下载文档原格式
朱自清先生是语言艺术家，他的散文语言清丽朴素，形象生动，意境优美，用词准确，善于用比喻、拟人等修辞手法，多用叠词，富有音韵美。
在他的散文中能够将古典诗词的风格融入其中，写景抒情，这是现代散文家绝少有的独特现象，他用语言塑造了美的人生。
当然，这种人生适合他所处的社会环境息息相关的，所以散文附着上了个人的浓厚色彩。
从色彩上看，不同心境下的散文，表现出不同的色彩，或为明丽，或为灰暗，也许就是先生的不同的人生际遇。
本文主要是从修辞多样，用词灵活；景语为情语；朴素又创新；口语化程度高；深刻的阅历烙印；鲜明的个性特征等六个方面来论述他散文的语言艺术特色。
【关键词】: 多样朴素口语化个性特征有人说，朱自清先生的文章“节奏平缓刻板，抒情浅显啰嗦，技巧浅显平易，基调阴柔，缺少丈夫气慨”；有人说，先生的文章“交代过于平白直露，行文平起平落，欠缺吞吐开阔之气”，更有甚者云“（先生）抱其佛脚而大嚼其中三味，秉其衣钵而自以为得其嫡传”。
而本人却认为先生的语言平实自然,清新质朴,富有柔情，更能引起读者的共鸣。
一、修辞多样，用词灵活(一)叠字叠句，是我们汉语特有的一种修辞方法。
先生是巧用叠词的高手。
在先生的笔下，一个个看让人毫不起眼的词语都能运用得恰到好处。
恰似一条水晶项链中嵌着一颗珠光宝气的蓝宝石，显得那般的光彩夺目，那般的非同凡响，那般的高雅尊贵。
而将词用得最传神的当数《荷塘月色》了。
“蓊蓊郁郁”的树，写出了树木的繁茂。
“曲曲折折”的荷塘，表现出荷塘的形状，使读者产生空间的想象。
以“田田”形容荷叶的密度，以“层层”刻画出荷叶的深度，让人眼前展现出荷叶的风致。
“远远近近，高高低低都是树”则反映树的错落有致，开阔又有立体感,表现得淋漓尽致。
这些平实自然的叠词，都产生了鲜明的实观效应，同时，朗读起来富有节奏感。
相信读过朱自清先生的作品的人都深有体会。
“阴森森”的小径，“淡淡”的月色，以寂静的氛围，衬托出作者淡淡的哀情。
真是所谓“景者情之景，情者景之情”啊！“悄悄”出门，“轻轻”进门，反映了作者不影响家人而放轻动作以及表现了一种孤寂的心态，让一字一句都令人回味。
散文同一切形式的文学作品一样，是客观社会生活的反映。
一个成熟的作家，其作品的艺术风格会从他对客观社会生活的描述中体现出来，会从作品的结构、语言、情感以及写作技巧上体现出来。
朱自清的散文不论是写景、状物、叙事、议论诸方面，还是作品的结构、情感、语言上都烙着鲜明的艺术特色。
那就是构思的精巧，结构的缜密，情感的真挚，语言的朴素清晰。
一、现实主义创作与真实情感的完美结合。
（1）现实主义创作特色。
朱自清先生早期散文思想内容中的进步倾向，形成了艺术上的现实主义创作特色。
他的早期散文创作活动，全部是在现实主义原则指导下进行的，并且结合他个人的写作修养，审美观点，联系当时文艺界的具体实际，提出了不少关于散文创作的见解，同时，在创作实践上取得了光辉的成就。
（2）现实主义创作主张。
他对散文创作的基本主张是：提倡写实，要求深入观察生活，崇尚革新。
他在好多篇作品里都主张“‘以文载道’，要求内容与形式的统一。
在这个基础上，他竭力提倡‘写实文学’”。
（3）现实主义艺术特征。
他在创作态度上的不自我掩饰，使他的散文作品独具一种艺术真实与风趣相统一的特色。
他在提倡写实，深入观察、革新的同时，又一再强调真挚和亲切：“虽只一言一动之微，却包蕴着个人的性格，最要紧的，包蕴着与众不同的趣味。
”“在它们里，我见着活活泼泼的真实的人。
”所以在他各篇作品中，都可以看到一个“活脱脱1的朱自清”。
（4）在朱自清散文中，备受推崇的是那些借写景抒发真实情感的篇章。
其中描绘自然风光的部分，用真挚的情感做骨，以细致准确的观察、精工传神的描写、五彩缤纷的想象为肉，构成了浓郁诗情及漂亮缜密的艺术风格。
在写景抒情散文上，朱自清最擅长浓墨重彩、精工细描水光山色，淋漓尽致地再现自然景观的风彩神韵。
