视觉传达设计的简史

视觉传达设计的发展历史
视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。

从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design，又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。

随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。

而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。

设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。

视觉传达专业在我国起步较晚，然而发展速度却很快。

尤其是近几年，随着我国经济的飞速发展，给中国营造了巨大的经济市场，同时也给设计艺术领域带来了无限的商机。

各艺术院校纷纷在原有设计学科基础之上增加新专业，以山东艺术学院、山东工艺美术学院等为代表的一系列专业艺术院校也纷纷设立视觉传达艺术专业，大量扩招学生。

传统的视觉传达设计专业已不能满足新形势下的市场的需要，我们要及时研究和调整该专业的专业建设和发展方向，进一步明确该专业的培养目标、完善课程建设和教学模式、加强教学硬件和软件建设等，为社会培养更多更好的新型视觉传达设计人才。

平面广告设计赏析论文院系：艺术学院专业：工业设计12-1 姓名：***学号：********平面设计发展史在第一、二次世界大战期间，招贴在宣传“征兵”、“募捐”、“保密防谍”、“节约物资”、“生产救国”等方面，起到了团结人民、教育人民、打击敌人的有力作用，为大众所瞩目，并带动了日后商业招贴的发展。

本世纪初出现的照相喷绘，从根本上提高了制作质量，也推动了插图广告的发展。

二次大战后，商品经济在世界范围内的大发展，更需广告促进商品流通和竞争，随着印厢机械和电子帘版的日新月异，带来了平面广告的黄金时代。

平面广告的沿革，离不了设计的变迂。

但长期的封建社会，经济发展缓慢，生产低下，广告的设计牙口制作也就不必分工，画家搞广告，往往是业余，只有当十八世纪中时的蒸气机，十九世纪中叶的电报电话、无声电影、电动机等的发明和广为应用，推进了资本主义工业革命的蓬勃发展，根本上改变了社会的节奏，开创了现代设计运动的新时代。

其中设计史上杰出的先行者，首推英国的空想社会主义舍、工艺家威廉莫里斯。

他为提高社会物质生活的情趣，倡导了“手工艺复兴运动”，呼吁“要为社会考虑更多更美的设计图，使城市建筑、居住环境赏心悦目”；他晚年设计的书籍装帧，主张画面的二度空间形式，摆脱了当时盛行的三度空间模式。

