下载文档原格式
浅谈萨克斯管音乐在电影音乐中的运用萨克斯管是一种具有浓郁情感色彩和表现力的乐器，经常被用于电影音乐制作中。
它可以在电影中为人物、场景、情境等营造出独特的氛围，强化电影的感染力和视听效果。
首先，萨克斯管音乐可以用于表达人物的情感状态。
萨克斯管音乐在电影中常常用来刻画主角或反派的情感世界，表达他们内心的纷乱与复杂。
例如，经典电影《肖申克的救赎》中，萨克斯管舒缓的音色和慢板的演奏方式让观众感受到了主角安迪内心的孤独和沉重。
这样的音乐可以让观众更深入地了解人物的真实感受，并与他们产生共鸣。
其次，萨克斯管音乐可以帮助营造出场景的氛围。
比如，在爱情电影中，萨克斯管的甜美音色能够展现出幸福、甜蜜的感觉。
在情节紧张、刺激的动作电影中，萨克斯管的冲击力会让氛围更加紧张，引发观众内心的紧张感。
例如，在动作片《杀出个黎明》中，萨克斯管的迸发力和激情澎湃的演奏方式一定程度上增强了电影的暴力感和震撼效果。
最后，萨克斯管音乐可以营造出整个电影的氛围。
音乐是一种无声的语言，它可以带领观众走进电影的世界，共同感受其触动。
萨克斯管音乐的浓郁情感与多变表现力使得其可以适应各种电影类型，为电影增添独特的音乐元素，例如在悬疑电影中，萨克斯管的奔放和神秘感会让观众进一步感受电影中暗藏的秘密。
在纪录片中，萨克斯管的清新音色与优美曲调可以让观众感受到纪录片所传达的信息的可贵与宝贵。
总而言之，萨克斯管音乐在电影中的应用与其独特的音响效果和丰富的表现手法不可分割。
它不仅可以帮助表达人物的情感，帮助观众进一步了解他们的感受，也可以营造出场景的氛围，让观众更加身临其境。
在未来，萨克斯管音乐还将继续在电影音乐中扮演着重要的角色。
113［摘 要］ 在长期发展过程中，音乐体系逐渐完善且出现了诸多乐器。
其中萨克斯是一种至关重要的乐器，其演奏技术技巧在乐曲中发挥着重要作用。
利用调查法、文献资料法等对萨克斯演奏技术技巧在乐曲中的运用进行了研究与探讨。
探究结果表明，笛头与哨片、吹奏口型、颤音、吐音、滑音、舌拍音等演奏技术技巧多被应用在乐曲中，所以应不断学习这些技术技巧，并根据乐曲的特点选择合适的技术技巧，从而增强乐曲演奏的准确性与优美性，推动音乐文化的可持续发展。
［关 键 词］ 萨克斯；演奏技术技巧；乐曲探析萨克斯演奏技术技巧在乐曲中的运用祖凌睿萨克斯是一种备受青睐的乐器，中外很多学者对其发音机制、演奏特点等方面进行了深入的理论研究。
但针对萨克斯演奏技术技巧的研究相对较少，所以需要在现有研究结果的基础上分析如何在乐曲中应用萨克斯演奏技术技巧，如何通过技术技巧展现乐曲的风格、特点以及情感。
一、萨克斯概述（一）概念萨克斯是由比利时乐器制造者阿道夫·萨克斯发明的乐器，被誉为“无与伦比的风流乐器”。
萨克斯主要是由主管、脖管、笛头、哨片、盖帽、哨箍以及挂带七部分构成，其中主管、脖管等部分都是由铜材料制成的，笛头、哨片是由木质材料制成的，所以萨克斯兼具铜管与木管的特点［1］。
在不断发展的过程中，萨克斯的音域从之前的两个八度和一个五度转变为三个八度、一个五度与一个四度，能够更完美地展现乐曲的情感、风格以及节奏变化。
（二）发音机制阿道夫·萨克斯在发明这个乐器时将低音单簧管的吹嘴与奥菲克莱德号的管身结合了起来，所以萨克斯的发音机制类似于低音单簧管，即通过哨片振动发声。