这类散文文笔优美、雍容典雅，是他笔下的“美文”精品。
如《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《温州的踪迹》等，在朱自清的笔下，自然已是人格化的自然，情感也是自然化的情感，是真实的情感。
朱自清散文的题材类型和主要艺术特色
朱自清散文的题材大体上可分为四类：
(1)社会性、政治性较强的题材。
如《白种人——上帝的骄子》、《执政府大屠*记》等，这类作品多写于早期。
(2)描写感人至深的亲情、友情、人情的题材。
如《背影》、《给亡妇》、《儿女》、《一封信》、《阿河》等，这些作品涉及作者的父亲、妻子、儿女、友人、佣人等，多为脍炙人口的佳作。
(3)写景抒情的题材。
如描写自然风光的《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游记》、《绿》以及以写地方史迹为主的《南京》、《说扬州》等。
(4)表现生活情趣的题材。
如散文集《你我》中的《看花》、《谈抽烟》、《择偶记》等，都是最好的代表。
朱自清散文的主要艺术特色：
一是善于细腻地描写景物。
朱自清散文写景，调动了多种艺术手段，或工笔细描，或白描写意，或运用想象、联想，或借助比喻、通感，或由景生情，或融情于景，既复现了一个个构图完美、色彩斑斓的意境，又传达出这些意境内在的神韵。
二是语言华美，修辞繁复。
朱自清散文的语言，历来为评论家们交口称赞．“清幽”、“清秀”、“秀丽”、“隽永”是人们谈及他的散文语言时常用的词语，尤其难能可贵
的是他常常能够在自然朴素的风格中立新意．造新语．于平淡中见神奇。
朱自清散文的艺术特点朱自清散文的艺术特点 [内容提要]：朱自清散文的艺术特点真，真实的思想，真切的情感，真实的自我；美，意境美，语言美，真和美结合构成朱自清散文的艺术格调和风采。
朱自清散文艺术的真：一、真实的思想。
朱自清先生散文思想内容中的进步倾向，形成了艺术上的现实主义创作特色。
他主张散文创作要提倡写实，要求深入观察生活，崇尚革新。
竭力提倡写实的文学。
二、真切的情感。
治学严谨的态度。
观察的细致入微，感受的细微用心，使朱自清的散文有着极其动人的真切的情感。
三、真实的自我。
直抒胸臆，平淡描述，把自己的观点，内心的变化，直接告诉读者，使读者看其散文，就像朱自清在和自己静静谈心，真率，温馨，纯美。
朱自清散文艺术的美：一、意境美。
意境是散文的艺术表现形态。
优美的意境能深深地激动人心，使读者如临其境，心驰神往。
1抒情和叙事相融合，创造一种情景交融，物与我浑的妙境，2、抒情和议论相结合，显示一种将人生的彻悟，历史的开掘，理性的思考，都融会于一体的艺术境界。
二、语言美。
1、朴素自然，平中见奇2、精彩动人的修辞3、富于变化的句式，善于运用迭字、迭词[即得叠字、重叠词]。
4、朱自清先生还有意避免“是”字句，“有”字句和“在”字句，打破了常规句式的沉闷。
[关键词]：真美朱自清先生的散文，用真和美去概括，最合适不过了。
真，是朱自清散文的艺术核心，真实的自我，真切的情感，真率的话语，真实的思想，构成了朱先生散文的艺术格调和风采；美，朱先生的散文，意境美，语言美，如诗如画，给人美的享受。
一、朱自清先生散文艺术的真。
朱自清先生散文思想内容中的进步倾向，形成了艺术上的现实主义创作特色。
他主张散文创作要提倡写实，要求深入观察生活，崇尚革新，竭力提倡写实的文学。
所以，读朱自清先生的散文，里面叙述的人、事、还有景致，给人的感觉，都是真实的，好像朱先生就我们在身边，给我们讲着他自己的故事，他的父亲，他的爱人，他的儿女，他的朋友，他的见闻、美景等等。
《荷塘月色》写作特点
从这篇散文里，我们可以看到朱自清散文清新委婉的艺术风格：精到细致的观察，谨严缜密的结构，朴素洗炼的语言，情景交融的描写。
本文的写作特色，具体说来有三点：
１、寓情于景，情景交融：
