《复调技法》课程教学大纲

《复调》课程教学大纲课程编号：21231043总学时数：64总学分数：4课程性质：专业选修课适用专业：音乐学一、课程的任务和基本要求：《复调》是作曲技术理论“四大件”（和声、复调、曲式、配器）系统中的一门专业课程。

普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的《复调》教学课程的任务是：在学生学习了《乐理与视唱练耳》和《和声学》等音乐专业课程的基础上，通过复调音乐的学习，培养学生的复调音乐思维能力和分析能力，培养适应普通学校音乐教学及校内外音乐活动所需要的复调音乐的写作能力，提高学生对音乐作品的理解、鉴赏、表现及创造的能力，为学生专业素质的进一步提高和终身学习与发展奠定基础。

通过本教学课程的有效实施，使学生明确复调音乐的体裁概念，掌握传统复调的理论知识，正确分析多声部音乐作品中的复调现象和复调技法。

能够创作二声部复调乐曲，能够运用复调理论指导音乐实践（器乐演奏、声乐演唱、乐曲改编、音乐创作、编导排演等）活动。

将其《复调》教学课程优化为“修养课”与“技术课”的有机兼容系统，是现代课程思想指导下的教学改革所追求的课程效能目标。

二、基本内容和要求：本课程教学的基本内容有：复调音乐类型及其在作品中的运用、“单对位”基础训练、对比式二声部、模仿式二声部、二声部复对位、三声部复调音乐、复调写作手法的应用、复调音乐的主要体裁及结构、复调音乐分析。

通过本教学课程的学习，应该达到下列要求：能够熟练地识读复调乐谱，能够正确地认识音乐作品中各种复调现象，可以分析复调音乐作品。

能够比较熟练地写作对比式复调二声部。

能够应用多种模仿手法，写作模仿式复调二声部。

能够在以上写作基础上，运用“纵横可动对位”的变化，创作特定曲式意义的小型复调乐曲。

能够综合运用各种复调手法，为单声部民歌和青少年歌曲编写合唱。

了解三声部复调的写作原理，学会写作三声部复调的方法，并尝试写作三声部赋格的呈示部或赋格曲。

第一章绪论基本要求：通过复调经典的创作分析与欣赏，认识复调音乐的三种基本类型，了解复调音乐的旋律特点和音乐展开的不间断性，理解复调音乐在作品中的两种主要的应用形式。

《复调音乐》课程教学大纲一、课程基本信息二、课程目标（一）总体目标：《复调音乐》作为一门专业选修课，专为设计，旨在提升他们的音乐理论知识水平，是一门至关重要的课程。

它位于音乐理论课程群中的进阶部分。

本课程致力于培养学生的音乐学科核心素养，让他们熟练掌握音乐学科的理论知识和技能，理解音乐学科知识体系的理论方法。

同时，课程鼓励在教学实践中灵活运用和整合音乐学科知识，并能清晰地讲解音乐理论知识。

此外，本课程还旨在激发师范生的创新意识和创作能力，培养他们运用理论知识进行作品创作的能力。

（二）课程目标：通过音乐理论学习，使掌握音乐理论知识与技术，并能够熟练应用于中小学音乐教学中。

课程目标1：了解复调音乐发展史，掌握复调音乐基本知识。

（支撑毕业要求3-1）课程目标2：具备复调音乐写作、分析能力，及能够胜任中小学小型歌曲的多声部编配能力。

（支撑毕业要求3-3）课程目标3：掌握复调音乐的基本研究方法，能够自主学习与研究复调教学问题。

（支撑毕业要求7-3）（三）课程目标与毕业要求、课程内容的对应关系表1：课程目标与课程内容、毕业要求的对应关系表三、教学内容第一章绪论1.教学目标复调音乐相关知识点2.重点难点（1）重点：复调音乐发展史（2）难点：复调音乐与主调音乐的区别3.教学内容复调音乐相关知识4.教学方法讲授法：复调音乐基本知识5.教学评价通过讲授、演示、小组讨论等方法让学生清晰理解复调音乐基本知识。

