论民间艺术对美术影响

论中国民间美术的现实意义和价值中国民间美术是中国独有的艺术形式，凝聚着中华民族的智慧和创造力。

在全球化的今天，中国民间美术的现实意义和价值不容忽视。

本文将探讨中国民间美术在传承文化、促进社会发展和丰富人民生活方面的重要作用。

一、传承文化中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的历史和文化内涵。

通过对传统技艺的学习和创新，中国民间美术激发了人们对传统文化的兴趣和热爱，进一步推动了传统文化的传承发展。

例如，中国剪纸、中国结等民间艺术形式已成为中国文化的重要象征，在国内外享有盛誉。

这些艺术形式的传承不仅让人们体验到传统文化的魅力，也促进了中华民族的认同感和文化自信。

二、促进社会发展中国民间美术作为一种群众性的艺术表现形式，融入了人们的生活和社区，对社会发展起到积极的推动作用。

首先，中国民间美术传承了中国人民对美好生活的追求和创造力，激发了人们的创造潜能，推动了社会的创新和进步。

其次，中国民间美术还促进了文化产业的发展，为民众提供了广阔的就业机会。

例如，中国传统手工艺品的生产和销售行业，就为许多人提供了稳定的收入来源，并为社会经济发展做出了贡献。

三、丰富人民生活中国民间美术丰富多彩，表现了丰富的人民生活，为人们提供了艺术的享受和文化的滋养。

在人们的日常生活中，可以看到中国民间美术的身影。

无论是在家庭装饰中使用的民间手工艺品，还是在民间艺术表演中欣赏到的节日庆典，都让人们感受到了美的力量和快乐。

这些由民众创造的艺术形式不仅丰富了人们的生活，也塑造了社区的文化氛围和风貌。

总之，中国民间美术在传承文化、促进社会发展和丰富人民生活方面具有重要的现实意义和价值。

它不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是中国人民智慧和创造力的结晶。

我们应该加强对中国民间美术的保护和传承，让更多的人了解、喜爱和参与其中，共同推动中华民族的文化繁荣和社会进步。

唯有如此，中国民间美术才能发挥更大的作用，为人们带来更多的美好和幸福。

浅谈中国民间美术对艺术创作思维的启示发布时间：2022-11-04T01:24:12.898Z 来源：《教学与研究》2022年13期第7月作者：马涛冉[导读] 中国传统的民间美术是在特定历史环境下产生和发展起来的,它具有实用性和民族风格,还吸收了外来文化中的精华。

马涛冉西安美术学院摘要：中国传统的民间美术是在特定历史环境下产生和发展起来的,它具有实用性和民族风格,还吸收了外来文化中的精华。

随着社会经济水平不断提高，人们的审美意识与创新能力也不断提升，艺术创作思维受到越来越多的人关注，并且逐渐影响着当代文化产业领域。

本文主要探讨了中国民间美术的艺术创造力，同时对新时期下如何提升艺术创作思维进行了分析研究，希望能够加强促进中国民间美术在艺术创作中的应用与发展。

关键词：民间艺术；美术；创作思维引言：中国传统艺术的发展是一个漫长而又缓慢的过程,对于传统民族艺术不仅要传承下来,还要进行创新。

本文通过对中国民间美术与艺术创作思维的研究现状进行分析总结，阐述了现阶段我国民间美术发展存在的问题，并针对这些问题提出了几点建议，应当加强教育引导，增强人们的审美观，应当培养艺术家的想象力及创造能力,使其作品更有表现力和观赏性。

一、概述1.1 中国民间美术的概念中国民间美术是在我国的传统文化中发展起来的,它与人们的生活息息相关,是一个独特而又重要的组成部分。

从古至今历史传承下来的艺术，都是人类文明进步和精神力量的源泉。

艺术一词有学者将其解释为一种审美方式，或者说是一种社会现象和活动方式[1]。

在我国美术发展历程中,民间美术一直伴随着人们的生活与劳作,是我国人民群众创造性思维的结晶，中国民间美术在我国的历史上是一个非常重要而特殊的存在。

从古至今,人们一直在不断创造着各种艺术形式，比如:绘画、书法以及雕塑等等;还有一些艺术活动也有一定程度上具有代表性和代表意义.例如:戏曲表演、雕刻等，这些都可以成为一种文化现象来进行解读分析并加以利用。