第二位是荷兰“新造型主义”和“风格派”的中坚彼埃特。

蒙德里安，他和另外两位同行于1917年创办。

《（风格）》杂志，主张灵活面的分隔是美学的精神，要追求明晰、功能的美学原则，强调抽象、、简洁、高秩序的形式美。

蒙德里安表示，“新造型主义把丰富多采的自然压缩成一定关系的造型，艺术成为如数学一样精确表达宇宙基本特征的直觉手段。

”《风格》学派反对传统的因循守旧艺术形式，角点、线、面、色四大造型元素表现客观实体，认为面的分割是美学精萃，为现代设计的创新起了示范作用。

第三位是德国“包豪斯”的奠基人戚廉¡格罗佩斯（1，1883一1969）。

”19年3月，他拟定的《包豪斯宣言》中指出：“建筑家、雕刻家和画家们。

视觉传达设计史知识点视觉传达设计是一门以视觉媒体为主要表达工具的学科，它通过图像、排版、颜色、文字等元素的组合与运用，传达信息和表达情感。

作为一个广泛应用于广告、平面设计、包装设计、品牌形象等领域的学科，视觉传达设计的发展历史十分丰富并持续演变。

本文将介绍一些视觉传达设计史上的重要知识点。

1. 古代书籍装帧设计古代书籍装帧设计是视觉传达设计的起源之一。

在中国古代，书籍装帧设计注重版面布局、字体运用和图案艺术等方面。

例如，在宋代，出现了明确规定了版心大小和页边距的《水调歌头》。

古代书籍装帧设计不仅传达了内容，也承载了文化与艺术的表达。

2. 印刷术的发明印刷术的发明对视觉传达设计产生了重大影响。

在15世纪的中国，印刷术的发明使得大规模印刷成为可能，从而推动了传媒的发展。

活字印刷术的出现使得排版设计变得更加灵活，同时也培养了人们对于字体和版式的审美情趣。

3. 海报设计的兴起海报设计作为一种突显视觉冲击力和传播效果的载体，自19世纪末开始得到广泛应用。

艺术家们开始利用色彩、图像和文字的组合，创作出具有视觉冲击力的海报作品。

著名的海报设计大师如亨利·德·窦尔杰和托尔袞等人，为海报设计领域作出了重要贡献。

4. 现代派设计运动20世纪初，现代派设计运动在视觉传达设计领域迅速兴起。

这一运动强调功能性、简约性和合理性，主张将艺术与工业相结合，注重形式与功能的统一。

代表性的现代派设计师如毛里斯·麦克斯、赫尔曼·穆特修斯和彼得·贝伦斯等，开创了视觉传达设计的新风格。

5. 品牌形象设计随着商业广告的兴起，品牌形象设计成为了视觉传达设计中的重要内容。

品牌形象设计强调塑造独特的企业形象，通过标志、广告、包装等元素的统一运用，将企业与竞争对手区分开来。

著名的品牌形象设计案例包括可口可乐、苹果等国际知名品牌。

6. 平面设计的数字化发展随着计算机和互联网的普及，平面设计开始走向数字化发展。

视觉传达设计的发展与趋势研究随着信息时代的到来，视觉传达设计在各个领域中扮演着越来越重要的角色。

无论是在商业营销、政治宣传、文化传承等领域，视觉传达设计都发挥着不可替代的作用。

在此背景下，视觉传达设计的发展与趋势也备受关注。

一、视觉传达设计的发展历程视觉传达设计的发展历程可以追溯到上世纪初，随着广告业的兴起和电影行业的发展，视觉传达设计逐渐成为了一门独立的学科。

在二战后，随着市场经济的逐渐发展，商业广告鼎盛，视觉传达设计进入了一个飞速发展的时期。

20世纪六七十年代，视觉传达设计开始出现分化和多样化的趋势。

前卫艺术的影响酝酿出了一些新的设计表现形式，如标志的抽象化手法，摩登主义的图形语言等。

此时，视觉传达设计在服务于社会、体现民族文化内涵等方面都展示了极强的创造力和创新思维。

90年代以来，随着数字化技术和互联网的出现，视觉传达设计的领域又有了一次革命。

各种新兴的工具和软件不断涌现，像平面设计、网页设计、多媒体、互联网交互等新领域，展现出了广阔的应用空间。

在这一时期，视觉传达设计通过多元的表现形式不断拓展自己的发展空间，比如平面设计、视觉传达设计、汽车设计、建筑设计等，这些领域的快速发展推动了设计师们更加关注设计的应用、体验及实用还原性等方面的策略性思考与提升。

近年来，新技术的不断涌现与创新思维的不断推动，视觉传达设计又进入了一个新的时代。

从一开始的静态平面设计到现在的动效设计、VR/AR技术等，视觉传达设计已经涉及到了更为广泛的应用领域，比如数字化营销、移动端设计、数据可视化等。

随着智能手机和新一代高清屏幕等新型设备的应用，更多的可能性被挖掘了出来，视觉传达设计又迎来了新一轮的发展机遇与挑战。

二、视觉传达设计的趋势与热点1.数字化设计：随着信息化和数字化进程的不断发展，视觉传达设计也不断向数字化发展。

动效设计、立体化设计等都是数字化设计的重要形式和表现形式之一。

2.运营设计，更多的视觉传达设计师和机构已经开始将“运营设计”纳入其研究范畴。

视觉传达设计的历史演变与未来展望研究视觉传达设计，作为一门与我们日常生活紧密相连的艺术与技术相结合的学科，其发展历程丰富多样，从古老的符号与图像运用到现代数字化的多元表达，每一个阶段都承载着时代的印记和人类的智慧。