第二章严格分类对位第一节一对一1.教学目标掌握一对一写作2.重点难点（1）重点：一对一写作（2）难点：写作规则3.教学内容分类对位一对一写作4.教学方法（1）讲授法：一对一写作规则（2）小组讨论法：一对一写作方法5.教学评价通过讲授、演示、小组讨论等方法让学生掌握一对一写作规则及方法。

第二节一对二1.教学目标掌握一对二写作2.重点难点（1）重点：一对二写作（2）难点：写作规则3.教学内容分类对位一对二写作4.教学方法（1）讲授法：一对二写作规则（2）小组讨论法：一对二写作方法5.教学评价通过讲授、演示、小组讨论等方法让学生掌握一对二写作规则及方法。

《基础复调》教学大纲课程性质：专业方向课 先修课程：基本乐理 视唱练耳 基础和声总学时：34 学分：2理论学时：34 实验或讨论学时：无开课学院：音乐学院 适用专业：音乐大纲执笔人：张建华 大纲编写时间：2007.8.28教研室主任审核： 教学院长审定：一、说明1．课程的性质、地位和任务 本课程是音乐专业的专业基础课，是学习多声音乐中的复调规律及其应用的一门基础理论课程。

通过对传统复调音乐的学习，要求学生基本掌握二声部复调的写作技巧，初步了解三声部复调写作的基础理论，并能运用所学知识分析复调作品。

2．课程教学的基本要求（1）加强基础理论、基本知识的讲述和基本技能的训练，注重复调音乐的分析。

（2）贯彻理论与实践相结合的原则，注意培养复调听觉及复调思维能力。

（3）根据实际情况，教学可以大课（一般不超过二十人）讲授为主，结合课堂练习、小组或个别辅导； 也可以小组课为主。

（4）堂教学包括理论讲授、演示范例、作业讲评以及复调乐曲分析、弹听等。

3．本课程的重点难点 本课程的重点是通过学习多声部音乐中的复调手法以及复调结构，掌握复调音乐写作与分析的基本方法。

本课程的难点是在有限的学时内，既要照顾到理论知识体系的相对完整，又要兼顾理论知识与音乐实践相结合。

二、课堂教学时数及课后作业题型分配章目教学内容教学时数教学方式或 手 段课后作业思考题练习题一绪论2讲授√二二声部复调的基本对位10讲授√三对比二声部的写作与分析2讲授√四对比二声部复对位的写作与分析8讲授√五模仿二声部的写作与分析4讲授√六模仿二声部复对位的写作与分析4讲授√七二声部小型乐曲的写作与分析4讲授√合计34三、文本第一章　绪论【教学目的】 介绍复调基本知识【重点难点】 复调音乐的特点第一节 复调音乐的特点第二节 复调音乐的形态第二章 二声部复调的基本对位【教学目的】 介绍基本对位【重点难点】 纵向逻辑与横向逻辑的结合第一节 一对一的写作1．概念2．和声基础3．写作原则第二节 一对二的写作1．概念2．和声基础3．写作原则第三节 一对四的写作1．概念2．和声基础3．写作原则第四节 一对切分的写作1．概念2．和声基础3．写作原则第五节 一对混合的写作1．概念2．和声基础3．写作原则【练习题】 按指定要求进行写作第三章 对比二声部的写作与分析【教学目的】 介绍对比二声部【重点难点】 比二声部中纵向逻辑与横向逻辑的结合第一节 概述1．对比二声部旋律的特点2．对比因素第二节 对比二声部的写作1．对比二声部的纵向逻辑2．对比二声部的横向逻辑3．对比二声部的音乐分析【练习题】　（1）按指定要求写作　（2）分析指定谱例　第四章 对比二声部复对位的写作与分析【教学目的】 介绍对比二声部复对位【重点难点】 二声部复对位中纵向逻辑与横向逻辑的结合第一节 概述1．定义2．复对位手法第二节 二声部复对位的写作1．八度复对位2．其他纵向可动对位3．横向可动对位4．纵横可动对位5．变形复对位6．二声部复对位的音乐分析【练习题】　（1）按指定要求写作　（2）分析指定谱例　第五章 模仿二声部的写作与分析【教学目的】 介绍模仿二声部【重点难点】 模仿二声部中纵向逻辑与横向逻辑的结合第一节 概述1．定义2．模仿手法第二节 模仿二声部的写作1．简单模仿的写作2．卡农的写作3．变化模仿的写作4．模仿二声部的音乐分析【练习题】　（1）按指定要求写作　（2）分析指定谱例　第六章 模仿二声部复对位的写作与分析【教学目的】 介绍模仿二声部复对位【重点难点】 二声部复对位中纵向逻辑与横向逻辑的结合第一节 概述1．定义2．复对位手法第二节 二声部复对位的写作1．无终卡农2．卡农转位3．卡农模进4．紧接模仿【练习题】　（1）按指定要求写作（2）分析指定谱例　第七章 二声部小型乐曲的写作与分析【教学目的】 介绍二声部小型乐曲【重点难点】 主题、主题的展开手法以及乐曲的结构等第一节 概述1．二声部小型乐曲的结构2．二声部小型乐曲的和声布局第二节 二声部小型乐曲的写作1．卡农曲2．创意曲3．二声部小型乐曲的分析【练习题】　（1）按指定要求写作　（2）分析指定谱例【课程考试】 学期期终都举行考试，采取闭卷形式。

