轻摇滚与硬摇滚的音乐风格初探

轻摇滚与硬摇滚的音乐风格初探作者：林溪漫来源：《艺术研究》2015年第01期摘要：摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界年轻人的喜爱。

摇滚乐并在1960年代和1970年代形成一股热潮。

早期摇滚乐很多都是黑人节奏布鲁斯的翻唱版，因而节奏布鲁斯是其主要根基。

摇滚乐分支众多，形态复杂，本文主要分析轻摇滚和硬摇滚的风格并且做出对比，让我们更好的了解轻摇滚与硬摇滚的魅力之别。

关键词：摇滚乐朋克哥特音乐风格摇滚乐，英文全称为Rock' N' Roll'，有“轻”“重”摇滚之分。

兴起于20世纪50年代中期，主要受到节奏布鲁斯、乡村音乐和叮砰巷音乐的影响发展而来。

轻摇滚（Soft Rock）和硬摇滚（Hard Rock）分好几种，但最具代表性的就是朋克摇滚（Punk Rock）和哥特摇滚（Gothic Rock），因此本文以朋克与哥特摇滚为例进行比较研究。

试图寻求它们在传承发展中各自不同的音乐风格特点。

一、朋克摇滚的起源及其音乐风格特点1.朋克摇滚的历史溯源朋克摇滚发源于上世纪60年代末的美国纽约，后传至英国并在英国本土发扬光大，最后传回美国并形成了新浪潮音乐。

朋克乐在70年代处于鼎盛时期，且与同时代的Disco舞曲类音乐无论从起源，意识形态，制作方式受众人群等诸多方面都形成了鲜明的对比。

简单来说，朋克乐手及其拥趸们和其他摇滚乐迷一样，十分鄙视当时非常时髦的Disco舞曲，并期望朋克乐能从根源上与其断绝一切关联。

但是，朋克乐手们同样也不太喜欢传统摇滚乐，感觉它们的结构太过冗长复杂，根本让人提不起兴味，恨不得也立刻与其划清界限。

所以，朋克乐抛弃了大部分黑人节奏布鲁斯音乐的元素，创造出了一种仅由噪音，粗暴的歌词和极其简单的结构所组成的，几乎没有太多音乐性可言的，只属于白人且充满种种政治诉求的新型摇滚乐。

朋克摇滚虽然在音乐结构上比较简单，但其整体发展历程却纷繁复杂且英雄辈出。

流行朋克最受青少年喜欢的摇滚歌手就属艾薇儿·拉维尼（Avril Lavigne），她的音乐风格得到处于叛逆时期的青年人的共鸣，旋律轻快富有流行感，音乐包装业商业化，能瞬间抓住了市场的需要，吸引眼球。

艾薇儿，1984年出生的在普通家庭的女孩，来自加拿大。

艾薇儿在2002年的时候发行了她的首张专辑《Let Go》，里面的歌曲最终让她成名的是这首《Sk8er Boi》（滑板男孩儿）。

并且风靡全球，成为了无人不知的朋克摇滚小精灵。

着这样好的成绩下继续再接再厉的创作，在2007年发行新的专辑，里面一首《Girlfriend》成为了当时那一整年的畅销最好的歌曲之一，并且让她在MTV欧洲音乐颁奖礼拿下了最佳女歌手奖。