而展望未来，它又将在科技的推动和社会需求的变化下，不断创新和发展。

在遥远的古代，人类就已经开始了视觉传达的初步尝试。

原始社会中，人们在洞穴墙壁上绘制的狩猎场景和神秘图腾，是为了记录生活和表达信仰。

这些简单而质朴的图像，虽然没有复杂的设计技巧，但却以直观的方式传递了重要的信息。

古埃及的象形文字，以其独特的图形符号代表着具体的事物和概念，成为了早期的文字视觉传达形式。

而在中国，古代的印章、书画，也都在一定程度上发挥着视觉传达的作用，展现着独特的审美和文化内涵。

随着社会的进步和印刷术的发明，视觉传达设计迎来了重要的发展契机。

中世纪的欧洲，手抄书籍中的精美插画和装饰字体，不仅增加了书籍的艺术价值，更使得知识的传播更加生动和吸引人。

到了 15 世纪，古登堡发明的活字印刷术极大地提高了印刷效率，推动了书籍、海报等印刷品的广泛传播。

这一时期的视觉传达设计，开始注重排版的规范和图形与文字的组合，形成了初步的设计原则和风格。

19 世纪末 20 世纪初，艺术领域的变革也为视觉传达设计注入了新的活力。

新艺术运动倡导自然主义的曲线和有机形态，装饰艺术运动则追求简洁、几何化的风格。

这两个运动对视觉传达设计产生了深远的影响，使得设计师们更加注重形式与功能的结合，以及对新材料和新技术的运用。

20 世纪中期，现代主义设计思潮占据主导地位。

包豪斯学派强调设计的功能性和简约性，主张去除多余的装饰，以简洁的形式和清晰的信息传达为核心。

这种理念在平面设计中得到了广泛的应用，形成了现代视觉传达设计的基础。

同时，摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的表现手段，使得图像更加真实和生动。

进入 20 世纪后半叶，后现代主义思潮兴起，对现代主义的单一和标准化提出了挑战。

《视觉传达设计史》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码： 19170482课程名称：视觉传达设计史英文名称： history of visual communication design课程类别：专业课学时： 32学时学分： 2学分适用对象：视觉传达设计本科专业学生考核方式：考试先修课程：设计概论、艺术概论二、课程简介通过本课程的学习，使学生对视觉传达设计历史有初步的了解与认识。

掌握中外视觉传达设计萌芽、兴起过程中的主要概况、重点人物及经典案例。

培养学生具有从历史中学习并加以创新的能力。

同时，在课程中融入中国传统艺术设计方面的内容，激发学生爱国主义热情、民族自豪感和自信心。

并通过实地参观、考察广东民间工艺博物馆和广东省博物馆，深入了解和学习岭南地区历史文化和视觉艺术，全面提高学生的审美和人文素养，有效落实立德树人的根本任务。

对学生未来在本专业方向的研究与继续深造起到促进和推动作用。

Through the study of this course, students will have a preliminary understanding of the history of visual communication design. Master the main overview, key figures and classic cases of the germination and rise of visual communication design at home and abroad. Cultivate students' ability to learn from history and innovate. At the same time, traditional Chinese art and design are integrated into the course to stimulate students' patriotic enthusiasm, national pride and self-confidence. Through on-the-spot visits to Guangdong folk arts and Crafts Museum and Guangdong Provincial Museum, we can deeply understand and learn the history, culture and visual arts of Lingnan region, comprehensively improve students' aesthetic and humanistic quality, and effectively implement the fundamental task of cultivating morality and talents. It can promote the students' future research and further study.三、课程性质与教学目的课程性质：《视觉传达设计史》是视觉传达设计专业理论教学的重要组成部分，属于专业基础必修课。

视觉传达设计的历史与现代发展在人类文明的长河中，视觉传达设计始终扮演着重要的角色，它如同一位无声的讲述者，通过图像、色彩、文字等元素向人们传递着信息、情感和思想。