同时，萨克斯的音色十分丰富，其高音区处于单簧管与圆号之间，中音区类似于大提琴音色，低音区类似于低音提琴与大号的音色，所以能够充分展现乐曲的特点。
（三）演奏特点常用的萨克斯有四种类型，分别是降B 高音型、降E 中音型、降B 次中音型以及降E 上低音型。
每一种类型的特点都不同，如中音萨克斯具有自然、浑厚的特点，次中音对演奏气息与口型的要求相对较高。
浅谈萨克斯管音乐在电影音乐中的运用萨克斯管音乐在电影中常常用来表达人物的情感和内心世界。
萨克斯管的音色浑厚而丰满，能够很好地表现人物的情感起伏和内心的矛盾。
在一些温情、浪漫的场景中，萨克斯管常常被用来演奏旋律，通过其独特的音色和技巧，让观众更加深入地理解人物的情感。
在一些爱情电影中，萨克斯管常常会在浪漫的一刻响起，让观众感受到人物之间的爱意和情感。
萨克斯管音乐在电影中常常用来表达电影的氛围和风格。
萨克斯管的音色独特，充满了烟酒和夜晚的气息，使得电影更具有迷人的复古和浪漫的味道。
尤其是在一些黑帮、影视风格的电影中，萨克斯管常常会被用来演奏一些神秘而具有张力的旋律，为电影增添一种独特的氛围和风格。
在《教父》这部经典电影中，萨克斯管的独特音色被用来演奏主题曲，为整个电影打下了浓厚的黑帮风格。
萨克斯管音乐还可以很好地表达电影中的动作和节奏。
萨克斯管具有出色的技巧和灵活的音域，能够很好地表现出电影中的紧张、激烈的场景。
在一些动作片或悬疑片中，萨克斯管的音色常常会响起，用来描述追逐、战斗等场景，增加紧张感和节奏感。
在《致命ID》这部悬疑片中，萨克斯管的音乐常常会在关键时刻起到一个引导和推动的作用，使观众更加投入到电影的情节中。
萨克斯管音乐在电影音乐中的运用是多样且灵活的。
它可以表达人物的情感和内心世界，为电影增添情感和深度；它可以表达电影的氛围和风格，为电影增添独特的美感和味道；它还可以表达电影中的动作和节奏，增加紧张感和节奏感。
萨克斯管音乐在电影音乐创作中的作用不可忽视，它能够通过独特的音色和技巧，为电影带来更深入的表现力和情感共鸣。
论萨克斯管在音乐中的运用与发展摘要：萨克斯管作为一种独特的乐器，在音乐中具有丰富的表达力和多样化的运用方式。
本文将探讨萨克斯管在音乐中的运用以及其发展的历程，旨在揭示其在音乐领域所起到的重要作用。
关键词：萨克斯管；音乐；运用与发展引言：萨克斯管最初由比利时的乐器制造家阿道夫·萨克斯于19世纪中期发明并推广。
由于其独特的音色和灵活的演奏技巧，萨克斯管迅速赢得了音乐家和听众们的喜爱，成为管弦乐队和爵士乐队中不可或缺的乐器之一。
本文将从两个方面探讨萨克斯管在音乐中的运用与发展，分别是古典音乐与现代音乐的角度。
1萨克斯管的起源与发展1.1萨克斯管的发明背景与初衷萨克斯管是由比利时音乐家阿道夫·萨克斯于19世纪发明的新型乐器。
当时，萨克斯对现有的管乐器声音质量和表现力感到不满意，并希望创造一种能够融合金属和木制管乐器特点的新乐器。
他的初衷是通过这个新乐器来展示独特的音色和技巧，以及扩大音乐创作和演奏的领域。
1.2萨克斯管的设计特点与结构萨克斯管是一种由金属制成的单簧片气鸣乐器，它的设计结构独特。
它包括一个嘴铜、一个吹孔、若干管体和键盘。
萨克斯管的特点在于其音孔的布局和开口的方式，这使得演奏者能够通过指法和吹奏技巧产生不同音高和音色的变化。
