先秦时期青铜器艺术发展史
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青铜器(原始社会——魏晋南北朝)铜是一种贵重金属,青铜器在古代社会为独立主贵族所垄断和享用,一些用于祭祀和宴饮的青铜器被赋予了特殊意义,成为礼制的体现,称为“礼器”。
青铜器象征奴隶主的权威,并具有区分尊卑贵贱的功能。
奴隶社会(先秦时期)时期风格特点:种类不多,器型较小,质地单薄,纹饰尚不发达。
(朴素、借鉴陶器,取法玉器)初创期(夏代—商代前期)代表作品:二里头爵(河南偃师二里头文化遗址)地位:中原地区发现最早的青铜器时期风格特点:铜质好,种类最多,庄严、力量厚重、强调体积感。
纹饰造型审美价值最高。
(以饕餮纹为主)1、司母戊大方鼎(河南安阳武官村)美术赏析:呈现浑厚、庄重、瑰丽的艺术风格,边缘图案的组织形式与中间朴素无纹产生对比的艺术效果鼎盛期(商代—西周前期)地位:司母戊大方鼎是目前为止出土最大的青铜器。
↓代表作品: 2、饕餮乳钉纹方鼎(河南郑州)产生典范的时期 3、四羊方尊(湖南宁乡)↓美术赏析:器四角以圆雕的形式各铸出一羊,犄角卷曲,神态安详,青铜艺术发胀的第一个高峰将动物形象与器型巧妙集合起来(商朝殷墟时期)4、龙虎尊(安徽阜阳)美术赏析:块范法浇铸,通体花纹,造型精美、精湛。
1、图案纹样以单独的适合纹样为主商朝青铜器纹饰的特点 2、图案纹样多采用对称的格式↓ 3、多采用主纹和地纹的结合,以饕餮纹为主,而以回纹作地纹。
神秘、威严的宗教气氛 4、多采用三层花纹,即“三叠法”时期风格特点:西周重礼教,青铜器铭文逐渐增多,酒器减少,恐怖神秘色彩的兽面纹等减少,环带纹、窃曲纹增多,后期出现长篇铭文,造型和装饰形成典雅和谐,洗练朴素的风格。
1、毛公鼎(陕西扶风)发展时期(西周中期以后)代表作品: 2、大盂鼎美术赏析:由庄严、典雅之美。
1、凤纹、鸟纹、几何纹样多见(朴实、流畅)西周中期以后青铜器纹饰的特点 2、造型纹饰更具曲线意味(精巧、理性、优美)背景:“诸侯争霸,礼崩乐坏”时期风格特点:华美绚目、流光溢彩、标新立异(求新、求美、求趣、求异、求变)印模法治铜先进方法出现河南淅川楚王子午墓铜禁(最早)失蜡法湖北随县曾侯乙墓盘(最精湛)1、莲鹤方壶(河南新郑)春秋中期以后——最大变革期(质的变化)美术赏析:形象生动,气宇轩昂,自由舒展,使庄重的铜壶添加了几分昂扬活泼的情调,具有时代变革意义。
中国青铜器发展史中国古代青铜器源远流长,绚丽璀璨,有着永恒的历史价值与艺术价值,享誉世界久已。
传世和近年发现的大量青铜器表明,青铜器自身有着一个完整的发展演变系统。
大体说,青铜器在原始社会后期开始萌芽,夏代初步发展,商周鼎盛,春秋战国繁荣,秦汉则变革、中兴,两晋南北朝至隋唐走向衰落,宋元明清仿古和作伪。
一、原始社会后期青铜器的萌芽1.原始社会后期青铜文明的发生(1)出现铜器原始社会后期,出现了金属器物,这种金属器物最先是铜制品。
铜器的出现不仅标志着社会生产力发展到一个新的阶段,而且也表明随着生产力的发展,最终也引起了生产关系的巨大变革,历史进入了一个新的时期。
因此,冶铜术的发明,铜器的制作和使用,在人类历史发展中有着划时代的重要意义。