本文在写景、抒情的结合之上有独到之处。
作者以自然的美反衬社会的丑。
在对自然美的描写和赞美中，渗透着自己孤高的情志，深沉的感慨和对美好自由的向往。
在白色恐怖重压下的作者难得后来片刻逍遥，欣赏荷塘月色的淡淡喜悦中，夹杂着作者不满黑暗现实但又无法超脱现实的淡淡地哀愁，正是这个基调给优美的荷塘月色披上了一件朦胧恬静的轻纱。
作者的感情和景物的色彩融合无间。
２、从多种角度，多方面去加强描写对象的具体性、形象性、生动性，唤起读者诗意的联想和想象：
如第五节中描写月光沭浴的荷叶和荷花，连用两个比喻似牛乳、似轻纱，淋漓尽致地表现月光下的荷叶和荷花那种飘渺轻柔的姿容。
至于第四节、第五节中被当代语言学家改名为通感或移觉的两个比喻，以前被人们称为特殊的比喻，更是妙不可言。
３、用词精当，富于表现力：
本文用词准确鲜明生动，表现在两点上：一是动词的选择一丝不苟，煞费苦心。
如第四节中点缀、挨，第五节中浮、泻等用得极其贴切。
二是叠字形容词的匠心运用。
全文共用二十六个叠词，有二字叠（ＡＡ）、三字叠（ＡＢＢ）、四字叠（ＡＡＢＢ）。
很短的散文中大量运用叠字，丝毫不觉复沓，这主要是作者喜欢运用这种叠字来表现事物的特征和姿态，使得文章写景必豁人耳目，抒情必
沁人心脾，同时也是为了使行文缓舒徐，读来富有节奏感。
浅谈朱自清散文的艺术特色汪聚红[内容提要]朱自清的散文创作之路，其独特的艺术风格令人拍案叫绝。
朱自清早期的散文多为些事写景，抒情言志的篇目，注重了写法上的“漂亮和缜密”，语言清新近隽永，凝练明净，细腻秀丽。
朱自清中期的散文创作，用笔朴实，更显口语化，字里行间渗透着真诚清秀之风，彻底汰除了早期散文的做作之弊，显示了很高的艺术功力。
到了后期，朱自清虽然散文创作的数量锐减，但其思想性却得以升华。
他此时的散文创作，所谈的都是现实问题，思想激进，锋芒毕露，光采烨烨，我们清晰地看到一们民主战士在黑暗中奋力呐喊。
[关键词]朱自清；清秀；朴实；艺术物色在二十世纪20-40年代，中国文坛活跃着一位著名的散文作家，他就是被后人尊称为一代散文大师的朱自清。
朱自清在清华大学任教期间，他的散文创作长盛不衰。
他在中国现代散文史上第一次提出“意在表现自己”的美学创作原则，敢于同古代散文“文以载道”发起挑战，无论写景、叙事，朱自清都饱含着浓郁的感情。
景中有情，景为情设，情从景出，以事写情，情事溶合，以情动人，其完美的散文意境，树立了“白话美文的模范，”为中国现代散文的发展做出了巨大贡献。
正如杨振声所说：“他的散文，确实给我们开辟了一条平坦的大道，这条道将永远领导我的自迩以至远，自卑以升高。
”朱自清早、中、晚期散文创作有不同的艺术风格。
一、早其：诗情画意的清新隽永纵观中国现代散文的发展史，“五四”睦期的散文成就对现当代散文的他作影响最大。
而这一时期散文成就最高的作家则要首推朱自清了。
其实朱自清在文坛开始是以新诗创作赢得声誉的，他与人合作创办了文学史上第一个《诗刊》，写下了现代文学史上第一首抒情长诗——《毁灭》。
1923年以后，他转向以撰写散文为主，当然诗的清新、含蓄，直接影响了他的早期散文创作风格。
细细品味朱自清的第一篇散文《歌声》，对比《毁灭》。
他的新诗完全用白话调的自然不少，诗行多长短不齐，有时长到二十几个字，又多不押韵，这就很近乎散文了。
理论创新新课程NEW CURRICULUM一、严谨结构的呈现朱自清散文能放能收，手法自如。
对于他为什么能做到这一点，很简单，因为朱自清在《背影》这个集子的自序中，说他极其喜欢写散文的原因在于他的“自由”与“随便”，但他的自由与随便是有严谨性的。
我们所熟悉的描写父子之间感情的文章《背影》中的“背影”是整篇的“文眼”，是作品抒情的主题，也是构成严谨缜密的结构线索。
正是以背影为核心，对各种材料进行了艺术上的剪裁和布局，对各种材料进行了繁简有致、详略适当的组织和安排，表现真挚的父子之情这一思想主题。