此外，萨克斯管还具有广泛的音域，从极低音到高音都能够得到很好的表现。
1.3萨克斯管在音乐史上的重要里程碑萨克斯管在音乐史上扮演了重要角色，以其独特的音色和表现力受到许多作曲家和演奏家的青睐。
1894年，法国作曲家德彪西创作的《印象主义》中的《萨克斯管圆舞曲》首次将萨克斯管引入正规的音乐创作中。
自此以后，萨克斯管的使用范围不断扩大，在爵士乐、摇滚乐、流行乐甚至古典音乐中都有广泛的应用。
著名的爵士乐手查理·帕克和约翰·科尔特雷恩也成为了萨克斯管的代表人物，他们通过萨克斯的演奏技巧和表演风格在音乐界留下了深远的影响。
2 萨克斯管的音色与表现力2.1萨克斯管不同型号的音色特点比较萨克斯管作为一种铜管乐器，具有丰富多样的音色特点。
萨克斯管演奏技巧和音乐处理方法探析萨克斯管是一种非常受欢迎的乐器，其音质柔和而感人，所以其演奏技巧和音乐处理方法也是很重要的。
本文将从萨克斯管的演奏技巧和音乐处理两方面进行探析。
一、萨克斯管演奏技巧1. 呼吸控制萨克斯管的演奏需要良好的呼吸控制，要注意呼吸的深浅和强度。
使用腹式呼吸，将气息从肺中推出，这样能够获得更长的音符。
同时也可以在演奏中适时的停顿，让演奏呈现出更好的节奏，令人感到更加舒适和舒缓。
2. 管口和舌头的运用在演奏萨克斯管时，要注意管口和舌头的运用。
要注意正确的把关，不要让过多的空气进入到乐器中，否则会影响音质的清晰度和音量的大小。
同时，要注意跟随乐曲的旋律，调整自己的舌头，以达到更惊人的音色变化效果。
3. 手指的灵活性演奏萨克斯管需要极高的手指灵活性。
手指的动作需要非常的快速而精准，在演奏中快速地解锁、锁上、切换半音和全音，以达到音乐作品的完整性和独特的魅力。
1. 合理的音域应用萨克斯管的音域从低到高分别是Bb、C、Eb和F，可以用不同的音域来表达各种情感。
例如，高频音表示心情的轻松愉快，低频音则表示深入的痛苦和忧伤。
在音乐处理中，要根据歌曲的情感进行合理的音域应用，保证音乐的表达更加贴近感情。
2. 手指移动和转折的掌握手指移动和转折掌握，也是萨克斯管音乐处理的一项重要技巧。
手指需要稳定地保持在相应的位置，尤其是转折时更加需要精准和灵活。
在歌曲中适当运用手指的转折和移动，能够有效地创造和丰富音乐的变化，让整首歌曲更加完美和动听。
3. 通过旋律和节奏的变幻创造丰富的音乐情感除了萨克斯管的演奏技巧，对音乐的处理也有很大的影响。
通过对旋律和节奏的不断变幻，把不同的情感完美表达出来，营造出不同的氛围，让人感受到更多的情感内涵。
因此，在音乐处理中，我们还需要给予足够的关注，在音乐旋律和节奏设计上做出合理的安排，以达到更好的音乐效果。
结论萨克斯管是一种非常特殊的乐器，在演奏和音乐处理上需要更加细致的考虑和掌握。
浅谈萨克斯管音乐在电影音乐中的运用萨克斯管是一种具有浑厚的音色和变化多样的管乐器，常常在电影音乐中扮演着重要的角色。
从早期的黑白电影到现代的大片，萨克斯管的音色在电影音乐中的运用越来越广泛，成为了独特的声音代表之一。
萨克斯管在电影音乐中的应用要注意以下几个方面。
简洁而有效的音色萨克斯管的音色虽然很浑厚，但也非常精致。
一支萨克斯管可以通过调整音高、音量和音色变化等手段，创造出非常丰富的音乐表现形式，让听众产生非常深刻的音乐印象。
在电影音乐中，萨克斯管常常被用于强调情感的高潮和转折点。