(2)发明冶铜术的物质基础①社会大分工新石器时代晚期,由于农业的发展,农业经济在人们的生活中越发占有重要的地位;随着劳动效率的提高,人们可以创造出更多的剩余产品,这就引起了社会大分工,首先是农业与畜牧业的分离,这是第一次社会大分工;其次是农业与手工业的分离,这是第二次社会大分工。
在考古发现中,大汶口文化和比之稍晚的龙山文化,都反映出了贫富分化和私有财产的占有情况。
由于生产力的提高,人们对生产工具的锋锐与坚硬必然提出更高的要求;同时,由于剩余产品的增多,给人们追求美的愿望提供了更多的物质条件,这是原始社会末期出现金属工具和小件装饰品的重要原因之一。
而农业、手工业的分工,使金属制造业与制陶、玉石、纺织一样,成为独立的手工业部门,因此,向青铜文明迈进的步伐更大了。
②冶炼铜矿石我国原始社会晚期,人们为了制作石制农具、工具和武器,在开采和选择石料的过程中,逐渐发现和认识了含有铜质的石头和自然铜,或铜锡混合的矿石。
为了能从矿石中冶炼出铜,人们把长期烧制陶器的生产经验用在冶铜上。
烧制陶器的温度一般在950℃-1050℃,而铜的熔点在1080℃,两者的温度相当接近,这就为冶炼铜矿石提供了重要的燃烧条件。
工艺美术史一,填空1.原始社会的黑陶造型优美,其艺术特点可用四个字来概括(黑,薄,光,纽)2.我国真正的白瓷生产在( 隋朝)3.汉代的染料有(植物染料和矿物染料)4.汉代漆器的装饰手法主要以(彩绘)为主,唐代后,漆器的装饰以(雕漆)为主5.《舞蹈纹彩陶盆》是(马家窑)型彩陶文化的代表,是一件杰出的影响的陶彩工品6.商中后期的青铜器通常以(回纹)为作为底纹,以衬托主纹7.在汉代染织工艺中( 云气纹)是一种主要的装饰式样,它舒卷起伏,增加了画面的动感8.商代青铜器的主要纹样是(饕餮纹)9.汉代盛行四神纹,四神是( 青龙白虎朱雀玄武)分别象征东西南北四方位10.春秋战国时期的青铜器的纹饰组织方式多以(四方连续)为主11.《考工记》是我国第一部手工艺技术的著作,一般被认为是战国初期(齐)国编著的官书二.名词解释1.舞蹈纹彩陶盆:青海大通出土以极强烈的绘画性和浓郁的生活气息,成为举世公认的原始时代最有代表的艺术作品,仰韶文化,陶盆内壁口沿下绘出每组五人的三组人物,他们手拉手随着原始乐器的节拍,侧着头,伸着腿,步调一致地跳舞,如同将野兽赶入圈内,有强烈的节奏感和欢快的气氛,生动地再现了涉猎舞蹈的场面.2.缥瓷:缥瓷晋代浙江温州一带的瓯窑所产青瓷被叫做缥瓷。
缥瓷胎体细腻,呈色较白,白中略泛灰色;釉色淡青,透明度较高.3.白陶:是指表里和胎质都呈白色的一种素胎陶器。
它是用瓷土和高岭土为制陶原料白陶器具烧成温度在1000度左右4.饕餮纹:也称“兽面纹"青铜器上常见的装饰纹样之一.纹样象征古代传说中的一种贪食的凶兽饕餮的面型有首无身图案多有变化5.暗纹陶:是指用一种工具在陶胚未干前压出各种花纹的陶器。
这种压花线纹深度不大,仅在有光线时可隐约看出,所以称为暗纹,又称砑花陶6.规矩镜:因镜纹有规则的TLV形装饰格式而得名.外国学者也称之为TLV镜.在这类铜镜上,一般都用青龙、白虎、朱雀、玄武图案作装饰,所以称为规矩四神镜。
青铜器文化的历史沿革与文化内涵青铜器是中国古代文明的一大特色,它不仅仅是文化艺术,更是历史的见证。
青铜器文化被誉为“中国文化的重要组成部分”,它是古代中华文明独特的代表之一。
青铜器除了是一种实用的器具,还具有重要的象征意义,它记录了中国文明发展的历程,见证了中国古代文化的演化。