中国民间美术对现代影响【摘要】中国民间美术在现代社会中仍然具有重要的影响力。

这种影响主要体现在以下几个方面：传统民间美术作品对当代艺术创作提供了灵感和启发；民间美术元素被广泛运用在现代设计中，为作品增添了独特的中国风格；民间美术对现代文化产业的发展起到了推动作用；传统民间美术在当代社会中得到传承和发展，保留了其独特的艺术魅力；民间美术也对当代艺术教育产生了启示，为培养创造性思维和艺术才华提供了宝贵经验。

传统与现代的结合使民间美术更具有活力，它将继续为现代艺术的发展贡献力量。

中国民间美术在当代社会中依然发挥着重要作用，其独特魅力与文化价值将随着时代的发展继续传承下去。

【关键词】中国民间美术, 现代影响, 传统, 当代艺术创作, 民间美术元素, 现代设计, 文化产业, 社会传承, 艺术教育, 重要影响力, 传统与现代结合, 艺术发展.1. 引言1.1 中国民间美术对现代影响中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史和民俗传统。

随着现代社会的发展，中国民间美术也在不断对现代艺术产生影响和启示。

传统民间美术作品的独特韵味和传统文化内涵，给当代艺术创作带来了新的灵感和动力。

民间美术元素在现代设计中的应用，使传统与现代艺术相结合，展现出独特的文化魅力和创意思维。

民间美术对现代文化产业的影响也愈发显著，在文化创意产业发展中发挥着重要的作用。

传统民间美术在当代社会中的传承和发展，促进了民间艺术的创新与传承，使传统艺术更好地走向现代化。

民间美术对当代艺术教育的启示，让人们更加关注传统文化的瑰宝，激发学生对民间艺术的热爱与创作灵感。

中国民间美术在现代社会中仍然具有重要的影响力，传统与现代的结合使民间美术更具活力，民间美术将继续为现代艺术发展贡献力量。

2. 正文2.1 传统民间美术作品对当代艺术创作的启发传统民间美术作品对当代艺术创作的启发可以从多个方面展开探讨。

民间美术作品所蕴含的丰富文化内涵和深厚历史底蕴为当代艺术家提供了源源不断的灵感。

论民间美术资源在美术教学中的有效运用民间美术资源是指源于民间艺术、民间文化的各种艺术素材和创作方式。

在美术教学中，有效运用民间美术资源可以丰富学生的艺术修养，激发学生的创造力和想象力。

民间美术资源可以通过丰富的艺术素材传播传统文化。

我国具有悠久的历史和灿烂的民间艺术。

通过使用民间美术资源，可以让学生接触到传统文化的精髓。

教师可以引导学生学习中国传统绘画的技法，如水墨画、细线画等，让学生通过实践体验传统绘画的艺术之美。

教师可以引导学生欣赏中国传统工艺品，如剪纸、扎染等，让学生感受传统文化的独特魅力。

民间美术资源可以开拓学生的视野，激发学生的想象力。

民间美术作品常常富有原创性和独特性，通过观赏这些作品，学生可以开阔自己的艺术视野，拓展自己的想象空间。

教师可以引导学生观赏中国传统山水画，让学生感受自然山水的神韵，激发学生的想象力。

教师可以鼓励学生通过创作自己的山水画作品，让学生运用想象力创作出自己心中的理想山水。

民间美术资源可以培养学生的审美能力。

通过欣赏民间美术作品，学生可以学习到美的欣赏标准和方法。

教师可以引导学生分析民间美术作品的构图、色彩、形象等要素，培养学生的审美能力。

教师可以选择一些具有代表性的民间美术作品，带领学生进行分析和讨论，引导学生发现其中的审美特点，培养学生的审美眼光。

民间美术资源在美术教学中的有效运用对于学生的艺术修养、创造力、想象力和审美能力等多个方面的培养都有积极的影响。

教师可以通过多种方式引入民间美术资源，如举办民间美术作品展览、组织学生参观民间艺术家的作品等。

通过这样的有效运用，可以使美术教学更加丰富多彩，培养学生对艺术的热爱和理解。

中国民间美术对现代影响中国民间美术是中国优秀传统文化的一部分，它以其独特的造型、表达方式和观念内容，深深地影响了中国的艺术发展。