例如，在犯罪题材的电影中，萨克斯管经常用来代表罪犯的失落和痛苦；在浪漫题材的电影中，萨克斯管的柔美音色被用来表现爱情的甜蜜与温馨。
萨克斯管的音色独特，既可以表现强烈的爆发力，也可以表现温柔浪漫的情感，让听众产生非常深刻的情感体验。
多样化的演奏技法萨克斯管在演奏技法上非常灵活，可以通过不同的演奏技法表现出丰富的音色和音乐效果。
其中，颤音技法和滑音技法是萨克斯管常用的两种技法。
颤音技法可以让萨克斯管音条产生快速的微小振动，产生一种不稳定而丰富的音色效果。
这种技法可以用来表现紧张、痛苦、恐惧等情感，通常与动作戏、犯罪题材的电影音乐相配合。
滑音技法可以让萨克斯管的音高在演奏过程中滑动，产生一种自然而有趣的音乐效果。
这种技法通常用于浪漫、柔情、感人题材的电影音乐中。
个性化的音乐形式萨克斯管在电影音乐中不仅可以作为独奏乐器出现，还可以与其他乐器组合起来，形成独特的音乐形式。
例如，萨克斯管和钢琴、吉他、贝斯等乐器的合奏常常用于轻松愉快、浪漫甜蜜的电影场景；而萨克斯管和弦乐器、打击乐器的合奏，则常用于紧张冲突、悬疑诡异的电影场景。
此外，在电影音乐中，萨克斯管经常会出现短暂的即兴演奏，以增强电影音乐的表现力和艺术性。
即兴演奏是萨克斯管最具有特点的演奏形式之一，可以在不同的场景中加入不同的音乐元素，让电影音乐更加个性化和生动。
总之，萨克斯管在电影音乐中具有丰富的音乐表现力和艺术特色，是电影音乐中不可或缺的声音代表之一。
浅谈萨克斯管音乐在电影音乐中的运用
首先，我们需要了解的是，萨克斯管在音色和演奏方式上都具有独特的特点。
它的音色温暖柔和，旋律优美，有着极富感染力的表现力。
此外，萨克斯管还具有吹奏者个人风格鲜明的特点，可以通过演奏技巧和表现手法来体现。
因此，萨克斯管在电影音乐中的运用，可以为电影情感和氛围的表现增添深度和静态美感。
接下来，我们来谈谈萨克斯管在电影音乐中的具体运用。
其实，萨克斯管在电影音乐中通常被用来表达以下情感：
爱情：萨克斯管的音色温暖柔和，极富感染力，经常被用来表现电影中的爱情主题。
例如，著名电影《壁花少年》中的插曲《少女时代》，由一段清新的Soprano Saxophone 开始，完美地诠释了电影中的青春梦想和爱情故事。
哀伤：萨克斯管还可以用来表达哀伤和伤感情感。
例如，著名电影《黑天鹅》中，当女主角失去自己的性格和控制力，被迫去寻找完美状态时，萨克斯管的音色低沉又富有表现力，完美地诠释了电影中的哀伤情感。
怀旧：萨克斯管也经常被用来表现怀旧情感。
例如，著名电影《布达佩斯大饭店》中，电影开头的怀旧感十分强烈。
萨克斯管的音色清新自然，配合弦乐的伴奏，为观众营造出了一种优美的旋律和怀旧气氛。
论萨克斯管在音乐中的运用与发展
萨克斯管的音色丰满、柔和，并且可以在高音区表现出明亮而独特的音色。
萨克斯管
在音乐中的运用非常广泛。
在爵士乐中，萨克斯管常常被用作主奏乐器或者重奏乐器，展
现出其极强的表现力和即兴演奏的能力。
著名的爵士乐手约翰·科尔特兰等人通过萨克斯
管的演奏，带给观众们无尽的音乐享受。
而在流行音乐中，萨克斯管常常被用作伴奏乐器，为歌曲增加独特的音色和情感。
在迈克尔·杰克逊的经典歌曲《Careless Whisper》中，
萨克斯管的演奏给歌曲增加了浓郁的情感和深情的氛围。