从远古时代的洞穴壁画到现代数字化的多媒体设计，视觉传达设计经历了漫长而丰富的发展历程。

视觉传达设计的起源可以追溯到古代文明时期。

在那个时候，人们就已经开始运用简单的图形和符号来记录和传达信息。

例如，古埃及的象形文字，以其独特的图形形式表达了丰富的意义；中国古代的印章和书法，不仅具有实用价值，更蕴含着深厚的艺术魅力。

这些早期的视觉元素，虽然形式较为简单，但已经奠定了视觉传达设计的基础。

在中世纪，宗教在欧洲社会占据着主导地位，教堂中的彩色玻璃窗、宗教绘画和雕塑成为了主要的视觉传达形式。

这些作品通过精美的工艺和象征意义，向信徒们传达着宗教的教义和故事。

同时，在中国，印刷术的发明为视觉传达带来了巨大的变革。

书籍、海报等印刷品的出现，使得信息的传播范围更广、速度更快。

到了工业革命时期，随着科技的飞速发展和社会的变革，视觉传达设计迎来了新的机遇和挑战。

大规模的生产和城市化进程促使广告业迅速崛起，海报、招贴等成为了商家宣传产品的重要手段。

这一时期的设计风格更加注重写实和细节，同时也开始运用新的印刷技术和材料，以增强视觉效果。

20 世纪初，现代主义设计思潮兴起，对视觉传达设计产生了深远的影响。

包豪斯学派倡导的“形式追随功能”的设计理念，强调简洁、几何化的造型和无装饰的风格。

这种理念在平面设计中得到了广泛的应用，使得视觉传达设计更加注重信息的清晰传达和形式的简洁美感。

同时，摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的表现手段，照片开始被大量运用在广告、杂志等领域。

