浅谈如何上好初中音乐欣赏课
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如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课作为一门与学生们日常生活息息相关的课程,其重要性不言而喻。
但是,如何让学生们在听音乐中学到更多的知识,增长音乐文化素养,有很多值得我们深思的问题。
一、布置好课前准备首先,老师应该事先做好充分的准备工作,包括准备好所需要的教学资料、选好适合的曲目、熟悉音乐欣赏课的教学目标和教学重点等。
在教学过程中,老师要根据学生的年龄特点和认知水平,有的放矢、适度难度,让学生在听音乐中感受到音乐的魅力,提高学生们的音乐感悟能力。
二、营造良好的学习环境教学环境对于学生的学习非常重要。
老师应该挑选一个安静、舒适、宁静、干净的教室来上课。
同时,在课前,老师可以适当装饰一下教室,比如张贴音乐类海报、展示一些乐器等,让学生们对音乐教学产生浓厚的兴趣。
在课堂上,老师要营造一个温馨、和谐、积极的学习氛围,使学生们能够全身心地投入到音乐欣赏课中。
三、针对不同程度的学生施教在初中音乐欣赏课中,学生们的音乐认知水平和兴趣爱好各不相同。
因此,在教学中,老师要适度调整音乐欣赏课的教学难度、节奏和教学方法。
对于那些音乐方面较差的学生,老师可以通过一些具体的操作和实践来进行辅导,加深他们对音乐的了解和感受;对于那些音乐方面较好的学生,老师可以引导他们进行更深层次的思考和分析,让他们产生更多的灵感和创意。
四、乐曲讲解与演奏在教学中,老师最主要的任务之一是对所选的音乐进行详细的分析和讲解。
老师要分析乐曲的历史、文化背景,介绍乐器的表现力和音乐表达方式,讲述歌曲的表达情感。
同时,要适当配合乐曲现场演奏或演唱,让学生们真正地感受到音乐的魅力。
这样能够让学生们对音乐的认知更加细致和清晰,提高学生们对音乐的感悟、理解、欣赏能力。
五、多角度的引导与启迪在初中音乐欣赏课上,老师不仅可以讲解和分析音乐,还应该从其他方面来进行引导和启迪,比如引导学生们从音乐中汲取力量,培养乐观心态;引导学生们从音乐中感受到心灵的抚慰和情感的宣泄;启迪学生们通过音乐学习更多的文化知识,从中汲取文化营养。
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法随着社会的发展和教育的改革,初中音乐课程已经逐渐从简单的歌唱、节奏训练过渡到更加高级的音乐欣赏课程。
音乐欣赏在初中阶段的音乐教育中占据着重要的位置,是培养学生音乐素养的关键环节之一。
本文将从三个方面来浅谈初中音乐课堂音乐欣赏课程的教学方法。
一、体验式教学法体验式教学法是一种以体验为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中,学生具有不同的音乐感受能力和音乐表达能力,因此,在教学中必须通过一定的方式让学生对音乐进行感性理解。
通过听、唱、演奏、舞蹈等多种方式,激发学生对音乐的浓厚兴趣和热情,从而提高其音乐素养。
教师可以选择一些优秀的音乐作品,通过播放音乐或现场演奏让学生感受音乐。
学生可以结合个人的音乐素养和个人感受,自由流露自己的感受,其中喜欢的可以深入探究,不喜欢的可以以较为宽松的方式学习和欣赏,不强求其喜欢每一种音乐作品。
二、创造性教学法创造性教学法是以发扬学生的思维能力、创造能力、实践能力、技能能力为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中,学生必须具备一些必要的技能和创造力,这些技能和创造力是在实践中通过学习和探究得到的。
教师可以根据学生的兴趣和特点,选择一些具有挑战性和创造性的音乐活动,让学生在实践中掌握音乐技能和音乐知识,同时提高他们的思维能力和创造力。
例如,在教授古典音乐时,让学生尝试编创新的曲子,或者在学习流行音乐时,让学生尝试创作自己的歌曲。
通过这些实践活动,学生们可以感受到音乐带给自己的快乐和成长。
互动式教学法是一种以互动为核心的教学模式,即“师生互动、生生互动”的教学方法。
在音乐欣赏教学中,教师应该发挥自己的专业性,与学生进行密切互动,掌握学生的学习情况和思维状态,组织学生进行合作学习和小组讨论。
在教学中,可以引导学生和教师一起讨论音乐的节奏、旋律、情感和思想,让学生们在合作中学习,个人之间互帮互助,相互激励,共同完成教学任务。