萨克斯管还被广泛应用于电影配
乐中，在表达情感和烘托氛围方面发挥着重要的作用。
萨克斯管在音乐中的发展也非常显著。
起初，萨克斯管主要用于管乐队和军乐队中，
被认为是一种管乐器。
随着爵士乐和流行音乐的兴起，萨克斯管渐渐成为了一种主流乐器，并且在爵士乐和流行音乐中发挥着重要的角色。
现如今，萨克斯管已经成为了许多音乐家
心目中的首选乐器之一，而且在世界范围内都有着广泛的学习和演奏者群体。
萨克斯管的发展还带动了乐器制造工艺的进步。
萨克斯管的制造过程需要严格的技术
要求和精细的工艺。
音孔的精确度、金属管的制作和调音等方面都需要高超的技术和经验。
为了满足音乐家的需求，乐器制造商不断地改进和创新乐器的设计和制作工艺，以提供更
好的音质和演奏体验。
现代的萨克斯管已经具备了更高的音质和演奏技术要求，使得音乐
家们能够更加灵活自如地表达自己的音乐创意和情感。
萨克斯管演奏技巧和音乐处理方法探析萨克斯管是一种木管乐器，具有优美的音色。
它的演奏技巧和音乐处理方法对演奏效果有着深刻的影响，下面就让我们来探析一下萨克斯管的演奏技巧和音乐处理方法。
一、萨克斯管演奏技巧1.气息控制萨克斯管演奏需要充分利用吹气、舌头和嘴巴的协调配合。
通过调整呼气量、吹奏的力度和时间来控制音乐的节奏和速度。
同时，通过嘴唇的张合来调整萨克斯管的音高，因此气息控制对萨克斯演奏的影响非常大。
2.嘴型调整萨克斯演奏者需要经常调整嘴巴的形状和位置，来达到音色的变化，例如改变口扁、口圆、吹气方向等等。
每种萨克斯管都有自己特有的音质色彩和音调，演奏者需要根据不同的曲风和需求来灵活调整嘴型。
3.指法掌控萨克斯管的音孔复杂多变，演奏者需要掌握严谨的指法，尤其是高音区域的音孔。
同时，由于萨克斯管的音色丰富多彩，演奏者需要掌握各种不同的音乐效果，如颤音、润音、滑音等等。
萨克斯管的音色具有浓郁的情感色彩，演奏者可以通过控制呼吸时间和力度，来表达不同的情感。
例如，若演奏者调整呼吸般轻柔、柔软，就能表现出轻快、感性的情感。
反过来，若调节呼吸力度，就可以激昂、充满力量的表现音乐。
2.音高控制萨克斯管可以通过不同的技巧和方式来调整音高，例如换吹、弯音、颤音等等。
演奏者可以根据音乐的需要，选择不同的方法来达到音乐的效果。
3.音色调整萨克斯管的音色在不同的演奏戏法上具有非常的表现力。
演奏者可以通过轻重音的控制，根据音乐的需要来控制音色的魅力和风格。
例如，快速地切换音色较易表现出节奏；而缓慢的调整音色则更具情感色彩。
总之，萨克斯管演奏技巧和音乐处理方法是相互依存的，只有掌握好技巧并且巧妙地使用音乐处理方法，才能演奏出更加深入人心、华丽动人的音乐作品。
浅谈萨克斯管演奏技巧在流行歌曲中的应用——以歌曲《暗香》为例路文明 杨佳宇（齐齐哈尔大学音乐与舞蹈学院，黑龙江 齐齐哈尔 161006）【摘要】萨克斯管是一种色彩性很强的乐器，它兼有木管乐器的优美音色和铜管乐器的浑厚力度，其丰富多彩的音色和灵巧变化的演奏技巧得到众多音乐爱好者的青睐。
萨克斯管的音色具有完美的“表现性”和“歌唱性”，萨克斯管的音色特点结合其演奏技巧非常适合演奏流行歌曲，能很好的展现和发挥其音色特点和演奏技巧，尽显艺术魅力，将流行歌曲的情感表现的淋漓尽致，使流行歌曲充满魅力。
