欧洲音乐史重点总结——浪漫主义时期的音乐（19世纪20、30年代——20世纪初）※浪漫主义时期音乐的知识框架：一、浪漫主义时期的兴起（浪漫主义早期）：代表人物：韦伯（德国）；舒伯特（奥地利）；二、浪漫主义时期的繁荣（浪漫主义中期）：代表人物：舒曼（德国）；门德尔松（德国）；肖邦（波兰）；约翰•施特劳斯（奥地利）；小约翰•施特劳斯（奥地利）；<1>交响诗：李斯特（匈牙利）——创始人；柏辽兹（法国）——标题音乐创导者；<2>歌剧：{1}意大利歌剧——罗西尼、贝里尼、唐尼采蒂、威尔第；{2}法国歌剧——奥芬巴赫、比才、古诺；{3}德奥歌剧——韦伯、瓦格纳；<3>民族乐派：{1}俄罗斯——格林卡；强力集团；柴可夫斯基；{2}捷克——德沃夏克、斯美塔那；{3}芬兰——西贝柳斯；{4}挪威——格里格；三、浪漫主义时期的结束（烂漫主义晚期）：<1>浪漫主义音乐流派——马勒、理查德•克莱德曼；<2>印象主义音乐流派——德彪西、拉威尔；※需要重点记忆的史实：1、交响诗：这是一种不严格遵守古典作曲结构，标题均含有诗意的单乐章交响曲体裁，其中不同程度的包含了古典交响套曲各乐章的主要序曲的特点，同时又言简意赅的阐明了音乐的思想主题。
它是一种具有描写或叙事性、抒情性或戏剧性质的标题管弦乐曲，它的前身是音乐会序曲。
交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利作曲家李斯特。
【创始人——李斯特（匈牙利）】2、法国歌剧：1）、大歌剧：这是在1820年以后在法国兴起的一种新型歌剧。
他有大规模的戏剧构思，强调戏剧场面，采用历史题材，有大型乐队、舞蹈与合唱作陪衬。
【创始人——梅耶贝尔】2）、喜歌剧：19世纪法国喜歌剧与大歌剧并行发展，喜歌剧用对白而不用宣叙调。
它的规模一般比大歌剧要小，音乐也更简单，要求的演员也很少，不适用历史题材，情节是喜剧性的或感伤性的。
【代表人物——奥柏《魔鬼兄弟》】3）、谐歌剧：它又被称为轻歌剧，谐歌剧是从喜歌剧发展而来的，但更强调喜歌剧中机智、讽刺的因素。
【代表人物——奥芬巴赫《地狱里的奥菲欧》】4）、抒情歌剧：一种介乎于大歌剧和喜歌剧之间的艺术形式，体裁主要取自浪漫的戏剧或幻想的文学，音乐上强调优美抒情的旋律。
【代表人物——古诺《浮士德》】3、圆舞曲：这是一种源于德国奥地利地区的民间舞蹈“连德勒”舞曲，在音乐性格上华丽、活泼、优雅，速度较快，常是小快板，三拍子的节奏，有强烈的节奏和快速旋转感。
整首作品的结构式：主体为3-5首小圆舞曲，前面有序奏，最后有结束部，各段落连续演奏而不中断。
【代表人物——约翰•施特劳斯(父子)】4、民族乐派：民族乐派又称民族主义乐派、民族主义音乐，它是浪漫主义音乐的一个分支。
19世纪30年代至20世纪初，在欧洲（东欧和北欧）各国先后出现的一批作曲家，1.他们都立志于发展本民族的音乐；2.他们在各自的音乐创作之中采用民族体裁和民族的音乐元素；3.他们的作品都反映了民族的风情和民族精神。
5、强力集团：它是俄国民族解放运动中于19世纪60年代在俄罗斯音乐界形成的一个有共同目标和见解的音乐小团体。
其中心人物是巴拉基列夫（作曲家）；其他成员还有鲍罗丁（军医）、穆索尔斯基（军官）、居伊（军事工程学家）、里姆斯基•科萨科夫（军官）。
所以又被称为“强力五人团”，也被誉为“新俄罗斯乐派”。
强力集团致力于确立和发展民族音乐文化，在作品之中运用民间的音乐语言，自己创作的旋律也渗透着民间因素，努力使作品的思想内容与音乐形式有机结合。
※需要重点记忆的人物：【韦伯】德国作曲家。
他是欧洲浪漫主义歌剧的先行者，它的作品以歌剧为主。