背影是父子之爱的缩影，也是编排全文结构纵横交错的经纬，所以，作品的顺序自然、结构严谨，突出要表现的主题，充分体现了内容与形式的统一。
朱自清散文的结构，不但具有整体的美，而且它的美变幻且多姿，色彩纷呈，富有多样性。
他从主题出发，在构思作品时，往往运用对立与统一的方法。
他的作品结构虽具有相对的稳定性，但是题材和主题也会因文而异，所以，呈现出来的作品结构具有多样性。
不同的情感、不同的题材创造了不同的多样化的结构。
二、平时质朴的语言艺术朱自清散文的艺术魅力在于他丰富了现代白话文学语言的表现力。
纵观朱自清的散文，会发现其言辞优美流畅，简洁朴素。
其行文中并没有华丽的语句，取而代之的是质朴的语言基调。
在叙事散文中，作者能捕捉到生活事物中的细节。
往往用平实、明净的白描式的语言进行创作，有些看起来不在意、不经心的话语，却成了作者传神的笔法，而不是对语言的细致雕琢和再加工。
尤其是他在后期散文创作上的又一个特色。
如，在众所周知的《背影》一文中，朱自清全用了平实朴质的叙事手法来叙述情节事件，不会让读者发现有一丝多加修饰和淡妆浓抹的地方。
如父亲为作者过铁道爬月台买橘子时的描写：“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。
”此句就是最好的见证。
“这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来。
我赶紧拭干了泪。
”一句很直白地把自己的感受写了下来，非常平白直述，写得平静自然，没有任何修饰，平平道来，简洁勾勒。
朱自清写作的艺术特色朱自清，中国现代著名文学家、教育家，其作品以清新、细腻、真挚的描写风格而闻名。
他以其独特的艺术特色，为中国现代文学增添了一道亮丽的风景线。
首先，朱自清的作品具有情感真实。
他能够细腻揭示人物内心的波澜起伏，展现人物真实的情感世界。
在他的散文作品《荷塘月色》中，他用细腻的笔触描绘了自然美景与人物内心的交织，以及对乡村生活与情感的深刻思考。
他将自己同自然融为一体，深刻感悟自然之美。
此外，《春》、《故乡》等作品中，朱自清通过细腻的描写表现了对亲情、友情、故乡的深深眷恋与思念，展现了真情实感。
其次，朱自清的作品注重细节描写。
他善于通过对细节的观察与描写表现人物特质和情感，增强作品的可信度和真实感。
在《背影》一文中，朱自清通过对父亲背影的描写，巧妙地展示了父爱的伟大与深沉。
在散文《赶考》中，朱自清以自己的亲身经历展示了被赶考的学子在背井离乡的路途中的心路历程。
通过对细节的生动描写，朱自清成功地将读者引入作品情境，让读者能够身临其境地感受到其中的情感与价值。
同时，朱自清的作品语言简练、清新洗练。
他以恰如其分的文字表达，将复杂的思想与情感用简洁的语言传递给读者。
他不拖泥带水，不做多余的铺垫，而是巧妙地抓住重点，精准而富有韵味地表达出来。
例如，在《背影》中，作者只用了几段简洁有力的文字，就成功地把读者带到了一个父爱伟大的世界。
这种语言简约而富有力量感的特点，使得朱自清的作品更加易于理解，具有较强的感染力。
此外，朱自清的作品多以个人经历为素材，注重以个体性的情感、细节与形象进行描写，从而使作品与读者产生共鸣。
他在《春》一文中以自己的亲身经历，展现了对春天的热爱与向往；在《背影》一文中，他用自己与父亲的亲情故事触动了无数读者的心灵。
通过以个体经历为基础的叙述，朱自清不仅为读者提供了一扇了解内心世界的窗口，也让读者更容易产生认同感。
他善于通过个体情感的传递，使作品具有普遍性的价值。
综上所述，朱自清的写作具有情感真实、注重细节描写、语言简练、以个人经历为基础的特点。
朱自清散文的艺术特色朱自清先生是我国新文学的开拓者，是现代散文大家，是著名的语言艺术大师，他的散文取得了巨大的艺术成就：①真挚深厚的感情。