本文将从历史沿革和文化内涵两方面探讨青铜器文化的发展和演变,以及对中国文化的影响。
一、历史沿革青铜器的出现可以追溯到新石器时代,大约在公元前2000年左右,中国人开始掌握了铜的冶炼技术,并将它用于制造各种器具。
青铜器的产生标志着中国的文明进入了一个新的发展阶段。
青铜器的制作技术成熟之后,它的种类不断扩展,并且越来越精美。
青铜器逐渐被贵族和统治阶级所热衷,成为他们地位和财富的象征。
从商代的“鼎”、“豆”、“觚”,到西周的“爵”、“簋”、“卣”、“壶”,再到春秋时期的“洛阳铲”、“曲尺”、“云纹壶”等,青铜器的品种无不传承了古代文明的光辉历史。
随着秦、汉文化的兴起,青铜器的产量进一步增长,且在形式、造型、雕镂等方面不断创新,达到了一定的高度。
二、文化内涵1.宗教信仰在古代,青铜器有着很重要的宗教信仰意义。
青铜器上的纹饰、图案、神兽等,都是当时的人们信仰的体现。
青铜器的制作过程中也必须遵守一定的宗教礼仪,并进行祭祀崇拜。
2.礼仪文化青铜器是一个国家、一个王朝的象征。
所以,青铜器也被视为展示礼仪文化的重要载体。
古代中国人很注重“礼仪”,特别是古代贵族,他们用青铜器来体现自身的尊贵和身份地位。
古籍记载:“礼之所生者,青铜、纤术、珠玉、朱砂也”,可见青铜器在古代礼仪中的地位。
典型例子是鼎,它是一种古代的祭器,是在古代社会中作为礼仪器的一个代表。
3.人类文化青铜器,是中国文化的重要组成部分。
从技艺到工艺,从外观到结构,青铜器承载了很多优美的心理含义,最终被传承到今天。
青铜器文化虽然随着时代的变迁而减弱,但它的历史、文化和民族性仍然深深地烙印在中国人的心中,成为了代表中华文明的一种重要元素。
第二章青铜艺术(3学时)(约公元前21世纪——476 年BC)[知识点提示]:(一)青铜器的种类和用途;(二)青铜器装饰纹样;(三)青铜雕塑;(四)青铜铭文;(五)甲骨文。
[重、难点提示]:重点阐述我国奴隶制社会对造型艺术发展的影响,介绍青铜艺术的辉煌成就。
第一节青铜时代与青铜艺术概况一、中国的奴隶制社会:夏代:约BC 21世纪—BC 16世纪先秦商代:BC 16世纪—BC 11世纪西周:约BC 11世纪—BC 771年周代春秋:约BC 770年—BC 476年东周战国:BC 475年—BC 221年二、青铜器在奴隶社会美术中的主导地位:先秦时代各类美术尚未充分展开,代表这一时代艺术上取得的辉煌成就,集中地反映在青铜艺术上。
青铜艺术是继原始时代的彩陶、黑陶之后,出现在我国古代美术发展史上的又一个高峰。
三、青铜艺术的社会功能:1、青铜器和青铜艺术▲青铜艺术即是指青铜器的铸造工艺、青铜器的各种造型及装饰纹样所形成的艺术特色。
●青铜器主要指商、周、春秋和战国时期铜、锡或铜、锡、铅合金铸造的器物。
●青铜艺术:从青铜的造型、纹样和铸造技术看,是雕塑、绘画、图案等工艺美术和书法艺术等的综合美术体。
●青铜礼器:又称“彝器”,西周奴隶主阶级用于祭祀、丧葬、朝聘、饮宴、征伐、婚冠的青铜器皿。
指青铜器中的鼎、簋(guǐ)、觚(gū)、豆、钟、镈(bó)等,反映了一套等级差别的礼制,即所谓“藏礼于器”。
●青铜器铭文:也称金文,钟鼎文。
指古代青铜器上的文字。
铭文字体,商代近似甲骨文,西周前期风格雄健,中后期趋向规整。
春秋战国时期向多样化发展,出现了鸟篆等艺术字体,列国文字甚不一致。
至秦代始归于统一。
