娱乐性，于是出现了“活动画景”、透视画、印象强烈的巨画等。这种说故事的方式，犹如中国的皮影戏，其丰富的趣味长久地吸引着大家的注意力。

中国唐朝发明的皮影戏，是一种由幕后投射光源的影子戏，与魔术幻灯系列发明从幕前投射光源的方法、技术虽然有别，却反映出东西方不同国度对操纵光影有着相同的痴迷。皮影戏在17世纪，被引入到欧洲巡回演出，也曾经风靡一时，其影像的清晰度和精致感，不亚于同时期的魔术幻灯。

电影的发展与变迁

现在人们生活中，大家都会有看电影的习惯吧，因为喜欢的明星或喜爱的原著小说或大家口口相传的口碑。现而今的电影可以说是发展高速，人们常为两部同时想看的电影而纠结，那么在这繁盛的电影时代背后，你们可曾了解过它的起源发展，从何壮大？那么今天，就来聊聊吧。

它的形成只是在一个很偶然的探索中。在1872年美国，两个年轻人因为：马奔跑时蹄子是否都着地？而发生了争执。一位英国的摄影师表示他可以帮忙判定，于是在跑道上布好24个摄影机位，让马从起点跑到终点，快门依次按下。马的判定结果出来了，然而引起人们更大兴趣的是，有人无意识地快速牵动那条照片带，让那些静止的马动了起来的画面。若追究其电影的发明，问美国电影界的人，他们会异口同声地说爱迪生，但如果问的是法国人，他们则会说是卢米埃兄弟。事实上，他们两都是，相辅相成的。

再来，我们谈谈电影的演变过程吧。在我看来，电影的最初只是影片最初拍摄一些活动日常生活景象片段的手法，这里仅仅只能称之为摄像吧，或者算是纪实摄影？然而发展到现在，已经转变到能拍摄丰富多彩，复杂变化的现实世界，具体形象地反映社会生活的能力和生动的艺术感染力。电影也从简单的电影转变为了一门艺术。电影里包罗万象，融合了各种艺术成分于其中，它包括文学、戏剧、绘画、建筑、音乐、舞蹈等各种艺术成分，所以被称为综合艺术。但是电影电影的综合性并不是指所有艺术门类的简单相加，而是指将各种艺术形式包含的艺术成分融汇贯通变成新的东西加以表现。它除了具有一般文学艺术的共性特征，还有自己独特的个性特征。因此，相较于其他一些古老的艺术门类，而它作为有据可考可以知道它诞生日期的艺术非常年轻。然而我觉得，后来居上的它，在未来还有无限的发展潜能。

说完电影的演变，我们再来看看电影在中国的发展和变迁吧。

上世纪五六十年代，物质和精神相对匮乏。看一场电影，有如久旱的秧田里下了一场透彻的雨。对于当时的百姓来说看电影是一件稀罕事。因为一个村子一年就演两三场露天电影。每逢要放映电影，讯息就像长了翅膀，十里八乡的人都赶来凑热闹。从那个年代生活过来的一位女士曾说：“那个年代，电影除了给人们精神享受外，还会起到教化作用。“比如，《南征北战》《平原游击队》《地道战》《冰山上的来客》，基本上是爱国主义主题、表现战争题材的影片。我的爱国情素是当年看电影打下的根基。”对“５０后”“６０后””来说，电影不仅打通了他们与外界的联系，而且引燃了他们未来希翼的火光。

电影发展史的五个阶段

1. 黑白无声时代（1895年-1927年）：在这个时期，电影刚刚发展起来，还没有声音或者彩色。电影主要以纪录片和胶片为主，情节简单，特效落后。然而，这个时期出现了几位伟大的导演，如乔治·梅里斯和夏普林。

2. 有声电影时代（1927年-1950年代）：1927年，电影工业发生了巨大变革，第一部有声电影上映了。这个时期，电影发展迅猛，有了新的技术，通过声音和音乐，人们可以更好地表达情感和故事情节。电影不再被视为赚钱的手段，而是被视为艺术形式。

3. 好莱坞黄金时代（1950年代-1960年代）：在这个时期，电影进入了黄金时代。电影变得更加商业化，特别是在好莱坞。好莱坞电影制作规模不断扩大，野心变得更加大。

4. 新好莱坞时代（1970年代-1990年代）：这个时期，电影受到了政治和文化变革的影响。电影人们开始探索新的主题和表现形式，电影内容更加多元化和艺术化，同时也出现了新的导演和演员，如斯皮尔伯格、科波拉和汤姆·汉克斯。

5. 数字电影时代（2000年至今）：数字技术的出现，为电影创作带来了巨大的变革。现在，电影人可以使用计算机技术来制作特效和动画，电影的制作变得更加容易和便宜。同时，互联网也改变了电影的传播方式，使得电影更容易地被观众收看。