他散文的核心是一个“真”字，用真挚的感情，写真实的见闻和感受，记取真实的景物，发表真实的议论。
他那些以家庭生活为素材的作品中，或温厚、或感伤、或幽默的人伦之情，尤为动人。
如《背影》中对父亲的追忆，《悼亡妻》中对妻子的怀念等这些身边的凡人琐事，因为时时追求真切的内容、感情的质朴诚挚而最能感动读者。
②情景交融的意境刻画。
朱自清的散文，文中有画，画中有诗。
他对景物精确观察，对声音、色彩感觉独到，通过千姿百态、或动或静的鲜明形象，巧妙地比喻、联想，融入自己的感情色彩，构成细密深远的意境。
《荷塘月色》中，清华园的一个平常的荷塘，一到他的笔下，简直无美不具，成了一幅意境优美的工笔画。
③缜密精巧的构思。
朱自清通过自己敏锐的艺术神经，纤细缜密地书写生活的独到情绪和体验。
散文大多篇幅不长，构思更见匠心，散文结构严谨的无懈可击。
如他的《月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红》由写画、析画、评画三部分组成，先是写画的形神备，后用一连串的问句做分析，层层深人引读者去分析咀嚼品味，最后用神韵之笔点出神韵之画，意味深远。
前部分为后部分层层铺垫，由画到感情的抒发连接得自然婉转。
④清幽细密的语言艺术。
朱自清的散文语言清丽凝练，喜欢用口语，清新朴素而又精到，在当时被看作是娴熟使用白话文的典范。
《背影》中仅仅质朴地说了父亲送儿子的一段场景，他捕捉到的不可言说的典型动作细节将那种劳累奔波的老父亲形象展现于眼前；他爱用叠词，散文有着节奏感与韵律美。
如《桨声灯影里的秦淮河》的文字极富色彩感，呈现出视觉感官上的绘画美。
朱自清是一位丰富了现代白话文学语言表现力的大师，为新文学运动作出了重要贡献，推动了白话散文的发展，为其后的散文开启了一片繁花似锦的新局面。
朱自清抒情散文的艺术特色朱自清抒情散文的艺术特色导语：朱自清先生的散文构思精巧、寓情于景、语言凝练、雅俗共赏、手法多样，能让人产生无限的艺术遐想。
朱自清对中国现代散文发展的贡献，主要是他在继承中国古典文学的基础上和“五四”中西文化交流的背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格，他的散文对中国散文的发展产生了巨大而深远的影响，继他之后，中国散文开启了一片繁花似锦的新局面。
一、构思精巧，剪裁得当朱自清的散文，扣住中心内容提炼素材，精密构思，从而详略得当、疏密相间、虚实融合、紧凑而尽情地在极经济的篇幅里表现丰富的内容。
如《荷塘月色》的结构艺术可谓参差繁密而错落有致。
全篇集中在“荷塘月色”的描摹上。
他以观赏的视线为线索，先写荷塘水面的田田相挨的荷叶、零星点辍的荷花，以及投在荷叶上面的疏影和笼罩在荷花上的薄雾;再写荷塘四面的远远近近、高高低低的柳树;最后写从远处射来的一两点灯光和树梢上隐隐约约的远山。
这种构图布局上的精美，使得画面层次分明，各种景物，错落有致，呈现出立体的美，给人以身临其境的感觉。
此外，他还把动静、虚实、浓淡、疏密巧妙地结合在一起，使整个画面色彩均匀悦目，富有浓郁的诗意。
同时，他的散文还选择了最新的构思方式，如《背影》这篇文章就有明显的特点。
一般来说，写人物忌讳写背影的，“画眼睛”成为人们认定的使人物传神的好方法，如不能画眼睛，至少要在人物的面部表情上做文章，但朱自清在《背影》中偏不写眼睛、不画面部，而只写背影，这是用诗的方法来构思的。
作者善于抓住人物的一瞬间的形象加以诗化。
父亲是他十分熟悉的人物，对于太熟悉的人物，往往可以从任何一处微小动作、角度的观察发现其全部性格特点。
二、写景抒情，紧密结合朱先生散文处处不忘自我，也处处不忘自然与社会，就是最纯的抒情散文，写到了风花雪月，也要点出人与人之间的关系，人与社会的关系来，以抒怀抱。
《浆声灯影里的秦淮河》把作者当时所“极感到诱惑底力量，颓废底滋味与现代的懊恼”，想通过自然之景超脱而又不能忘情于社会的矛盾心绪，十分微妙地流露在桨声灯影里的秦淮河里，使自然风光反被抹上了作者浓郁的感情色彩。
