柱状雕刻

哥林柱生产工艺
哥林柱（Corinthian column）是一种古希腊建筑中常见的柱式，它具有特殊的装饰性雕刻，被认为是古典柱式中最华丽的其中之一。

哥林柱的生产工艺可以分为以下几个步骤：
1. 选材：最好选择一种质地坚硬，无裂纹和瑕疵的大理石作为材料。

具体选择的大理石可以根据雕刻的细节和色彩进行决定。

2. 初始切割：将大理石锯成柱身的形状，并根据设计要求调整直径和高度。

通常情况下，哥林柱的高度大约是柱身直径的十倍左右。

3. 光滑加工：使用砂轮等工具将柱身表面研磨光滑，并去除切割所留下的痕迹和不平整。

4. 雕刻装饰：根据设计图纸，将哥林柱上的装饰性雕刻进行刻制。

典型的哥林柱上会有丰富的花饰、瓶饰和藤蔓等雕刻图案。

这一步通常需要经验丰富的雕刻师进行手工雕刻。

5. 表面处理：根据需要，可以对哥林柱进行表面处理。

最常见的处理方法是打磨，以增强大理石的质感和光泽。

还可以进行上光和蜡质涂层等处理，以保护雕刻的装饰。

6. 安装：完成雕刻和处理后，哥林柱可以被运输到建筑现场进行安装。

安装时需要确保柱子与其他结构部件的连接牢固，并
保持垂直稳定。

哥林柱的生产工艺需要经验丰富的工匠参与，他们熟练掌握石材加工技术和雕刻技巧，以确保最终产物的质量和精美程度。

古代柱头样式古代柱头样式，是指在古代建筑中，用于装饰柱子顶部的一种设计风格。

它是中国传统建筑的重要组成部分，具有独特的艺术表现力。

古代柱头样式的设计风格多种多样，体现了不同历史时期和地域文化的特点。

在这篇文章中，我们将详细介绍古代柱头样式的分类和特点。

首先，古代柱头样式可以根据其设计风格分为多个类型。

其中，最为常见的类型包括木雕柱头、石雕柱头和铜雕柱头。

木雕柱头是在古代建筑中最常见的装饰形式，它以木材为材料，经过精细雕刻而成。

石雕柱头则是使用石材进行雕刻，具有坚固耐用的特点。

而铜雕柱头则是使用铜材料进行制作，常常富有光泽和色彩。

其次，古代柱头样式还可以根据其造型特点进行分类。

在古代，柱头的设计通常会与建筑的整体风格相协调。

例如，在唐代，柱头的设计以动物为主题，如狮子、龙、凤凰等。

这些动物形象具有象征意义，代表着不同的美好寓意，同时也体现了古代人民对自然世界的崇拜和敬仰。

而在宋代，柱头的设计则更加注重几何形状和线条的优美，强调简洁而不失庄重。

古代柱头样式还与不同地域文化有着密切的关系。

在中国的不同地方，由于地理环境和民族文化的影响，柱头的设计风格也各具特色。

例如，在西南地区的苗族建筑中，柱头常常采用彩绘装饰，色彩鲜艳，富有民族特色。

而在江南地区的吴越建筑中，柱头的设计则注重线条的流畅和木雕的精细，形成了独特的风格。

此外，不同历史时期的古代柱头样式也有着明显的变化。

随着时间的推移和社会的发展，柱头的设计风格也在不断演变。

例如，在明清时期，柱头的设计更加注重对称和比例的平衡，形成了大量精美的花鸟纹样和仿生造型。

这些柱头样式充分展现了明清时期对于自然美的追求和对于精细工艺的追求。

总的来说，古代柱头样式作为中国传统建筑的重要组成部分，具有丰富多样的设计风格。

无论是木雕、石雕还是铜雕，无论是动物形象、几何形状还是民族特色，古代柱头样式都展现了中国古代人民的智慧和审美观念。

通过研究古代柱头样式，我们可以更好地了解和传承中国传统文化，进一步发掘和保护中国传统建筑的独特魅力。

苏少版五下美术第5课《柱状雕刻》教案第一篇：苏少版五下美术第5课《柱状雕刻》教案第5课柱状雕刻教学目标知识与技能目标：感受柱状雕刻文化，感受不同材质，不同工艺的柱状雕刻作品。