中国民间美术包括了民间雕塑、壁画、绘画、绣品、剪纸、瓷器等表现形式，这些作品在表现手法和理念上都具有独特魅力，因而在中国艺术史上占有重要的地位。

中国民间美术在中国古代和现代的艺术发展中都扮演了重要的角色。

它可能是古代中国文化中最具代表性的艺术形式之一，因为它蕴含了丰富的文化内涵。

在现代，中国民间美术在新艺术运动中也起到过不可或缺的作用。

对于民间美术对现代艺术的影响，主要表现在以下几个方面：首先，中国民间美术的表现手法并不局限于形式上，而是注重表达内容的深度和意义。

中国民间美术所表现的主题涵盖了历史、神话、传说、戏曲、宗教等多个领域，并采用了生动的图像、颜色、符号和文字等手段进行表现。

这些手法不仅让人们对民间文化有了更深入的理解和认识，同时也启发了现代艺术家在表达方式上的探索和创新。

其次，中国民间美术所表现的审美观念也影响了现代艺术家的审美思想。

中国民间美术作品追求的是天人合一的真气，注重的是道法自然的内涵。

其审美观念以传统文化中的阳性美学为基础，融合了中国古代哲学思想的精髓。

现代艺术家受到中国民间美术审美观念的启迪，形成了更加深邃、高超的审美语言。

第三，中国民间美术的表现主题、色彩使用和线条表现等方面都对现代艺术起到了直接的影响。

民间艺术独具风格，与传统美学相结合，形成独特的审美价值和文化内涵。

现代艺术家在创作过程中，融合了中国民间美术的表现方式和艺术手法，又经过自己的创新和发展，形成了前卫、时尚、富有现代感的艺术风格。

总之，中国民间美术对现代艺术发展产生了深刻而广泛的影响。

它不仅在审美、技巧、内容等方面为现代艺术提供了思想和灵感的源泉，更是连接传统文化和现代社会的桥梁，推动着中华民族传统文化与时代的相互融合和发展。

论中国民间美术的现实意义与价值中国民间美术是一门独特的艺术形式，它源于人民群众的生活和工作，通过表现社会现实、民族风情以及精神追求，反映了深厚的历史文化底蕴。

它具有丰富的现实意义与价值，不仅在文化传承与艺术创作上具有重要地位，而且在现代社会中仍然具有深远的影响。

中国民间美术的现实意义首先体现在文化传承上。

作为中国传统文化的重要组成部分，民间美术保留了大量古老的艺术形式和技艺，展示了中国人民自古以来的智慧和创造力。

通过世代相传的手工艺术和绘画技法，民间美术保留了许多珍贵的历史文化资料，包括民俗、风情、生产方式等。

这种传统的艺术形式不仅使人们能够了解到中国古代社会的繁荣和进步，还帮助人们更好地理解和感受中国古代文化的深度和广度。

其次，中国民间美术还在艺术创作上具有现实意义与价值。

民间美术的艺术形式多样化，包括陶瓷、剪纸、刺绣等。

这些艺术形式不仅有很高的审美价值，更能够通过对自然界和人文景观的描绘，展示人们对美的追求和审美意识。

比如，陶瓷艺术可以通过形状、纹饰和釉色的组合，表现出中国古代社会的价值观念和审美标准，同时也可以展示出当代艺术家对传统艺术的创新和延伸。

剪纸艺术和刺绣艺术则通过线条的组合与颜色的运用，表现出中国民间故事、传说和宗教信仰等，丰富人们的文化生活和审美情趣。

此外，中国民间美术在现代社会中仍然具有深远的影响和现实价值。

传统的民间美术形式不仅吸引了许多人的关注和研究，还成为当代艺术家创作的灵感和素材。

许多艺术展览、博物馆和艺术学院都将民间美术作为重要的研究领域和教学内容，以促进艺术创作的多样性和创新性。

此外，民间美术也在旅游业和商品制造业中发挥着重要作用，比如土瓷、剪纸和刺绣艺术品等都成为了中国文化的重要代表。

通过保护和传承民间美术，不仅能够丰富人们的文化生活，也可以促进旅游业和文化产业的发展。

试论民间美术在美术教学中的运用1. 引言1.1 民间美术定义民间美术是指由普通民众自发创作的具有民间传统特色的艺术作品。

它源自于民间生活、风俗、传统文化和价值观念，反映了人民群众的审美情趣和创造力。

民间美术不受学院教育的束缚和规范，更具有原生态的特点，充满了民族色彩和民间文化的烙印。

1.2 民间美术在美术教学中的重要性民间美术在美术教学中的重要性可以从多个方面来展开论述。