郁达夫曾经在《中国新文学大系-散文二集导言》里说到：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能贮满着那一种诗意。
文学研究会的散文作家中，除了冰心女士之外，文章之美，就算他了。
”朱自清的散文确实有着超乎寻常的美的感染力，他丰富的艺术经验需要我们予以认真地总结。
大体说来，朱自清散文的艺术特色主要有以下几点：1、构思缜密，布局精巧。
散文的艺术魅力，集中地体现在艺术构思方面。
朱自清的散文在构思上是十分讲究的。
缜密而严谨，新奇而精巧，营构合理。
“设眼有致”。
散文具有“文眼”，这是我国古代散文一条传统的艺术经验。
唯有“眼”题旨才会有隐显意境，才会有虚实，剪裁才会有详略，结构才会有疏密。
朱自清的散文是十分注重“眼”的安设的。
并且充分地使之成为构思的“焦点”。
也成为将作品的思想与艺术辩证统一起来的“凝光点”。
《荷塘月色》一开篇就“揭全文之旨”——“这几天心里颇不平静”。
接着，作品写小路的“静”，写月色朦胧的“静”，反衬自己的“心里颇不宁静”。
再接着以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，又以联想到江南采莲的旧俗。
梁元帝的《采莲赋》和《西洲曲》关于采莲的热闹、嬉戏的情景，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。
最后画龙点睛：“这令我到底惦着江南了。
”含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。
《背影》也是篇首点明题旨：“我和父亲不相见已有两年，我最不能忘记的是他的背影。
”文章围绕“背影”对各种材料进行适当的剪裁布局。
首先是由远及近，回叙父子奔丧时的相聚，细数父爱的种种表现，定下深情怀念的基调。
接下来写父亲“终于不放心”，亲自“送我上车”的情景，初步揭示了父对子的挚爱之情。
这些简炼的叙述，为即将推到面前的“背影”作了必要的铺垫和蓄势。
再接着对父亲买桔子的“背影”集中描写渲染，一方面极写父亲行动的艰难，真切地表现父对子的深情关怀。
另一方面突出“我”的动情，表现了父对子的感激思念。
最后概述父亲老境的凄凉颓唐及始终惦念儿孙的厚爱。
并通过读信时的心境描写，让“背影”第四次出现，首尾呼应，感情回荡。
2、浓郁的抒情色彩。
散文是长于抒情的文体，与其他文学体裁相比，尤应抒写“作者心灵的歌声”。
朱自清的“文章之美”是与他的抒情艺术分不开的。
他的作品有着浓郁的抒情色彩。
①、融抒情于叙事之中，追求一种“真挚美”。
在散文的创作中，朱自清常用的是“写实主义”的方法，注意抒写自己的真切感受。
在那些偏重于叙写“身边琐事”，儿女情长的散文中，如《给亡妇》、《儿女》等，都善于通过娓娓动人的叙事将自己所经历的事情“情意化”，质朴地抒发自己的真情实感，以此获得另一番抒情的“声色”。
《背影》是朱自清誉满文坛的代表作，叙写的是一些朴实而生动的感情细节。
在叙事中，融进了真挚的情感。
在通常的情况下，要表现人物的感情，往往要写这个人的正面，写他的表情、眼神等，唯恐给人印象不直接。
但在这篇作品里，作者却不写父亲正面的形象而写了父亲的背影，切合人物特定的关系和场合。
孩子大了，尤其是男子，他虽然很爱自己的父亲，但这种爱比较含蓄，不那么外露。
在离别的时候，明知父亲很哀伤，他不会特地从正面去细致观察父亲的表情，只会在父亲转过身去时，表面装着毫不经意，而实际上是很注意地从侧面或背后去看父亲，而且也只有这时才好意思看仔细。
所以，作者以背影为中心来写，正是他抒情真实的地方。
在作品中，作者围绕“背影”铺陈其事，这个重心四次点题，虚实并用，疏密有致。
作品开头说“我与父亲不相见已两年有余了，我最不能忘记的是他的背影”。