过程与方法目标：尝试运用泥巴先制作一个简单的柱状造型，然后在这基础上做重复形的组合或者不同形状的穿插排列以及表现一个有趣的故事画面。

情感态度与价值观目标：引导学生感受不同艺术形式的独特魅力，丰富学生的审美标准，并提高学生的审美能力。

教学重点：通过欣赏和学生动手制作，了解柱状雕刻文化，感受其装饰美，在简单泥柱造型的基础上通过挖、划、刻、添等方法丰富表现画面，做到画面效果与众不同。

教学难点：使立体的组合变化或者单个的故事情节画面丰富，课堂上表现出有童趣的个性作品，是一个比较高的要求，有一定的难度。

教学设计一、导入新课同学们在生活中都见到过柱子吧，一般柱子是什么形状的？（学生回答：圆柱、方柱。

）这节课上我们把柱子的概念拓宽些，只要是能站立起来的长条状的都称为柱子，比如椭圆形的柱子，三角形状的柱子，胖胖的粗粗的柱子，细细长长的甚至要在中间插根筷子才能站稳的柱子。

也可以像象牙一样粗细有变化的柱子，下面我们用一块泥巴来搓一个柱子，自己喜欢什么形状就把它给做出来。

也可以拍打成泥片包在瓶子外面做空心的柱子。

外表光滑粗糙都无所谓。

（学生练习4分钟）二、讲授新课导入：同学们很快就做出了不同形状的柱子，而且形状大小各不相同。

但是老师总觉得这柱子简单了些，看老师来稍加点东西是否会显得生动些？老师搓一根细细的泥条盘绕在光光的泥柱柱子上，一下子就与众不同了，为什么？因为有了装饰。

今天我们就来学习第5课“柱状雕刻”。

（板书）1.国内柱状雕刻作品欣赏。

（1）欣赏图片——玉琮在柱子上进行装饰可不是我们现代人的发明，在原始人类时就有作品流传下来。

（欣赏玉琮）小朋友知道这是什么吗？这件柱状雕刻的作品名称叫玉琮，是我国5000年前良渚文化时期的柱状雕刻作品。

基本形是长方体的柱子，内圆外方，棱边圆角，形状规整，打磨精细，尤其是上面作了重复排列的纹饰，这件玉琮运用浅浮雕手法，满密的阴线刻，精细的器表打磨，表现了良渚玉器的高度成就，独特的纹饰不仅给人神秘的美感，更为我们研究当时文化和宗教活动提供了重要依据。

教育界/ JIAOYUJIE2023年第36期（总第548期）小学教学▲核心素养下小学美术教学优化策略研究孙荣荣【摘要】在小学美术教学中，教师应做到培养学生的图像识读、美术表现、审美判断、文化理解等核心素养。

但部分美术教师在课堂上对学生核心素养的培养出现了形式大于内容的问题。

对此，教师需要及时改变自身思想，认识到培养的形式与内容是相辅相成的，并有效优化教学策略。

从教学情境、小组比赛、作品鉴赏等六个方面入手，分析小学美术教学的优化策略，旨在提高学生的核心素养。

【关键词】小学美术教学；核心素养；教学形式作者简介：孙荣荣（1992—），女，江苏省淮安市涟水县向阳小学。

在培养学生核心素养的过程中，部分教师会出现过于重视形式而忽视内容的问题。

这是一种舍本逐末的做法。

正确的做法应该是，以教学内容为核心，以教学形式为辅助，让学生能够在形式的帮助下，深入理解内容。

这样，学生的美术核心素养才能获得有效提升。

基于此，本文将分析如何借助有效的教学形式，更生动、形象地呈现美术知识，以达到培养学生核心素养的目的。

一、借助教学情境，引导学生进行图像识读图像识读需要学生在一定方法的辅助下，体会作品的内涵以及作品传达的意义，并识别和解读图像的造型、色彩、材质、空间等特征［1］。

图像识读能力是学生必须具备的能力，也有利于学生提升美术核心素养。

在美术课堂上，教师可借助教学情境，生动呈现美术作品，并引导学生进行图像识读。

以苏少版美术五年级下册第2课“快乐动漫”为例，在本次课程的学习中，学生应掌握以“了解一些动漫、漫画形象，学习编画连环漫画的方法和步骤”为主的内容。

在教学中，教师可以带领学生从眼睛、鼻子、嘴巴、脸形、身材、发型等方面进行图像识读，而后开展漫画创作。

具体来说，教师可以通过对信息技术手段的运用，展示许多经典动漫形象，如葫芦娃、熊大与熊二、孙悟空、哆啦A梦、名侦探柯南、功夫熊猫等，以创设情境。

在观看中，学生需要找出这些动漫形象的特点，并思考如何看待这些动漫形象、自己能够从动漫形象身上学到什么等。

缠柱造名词解释
缠柱造是一种古建筑雕刻类艺术术语，源自中国古代建筑风格名词，指的是在红木家具上的柱体或者器物的通身上雕刻出盘旋型的各种花纹，力求形体曲美流畅，展示出华美且复杂的视觉效果。