此外,小组讨论也是非常有效的互动方式。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏作为初中音乐教学的重要组成部分,对于学生的音乐素养和审美能力的培养具有重要意义。
在初中音乐欣赏课上,教师应遵循一定的原则和方法,以便更好地引导学生欣赏音乐,理解音乐,提高音乐素养。
下面将从设计教学目标、选取适宜的音乐作品、注重课堂交互等方面谈一下如何上好初中音乐欣赏课。
首先,设计教学目标是上好初中音乐欣赏课的基础。
在设计教学目标时,教师应该兼顾学科性和实用性,既要注重学生对音乐欣赏知识的掌握,也要注重开发学生的音乐情感和表现能力。
因此,教师可以设置知识目标、情感目标和技能目标。
知识目标包括学习音乐作品的基本知识、作曲家的生平和音乐风格等;情感目标包括培养学生对音乐的情感体验和审美能力;技能目标包括培养学生欣赏音乐的能力和表达音乐情感的能力。
其次,选取适宜的音乐作品是上好初中音乐欣赏课的关键。
音乐作品的选取应符合学生的年龄特点和兴趣爱好,同时要注重多样性和广泛性。
教师可以根据学生的需求和兴趣,选取不同风格、不同形式的音乐作品,如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
此外,教师还可以结合时事热点,选取一些与学生生活密切相关的音乐作品,以增加学生的兴趣和参与度。
再次,注重课堂交互是上好初中音乐欣赏课的必要条件。
音乐欣赏是一种主观体验和情感表达,教师应该创造条件让学生主动参与和表达。
在课堂上,教师可以通过提问、讨论、分组活动等方式,开展交互式教学。
例如,教师可以提出一些引导性问题,让学生发表自己对音乐的感受和理解;还可以让学生分组进行合作学习,互相交流和分享自己的见解。
这样可以激发学生的思维和创造力,培养学生的合作精神和团队意识。
另外,注重多媒体辅助教学是上好初中音乐欣赏课的有效方式。
多媒体技术可以丰富教学内容,提高教学效果。
教师可以利用多媒体设备,播放音频和视频资源,展示音乐作品的演奏过程和表现效果。
通过音乐视听的双重感受,可以更好地激发学生的情感和审美能力。
此外,教师还可以使用多媒体软件制作简单的课件,辅助学生对音乐作品的理解和分析。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策1. 引言1.1 背景介绍初中音乐欣赏教学是音乐课程中的重要部分,通过音乐欣赏可以帮助学生提高审美能力、丰富情感体验、增进音乐素养。
在实际的教学过程中,我们也会发现一些问题存在。
这些问题可能包括学生对音乐的兴趣不高、教学内容单一、教学方法传统等。
为了更好地解决这些问题,提高音乐欣赏教学的效果,我们需要深入分析问题的原因,并提出针对性的对策建议。
通过本文的讨论,希望可以为初中音乐欣赏教学的改进提供一些参考。
1.2 问题描述在初中音乐欣赏教学中,存在着一些问题需要我们关注和解决。
学生对音乐欣赏的兴趣不高,缺乏主动学习的积极性。
他们往往把音乐欣赏课视为一堂枯燥的课程,缺乏足够的热情和投入。
教师在音乐欣赏教学中,缺乏多样化的教学手段和方式,导致学生对音乐作品的理解和欣赏能力有所欠缺。
学校对音乐欣赏教学的重视程度不够,导致教学资源不足,无法给予学生更好的音乐欣赏体验。
初中音乐欣赏教学存在的问题主要集中在学生兴趣不高、教师方法单一和学校资源匮乏等方面。
解决这些问题将需要我们共同努力,制定有效的对策,提升音乐欣赏教学的质量和效果。
2. 正文2.1 音乐欣赏教学存在的问题1. 学生缺乏兴趣。
在传统音乐欣赏教学中,学生往往只是单纯地被要求去听音乐、分析音乐,缺乏互动和参与,导致学生对音乐欣赏产生了抵触情绪,缺乏积极的学习动力。
2. 教学内容单一。
部分学校的音乐欣赏教学内容过于固定,只注重经典作品的欣赏,而忽略了学生对于不同类型音乐的喜爱和需求,导致学生对音乐欣赏的兴趣无法得到充分满足。
3. 教学方法单一。
大多数学校的音乐欣赏教学方法仍停留在传统的听、分析上,缺乏实践性和互动性,无法激发学生的积极性和参与度,导致音乐欣赏教学效果不佳。
4. 资源匮乏。
部分学校的音乐欣赏教学资源匮乏,缺乏相关音乐设备和现代化的教学工具,无法为学生提供更丰富、多样化的音乐欣赏体验,影响了教学效果。