【关键词】萨克斯；演奏技巧；流行歌曲；情感表现萨克斯管是于1840年由比利时著名发明家阿道夫•萨克斯发明的管乐器，并在1846年取得了专利。
根据大小与音高不同可将萨克斯分为以下几种类型:降E调高音萨克斯管、降B调次高音萨克斯管、降E调中音萨克斯管、降B调次中音萨克斯管、降E调上低音萨克斯管、降B调低音萨克斯管、C调旋律萨克斯管。
萨克斯管为金属管体，按键采用与长笛类似的音键系统，音孔的构造与双簧管相似，发声原理与单簧管相同都是由气流震动笛头上的簧片发出声音。
萨克斯管属于移调乐器，用高音谱表记谱，其适合演奏许多风格的音乐，如爵士音乐、流行音乐、古典音乐等，都可以将萨克斯管迷人的音色与特有的魅力完美展现。
一、颤音技巧在歌曲《暗香》中的应用（一）颤音的种类与演奏原理萨克斯管演奏颤音常见的可分为三类：气颤音（也称为自然颤音）、舌颤音与指颤音。
而气颤音中又可以划分出四种方式：腹式气颤音、喉式气颤音、唇式气颤音还有演奏歌曲《暗香》中应用到的颌式气颤音（简称颌颤）。
颌颤是指下颌均匀的上下运动产生的一种波动。
当下颌带动口腔做有规律的运动时，口腔内的气流压力将发生变化，这时吹进萨克斯管内的气流也会发生缓急的变化，同时双唇对笛头的控制也会发生松弛与紧绷的变化，使萨克斯管的音色、音高与音量都将发生改变，因此产生自然、松弛、舒展的颤音。
（二）颌式气颤音在歌曲《暗香》中的应用结合歌曲《暗香》的谱例，会发现颤音技巧在歌曲《暗香》中的应用非常频繁。
而之所以应用颌式气颤音来演奏歌曲《暗香》是因为以下五点:1.颌式气颤音的音色圆润丰满、干净自然，非常适合演奏歌曲《暗香》。
2.颌式气颤音相对于其他几类较为简单，更容易控制。
3.颌式气颤音的音量控制起来更为简单，更容易控制。
4.颌式气颤音的应用使整首歌曲流畅、连贯、细腻，演奏歌曲《暗香》时每一乐句最后一个音的时值最少是2拍子，这正是大多数萨克斯管演奏者选择换气的最佳地点，而换气时难免会给人停顿的感觉，使歌曲听起来缺乏流畅，而将颌颤技巧应用到歌曲中，将会使歌曲更加连贯，衔接的更加细腻，使歌曲听起来更加连贯。
5.颌式气颤音的优势展现于萨克斯管在演奏流行音乐时，为了渲染气氛，或使歌曲的某一乐句更加富有生机和活力，常常有意的将振幅减小或增大，从而达到渲染气氛的目的。
这也是萨克斯管演奏歌曲《暗香》时颤音能将歌曲的情感充分展现。
二、运用颤音技巧演奏歌曲《暗香》时的呼吸控制在日常生活中一般的人的呼吸方法都是下意识的胸式呼吸法，每分钟大约呼吸15次左右，而萨克斯管的演奏则是根据歌曲的发展需要，运用有意识的胸腹式联合呼吸法进行呼吸（简称为“胸腹式呼吸法”）。
萨克斯管在演奏歌曲《暗香》时遇到要做颤音技巧的乐句和片段首先要提前换气，也可以说是要预先在乐句、片段，或在歌曲结构的自然停顿处、曲谱的标记处进行换气，在演奏歌曲《暗香》时呼气和吸气时都要留有余地。
演奏萨克斯管时将气使用到还可以吹奏一两拍时就可以换气了，不可以在气息使用极尽时才换气，这样在颤音时将出现哨音、断音，还会影响乐曲的表现力。
同时造成演奏者上气不接下气，从而影响颤音技巧为歌曲带来的艺术效果与品质。
在吸气时，将气吸到八成即可，不需要将气吸到十分饱满，否则将会很难控制，使萨克斯管在演奏颤音时，遇到短、弱的乐句，会出现憋气、不自然的问题。
三、运用颤音技巧演奏歌曲《暗香》时的嘴型控制演奏歌曲《暗香》时能够从容的演奏颤音技巧与口型的控制也是密不可分的。