2.青铜器的种类和用途①武器和工具:戈、矛、斤(刀)、钺(yuè)、镞(zú)(箭头)、铲、凿等;②食器:鼎、鬲(lì)、簋(guǐ)(毁)、豆等;③酒器:爵、角、斝(jiǎ)、觚(gū)、觯(zhì)、尊、卣(yǒu)、盉(hé)、壶、觥(gōng)、罍(léi)、彝和造型作各种鸟兽形者等;④水器:盘、盂等,壶亦用于盛水;⑤乐器:钲(zhēng)、铙(náo)、钟、鼓等;⑥附饰:车饰、马饰、衣带饰等。
目前,虽然有学者对河南先秦墓葬出土的青铜器进行研究,但很少有人进行系统的规律性探讨。
笔者借用图像学和里格尔风格学的研究方法,将青铜器纹饰的风格演变从时间上划分为二里头文化时期、二里岗文化时期、殷墟时期、西周时期和春秋战国五个阶段,分析不同时期青铜器纹饰的造型特征、构图布局、题材类型的转变过程,以揭示先秦青铜器纹饰的演变关系。
1 简率古拙的风格我国古代青铜器纹饰始于夏晚期的二里头文化时期,此时期的青铜纹饰特征与原始陶器一脉相承,体现在简洁的构图布局以及稚拙粗糙的纹饰造型。
1.1 布局简单从已出土的青铜器看,此时期青铜器纹饰受较早时期陶器纹饰的影响,器身素面或以简单的几何线状纹居多,如弦纹、网格纹、乳钉纹等。
纹饰按水平方向并列于器物腹部,呈现简洁质朴的风格。
如夏乳钉纹爵,纹饰并不发达,五枚乳钉横排于腹部,并无其他纹饰。
1.2 造型稚拙此时期的青铜戈上已有变形的动物纹饰,尤其是青铜牌饰上出现的兽面纹(图1),单线勾勒,兽眼突出,采用夸张的表现手法刻画被神化的饕餮形象,但在造型上却流露出原始气息。
对比新砦遗址陶器盖上刻画的龙纹(图2),发现两者皆具有梭形眼睛、弯月状的眉毛以及卷曲的须鬓,可见二里头遗址出土的青铜牌饰与新砦遗址的龙纹陶器盖纹饰一脉相承。
但青铜纹饰具有某种真实的稚气,在神秘狞厉中荡漾出不可企及的原始天真的拙朴之美。
里格尔指出古代的先民对于艺术的表现是由内部精神生发出追求外在形式的艺术冲动,而原始先民的内部精神是由万物有灵的巫术观所主宰。
原始氏族对客观世界认知能力不足,他们坚信世间万物的背后隐藏着某种神秘且不可抗拒的力量。
面对危险时,先民们没有抵御的能力,只能寄希望于拥有神秘力量的神明。
因此,这一时期的饕餮纹样在先民眼中不仅象征着上古神力,更是部落和氏族的保护神。
2 简洁疏朗的风格二里岗文化继承并发展了二里头文化时期的青铜文化,出土的青铜器以郑州商城为中心分布。
此时期的青铜器纹饰在风格上逐渐褪去原始质朴的气息,带有简洁明朗的风貌。
青铜器的发展与演变自古以来,青铜器一直是中国传统文化的重要组成部分。
它是古代人类的一项巨大发明,属于人类文明史上的重要事件之一。
随着时光的推移,青铜器在造型、纹饰及用途上不断演变,经历了几千年的发展。
本文将对青铜器的历史、分类、演变与保存进行探讨。
一、青铜器的历史古代青铜器是青铜时代的产物,其历史悠久、渊源流长。
据考证,中国最早的青铜器从公元前2000年左右的商代开始,到战国时期大量生产,展现了中国文化发展的丰富多样性。
东周时期已经有了大型铜鼎、铜壶、铜鼓等铜器的制作,此后西汉、东汉、唐代、宋代也都有了大量的铜器生产。
二、青铜器的分类传统铜器主要分为鼎、簋、豆、爵、壶、盂、觥、杯、罍、瓶、罐、钟等,每一种铜器都有其独特的形制和造型。
其中鼎是最为典型和具有代表性的青铜器之一,是社会地位的象征,也是古代祭祀活动中必不可少的器具。