这是第一次提到“背影”，只用一句用简笔就点破了“背影”题旨。
接着作者文笔荡开，先不直接写背影，却转而从回家奔丧写起，祖母的亡故，家庭的亏空，光景的惨淡，父亲的赋闲，从北京、徐州、南京等地一路写来，有条不紊而又要言不烦。
其中再三强调的是父亲自己忍住失母的悲痛，却劝慰儿子，初步展示了父亲爱子的内心活动，为背影的出现涂上了悲凄的抒情底色。
以后，通过父亲过铁道，攀月台，买桔子这一情节，着力刻画父亲的背影，把抒情推向高潮。
这是第二次提到背影。
用繁笔细腻的刻画，写得委曲婉转。
写父亲“迂”的行为：照看行李、讲价钱、拣座位、铺大衣、叮咛“我”、嘱托茶房等，表现了父亲纯朴忠厚，对儿子关切的心情。
当然最精彩、最动人的还是买桔子的白描叙事。
作者只是把父亲怎样走到铁道边探身爬下月台，怎样手脚并用攀登那边月台，以及买桔子怎样艰难地抱运回来这一系列动作，老老实实地勾画出来，描写的是买桔子的背影，揭示的是父亲不惜劳苦的深情。
作者在这段的最后，妙的是以反衬手法强烈地烘托了儿子对父亲的刻骨思念之情，从而使抒情十分真实深厚。
作者叙说自己许多悔恨的情绪，后悔自己当时总觉得父亲“说话不漂亮”，“心里暗笑他的迂”。
谴责自己“那时太聪明了”，将父亲的一系列所谓“迂”的行为和自己的“聪明”对比起来，通过质朴的生活琐事，将真挚的父子之情富于其中，融情于事，委婉地赞美了人间最美好的感情。
第三次提到背影，是描写父亲离开车站时，说“父亲的背影混入来往的人里”，只虚带一句，文字很简，但父亲那么眷恋儿子，至此也只是黯然分别悄然离去的悲酸惆怅，感情也就包蕴在其中了。
文章的最后，又一次地让父亲的背影在“我”晶莹的泪光中映现——那肥胖的青布棉袍、黑布马褂的背影，由生离的悲伤发展到死别的预感，感情愈是深沉真挚。
作者将自己的真挚情感与叙事结合起来，不是简单的凑合，而是“情”与“事”交融。
通过一系列的典型生活细节，抒写自己的衷情，真切自然而不空泛。
其生活细节自然而然地成为感人的“抒情细节”。
朱自清偏重于叙事的散文感情委婉细腻、诚挚、真切，有别于周作人的冲淡，有别于俞平伯的缠绵，也有别于徐志摩的矫饰，“另有一种真挚清幽的神态”。
正是因为他在抒情与叙事结合中追求着一种“真挚”的特色。
②、抒情与描写相结合，追求一种“绘画美”。
在朱自清的散文中，偏重于借景抒情的作品占较大的比重。
在这些作品中，他善于用重彩工笔描绘各种风景画、风俗画，他重视以形传神，尤重形似，主张“以形为本”，“不求形似就无所谓逼真”，孜孜以求的是一种绘画的美。
他的写景作品确实也做到了“融情入景”。
秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布（《绿》），悠悠春风，潇潇春雨，青青春草，艳艳春花（《春》）------经过作者感情的融注，都带上了“个人”的色彩，现出一种绘画美，使感情的抒发也愈具真切、细致。
《荷塘月色》是朱自清写景散文的代表作品，作于一九二七年七月。
当时大革命失败，白色恐怖笼罩全国，中国陷入空前的黑暗之中。
在现实面前，作者彷徨了，他明白“只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然”。
但两条路他都不愿走，于是走中间道路，以求暂时逃避现实。
这篇作品借谈月色掩映下的荷塘景色，来反映作者自己体味的“独处的妙处”，摆脱现实烦恼，追求刹那间的宁静以求超脱。
作者首先是以细腻生动的绘画式写景来流露这种情绪。
他不象一般的作者，将荷塘月色景象笼统地写出来，而是将这个景象“拆开来看，拆穿来看”，将荷塘与月色本是浑然一体的景象分剖为月色下的荷塘和荷塘上的月色两个组成部分来写。
前一部分重点写荷塘上的景物，以月色为背景，后一部分重点写月色的种种变化，以荷塘为背景。
这样分解作两次描写，就能使描写细腻。
在对月色下的荷塘进行描写时，作者又作进一步的分剖。