在演奏颤音时双唇应该松弛、自然、放松，不可以为了控制声音而让嘴唇不能自然流畅的颤动，嘴唇呈发“牟”音的形状，两唇微微显出皱纹，笛头哨片下轻轻推动下唇，将下唇推到哨片的3/2处（因嘴唇的薄厚作调整）将笛头放在下唇正中处，上唇与上牙自然搭在笛头上（大概在笛头的3/1处），上齿不要用力咬笛头，闭合嘴角使得嘴型成自然的微笑状。
颤音时下颌做着规律的上下运动，带动嘴唇运动，颤音就会很自然的产生。
一定要注意颤音时嘴型是松弛的不要含的太紧，可以稍稍含住一些笛头会更容易让唇自然颤动。
千万不要因为嘴唇的运动而改变嘴型。
四、吐音技巧在歌曲《暗香》中的应用（一）吐音的种类与发音原理萨克斯管的吐音技巧常用的可分为三种：吐音、断连音、顿音。
而吐音又可细分为五种：单吐音、双吐音（又称复吐法）、三吐音、气吐音还有弹吐音（又称滚舌，演奏爵士乐中常用到）。
将这些方法应用到歌曲中，会使音符充满活力，展现萨克斯管独特演奏效果。
而演奏歌曲《暗香》时所应用到的吐音技巧为单吐音方法。
单吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了；当舌尖离开哨片尖的下沿时，使气流通过笛头与哨片之间的风口，由哨片产生振动而发音；舌尖触及哨片尖下沿的时间越短，离开越长，发音越长；舌尖触及哨片下沿的时间越长，离开越短，发音越短。
经过反复的练习便能熟练地掌握并应用吐音技巧。
（二）单吐音技巧在歌曲《暗香》中的应用结合歌曲《暗香》的谱例，会发现萨克斯管演奏歌曲《暗香》时连线的第一个音符均为单吐音。
所以说单吐音演奏技巧贯穿于整首歌曲，是歌曲《暗香》中不可缺失的重要技巧。
单吐音的意思是（下转第55页）加完整，给听众的画面感更加强烈。
四、古筝与室内乐合作的音乐特点室内乐大约于16世纪末产生于意大利，原指西方在房间内演奏的宫廷音乐，后引申为在比较小的场所演奏的音乐。
在所有的室内乐重奏中，弦乐四重奏是最重要和最具有代表性的演奏形式。
所以像钢琴给古筝伴奏一样，室内乐也在某些时候代替了钢琴的角色和我国的民族乐器融合到一起，给人一种崭新的视听效果。
《云裳诉》是我接触到的第一首古筝与室内乐合作的乐曲，古筝同样是主奏乐器，而和钢琴伴奏不同的是，与室内乐的合作是由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴来完成伴奏。
所以音响效果更加的丰满和浑厚，而且弦乐特有的悠长细腻的音色更加能够增添乐曲所要表达的悲情色彩。
例如：在乐曲的一开始引子部分，依旧还是古筝用具有地域特色的刮奏开场，紧接着的刮奏都加入了弦乐的衬托，使得引子一出场就将乐曲带到氛围当中去；接下来的慢板部分，古筝弹奏主旋律的同时，小提琴和中提琴用长弓旋律相伴左右，使得古筝的旋律不显得单一而孤立；在慢板乐段结束即将进入快板部分，弦乐虽说没有钢琴的过渡更加的有力量，但是弦乐本身带的多声部却将进入快板的部分表现的更加立体，紧接进入的古筝旋律不会显得突兀。
如果说钢琴和古筝的配合相辅相成，那室内乐与古筝的融合可以说是相得益彰。
这样的协奏曲可以说是一场华丽的视听盛宴。
五、古筝协奏曲的学习心得《云裳诉》不是我首次接触古筝协奏曲，但却是我在练习或演奏过程中给我留有最为深刻印象的一首协奏曲。