民间美术是民间文化的重要组成部分，是人民群众的艺术表现形式，具有鲜明的民族特色和生活气息。

通过学习民间美术，可以让学生更加深入地了解传统文化，增强民族自豪感和认同感，培养学生的文化自信心。

民间美术具有丰富的生活情感和体验，能够引发学生的共鸣和情感共鸣，激发学生的创造力和想象力，帮助他们更好地表达自己的情感和体验。

在美术教学中运用民间美术，可以促进学生的审美情趣和情感认知能力的发展，培养学生对美的热爱与追求。

民间美术在美术教学中还具有丰富的教学资源和教学内容，可以为学生提供更加多元化的学习路径和表现空间。

通过引导学生去观察、思考、模仿和创造民间美术作品，可以拓展学生的艺术视野，提高他们的艺术表现能力和审美能力。

民间美术在美术教学中具有重要的意义和价值，它既是传承优秀传统文化的途径，也是培养学生审美情感和创造能力的重要手段。

在美术教学中应该更加注重民间美术的运用，让学生在感受民间艺术魅力的不断完善自己的艺术修养。

【字数：345】2. 正文2.1 民间美术在美术教学中的历史渊源民间美术在美术教学中的历史渊源可以追溯到古代文明时期。

在古代，民间艺术家通过绘画、雕刻、刺绣等方式表现他们的生活、信仰和情感，成为了文化传承的载体。

在中国，民间美术有着悠久的历史，如陶瓷、壁画、木刻等都是古代民间艺术的代表作品。

随着时间的推移，民间美术在美术教学中逐渐被重视起来。

19世纪末，随着现代美术运动的兴起，民间美术逐渐被认为是一种具有独特表现力和文化价值的艺术形式。

浅析四川皮影对美术教育的影响
四川皮影是中国民间艺术中的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的表现形式。

它
是利用皮影、灯光和配乐等元素，通过运用影像语言来进行叙事和传达情感的一种表演形式。

四川皮影不仅具有丰富的表演形式和艺术内涵，还对美术教育产生了深远的影响。

四川皮影丰富了美术教育的教学内容。

在美术教育中，四川皮影被广泛运用于教学活
动中，成为了一个重要的教学资源。

通过学习四川皮影，学生能够接触到不同材质、不同
表现形式的艺术作品，提高他们的艺术鉴赏能力和审美水平。

四川皮影还可以激发学生的
创作潜力，启发他们在艺术创作中寻求新的表现方式和创造力。

四川皮影可以培养学生的观察力和表现力。

四川皮影的表演形式十分独特，它通过运
用灯光和影像语言来传达情感和叙事。

学生在观看四川皮影表演的过程中，需要细致地观
察人物形象、动作和情感表达，从而培养了他们的观察力和感知能力。

四川皮影还要求演
员通过声音、动作和配乐等手段来表达情感和叙事，这对学生的表现力和艺术表达能力提
出了更高的要求。

四川皮影还可以促进学生的团队合作意识和艺术素养。

四川皮影的表演需要多人合作，包括皮影师、灯光师和配乐师等。

在表演过程中，每个人都要有明确的角色和任务，需要
密切配合和相互协作，才能完成一场完整的表演。

通过参与四川皮影的表演，学生可以培
养团队合作意识，学会与他人合作和沟通，并体验到集体努力所带来的成就感。

四川皮影
还能让学生了解和感受中国传统文化，提高他们的艺术素养和民族自豪感。

中国民间美术对现代艺术的影响和价值摘要：现代设计需要民间艺术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。

中国民间美术文化,是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化，其延续、传播，启示着中国现代设计发展的脉络,是中国现代艺术设计的造物思想和原则的有益补充。

本文先描述了民间美术和现代艺术设计的基本特性和基本现状，分析、研究了民间美术与现代艺术设计的关系及民间美术对现代艺术设计的影响，民间美术在现代艺术设计中的应用，最后说明现代艺术设计要走民族化的道路关键字：民间美术现代艺术影响价值1、民间美术的特性我国的民间美术丰富多彩而又充满着质朴、纯真的个性风采。