通常，缠柱的雕刻更多的是象征着吉祥、富贵的图案以表示主人的尊贵身份或者祈福寓意。

缠柱生成于明清时期，主要以龙、凤、牡丹、荷花等图案为主，以其精美华丽斑斓的色彩，以及极具动感的浮雕形式，来提现出家具或建筑的皇家气息。

这种
装饰形式通常被应用于皇朝御用之家具或者寺庙，皇宫中的建筑物上。

而缠柱造的设计手法在古代是极高级别的艺术。

它需要有精湛的雕刻技艺、丰富的艺术想象力和敏锐的观察力，古代的工匠们通过巧妙地设计，栩栩如生地展现出人物、动物和植物的形态和特点，为古代宫殿壮丽磅礴的气势再添华丽。

缠柱造的设计和技法，在当代家具装饰设计中仍然有着广泛的应用。

它将古代工匠们的湖心智慧和艺术才能体现出来，是古代中国文化艺术的瑰宝。

在许多现
代家具设计中，我们也能看到缠柱造的影子，如螭吻以及九龙壁等典型元素，都让现代人得以窥见古代工匠们非凡的制作技艺和非凡的艺术视野。

第7课：《柱状雕刻》本课教材分析教学目的：1、激发对工艺美术的喜爱之情2、进一步学习泥柱雕刻知识3、学习陶艺知识教学重点及难点：构图、疏密和形象处理电教、教具、学具准备：范作数幅本课教学设计一、欣赏上节课的作品二、揭示新课：柱状雕刻三、讲授新课世界各民族的雕刻作品内容丰富，造型优美，形象生动，风格奇特，可以给我们启发和借鉴。

1、欣赏范作（1）古印度石雕（2）印第安人图腾柱（3）古罗马雕柱饰（4）非洲古代雕刻柱饰A（5）非洲古代木雕柱饰B本课练习设计2、构图处理构图有的采用对称、均衡、重复比较均匀3、疏密和形象处理疏密有致，形象略带夸张。

4、学生讨论交流5、学生制作泥柱雕刻作品（1）欣赏其他小朋友的作品说一说在构图、疏密和形象处理上的不同。

（2）说一说自已的构图（3）做一件与众不同的作品可以小组合作，教师巡回指导。

6、作业主评价（1）作品展览（2）综合评价本课教后反思柱状雕刻艺术造型概括、体面分明，表现单纯而强烈，注意结构变化，强调形体部位转折和硬挺的直线，以“见棱见角”的处理手法为特征。

民族心理和审美情趣最直观地宣泄和表达出来，作品中运动的节奏和韵律成了雕刻艺术中的重要因素，自然而然地将审美意趣和对节奏天性的酷爱不加抑制地流露出来。

我们在欣赏这些“柱状雕刻”时，应注意到，它们所呈现的节奏、韵律不仅具有完全相同的一致性，而且具有高度的概括性。

这些正是柱状雕刻艺术具有节奏美的因素所在。

对生命的赞颂，也是柱状雕刻艺术中的一个特点。

人们敬奉崇拜神灵和祖先，无疑是祈求从他们那里得到“生命力”来保障自己的生存。

远古时期，恶劣的生存环境，原始的生活方式，使人们对生命本能的渴望和追求表现得十分强烈。

从这一观念出发构成了“柱状雕刻”艺术的另一个特点，即雕刻中每个局部都是一个完整的实体。

学生对于泥有特殊的嗅觉，从生活入手，以学生为主，初步感知柱状雕刻的艺术形式美。

在表现主题上进行引导，引发其创造性，学生都创造出有趣的，天然的作品，显得很有童趣，妙趣横生！。

接成，四斜面窄于四正面。

一、唐代之前的陵墓石柱通常提及的石柱是指陵墓神道前端置立两侧的柱状二、与唐代陵前石柱相似的几类柱状造型石刻。

关于陵墓前设置此类石刻的记载可见《旧唐书·汉至南朝神道石柱柱身为仿束木造型，而唐宋神道礼仪志》，其卷二十五记载梁武帝萧衍拜其父建陵时曾石柱采用的八棱柱和覆盆础座的组合萌芽早在汉时已出对侍臣曰：“陵阴石虎，与陵俱创二百余年，恨小，现。