他最重要的歌剧作品是《自由射手》，1821年在柏林上演，标志着第一步德国浪漫主义歌剧的诞生。
这部作品也成为德国早期浪漫主义歌剧的代表作品。
【舒伯特】奥地利作曲家。
他被称为欧洲“艺术歌曲之王”，在浪漫主义时期留下了大量的作品，其中有艺术歌曲、交响曲、室内乐和钢琴小品等等。
艺术歌曲创作是舒伯特最重要的创作领域。
代表作品有声乐套曲《美丽的磨坊女》《冬之旅》以及后人为他编辑成的歌曲集《天鹅之歌》。
他的另一突出贡献在于将钢琴伴奏提高到了与声乐部分同样重要的地位。
其重要的歌曲有《野玫瑰》《魔王》《鳟鱼》《流浪者》，另外还有八首钢琴奏鸣曲，钢琴艺术歌曲《音乐的瞬间》《八首钢琴即兴曲》等。
【舒曼】德国作曲家。
浪漫主义音乐早期代表人物之一。
其主要作品有：二声部声乐套曲《诗人之恋》《妇女的爱情生活》，以及两首交响曲《降B大调第一交响曲“春天”》《降E大调第三交响曲“莱茵”》。
【门德尔松】德国作曲家。
他是德国第一所音乐学院莱比锡音乐学院第一任院长。
早在1829年于柏林，门德尔松亲自指挥上演了被人遗忘了一百多年的巴赫作品《马太受难乐》。
他的重要作品还有交响乐《第三（苏格兰）交响曲》、《第四（意大利）交响曲》，歌剧《仲夏夜之梦》、《e小调小提琴协奏曲》。
他首创的《无词歌》（或称“无言歌”）8集48首，是他创作作品之中最流行的钢琴作品集，也是浪漫主义时期音乐特征的新体裁。
【肖邦】波兰钢琴家、作曲家。
这是欧洲音乐史上唯一的以为专门从事钢琴作品创作的作曲家，他曾被誉为“钢琴演奏天才”。
其作品《黑键练习曲》《降E大调华丽大圆舞曲》《革命练习曲》《第一谐谑曲》等尤为有名。
肖邦继承和发展了波兰民族音乐文化的传统，同时创造性的吸取了欧洲古典主义时期和浪漫主义时期音乐的成就，开拓了近、现代钢琴艺术的新天地。
在挖掘和丰富钢琴的表现力，扩大和提高钢琴的表现范围上，具有卓越的贡献。
【李斯特】匈牙利钢琴家、作曲家、指挥家。
他被誉为“钢琴之王”或“钢琴魔王”。
其主要作品是《浮士德交响曲》、《匈牙利狂想曲》以及交响诗《前奏曲》；他的音乐创作数量很多，体裁也十分丰富。
主要成就在交响乐和钢琴音乐创作方面；他将钢琴演奏演出方式改为了侧对观众，并首创了单乐章标题交响曲体裁——交响诗，为管弦乐创立了新的艺术形式；他创作的十九首匈牙利狂想曲渗透了匈牙利的民族特点，是钢琴音乐的典范作品，为后来的民族乐派的先声；他的超级练习曲创造了钢琴演奏领域的辉煌技巧，极大地丰富了钢琴的教学与演奏；他强调钢琴的音乐效果，突破了前人的创作模式，使钢琴音乐具有交响性的管弦乐队的效果和诗歌般的宏伟气势；在他的晚期作品之中，他致力于探索新的技法，调性扩张到了极限。
【柏辽兹】法国作曲家。
代表作品有《幻想交响曲》、《海盗序曲》、《浮士德的沉沦》等。
其他的作品还有《罗密欧与朱丽叶》、《安魂曲》。
他是浪漫主义标题音乐的创导者，使文学情节和戏剧性构思侵入了交响曲的创作领域。
【罗西尼】意大利歌剧作家。
主要作品有《塞维尔的理发师》、《威廉•退尔》。
【威尔第】意大利歌剧作曲家。
他是意大利歌剧作曲家之中的代表人物，其重要作品有《纳布料》、《麦克白》、《列尼亚诺之战》等，中期创作的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》以及《安魂曲尼撒曲》。
【贝里尼】主要作品《诺尔玛》《梦游女》《清教徒》；【唐尼采蒂】主要作品《爱的甘醇》《军中女郎》；【奥芬巴赫】主要作品《天堂与地狱》《巴黎生活》；【比才】主要作品《卡门》；【古诺】主要作品《浮士德》；1 【瓦格纳】德国作曲家。