课程名称：音乐理论授课年级：大学一年级授课课时：2课时教学目标：1. 让学生了解复调音乐的基本概念和特点。

2. 使学生掌握复调音乐的写作技巧和演奏方法。

3. 培养学生对复调音乐的审美能力和鉴赏能力。

教学重点：1. 复调音乐的定义和特点。

2. 复调音乐的写作技巧。

教学难点：1. 复调音乐中的和声处理。

2. 复调音乐的演奏技巧。

教学准备：1. PPT课件，展示复调音乐的相关知识。

2. 音乐作品示例，如巴赫的《G弦上的咏叹调》。

3. 教学音响设备。

教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段复调音乐，引导学生思考：这是什么类型的音乐？有什么特点？2. 学生分享感受，教师总结复调音乐的基本概念。

二、讲解复调音乐的定义和特点1. 复调音乐的定义：复调音乐是一种多声部音乐，各声部相互独立又相互依存，共同构成音乐整体。

2. 复调音乐的特点：a. 和声丰富：复调音乐中的各声部之间有着复杂的和声关系。

b. 旋律线条多样：各声部旋律线条独立，相互交织，形成丰富的音乐形态。

c. 表现力强：复调音乐能够表现更为复杂的情感和思想。

三、分析复调音乐的写作技巧1. 和声处理：讲解复调音乐中的和声处理方法，如和弦的运用、转调等。

2. 旋律线条的安排：讲解如何安排各声部的旋律线条，使其相互协调。

四、案例分析1. 播放巴赫的《G弦上的咏叹调》，分析其复调特点。

2. 学生分组讨论，总结作品中的复调写作技巧。

五、总结本节课内容1. 复习本节课所学的复调音乐相关知识。

2. 强调复调音乐在音乐史上的地位和影响。

第二课时一、复习上节课内容1. 复习复调音乐的定义、特点、写作技巧。

2. 学生提问，教师解答。

二、讲解复调音乐的演奏技巧1. 演奏姿势：讲解正确的演奏姿势，如钢琴演奏的坐姿、吉他演奏的持琴姿势等。

2. 演奏技巧：讲解如何运用手指、手腕、手臂等部位进行演奏，以达到良好的音乐效果。

三、实际操作1. 学生分组，每组选择一首复调音乐作品进行演奏。

《复调》教学大纲“复调音乐”是音乐学专业学生必修的一门专业基础课程。

“复调音乐”----polyphony即“多层次的音”。

在第一完整声部外加上一个或几个完整的声部。

学生通过科学系统的学习《复调音乐》，使学生对于“复调音乐”的一个较全面的认识，同时可以写作一些较为简单的“复调音乐”。

一、学习目的通过《复调音乐》的写作技巧的训练，培养学生对于复调音乐的写作、分析能力以及对于复调音乐敏锐的听觉能力。

通过本课程的学习，学生能够：1、对旋律进行的一般特点、节奏、调式、调性、变化音以及旋律的结构的一定分析能力。

2、掌握二声部单对位，二声部复对位，复对位变体形式以及二声部模仿。

3、三声部单对位，二声部复对位，三声部模仿。

二、教学形式及学习时间本课程采用课堂集体授课为主、个别辅导为辅、课外小组互相学习、自习等形式。

本课程学习时间为一个学期，授课30节，自习5节。

三、教学内容及进度本课程采用五线谱教学，同时听取大量音响资料。

1、对于旋律的学习做进一步详细的分析。

2、声部单对位的一特性、和声基础、声部进行、调性式关系、声部的对比，织体类型以及开始与结尾的处理。

3、二声部复对位一般特性、常用的复对性，复对位在作品中的应用。

4、复对位的变体形式——蟹行对位，倒影对位。

