第二讲电影音乐的表现形式演示文稿

• 范例分析1：《望乡》 画外音乐的共时性
配合对画面进行了极大的 渲染，把情节推向了高潮， 达到了震撼人心的强烈艺 术效果。
• 范例分析2：《侏罗纪 公园》
• 音乐以弱一级的音响，把紧 张的场面绷得更紧。它增加 了对人主观精神状态的表现， 即以音乐作为人的主观状态 的外化。
二、音画的配置方式
• 在电影中，音乐与画面的配置方式主要包括音画同 步、音画对位与音画平行3种。
第三次运用画内音乐
第四次运用画内音乐
• 场景增加了九儿和孩子的特写，主要运用凝重的正 面镜头。
• 这四个场景无论从画面还是声音，或者画面与声音 结合起来的视听效果来说，都极具冲击力。其中的 三个场景是三组汉子们的群像，都是在放声嚎歌， 它们在整个影片中至关重要，奠定了汉子粗犷豪放 的风格。
以背景音乐来使用的画内音乐
• 这三个场景的音画关系从表面上看是各不相同的：其一，音乐与大 自然的风貌相交织；其二，音乐串联着一组叙事的画面；其三，音 乐像一抹白云飘浮于激烈争战的战场之上。但是，这三个场面的音 乐本身，无论是在音调形态还是情绪气氛上，却都没有很大的区别， 影片以一种舒展、明朗的音调，“散文诗”式的结构和“交响性” 的音响涵盖了这三个内容各异的场景。整部影片都贯之以这种音乐 形态和音乐情绪。
范例分析：《辛德勒名单》
《辛德勒名单》的音画配置
• 运用音画对位的方法对法西斯各种惨无人道的行径 进行揭露，是本片的一个艺术特色。在影片中，音 乐成为代表人类真善美的精神元素，在关键的场景 中不停地冲击画面。音乐与画面的强烈对比，强调 着人性的善良，生命的可贵，生活中原本的美好。 它们发挥了语言和画面无法表达或难以表达清楚的 东西。如果没有这样的音乐设计，影片中许多具有 强烈冲击力的艺术效果是难以达到的。
• 音乐的种种表现作用能否正常发挥，很大程度上取 决于音乐是如何与画面进行配置的。
音画同步
• 概念：把音乐与画面中演绎的内容处于同一种运动节奏中， 或表现的是同一种情绪、情调。
• 音画同步包括表层同步和深层同步两种。表层同步指的是音 乐与画面中人物的动作节奏同步，这时音乐的主要作用在于 加强临场感和动作的节奏感。被称为“米老鼠化(Mickey Mousing)”。
• D：
• 2、邓巴躺在手术台上，等待着医生给他锯腿。音乐并不与画 面的直接情绪相关联。
• 画面：医生准备动手术，顿巴起身看自己的腿……
• 音乐：A:
•
B:
• 顿巴看到断腿的人……挣扎着起来
• 音乐：A:
•
B:
• 画面：顿巴挣扎着穿上靴子回到战壕
• 音乐：A:
•
B:
•
C:
• 3、邓巴与苏族人一起围猎水牛的场面。音乐一如既往是那种开篇就 渗透在画面中的舒缓而明朗的音调。
• 它的这种处理方式是以不变应万变，独到之处是既满足了画面中具 体场景的音乐需要，又超越了具体场景中音乐的表现作用，将人们 的情感通过音乐投入到一种史诗性的厚重而又悠远的情怀里。
3、影片的艺术效果
• 音乐超越画面的具体内容而从历史的纵深赋予影片 一种浑厚的史诗性 。
• 以上三个代表性的场景中，音乐都有一个共同的意 义，即超然画面之外的历史包容性，而正是这种超 然画面的史诗性，使音乐在影片中不仅仅是为某个 画面增加了一层含义，而更是渲染出现代人对这一 历史故事的具有文化深度的感怀。
• 此片的音乐的基本形态是单纯的音色所构成的长气 息的乐节或乐句。当整个影片几乎都被这种类似的 音调铺满的时候，这首“交响性的散文诗”就具有 一种非常宽广、伸展和悠远的气质。
2、场景音乐的处理方式
• 1、邓巴去萨治堡的路上，画面开阔、色调明亮，音乐以散文 式的铺陈一直不断。
• A：
• B：
• C：
深层同步
• 深层同步是用画外音乐直接表现画中人物当下的心 理感受或者情绪状态。
• 范例欣赏： 《人鬼情未了》
音画对位
• 概念：指画面中演绎的内容与音 乐所表达的情绪之间是一种对比 的关系，即音乐的情绪与画面中 的人物的情绪、状态之间具有某 种对抗性，以此使音画的配置产 生更加丰富的表现层面，揭示更 加深刻的内涵。简言之，通过音 画对位，画面所揭示的空间与音 乐所揭示的人物心理空间可以形 成强烈的对比 。
• 范例欣赏：《猫和老鼠》
基本层次同步
• 在有声片早期，好莱坞影片所使用的音画配置方式 基本上都是音画同步。
• 范例分析： 《乱世家往往单独为 电影中的每一场景创作音乐， 并且非常重视画面中细微的 动作和情绪的变化。他们的 创作是严格意义上的“音乐 配画面”，强调音乐在具体 的场景与画面的协调以及对 画面的支持作用。
音画平行
• 概念：画面中演绎的内 容和音乐中表达的内容 各自有相对的独立性， 二者呈平行的发展关系。
• 范例分析：《与狼共 舞》
《与狼共舞》的音画配置
• 此片的音乐给予我们一种提示：艺术的文化性如何 作用于电影，并如何影响电影音乐的结构布局及创 作。
1、影片音乐的整体形态
• 大量使用音画平行的配置方式，使音乐与画面形成 一种若即若离的、相互支持却不紧密联系的关系， 从而使影片音乐的整体形态呈现出一种“交响性的 散文诗”的状态。
• 将画内音乐作为场景音乐，让剧中人物处行唱奏的 场面比较少，类似的情况还有《海上钢琴师》中的 “琴技比拼”的场景。
• 相比而言，画内音乐大部分时间是作为背景音乐来 使用。
画外音乐
• 概念：与画内音乐相对应，画外音乐是指音乐的音源来自屏 幕的画面之外。观众在屏幕上看不到正在进行的音乐的发出 者。
• 与画内音乐相比，画外音乐常常具有比较强的主观创作色彩。 往往以音乐这个表现元素为屏幕中的画面铺垫，渲染，增色 添彩。
第二讲电影音乐的表现形式演示 文稿
优选第二讲电影音乐的表现形式
画内音乐
• 概念：电影的画内音乐是指音乐的音源来自屏幕的 画面之中，观众可以在屏幕上看到正在进行的音乐 的发出者(人、乐器以及能够发出声音的装置等)。
• 范例分析：《红高梁》
第一次运用画内音乐
第二次运用画内音乐
• 在画内音乐持续的过程中，观众不需要从头至尾看 到音源出现在画面上。只要能够让观众知道音乐是 由故事中的“发声者”发出的，他们就会将音乐理 解为画内音乐。