民间美术特殊的性质特征决定了它与一般意义上的纯美术有着较大的不同，使其产生了永久的艺术魅力和生命力。

民间美术是根植于人民群众之中的纯朴艺术，是民族民间生产者自已创造的实用美术。

民间美术蕴含了深沉的文化内涵，情感因素、民间习俗以及民间思维方式等诸多因素。

民间美术总体上来讲是一种实用艺术，实用的目的和要求必然给民间美术的创造以较强的文化规约，实用意义也就成为民间美术主题和艺术风格的一个重要方面。

民间美术在材料使用上讲究自然取材“忠实于材料”、“适合于目的性”,并源于自然材料的简洁的忠实作为其活动基础,强调“师承自然”忠实于材料的适应性为目的,从而创造出一些质朴、纯真自然的民间美术品。

在现代设计中人们也注重取材于自然。

虽然现代设计中广泛采用了新工艺、新材料,但是设计师们在启发创作灵感时不会忘记利用天然材料做些装饰、造型,这种设计意图正是民间美术中所蕴藏的内蕴的风格。

2、现代艺术设计的现状我国的艺术设计起步较晚。

在20世纪60-80年代,西方工业高速发展的时期,工业设计也是热火朝天的时期，我国还没有艺术设计的概念[1]，乃至于我国在对外贸易中常常出现代人作嫁损失惨重的教训。

由此我国的设计界也学会了“拿来主义”,借鉴西方的设计方法,模仿人家的设计思想，一时间崇洋媚外成风；于是在市场上一些明明是我国的产品,如果不仔细看到汉字，还以为是进口货。

浅谈民间美术对小学美术课堂的影响发布时间：2023-03-28T00:53:35.680Z 来源：《中小学教育》2023年第1月第1期作者：喻进[导读] 随着美术教育工作不断推进，美术教学成为小学教育阶段重要的学科。

喻进重庆市南川区南平镇中心小学校，重庆市 408400摘要：随着美术教育工作不断推进，美术教学成为小学教育阶段重要的学科。

在美术教学活动开展的同时，如何更好地的培养学生的美术素养，成为当前美术教师面临的主要问题。

基于此情况，本文主要对当地民间美术元素应用于小学美术教学的重要性进行了詳细的论述，重点对民间美术元素应用展开了分析和研究，旨在促进小学美术教学工作的顺利进行，提高小学生的美术创作能力。

关键字：民间美术元素;小学美术;重要性;策略引言：美术作为小学教育的重要组成部分，对于提升小学生的审美能力具有重要的作用。

在美术教学过程中，美术教师要想保证教学质量，则需要创新美术教学形式，深入挖掘民间美术资源，注重发挥民间美术艺术的作用，将其应用到美术教学过程中，使得小学生增强对民间美术艺术的学习，了解更多关于民间美术艺术的发展历史，在保证学生美术能力提升的同时，增强学生的爱国情怀。

一、当地民间美术元素应用于小学美术教学重要性（一）提高小学生审美能力民间艺术文化凝聚着前人的思想精髓，经历了千年的历史沉淀，充分体现出了人们的审美观念。

与其他艺术类型相比较而言，民间艺术有着其自身独特的艺术魅力，同时也有着明显的区别，相比较之下，民间艺术作品更加简单明了。

同时，民间艺术与蕴含着传统民俗文化元素。

而民间美术元素在小学美术教学中的应用，为小学生学习和了解传统民俗文化提供了重要的保障。

而民间艺术包含着诸多种类，例如民间剪纸、壁画、雕刻等民俗文化。

美术教师在开展教学时，通过当前这些民间艺术元素的渗透，有助于增强学生对美术学习的热情，培养学生良好的学习兴趣，同时对于增强学生的爱国情怀具有重要的意义。

总而言之，民间传统艺术有着较为独特的艺术魅力，能够吸引小学生的目光，使得小学生积极学习民间艺术，进而提高学生的审美能力。

论民间美术在美术教学中的重要性摘要：民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。

它是一种经人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

诸如中国的彩陶、石雕、壁画、剪纸、刺绣等均具有鲜明的民间艺术特色，它们来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