5、二声部模仿的一般特性，模仿的写作步骤，模仿的体类型，模仿与复对位的结合以及模仿在作品中的应用。

6、三声部单对位的一般特性、和声处理、声部进行、声部对比、声部距离、织体类型及开始与结尾的处理。

7、三声部复对位的一般特性、八度三声部复对位、三声部倒影对位、三声部复对位的应用。

8、三声部模仿的一般特性、织体类型、三声部卡家式模仿与复对们的结合、三声部模仿的应用。

四、教学方法与原则本课程本着因势利导、因材施教、循序渐进由浅而深的教学原则，注重实例分析与实际技能写作训练相结合，采用模仿性、启发性、创造性的教学方法，通过实例分析，听取大量音响资料以及实际写作的学习，使学生在感受音乐、理解音乐的同进又能表现音乐、创造音乐。

复调教学大纲复调教学大纲是音乐教育中的一项重要内容，旨在培养学生的音乐素养和音乐表达能力。

复调音乐是指在一段时间内同时存在多个独立的声部，各声部之间相互独立而又相互关联，形成和谐的整体。

复调教学大纲包含了复调音乐的基本概念、技巧和演奏要求，通过系统的学习和训练，使学生能够理解和演绎复调音乐作品。

复调教学大纲的第一部分是基础知识。

学生需要了解复调音乐的起源、发展和特点，掌握各种复调音乐形式的基本结构和构成要素。

同时，学生还需要学习复调音乐的基本术语和记谱法，以便能够准确地理解和演奏复调音乐作品。

在第二部分中，复调教学大纲注重培养学生的听觉能力和音乐表达能力。

学生需要通过听辨和分析复调音乐作品，理解其中的声部关系、和声规律和节奏特点。

同时，学生还需要学习如何运用声部进行和声和合理地运用和弦进行音乐创作。

通过这些训练，学生能够更好地演绎复调音乐作品，展现音乐的美感和表达力。

第三部分是技巧训练。

复调音乐的演奏需要学生具备一定的技巧和技巧。

学生需要掌握各种音乐技巧，如指法、弹奏技巧和演唱技巧等，以便能够准确地表达复调音乐作品中的音乐内容和情感。

此外，学生还需要进行声部分析和声部进行训练，以提高演奏的准确性和流畅性。

在复调教学大纲的最后一部分，学生将进行复调音乐的演奏和表演。

学生需要选择适合自己水平和兴趣的复调音乐作品，并进行深入的学习和排练。

在演奏和表演过程中，学生需要注意音乐的情感表达和艺术表现，通过音乐的演绎来传达作曲家的意图和情感。

复调教学大纲的实施需要教师和学生的共同努力。

教师需要制定合理的教学计划和教学方法，根据学生的特点和水平进行个性化教学。

同时，教师还需要引导学生进行自主学习和合作学习，培养学生的音乐创造力和表演能力。

学生需要积极参与教学活动，主动学习和实践，不断提高自己的音乐素养和技能。

总之，复调教学大纲是音乐教育中的重要内容，对于培养学生的音乐素养和音乐表达能力具有重要意义。

通过系统的学习和训练，学生能够理解和演绎复调音乐作品，展现音乐的美感和表达力。

基础复调教学大纲一、介绍复调是音乐学中的一个重要概念，指的是在一个作品或乐段中存在多个独立的音乐声部或线索。

基础复调教学旨在通过系统的学习和实践，帮助学生理解和应用复调的基本原理和技巧，提高他们作为作曲家、音乐理论家或演奏者的能力。

本文将就基础复调教学的大纲进行详细阐述。

二、教学目标1. 了解复调的概念和发展历程；2. 掌握基本的和声规则和技巧；3. 学会分析复调作品的结构和特点；4. 培养创造性思维和写作复调作品的能力；5. 培养对复调音乐的鉴赏能力。