艾薇儿身上有着让人过目不忘的独特魅力的和纯真大方的个性，她的嗓音虽然甜美，但有时唱起歌来却狂放不羁。

她的音乐作品表达了自己对生活中所遇到的人与事的态度，并且储存着爆发力。

她是年轻人的偶像，也是朋克摇滚界里最受欢迎的代表人物。

在大红大紫后2010年，艾薇儿受邀请为迪斯尼电影《爱丽丝梦游奇境》亲自操刀写了片尾曲并且演唱《Alice》。

同年，艾薇儿在21届冬季奥运会的闭幕式上演唱了《Girlfriend》和《My Happy Ending》。

她的独特音乐风格与个人魅力对年轻人来说是愿意买账的。

2.朋克的音乐风格特点朋克是其实一种音乐文化，现在人们一听到朋克这两个字就会觉得乱、叛逆、我行我素。

朋克摇滚也往往给人感觉是粗俗的，混乱而无序的。

在70年代，属于商业化音乐的天地，青少年更多的是想听点不一样的音乐而不是让人听到腻烦的流行音乐。

由于这个时期的经济危机，使得很多青少年无所事事并对统治者开始渐渐不满，对统治者的统治产生怀疑，所以他们需要发泄。

这种与世抗争的不满成为一种风格特点。

这个时期的朋克摇滚开始被唱片公司看中，渐渐的发展到成为商业化投机的目标。

二、哥特摇滚的起源及其风格特点1.哥特摇滚的历史溯源哥特摇滚衍生了很多风格迥异的哥特风格的摇滚乐种，有哥特金属（Deathmetal），歌剧金属（Theatre metal），交响金属（Symphonic metal），厄运金属（Doom metal），维京金属（Viking metal），阴暗金属（Dark metal）。

其中最具让人惊叹的是金属乐与交响乐的结合成的摇滚乐，这种摇滚乐就是交响金属摇滚乐，它是欧洲历史文化古典所熏陶发展而来。

这种加了交响与加了金属摇滚元素的音乐听起来接近古典交响音乐，但又比古典交响音乐来得激情澎湃。

然而这种类型的摇滚乐最具代表性的乐团就是“夜愿（Nightwish）”。

夜愿是来自芬兰的一支剧院金属乐队，有人称他们为美声金属乐队。

乐队成立于1996年，乐队的女主唱塔雅·图仑尼的声音造就了现在的夜愿在国际上名扬四海。

夜愿一直被形容是一支“用女声表现的旋律金属”的哥特摇滚乐队。

《Angels Fall First》是乐队的首张大碟，并取得了不俗的成绩。

然后在这股劲儿的推动下他们很快又继续创作出了新作品《Oceanborn》。

女主唱塔雅的声音是非常让人过耳不忘的，她把自己的声音与古典元素结合，然而融入到了交响与金属乐中，让人觉得她声音中的音质极具有冒险性与穿透性。

她使用美声方法去唱歌剧花腔女高音片段，让人信服她是可以适合这种交响力量金属。

2.哥特摇滚的音乐风格特点哥特摇滚与后朋克是有所联系的，因为它是后朋克的直系子嗣，传承了后朋克冰冷的合成器声响和机械的鼓机，同时也继承了后朋克阴冷、悲观的情绪无限放大的同时赋予自己无法言说的神秘属性。

哥特摇滚并不注重表面的浮躁，而是更注重发自内心的心灵建设，让人一听就会众毛骨悚然。

哥特摇滚乐的主要音乐特色是阴暗、潮湿、低调，并运用键盘合成器制造出电子音响，以营造出一种黑暗优美的感觉。

近代音乐发展得过程中，哥特精神呈现出了极大的影响力，哥特音乐的标签就是人性的空虚、颓废为主题，呈现出死亡的气息。

悲伤的情绪、恐怖的氛围都是哥特音乐的一种特色。

当新哥特运动出现后，在音乐方面上，一些流派有了自己的独特想法把舞曲节拍音乐元素加了进去，但换汤不换药依然表现出明显的抑制机构性。

而在视觉上，死亡的景象都是哥特艺术家喜欢呈现给人的一种面向，苍白无血丝的面孔下黑色单调的长服配着有绉饰边的衬衣，中世纪最具代表的哥特建筑。

二、不同风格的摇滚乐所带来的反差对比1.两种音乐的视觉与听觉对比玩朋克的人通常是没有多少钱去打扮自己，因为他们大多都是低层不被重视的青年，所以他们喜欢穿一些旧的牛仔裤、旧的皮衣、涂鸦过的T恤，牛仔服也是这些小青年们的最爱，特别是喜欢在旧的牛仔服上剪几个破洞拉丝或者直接把袖子剪了当坎肩穿，然后在上面涂涂画画或者缝上他们喜欢的金属钉子。

而脚下他们喜欢穿着马丁靴和匡威鞋，匡威鞋最具代表的歌手就是艾薇儿，她的每次出席活动脚底都是一双匡威的布鞋，从而匡威这个牌子就由她代言了，从此爱上朋克的人都会爱上匡威的布鞋。