与教育相结合，民间美术课程体现了人文学科特征，是现代美术教育不可缺少的组成部分。

民间美术是广大劳动群众集体创作活动的产物，具有本土人文学科社会特征。

对受教育者进行民族民间美术教育具有重要的意义。

关键词：民间美术；美术教育；传统文化美术新课标明确指出：美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。

应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情景中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。

同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，以及对世界多元文化的宽容和尊重。

要将美术学习提升到文化学习的高度，就必须改变以往美术教学中过分重视技能技巧训练的状况，将文化、审美素质教育放到和专业知识、技能教育同样重要的位置。

民族民间美术具有本土文化特征，是现代美术与现代设计艺术的渊源和基础，只有对学生进行民间美术教育，才能使他们对中国传统文化艺术有更加全面的认识，把握现代美术发展脉搏，树立正确的审美观和艺术价值观，弘扬民族文化，构建具有中国特色的社会主义美术文化体系。

美术教育的现代化，包括了民间美术知识在内的课程内容多样化，它们共同构筑了环境、资源、教育、发展的共同体。

具体而言，民间美术教育在美术教学中有以下深远的作用和意义。

首先，有利于创造思维的开拓。

《【民间美术对艺术设计的作用】民间美术的作用》摘要：民间美术和艺术设计的关系 1 民间美术的概念说起民间美术，我们首先必须弄清楚“民间”这样一个概念，民间美术与艺术设计的关系：同宗同源，一脉相承既然一切形式的美术都是在民间美术的基础上发展起来的，那么，一切形式的其他美术和民间美术必然有着本质上的，千丝万缕的联系，（1）书法我国民间美术中的书法，作为一种书写文化，成为了东方美学的代表，它的比例、节奏、韵律，它所表现出来的含蓄、典雅、悠扬，凝聚着东方人对美学的深刻认识和对艺术原则的真切把握[摘要] 民间美术是生产者的艺术，是劳动人民的创造，是其他一切美术及各种专门美术的基础。

民间美术的表现内容丰富多彩。

它的特点决定了它可以为当代艺术设计提供参考和借鉴，并可以使它所蕴含的哲学思想、美学思想、美学概念等精华部分继续在艺术设计中充分得以展现并发扬光大。

它的价值也正体现于此。

鉴于此，就民间美术的地位，作用，特点，表现形式和它在当今的艺术设计中对设计的影响，以及它在艺术设计中被应用和参考的表现形式具体展开论述。

[关键词] 民间美术艺术设计民间美术和艺术设计的关系 1 民间美术的概念说起民间美术，我们首先必须弄清楚“民间”这样一个概念。

“民间”是可以涵盖整个人类和全部社会生活的――我们身边的许多事物就存在于民间。

“然而，事实上，当我们提出和使用‘民间’这个概念时，我们已经自觉不自觉地把它当成了一个特指重心的分类概念，把它与‘上层’、‘官方’、‘宫廷’、‘士大夫’、‘知识分子’、‘小资产阶级’等等我们感觉上与‘民间’不同的那些社会阶层作了区分。