三、教学内容1. 复调的基本概念a. 复调与单声部音乐的区别b. 复调的历史发展2. 和声规则和技巧a. 声部写作与声部间的关系b. 对位法的基本原理和应用c. 和声进行的基本规则d. 调性的运用和转换3. 复调作品的分析a. 复调作品的结构特点b. 分析和解读复调作品的方法c. 小型复调作品的分析案例4. 创作复调作品a. 运用基本的和声规则进行创作b. 培养创造性的思维c. 复调作品的演示和分享5. 复调音乐的鉴赏a. 聆听和赏析复调作品的技巧b. 了解复调音乐的代表作品和作曲家c. 学会从不同角度分析复调作品四、教学方法1. 理论讲授：通过讲解复调的基本概念、和声规则和技巧等理论知识，帮助学生全面理解复调的本质和应用。

2. 实践与演示：通过大量的实践和演示，让学生亲身体验和掌握复调的写作和分析技巧，培养他们的创造力和表达能力。

3. 分析与讨论：通过对复调作品的分析和讨论，引导学生深入理解复调的结构和特点，培养他们对音乐作品的批判性思维。

4. 创作与演示：鼓励学生进行复调作品的创作，并组织演示和分享，促进他们在写作过程中的思考和成长。

五、教学评估1. 平时成绩：包括作业完成情况、课堂参与度等。

2. 期中考试：考察学生对复调理论知识的掌握和应用能力。

3. 期末创作与演示：考察学生在创作复调作品方面的能力和表达水平。

六、教学资料1. 教材：选用一本系统介绍复调教学的教材，包括理论知识和实践指导。

复调教案复调教案⽬录绪论-------------------------------------------------------------------------------第⼀章⼆声部和声基础------------------------------------------------------- 第⼀节和声⾳程-----------------------------------------------------第⼆节弱和弦外⾳--------------------------------------------------第三节强和弦外⾳——倚⾳--------------------------------------第⼆章⼆声部对⽐旋律的简单结合——单对位--------------------------第⼀节基本概念-----------------------------------------------------第⼆节⼆声部对⽐旋律结合的艺术表现作⽤-----------------第三章⼆声部对⽐旋律的复杂结合——⼆重对位及其它--------------第⼀节基本概念-----------------------------------------------------第⼆节⼋度⼆重对位-----------------------------------------------第三节⼗⼆度⼆重对位--------------------------------------------第四节⼗度⼆重对位-----------------------------------------------第五节横向可动对位-----------------------------------------------第六节纵横可动对位-----------------------------------------------第七节倒影对位-----------------------------------------------------第-四章⼆声部模仿形式------------------------------------------------------- 第⼀节基本概念-----------------------------------------------------第⼆节严格模仿-----------------------------------------------------第三节变化模仿-----------------------------------------------------第五章⼆声部模仿的变化形式----------------------------------------------- 第⼀节基本概念-----------------------------------------------------第⼆节⽆终卡农-----------------------------------------------------第三节卡农式模进--------------------------------------------------第四节转位卡农-----------------------------------------------------第五节紧接模仿-----------------------------------------------------第六章⼆声部复调乐曲--------------------------------------------------------第⼀节综述-----------------------------------------------------------第⼆节卡农曲--------------------------------------------------------第三节创意曲--------------------------------------------------------第四节赋格曲（⼀）-----------------------------------------------——呈⽰部分第五节赋格曲（⼆）-----------------------------------------------——间插段中部再现部绪论从多声部⾳乐的陈述⽅式上来看，⼿法是⾮常多样的，可以分为：⽀声⼿法、主调⼿法（和弦⼿法和织体⼿法）、复调⼿法（对⽐⼿法和模仿⼿法）。