二战后，随着经济的复苏和消费文化的兴起，视觉传达设计进入了一个多元化的发展阶段。

瑞士风格以其简洁、清晰的排版和理性的设计方法成为了主流；而在美国，波普艺术的出现则将流行文化元素引入到设计中，使设计更加贴近大众生活。

视觉传达设计的历史演变与趋势在人类文明的长河中，视觉传达设计一直扮演着重要的角色，它是人类传递信息、表达情感和思想的重要手段。

从远古时代的简单符号到现代的数字化设计，视觉传达设计经历了漫长而丰富的演变过程，并且不断适应着社会、科技和文化的发展变化，展现出独特的魅力和趋势。

在早期人类社会，视觉传达的形式主要是通过简单的图形和符号来实现的。

例如，原始人在洞穴墙壁上绘制的狩猎场景，就是一种早期的视觉传达方式，用于记录和传递他们的生活经验。

这些图形虽然粗糙，但却能够有效地传达基本的信息，如猎物的形象、狩猎的过程等。

随着人类社会的发展，文字的出现成为了视觉传达设计的一个重要里程碑。

古埃及的象形文字、中国的甲骨文等，都是人类通过图形来表达语言和思想的尝试。

这些文字不仅具有实用的交流功能，同时其形态和结构本身也具有一定的审美价值。

在中世纪的欧洲，手抄本和宗教绘画成为了主要的视觉传达形式。

当时的工匠们精心绘制宗教题材的作品，通过细腻的线条、丰富的色彩和生动的形象，向人们传达宗教教义和故事。

这些作品不仅在宗教领域发挥了重要作用，也为后来的艺术和设计发展奠定了基础。

到了工业革命时期，随着印刷技术的革新和大规模生产的出现，视觉传达设计迎来了重大的变革。

海报、广告、书籍装帧等开始大量涌现，设计的风格也逐渐从繁琐的装饰转向简洁、实用。

这一时期的设计注重功能性和标准化，以满足工业化生产的需求。

例如，新艺术运动和装饰艺术运动，在追求美感的同时，也考虑了设计的实用性和可生产性。

20 世纪初，现代主义设计思潮兴起，对视觉传达设计产生了深远的影响。

包豪斯学派强调形式追随功能，主张去除不必要的装饰，追求简洁、几何化的设计语言。

这种理念在平面设计中得到了广泛的应用，使得字体设计、排版设计等更加规范和统一。

同时，摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的素材和表现手段，使设计更加真实和生动。

在 20 世纪 50 年代以后，后现代主义设计思潮对现代主义设计的理念提出了挑战。

视觉传达设计史
视觉传达设计史可以追溯到古埃及时期，当时人们就开始使用图案来表达自己的想法，以及表达神圣的信息。

随着时间的推移，视觉传达设计史也发展了出不同的趋势，从古典时期的宗教绘画到印刷术的发明，再到20世纪初的平面设计，以及现代的数字设计。

古埃及时期的艺术和建筑是典型的视觉传达设计，他们使用复杂的图案和装饰来传达神圣的信息，以及纪念重要的人物。

古希腊时期的雕塑和绘画也可以看作是视觉传达设计的一部分，它们把古希腊的传统文化和宗教信仰的理念传达给后代。

印刷术的发明，为视觉传达设计发展奠定了基础。

它使得人们可以更容易地传播信息，并且使视觉传达设计的范围更广泛。

20世纪初，随着平面设计的发展，视觉传达设计也发生了巨大的变化，从单纯的美学表现到更复杂的信息传达，视觉传达设计也开始涉及到更多的领域。

现代的数字设计，使得视觉传达设计发展到一个新的高度，它使得设计师可以创造出更多样化的视觉表现，并且可以更有效地传达信息。

数字设计还使得视觉传达设计可以跨越不同的文化和地域，从而让更多的人可以接触到视觉传达设计的精髓。

视觉传达设计的历史演变与未来展望研究探讨在我们的日常生活中，视觉传达设计无处不在。

从古老的洞穴壁画到现代的数字化界面，视觉传达设计以其独特的方式传递着信息、表达着情感、影响着我们的观念和行为。

它不仅是一种艺术形式，更是一种强大的沟通工具，随着时代的发展不断演变和创新。

视觉传达设计的历史可以追溯到远古时代。

当时，人类通过在洞穴墙壁上绘制简单的图形和符号来记录生活、传递信息。

这些早期的“设计”虽然粗糙，但它们是人类表达自我和与他人交流的最初尝试。

随着文明的发展，文字的出现为视觉传达设计带来了重大变革。

古埃及的象形文字、中国的甲骨文，它们以形象的方式传达着特定的含义，成为了信息传递的重要载体。

在中世纪的欧洲，手抄书籍中的精美插画和装饰字体成为了视觉传达的主要形式。

这些作品不仅具有装饰性，更通过细腻的画面和文字组合，传达宗教教义和故事。

到了工业革命时期，印刷技术的革新使得信息能够更广泛、更快速地传播。

海报、广告等新的视觉传达形式应运而生，它们以鲜艳的色彩、醒目的字体和富有吸引力的图像吸引着大众的目光。

20 世纪初，现代主义设计思潮兴起，对视觉传达设计产生了深远影响。

包豪斯学派强调形式追随功能，注重简洁、几何化的设计语言，摒弃了繁琐的装饰。

这种理念使得视觉传达设计更加注重信息的清晰传达和功能性。

同时，摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的素材和表现手段。