”（1）同时，我们必须弄清楚“民间”或者“民众”的涵义。

不过，我们不能把诸如此类的词理解成为贬义词。

――“无论是知识分子或社会其他哪个阶层对它的使用都是如此。

事实上，这样的概念一旦被提出使用时，就隐含着一种强调：对构成生活基础和底层的最广大普通民众的强调，对它们存在之强调。

民间美术的造型观念对当代中国油画的影响民间美术作为中华民族自己的艺术形式，具有深厚的历史渊源和文化底蕴，其造型观念对于当代中国油画的影响是不可忽视的。

本文将从民间美术的历史背景、造型特点以及对当代油画的影响三个方面加以阐述。

一、民间美术的历史背景民间美术是指在广大农村和城镇中由平民百姓自发创造、流传的艺术形式。

这些艺术形式常常是为满足日常生活的需求而创造，如新年剪纸、花灯、剪纸等。

民间美术的历史可以追溯到中国古代，其大量的生产和创作形成了庞大的民间美术宝库。

在这些宝库中，有许多仍在不断地传承和发展，如袍裙、地砖、陶器等。

而这些民间艺术品具有其独特的表现方式和造型观念，在当代油画中也显现出了其深远的影响。

二、民间美术的造型特点民间美术在装饰画面的同时，也强调了物品的实用功能，其造型也更加接近生活，并且具有丰富的表现力与意义。

例如，在民间画中常用的符号，如鸟、花、树等，其不仅仅是表面上的形象，而是蕴含了深刻的文化内涵。

这些符号通常都来自于人们的日常生活，其造型简单、朴实、有节奏，这些都在当代油画中得到了广泛的应用。

在当代油画中，我们不难发现充满民间色彩的作品和符号，如红蘑菇、单桥、古村落等，这些都明显受到了民间美术的影响。

三、民间美术对当代油画的影响1.造型方式传统民间美术的造型方式非常简单和实用，其表现方式主要通过线条、纹样、色彩等进行。

同样，在当代油画中，也可以看到一些简洁而有力的作品。

例如，在新文艺群体中诞生的一批独立艺术家创作的作品中，我们可以看到他们借鉴了传统民间美术的造型方式和手法，这使得他们的作品在更为本真的表达同时，也显得更具现代感。

2.表现手法民间美术在表现主题方面的手法非常多样化，其中最为突出的就是象征性语言的应用。

这些象征符号大多是利用各种线条、颜色和造型来进行表达的，其表现手法和当代油画中的表现手法有很大的相通之处。

在当代油画中，我们也可以看到许多象征性的手法和符号的应用，这些手法和符号的语言都有着浓郁的民间色彩。

传统民间艺术在当代美术教学中的传承论文2018-11-25摘要：民间艺术是各族人民在生产劳动中所创造的艺术，是一代代传承下来的智慧结晶。

民间美术的内容丰富、直观、易于学生们接受，是朴素鲜活的美术教材。

将优秀的民间艺术与美术课堂相融合，让学生们在体验学习乐趣时逐渐体会认识到民族艺术的价值，并通过探究创新，主动地在生活中发挥传承、保护和发展民间艺术的作用,实现民族文化多样性的活传承。

因此将民间艺术引入到美术教学中去，这不仅让学生们在实践中感受民间美术独特的艺术魅力，对于中国传统文化和民间艺术的传承与发展也具有积极而深远的意义。

关键词：民间艺术；美术教学；传承；运用如今，传统民间艺术是当代美术教学中极为重要的教育资源，对于创新和完善教学方法，拓展艺术设计课程教学内容培养学生们的创新能力，造就具有文化素养的实用型人才，有着极为深远的意义。

一、传统民间艺术创作平民化与自由化有利于学生创新思维能力的开发传统民间艺术是我国各族人民生活的智慧结晶，它与人们群众的劳动生产息息相关，并通过手工艺术品的形态，表达出人们的内心情感并且满足他们对美的追求，体现着艺术来源于生活同时又能美化生活的实用目的。

然而艺术创作离不开创造性思维的开发，民间艺术在当代美术教育中的优势在于对学生们创造性思维的拓展，同时能够指导学生进行创新能力的实践。

民间艺术汲取了传统文化的精髓，能很好的引导出学生研究与探究的热情，自主的进行观察与认知。

因而，在当代美术课堂中，利用民间艺术特点与魅力，能充分挖掘学生丰富的情感，激发他们的创作热情，鼓励学生们自信大胆的进行艺术创作的探究，这无疑是对学生们艺术创造力和艺术发展最好的开拓。

二、民间艺术所蕴含的民族精神和传统文化，在美术教学中起着重要作用民间艺术涵盖着广泛而独特的民俗文化、传统故事等内容，学生通过学习认识传统的民族文化，有利于对传统美术教育的发展，于此同时能够激发学生们对我国丰富多彩的民间艺术的喜爱之情，增强学生对民族艺术的认同感，从而使学生热爱祖国传统文化，振奋民族精神。