悲情的旋律、紧凑的乐段、一气呵成的指法技巧，再加上钢琴、室内乐的完美配合，这样的曲子每一次演奏都称得上是一次享受。
协奏曲不仅要练习的是古筝旋律，更是需要演奏者和伴奏者的默契配合，所以在练习的过程中，熟悉古筝曲谱的同时也要熟悉钢琴的旋律，这样在合作的过程中才会让两种乐器更好的融合在一起。
古筝和钢琴、提琴在中国和西方各自的领域里都占有相当重要的地位，能将他们融合是艺术领域的一大进步，是我国近现代优秀的作曲家努力的结晶，每个艺术工作者都有责任将这些艺术加以传承和发扬。
六、结论古筝与钢琴的合作可以说是相辅相成的，两个在不同领域都非常出众的乐器融合到一起，不论是音乐意境、情感，或是想要表达的内容都比单一的古筝独奏曲要丰富的多。
古筝与室内乐更是体现了中西方文化完美的契合。
我国传统的文化固然重要，但在这个日新月异的时代能够加入新的元素继续传承下去更是一项重大的责任。
所以在继承我国传统文化的基础上我们要吸收和接受新的文化，取其精华，将二者的精彩之处完美的融合，给世人呈现出不一样的民族音乐。
参考文献[1]于润洋.西方音乐通史[M].上海:上海音乐出版社,2003.[2]钱仁康,钱亦平.音乐作品分析教程[M].上海:上海音乐出版社,2001.[3]邓昆.有感古筝与钢琴协奏《临安遗恨》[J].大众文艺,2010.[4]张维.云想衣裳花想容—古筝协奏曲《云裳诉》探析[J].黄河之声,2011.[5]崔晨.筝乐钢琴伴奏艺术的研究[D].2014.作者简介：贾建雯（1993—），女，汉族，现为大连大学音乐学院硕士研究生，研究方向：音乐表演古筝演奏方向。
指演奏者要根据歌曲的需要，在不改变舌的运动轨迹下，发出轻、重、长、短等各种起吹效果，并能够根据歌曲的需要，在感情起伏时可以给予歌曲表现力。
五、演奏歌曲《暗香》时力度的控制与音色的处理萨克斯管的强弱控制也是演奏歌曲《暗香》的重要演奏技巧，想要完美的控制好歌曲的强弱，并不是一朝一夕可以做到的。
强奏相对于弱奏要简单，气息的要求也相对较低，初学者很容易掌握，但是弱奏就不一样了。
弱奏作为萨克斯管的重要基本功，能把声音演奏得柔柔的、软软的，说明气息和嘴劲练到家了。
弱奏有三种发音方式：（一）是挤紧哨片演奏被认为是古典的奏法，使用人较多，它的缺点是弱奏过度到强奏时音色不易统一。
（二）第二种是放松嘴唇演奏含沙沙声，用于对流行乐曲的吹奏，细腻、动人。
（三）是嘴唇松紧适宜演奏不能抑制哨片的自然反弹，从而不能让哨片自然振动，但弱奏过渡到强奏时音色统一。
萨克斯管演奏歌曲《暗香》时副歌以前的部分都是用了弱奏的演奏技巧，这对于演奏者的气息控制和嘴劲都有要求，歌曲进行到副歌部分时做渐强的演奏，尾声时做减弱，要根据歌曲的感情发展来应用强奏与弱奏的技巧，熟练地控制强弱会使歌曲更加动听、悦耳。
萨克斯管在演奏歌曲《暗香》时对于音色不要刻意控制，最重要的是将萨克斯管特有的音色展现出来，根据谱例中的强弱表情记号配合上弱奏与强奏的技巧，效果自然很好。
六、对歌曲《暗香》整体音乐情绪的把握歌曲《暗香》是由三宝老师作词，陈涛老师作曲，歌手沙宝亮所演唱的。
《暗香》带给人的感觉是凄凉无奈却给人力量的。
歌曲副歌之前给人凄凉无奈，但仍然残留生机，给人惋惜、怜悯的感觉。
但是从副歌部分开始，所有的凄凉与无奈霎那间烟消云散，而歌曲给人的感觉更多的是动力和希望，体现出歌曲《暗香》的释怀之情。