簋形如橄榄,多用于作乐器;豆形矮小,便于运输和存储;爵形如盘,用于盛装祭品,也是宴席上的必备器皿。
总之,各种铜器都各有所用,各有各的文化内涵,代表着不同历史时期的风格和文化水平。
三、青铜器的演变青铜器的形制、造型和纹饰,随着社会的发展而不断演化。
早期的青铜器通常是单色的,纹饰较为简单,以几何图案为主。
随着时间的推移,青铜器逐渐出现颜色的深浅变化,同时纹饰也越来越多样化,多为植物纹和动物纹,表现了当时社会生产力的提高和文化水平的不断升华。
四、青铜器的保存青铜器的保存是一项艰巨的工作。
因为青铜器是由铜、锡、铅等有色金属合金制成,金属元素在自然环境中很容易发生化学反应,使其表面发生酸性腐蚀。
同时,青铜器长期放置在建筑物、墓穴、土墓等地,风吹日晒、积土覆盖,也会受到机械性、散裂性损伤等,导致青铜器损坏得非常严重。
为了保护青铜器,需要进行科学、系统的保护和研究,有必要开展综合性的考古学和化学保护研究。
总之,青铜器是世界青铜文化中的珍贵财富,展示了古代中国人民的智慧和美学,是人类文明史上的重要见证。
青铜器艺术
在中国古代早期的工艺美术中,如果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺便可成为奴隶社会工艺美术的典型代表。
青铜器的起源、冶炼和铸造
中国的青铜器发端于黄河流域,早在新石器时代晚期的龙山文化和齐家文化阶段,即出现了红铜或黄铜锻打而成的刀、锥、凿、铲等工具和青铜铸造的铜镜。
到夏、商、周时代,青铜冶炼成为最重要的手工业生产部门,因此这一阶段有青铜时代之称。
青铜是红铜加锡的合金。
青铜较之红铜,有熔点低和硬度大等优点。
春秋以后,除了模铸法之外,还逐渐发展了失蜡法、焊接法、冷锻法和热锻法等,并应用了金银错、蚌泡镶嵌、髹漆彩绘等新型装饰工艺。
青铜器的品种、用途和青铜器礼制
商代晚期已形成了较完备的青铜器种类:
青铜器形制与纹饰的发展
夏代(公元前2070—前1600年)是奴隶社会的形成期,也是青铜器时代初
期。
代表器型:河南偃师二里头遗址,出土青铜器有戈,戚,爵,铃,
嵌绿松石的兽面纹饰牌。
该时期特点:青铜器种类不多,器型较小,质地单薄,纹饰尚不发达。
商代(公元前1600—前1046年)是奴隶社会的重要发展阶段,也是青铜艺
术由成熟到鼎盛的时期。
代表器物:郑州杜岭出土饕餮乳钉纹方鼎
该时期特点:造型规整庄重,器壁较薄,纹饰简洁疏朗。
商代后期,青铜器的铸造工艺更加精湛,器型丰富,流行的纹饰有:饕餮纹(或称兽面纹)、云雷纹、夔纹、龙纹、象纹、鹿纹、牛头纹、蝉纹、人面纹等。
通常在云雷纹、地纹上再加浮雕式的主题纹样,铭文简短,多系几个字的族徽图像。
代表器物:饕餮乳钉纹方鼎,司母戊方鼎,龙虎纹尊,四羊方尊,人面纹方鼎,虎耳四足大铜鬲瓦
该时期特点:气魄雄伟,种类丰富。
形制凝重结实,纹饰繁丽雄奇。
西周(公元前1046—前771年)是奴隶社会的鼎盛时期,青铜工艺沿袭商
代后期凝重典雅的风格,纹饰加深了写实的程度,威严气势逐渐减弱,酒
器稍减,食器增多,铭文加长。
代表器物:陕西临潼零口乡出土的武王征商簋
西周中后期,奴隶制趋向停滞衰落,青铜器出现簠、盨、匜、钟、等新品种。
代表器物:陕西扶风出土的毛公鼎,大克鼎及史墙盘
该时期特点:青铜器的神秘色彩逐渐淡化,风格趋向简朴,追求朴素、典雅之美。