先写荷塘的静态美，以“弥望”“田田”“层层”写出荷塘前叶茂密的整体形象，以“亭亭”“裙”写出个体荷叶的秀美，以“零星”“点缀”写出荷花的数量，以“袅娜”“羞涩”写出荷花的体态神情。
以“明珠”“星星”“美人”写出荷花的色泽，然后再写荷塘在微风一拂之下的动态美。
说微风送来“缕缕清香”，微风下荷叶的波动使荷塘宛然有了一道“凝碧的波痕”，在对荷塘上的月色进行描写时，作者也进一步的分剖：先通过荷叶、荷花、荷塘写月色，说“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
“叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样”写出了月色的洁净，说“薄薄的青雾浮起在荷塘里”“又象笼着轻纱的梦”，写出了月色的飘忽与宁静。
然后再通过树影写月色，有“参差斑驳的黑影”，有“杨柳稀疏的倩影”。
这月光与月影的和谐分布，“如梵婀铃上奏着的名曲”。
由于作者将描写对象分剖为一个一个组成部分，逐一步加以观察、描写，并从视角觉、听觉、嗅觉、触觉等角度去表现描写对象的形状、色彩、质地、大小、数量、气味、声音以及它们的运动变化，就使这篇文章的描写特别细腻。
在这里，作者将写景与抒情紧密结合起来，创造出情景交融的意境。
荷塘上，月色下，种种景物，色彩是多样的，情态也各不相同，但都扣住一个“淡”字的韵味。
淡淡的月光，薄薄的青雾，象牛乳中洗过了似的花叶，隐隐约约的远山，斑驳稀疏的树影，淡淡的云，微微的风，缕缕清香，这些都是轻淡的。
“蛙声”“蝉声”的衬托，“酣眠”“小睡”的比喻，情态也交融在一个“淡”字上。
总之，光、影、色、香都是轻淡的，共同形成静美淡雅的韵味，表现出作者的闲情与作者希求恬静的心境相吻合。
其中包含着作者淡淡的欣慰，更包含着作者淡淡的哀愁。
③、抒情与议论相交错，追求一种“理趣美”。
“理趣”就是诗与政论的结合所产生的一种抒情美感。
朱自清在偏重于“融情入理”的散文中，继承了韩柳杂说的“理趣美”，又颇受鲁迅杂文的影响，形成了自己的特色：在叙事中有论理的美，在论理中有抒情的美。
他的《生命的价格——七毛钱》、《航船中的文明》（讽刺男女分座的陋习）等，缘事而论，将叙事与议论结合起来，将矛头指向旧社会制度，社会陋习和反动的军阀政府虽然诙谐中含有批判的锋芒，满腔的诗情常常通过热情的呼唤、痛快的议论表现出来。
总之，朱自清的抒情是与叙事、描写、议论交织起来的。
因作品的立意和题材的不同，而显示出多姿的抒情美、真挚“美”、绘画美、理趣美，偏重于描写的写景篇章则是细致绮丽，偏重于议论的杂感则见机智深沉。
3、清新、自然、悠美、典雅的艺术语言。
朱自清散文的语言基调是朴素的，有一种清新、自然、悠美、典雅的美。
首先，作者注意修辞，语言优美，用字遣词功夫颇深，如《荷塘月色》中用“泻”形容如流水一般自上而下普照的月光情态，用“浮”形容薄薄的雾气轻盈的情态，准确而传神。
同时，作者善于作比喻、通感等手法，如用“一粒粒的明珠”“碧天里的星星”“刚出浴的美人”比喻荷花，用听觉印象的“渺茫的歌声”比喻嗅觉印象“缕缕清香”作通感修辞，用听觉印象的“梵婀铃上奏着的名曲”比喻视觉印象的“光与影”。
作通感修辞，文中还有了不少叠词，如“淡淡的”“田田的”“亭亭的”“蓊蓊郁郁”“高高低低”“隐隐约约”等，使行文气势悠扬婉转，舒徐不迫，富于音乐的旋律美、诗意美，再如《春》。
桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿，红的象火，粉的象霞，白的象雪，花里带着甜味儿，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。
作者长话短说，以整齐而又有变化的短句，较有规律的停顿，抑扬有致的句调，构成了和种自然活泼、明快错落的抒情节奏。