朋克在演出的时候，特别是以乐队的形式出演的时候，你们都会看见他们会很随性的穿上有标志性和夸张图案的T恤。

别小看一件T恤，很多很有名气的朋克乐队都会统一制作属于他们自己的T恤，然后送给喜欢他们的歌迷，这是非常有象征意义的。

哥特服饰是在80年代由哥特音乐发展形成的，漆黑的长发配上一脸苍白的皮肤，紧身的黑色长款衣加上脚下的尖皮靴和大量代表宗教的银饰。

这种着装打扮是因为他们想给人一种死亡的气息，让自己成为活死人的样子。

黑发白皮肤下是细眉加上黑色眼影，让人感觉阴冷，犀利。

然后衣着上束腰也是中世纪的一种象征，宽领带呈现贵族似的气息，佩戴十字架就是象征着基督教。

长手套与披肩，斗篷却也是必不可少的。

哥特摇滚族一直觉得朋克的穿着太过低俗，而他们自我感觉的品位却相当良好。

2.两种音乐受欢迎度的对比朋克与哥特的主要区别在于朋克比较愤世，对政治界的不满，希望社会能够改变成为他们想要的样子。

而哥特却是我行我素的，他们只求对自我的欣赏，对社会对统治阶级一点也不在意。

然后朋克一直想反抗社会，可是自身力量太小，只能以歌宣泄辱骂社会，从而表现出很叛逆。

哥特却是活在自己的世界中，选择了逃避社会，只沉浸在自己的世界里。

最后，朋克与哥特的世界观与价值观都是不一样的，从这点出发，他们创造音乐的方向就不同，显然音乐风格就是大相径庭。

朋克摇滚比较杂乱，很噪，热烈的气氛。

哥特摇滚是阴冷的、厌世的、低调的。

朋克是低层劳动阶级的青年对统治阶级的不满而发泄出来的一种音乐，所以很多青少年对朋克摇滚乐是有一种特殊的共鸣的。

另一方面，朋克摇滚也有关于情感的旋律，这种都是偏向流行歌曲的旋律，这种就是流行朋克，这类型的摇滚音乐比较富有爆发力，节奏也比较灵活，旋律也朗朗上口。

哥特摇滚中的哥特这一词一听到就让人感是诡异的、消极的。

他们的着装与对对死亡的兴趣导致音乐的风格定型，哥特摇滚的音乐让人感到压抑和绝望，呈现出对黑色还有死亡的向往过程中又含有精细的美感，歌词是哥特摇滚最大亮点之一，歌词集中在宗教、地狱与天堂、神与鬼、爱与原谅、惊慌与绝望、丧亲与空虚中徘徊。

所以受欢迎程度极具小众，是一个非常冷门的摇滚音乐类型。

但是哥特摇滚中最突出的特点就是的女主唱的嗓音，引起重视，她们都是倾向于歌剧中的高音女歌手。

这点给哥特摇滚带来了关注度与认可度。

三、结语总而言之，摇滚乐在当今音乐文化中逐渐发展壮大，并且深受青年阶层所喜爱。

现在的音乐文化呈现多样性，摇滚乐也有多种多样的音乐风格，许许多多喜爱摇滚乐的乐迷自发组建摇滚乐队与成为摇滚歌手，拓展自己所喜欢的摇滚乐的风格，传承摇滚文化。

所有的音乐都有它们的个性标签，所有的音乐都是有它们的精神所在。

而摇滚乐所带个人的精神能量是强烈的，它直面于你，只要你去感受它，你会懂得它们的精髓所在。

摇滚乐是小众音乐，但是它所带来的精神却是深得人心的。

现代年轻人越来越多喜欢摇滚乐，不管是轻摇滚还是硬摇滚都有它们的价值所在，魅力所在，精神所在。

没有灵魂的摇滚乐是根本不能存活与发展的。

参考文献：[1]王腾.村摇滚与重金属摇滚乐的风格解析[J].广西：西江月文艺杂志社，2013.[2]官群.世纪六十年代的英国摇滚乐发展之研究[M].山东：山东师范大学，2010.作者单位：福建师范大学传播学院。