论民间美术在高校美术教育中的作用及传承1. 丰富教学内容2. 传承优秀传统文化民间美术承载着丰富的民间文化和民俗风情，其传统与创新的结合使得其具有独特魅力。

在高校美术教育中，传承和弘扬优秀的传统文化一直是一个重要的方面。

通过民间美术的教学，可以让学生更好地了解和传承优秀传统文化，激发他们对中国传统文化的热爱和自豪感，培养他们对优秀民间文化的继承和发展能力。

3. 培养学生的创新能力1. 加强课程设置为了更好地传承民间美术，高校可适当调整和完善相应的课程设置。

可以开设相关的课程，如《民间绘画技法》，《民间艺术文化》，《影视动画与民间美术》等，使学生能够系统地学习和掌握民间美术的相关知识和技能。

还可以将民间美术纳入到专业课程中，使学生在学习专业知识的也能够更好地了解和传承民间美术。

2. 开展实践活动高校可以开展一些与民间美术相关的实践活动，如举办民间美术展览，组织民间艺术采风，开展民间艺术创作比赛等。

这样既能够丰富学生的校园生活，也可以让学生亲身体验和感受民间美术的魅力，同时也可以培养和锻炼学生的实际操作能力和综合素质。

3. 加强师资队伍建设在民间美术的传承过程中，教师是非常重要的一环。

高校可以加强对民间美术相关学科的师资队伍建设，培养和引进专业的学科带头人和专家教授，并且鼓励教师积极从事民间美术的研究和创作工作。

这样可以保障学生能够接受到专业、系统、全面的民间美术教育，从而更好地传承和发展民间美术。

民间美术在高校美术教育中具有重要的作用和传承价值，它不仅可以丰富教学内容，还可以激发学生对艺术的热爱和兴趣，培养他们的审美能力和创作能力，更为重要的是，它还可以让学生更好地了解和传承优秀的传统文化。

高校应该加大对民间美术的传承和发展力度，积极探索民间美术进入高校美术教育的途径和方法，为培养更多优秀的艺术人才做出应有的努力。

浅谈民间美术对艺术的影响作者：王丽岩来源：《青年文学家》2009年第18期摘要:民间美术是一种在民族在漫长的历史岁月中,包含原始社会。

奴隶社会和封建社会劳动人民智慧的结晶,形成了十分丰富的传统,并与劳动人民的生产,生活,习俗密切相关,为广大人民所接受。

关键字:民间美术现代艺术艺术影响中国的民间美术是在漫长的历史长河中经过数千年的积淀形成的。

它经历了原始社会,初级阶段,又在奴隶社会,封建社会中生息延续与发展,形成了极其成熟的艺术体系。

民间美术出自劳动者之手,更多是出于劳动妇女之手,所以民间美术可称之为妇女的美术,这些作者多数是不掌握文字知识,是靠视觉想象,靠民俗信仰和民间美术的传承方式,创造出各种品类的民间艺术作品。

民间艺术品以实用为主,与生活密切相关,即美化了生活,又起到了感情交流,知识传播,美感享受的作用。

民间美术在我国悠久的民族文化历史中占有重要的位置。

它在直接继承了原始艺术的实用性和审美性的同时延续了原始艺术的生命。

因此,它具有根性的、母性的、基础性的特征。

张道一先生就曾指出“民间美术是一种本元文化”。

它是一切美术形式的来源,又是美术创作的基础。

不论宫廷艺术、文人士大夫艺术、宗教艺术、还是现代艺术设计,它们的发展都离不开民间美术这个根源和基础,都应从民间美术这一本元性母体中吸取营养,才能更好地发展。

中国历史上的表铜器文化是闻名遐迩的,还有同一时期产生的玉雕,象牙雕刻艺术等,都是劳动人民——奴隶所创造的艺术品。

但是这些艺术品中为当时的奴隶主,贵族所享有。

秦汉时期的石雕,陶俑,壁画都是劳动人民所创造的,这些艺术品所表现的内容广泛,技世超卓,堪称世界艺术之精华。

这些精湛的艺术都是出自民间艺术家之手,是民间的画工,石匠,漆匠等手工活计者造就了艺术史上的奇迹。

这些艺术品是宫廷所有,帝王所用的,但是创造者在在创造时避免不了带入自己的生活体验,信仰和审美意识,并为上层社会所承受和接受。

民间绘画可追朔到新石器时代的彩陶文化,那时已用笔沾黑红等颜色在陶器上作画,这应是文人画(文人画是指文人士大夫的绘画,即是有知识的专业的或业余的画家的绘画作品)最早的最基本的传统,民间画工在陶瓷上绘画,其坯胎有渗水性,形成了浓淡渲染的润味,这和后来文人事在宣纸上作事的润味是一脉相承。