形制与纹饰趋向简率,饕餮纹已不多见,带状花纹增多,流行环首的夔纹,分尾的鸟纹,窃曲纹,重环纹,波带纹及瓦纹,长篇铭文可见。
春秋时期(公元前770年—前476年),王室衰微,诸侯争霸,奴隶制逐渐瓦解,呈现“礼崩乐坏”的局面。
青铜器不再为周皇室所垄断,各诸侯国的铸器增多,形成不同地区风格。
春秋中期,出现模印法和失蜡铸造法等新工艺,流行繁缛的蟠虺(hui)纹与蟠螭纹;燕、赵、蔡等国兴起在青铜器上镶嵌红铜及错金银新工艺;吴越楚等国出现鸟篆铭文。
代表器物:河南淅川下寺春秋晚期出土的蟠虺纹大铜禁及“王子午”列鼎;
河南新郑出土的莲鹤方壶。
该时期特点:春秋中期以后,青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。
青铜器的造型趋向轻灵、奇巧,装饰手法写实,纹饰也易于理解。
战国时期(公元前475年—前221年),是中国封建社会的开端,物质文化已进入铁器时代。
战国青铜冶铸业,以制造精致灵巧的日用品为主;鎏金、镶嵌、镂刻、金银错等装饰技法的广泛运用,使青铜器具有富丽堂皇、光彩夺目的格调。
生活气息浓郁的狩猎、习射、采桑、宴乐、攻战、台榭等图案纹饰的广泛流行,是各国新型的封建统治者推行奖励耕战政策在青铜艺术上的反映。
代表器物:河北唐山贾各庄出土战国早期的狩猎纹壶;据传出自洛阳金村、今藏日本永青文库的错金银骑士刺虎纹铜镜;河南汲县山彪镇出土的水陆攻战纹铜鉴,北京故宫博物院收藏的采桑宴乐攻战纹铜壶。
秦、汉时期,由于铁器和漆器比青铜器更方便,从而逐步取代了青铜器,青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展,它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。
小结:
商代青铜器的装饰,多采用主纹和地纹相结合。
主纹主要为动物纹,是主体装饰;地纹多用回纹,作为衬托,以产生粗细虚实的艺术对比。
动物纹可分为两类:一类是变形奇特的想象动物纹,一般称为兽面纹,如饕餮纹,夔纹等。
一类是自然界现实的鸟兽类动物。
商代的装饰纹样,在构图上,采用左右对称的格式,增加了威严感。
商晚期至西周早期,是青铜器发展的鼎盛时期,器型多种多样,浑厚凝重,铭文逐渐加长,花纹繁缛富丽
●周代青铜器的装饰纹样,兽面纹已居于次要地位,流行的是窃曲纹,环带
纹,重环纹等,窃曲纹是周代重要的装饰花纹。
周代青铜器装饰一般不采用地纹,打破了商代以直线为主的艺术特征,而采用直线和曲线结合的表现手法,构成S形。
周代不同于商代的单独适合纹样,则是组成二方连续的带状纹样,具有韵律感和节奏美。
富于质朴的艺术风格,周代青铜器的另一特点是有长的铭文,这和它作为纪念性的礼器有关。
殷商和西周时期的青铜器主要作为礼器用以祭祀,而东周以后,由于王室衰落,“礼崩乐坏”,所以青铜器更多的用于生活,产生了许多生活器皿。
另外在装饰方面,也逐渐人性化,从想象的抽象艺术,到较为具象的生活场景。
●春秋战国时期的青铜工艺,明显的反映出地方性和清新感。
装饰手法来看,
有模印、线刻、镶嵌、金银错、鎏金、失蜡等多种。
此时期的装饰纹样,以蟠螭纹为主要纹饰,还出现了表现社会生活的新题材,如宴饮、舞乐、渔猎、攻战等。
器形舒展自然,体态轻盈,灵活轻快,设计简单巧妙,构思精巧;纹饰精美细致,层次丰富多变。