进入 20 世纪中叶，平面设计逐渐成为一个独立的专业领域。

设计师们开始运用各种设计元素，如色彩、形状、线条、字体等，来构建独特的视觉语言。

瑞士风格的设计以其高度的理性和秩序感，成为当时的主流。

而在 60 年代，波普艺术的兴起则打破了传统的设计观念，将大众文化元素引入视觉传达设计中，使其更具个性和活力。

20 世纪末，随着计算机技术的飞速发展，数字化设计工具的出现彻底改变了视觉传达设计的创作方式和表现形式。

设计师们可以更加便捷地进行图像处理、排版和特效制作，创作出更加丰富多样的作品。

视觉传达设计的历史与现代发展研究视觉传达设计，作为一门与我们日常生活息息相关的艺术与技术相结合的学科，它的发展历程见证了人类社会的变迁和科技的进步。

从古老的符号和图像到现代的数字化多媒体，视觉传达设计始终在不断演变和创新，以满足人们日益增长的信息传播和审美需求。

在远古时代，人类就开始运用简单的图形和符号来传达信息。

这些早期的视觉元素，如洞穴壁画和岩画，虽然粗糙但却充满了生命力，它们是人类试图记录生活、表达情感和传递知识的最初尝试。

随着文明的发展，文字的出现为视觉传达带来了新的变革。

古埃及的象形文字、中国的甲骨文，以及后来的各种字体，都不仅仅是语言的书写形式，更是一种具有装饰性和表现力的视觉符号。

在中世纪的欧洲，手抄书籍中的精美插画和装饰成为了视觉传达的重要形式。

这些插画不仅起到了装饰书籍的作用，更帮助读者更好地理解文字内容，传递宗教和文化的信息。

而在中国，传统的书画艺术、民间剪纸和年画等，也以其独特的形式和丰富的内涵，展现了视觉传达的魅力。

到了工业革命时期，印刷技术的革新使得大规模的信息传播成为可能。

海报、广告和报纸等印刷品开始广泛传播，视觉传达设计逐渐走向商业化和大众化。

这一时期的设计风格受到了工业生产和技术的影响，强调简洁、清晰和功能性。

例如，新艺术运动和装饰艺术运动，都在探索如何将艺术与工业生产相结合，创造出既美观又实用的视觉作品。

进入 20 世纪，视觉传达设计迎来了更加快速和深刻的变革。

现代主义设计运动强调形式追随功能，去除繁琐的装饰，追求简洁、几何化的设计语言。

包豪斯学派的理念和实践对现代视觉传达设计产生了深远的影响，培养了一批杰出的设计师，推动了平面设计、产品设计等领域的发展。

随着科技的不断进步，特别是计算机技术和互联网的普及，视觉传达设计进入了数字化时代。

数字图像、动画、网页设计等新的形式层出不穷，为设计师提供了更加广阔的创作空间。

多媒体的融合使得视觉传达不再局限于单一的媒介，而是可以通过声音、影像和互动等多种方式与观众进行交流。

视觉传达设计Visual Communication Design【视觉传达设计的宗旨：以科学为基础，以技术为手段，以艺术为形式。

】1-2周：视觉传达概论及信息的表达与修饰3-9周：视觉传达的要素（符号、文字、图案、色彩、数字化）与方法10-16周：视觉传达设计的应用——POP设计视觉传达设计的简史一、图形传达时代二、文字传达时代三、印刷时代第一部分西方平面设计简史第一章平面设计的起源与发展1.1 史前时期的图形艺术法国拉斯科洞窟中的动物壁画是人类美术史上最早的绘画记录，距今已有15000年左右。

1．2平面设计的起源第一节平面设计的起源中国“甲骨文”的发展古埃及的“象形文字”及图形艺术苏美尔的“楔形文字”及图形艺术1.3字母的创造和在平面设计中的运用1.4 早期印刷技术在欧洲的发展⑴木刻版印刷⑵古登堡的金属活字⑶雕刻铜(凹)版印刷中世纪（the middle age ）:古典文化与文艺复兴这两个文化高峰之间的一段历史时期。

第二节中世纪时期的平面设计特点:（1）古典风格的存在和有限发展（2）凯尔特人的书籍设计（3）卡罗林时代平面设计的复兴（4）西班牙的图画表现主义风格发展（5）中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本（1）意大利文艺复兴时期的平面设计（2）德国早期的书籍设计（3）法国平面设计的发展（4）18世纪英国的平面设计及欧洲“现代”字体体系第三节17—18世纪的平面设计第二章现代平面设计的开端弗里德利克•康尼格双滚筒蒸汽印刷机威廉•考柏佛德利奈造纸机奥图•麦坚索勒“风箱式”铸字排版机第一节工业革命与印刷技术的发展1814年发明和生产的第一台蒸汽滚筒印刷机19世纪90年代出现的键盘排字机，是标准的字体编排机械１、摄影技术的发明（１）尼埃普斯——世界上第一副永久性照片的成功拍摄者（２）达盖尔——世界上第一个实用摄影术的发明人（３）塔尔波特——由负像到正像，现代摄影法的奠基人２、摄影对平面设计的意义第二节摄影技术的发明和在平面设计中的运用尼埃普斯世界上第一副永久性照片达盖尔拍摄的街景塔尔波特摄影法第三节招贴画与石版印刷技术的发展招贴画出现的两个条件:其一为文字的创造和普及；其二为印刷的复制技术的发明和提高。