他认为音乐是一种手段，是一种戏剧、诗歌、音乐高度融合的体裁，其中戏剧是最终目的。
乐句中诗的基础应是民间构想、创作出来的神话传说，因为他们表现的是永恒与不朽。
瓦格纳的管弦乐在“歌剧”中担负着重要的戏剧性任务，表现意义有时甚至超过声乐部分，并把交响乐队扩大到了三管、四管编制。
（在瓦格纳的作品之中，声乐演唱结束后，由乐队继续表演和推动剧情的发展）瓦格纳废除了传统歌剧的分号编制，放弃了宣叙调与咏叹调的歌唱形式，创用“无终旋律”连贯的发展歌剧的戏剧性。
声乐部分也不只是剧中的歌曲，而使用介乎说唱之间的“谈话旋律”，随剧情发展的需要，自然地进入和消失。
瓦格纳的歌剧改革在音乐史上地位卓越，他不仅把德国浪漫主义歌剧发展至顶峰，而且对19世纪下半叶的欧洲歌剧创作产生了重大影响。
1 【格林卡】俄国作曲家。
它是俄罗斯民族乐派的杰出代表，也是俄罗斯民族乐派的奠基人，其主要作品有《伊凡•苏萨宁》，还有具有异国风情的《阿拉贡霍达》和《马德里之夜》。
他的音乐创作有三个自身的特色：（1）他的作品都是从俄罗斯的民间音乐之中汲取营养；（2）作品的创作都是从俄国城市文化中得到启迪；（3）他的作品借鉴了西欧各国古典主义和浪漫主义时期的音乐成果。
他将俄罗斯民族音乐提到一个新的创作水平。
强力五人组——【穆索尔斯基】俄国作曲家。
他是强力集团之中最有个性和创造力的作曲家。
其主要作品有《鲍里斯•戈都诺夫》，交响幻想曲《荒山之夜》，钢琴组曲《图画展览会》。
强力五人组——【里姆斯基-科萨科夫】俄国作曲家。
他被誉为“海的风景画大师”，也是“五人组”之中的配器法大师，同时又是“五人组”之中最年轻的作曲家。
代表作品有歌剧《金鸡》、《五月之夜》；交响乐《舍赫拉查德》、《西班牙随想曲》等。
【柴可夫斯基】俄国作曲家。
其作品沉郁抒情，具有典型的俄罗斯风格。
他更注重发挥乐器的音乐效果，整个音乐的色调是洗练优雅的，他的交响曲非常富有戏剧性，乐队色彩时而精致典雅，时而粗犷暴烈。
他的音乐创作有以下特点：（1）他的音乐具有深刻的抒情性和强烈的戏剧性；（2）他的音乐旋律宛转悠扬，亲切自然，感情色彩浓郁；（3）他更注重对人物心理的细致刻画，音乐具有鲜明的俄罗斯民族民间音乐特色。
他的其他重要作品还有：舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》；交响曲《第六“悲怆”交响曲》，幻想曲《1812序曲》等等。
【德沃夏克】捷克作曲家。
他的音乐有良好的音乐结构感，他将民族性的清新节奏、自然抒发的歌唱性旋律融会于传统交响曲体裁之中。
其主要作品有：歌剧《雅各宾党人》、《水仙女》；交响曲《e小调第9交响曲“自新大陆”》；交响诗《狂欢节》等。
【斯美塔那】捷克作曲家。
他被誉为“捷克民族音乐之父”，他的音乐创作在题材上常常是表现捷克的河山、民间的风土人情，或者是对祖国历史的缅怀。
其主要作品有：《李布舍》《被出卖的新娘》，交响诗《我的祖国》，其中交响诗《我的祖国》第2部《沃尔塔瓦河》是一部脍炙人口的佳作。
【西贝柳斯】芬兰作曲家。
他是民族乐派作曲家中的重要代表。
重要作品《芬兰颂》。
【格里格】挪威作曲家。
他是挪威民族乐派重要代表人物。
他的音乐创作以简洁淳朴的抒情乐曲为主，尤以歌曲和钢琴小品居重要地位。
代表作品有幻想诗《培尔•金特》、《a小调钢琴协奏曲》、《钢琴抒情小曲》、《c小调第三小提琴协奏曲》。
【马勒】奥地利作曲家。
重要作品：声乐套曲《大地之歌》；【理查德•施特劳斯】德国晚期浪漫主义音乐的代表。
其重要作品有《唐•璜》、《唐•吉诃德》，歌剧《玫瑰骑士》。
他继承了柏辽兹、李斯特、瓦格纳的创作传统，热衷于标题音乐的创作。