具有此种样式的实物例子较多：山东肥城县孝堂山的东汉石墓祠，平面作长方形，正中间立一八棱石柱，可更造碑、石柱、麟……”。

而“石柱”称呼的实物[3]将正面分为两间。

郑岩先生认为其为后期补立，但未证据为2002年陕西礼泉出土的唐昭陵陪葬墓太宗第七子提及其置立的时间。

四川彭山县汉代崖墓也存在墓室内蒋王王妃元氏墓石柱，柱身一面顶端竖刻有3行题记：凿八棱石柱，下方置础石的实例。

山东沂南北寨一号汉“蒋王故妃元氏墓/石柱一双显庆元/年十一月卅日[4][1]墓前室和中室中间各立有一向上收杀的八棱石柱，础葬”，明确地说明当时对墓前此类建制的石刻称谓。

座上层为素面覆盆，其下为方形扁台基。

这一时期的柱此类石柱均是由柱头、柱身、柱础座三部分组成。

形现存的仅见于墓葬，其它方面的配合使用情况不明，现存最早的陵墓石柱实物为出土于山东历城的汉琅琊相尚不能判断是否与佛教艺术传入存在必然的关联。

刘君石柱残段，现仅存柱身部分，为纵刻半圆形凸棱纹至北朝时期，佛教石窟窟檐柱上可以找到更多的相圆柱体，柱顶、刻文方石的背后及柱身下部雕有绳索同造型的例证。

北魏及北齐石窟柱多为有收分的八棱纹，方石上为神道刻文，柱头和柱础不存。

西晋韩寿墓状，而这些均明确与佛教艺术在中国的发展有密切关（291年卒）神道石柱也仅存柱身，与汉刘君石柱柱身[2]联。

《梁思成全集》中记述“壁画中的窟檐一律都是造型相同，也就是被普遍认可地柱的仿束木造型。

南[5]八角柱”也能够说明这种造型在当时的典型性。

西魏朝神道石柱的实例较多且完整，以梁萧景墓（523年）甘肃麦积山石窟第四十三窟乙弗后墓（540年）的小殿神道石柱为例：柱头为覆莲圆盖上立一小石兽；柱身下正面有四根廊柱亦为八棱，础座上层为素面覆盆，下层部为半圆形凹棱纹，上部正面为刻有神道文的方形石雕刻方形扁台基。

门楣与人像柱介绍在世界各地的建筑艺术中，门楣和人像柱是两种常见的装饰元素。

它们不仅具有很高的审美价值，还承载着丰富的历史、文化内涵。

本文将对门楣和人像柱的起源、发展、特点及其在不同文化中的应用进行详细介绍。

一、门楣的起源与发展门楣，又称门额、门头，是指建筑物门洞上方的横梁或檐口部分。

它起源于古代人类对建筑空间的划分和装饰需求。

最早的门楣可以追溯到公元前3000年的古埃及和美索不达米亚地区，当时的门楣主要用于支撑屋顶和防止雨水侵入室内。

随着人类社会的发展，门楣逐渐演变成为一种重要的装饰元素，用于展示家族地位和文化传统。

在古罗马时期，门楣的设计开始出现多样化的趋势。

罗马人喜欢在门楣上雕刻各种神话故事、英雄事迹和日常生活场景，以彰显家族的荣耀和权势。

此外，罗马人还发明了一种名为“门神”的门楣装饰，通常是一对站立在柱子上的石雕人物，用以驱邪避凶。

在中国古代建筑中，门楣同样具有重要地位。

古代士族家庭非常重视门楣的装饰，认为它是家族荣誉的象征。

因此，他们会请来能工巧匠，用精美的木雕、砖雕、石雕等技艺，将门楣装点得富丽堂皇。

这些门楣上的图案通常寓意吉祥如意、富贵平安，如龙凤呈祥、鱼跃龙门等。

此外，古代中国的寺庙、道观等宗教建筑也喜欢使用门楣作为装饰元素，以彰显其神圣性和庄重氛围。

二、人像柱的起源与发展人像柱，又称雕像柱、人物柱，是一种将人物形象雕刻在柱子上的建筑装饰。

它起源于古希腊和古罗马时期，最早见于公元前5世纪的雅典卫城。

当时的人像柱主要用于纪念英雄人物和神话传说，以彰显城邦的荣耀和力量。

随着时间的推移，人像柱逐渐成为一种流行的建筑装饰风格，广泛应用于宫殿、神庙、剧院等场所。

在古希腊和古罗马的建筑艺术中，人像柱的设计非常讲究。

柱子的形状通常为多立克式、爱奥尼亚式或科林斯式，分别代表了不同的地域和文化特色。

柱子上的浮雕人物形象栩栩如生，姿态各异，展示了古希腊和古罗马人民的生活风貌和精神追求。

此外，人像柱还具有很强的象征意义，如胜利女神尼姬的形象代表胜利，海神波塞冬的形象代表海洋等。