针对以上问题,需要结合教学实际情况,采取相应的对策来提升音乐欣赏教学效果,激发学生对音乐的兴趣和热爱。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课优美的音乐可以带给学生感官上的刺激,获得精神上的愉悦和乐趣。
在音乐欣赏的教学活动中,教师通过正确的引导可以激发学生学习音乐的热情和兴趣。
初中音乐音乐欣赏多媒体技术爱美之心人皆有之,优美的音乐可以带给学生感官上的刺激,获得精神上的愉悦和乐趣。
优秀的音乐作品还能让学生的情感在欣赏音乐的联想中得到美的熏陶,精神上的满足,从而达到陶冶情操、升华人格的目的。
在音乐欣赏的教学活动中,教师通过正确的引导可以激发学生学习音乐的热情和兴趣。
音乐教育是学生美育中的重要的部分,在有限的课时里要掌握大量的音乐知识与技能、了解不同题材、不同风格、不同流派的音乐。
同时,对美感的诱发,音乐的鉴赏都起到决定性的作用。
因此,欣赏课自然成为中学音乐教学的重要内容。
欣赏在音乐课中占据绝对重要的地位,起着绝对重要的作用。
那如何上好一堂音乐欣赏课呢?一、重视情感体验在初中音乐欣赏课中的作用从心理学上讲,情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。
它是人对待外界事物的态度,是人对客观现实是否符合自己的需要而产生的体验。
从艺术价值上看,音乐是最富情感的艺术,是最容易激发和调动情感的,并能很好地体现个人的修养。
从实践教学中,情感体验是可以获得和培养的。
因此,在初中音乐欣赏课中,学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发、产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力,提高学生的音乐审美修养水平。
初中音乐欣赏课在目前课时少,内容多的情况下,情感体验教学就更为重要了,音乐大门的开启,要靠教师选择好钥匙,情感的调动和培养则是教学中最好的选择。
音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的,是不可造型的艺术,并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。
音乐本身来源于生活,使情感能得到充分的表现,在此基础上得以提炼和升华,情感也随之加重。
音乐艺术是综合的艺术,它所包容的内容十分丰富,是其它任何艺术不可替代的,所以音乐是最富情感的艺术。
音乐有着丰富的情感,人类的情感是最丰富的,二者不谋而合,因此可以通过情感的体验使学生更广、更深、更自然地接受音乐艺术的教育和培养。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏课是初中音乐课的重点内容之一,它能培养学生的音乐兴趣、扩大学生的音乐视野,提高学生对音乐的感受、理解、鉴赏能力,是丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
因此,音乐欣赏在初中音乐课中的教育作用是其他任何教学手段所不能代替的。
如何上好音乐欣赏课,使学生更好地参与音乐欣赏,吸收音乐带来的不同感受,并提高自己的审美水平,这是值得我们每位音乐老师去探寻的。
根据自己的一些教学经验,对如何上好初中音乐欣赏课有以下几点认识:一、建立适合的音乐欣赏模式,使学生真正的懂得欣赏,提高审美力以往的音乐欣赏课,一般的程序都是:导入—介绍作品—初步整体欣赏—分析结构—分段欣赏—进一步讲解作品内涵—深入性完整欣赏。
这样的音乐欣赏模式,有时很难让学生们真正的投入到音乐欣赏中。
在一次《百鸟朝凤》的欣赏课中,学生们刚听到这首乐曲开头就窃窃私语了,说太吵了,不好听。
我立刻关掉音响,改变惯用的教学模式,由我先讲述这首乐曲的创作手法和它独特的韵味。
当我讲到唢呐运用它高超的演技惟妙惟肖地模拟了多种鸟鸣后,学生们立刻回应要好好的听完。
从这首曲子,学生体会到了民族乐器——唢呐独特的魅力,也感受到乐曲表现出的百鸟争鸣,一派生机盎然的大自然景象。
明显地显示了在不同的情况下,运用不同的音乐欣赏模式,使学生们真正的投入到音乐欣赏中来。
二、设问答疑,调动积极性让学生对陌生音乐的聆听发生兴趣,教师在教学中首先要集中学生的注意力,充分调动学生自主参与的积极性,激发想象,才能使学生对音乐听之有情、思之有趣。
因此,在欣赏时,可以通过启发、诱导、提问的方法来进行。
如:在欣赏《春天来了》时,我就采取欣赏前的提问方式,共三个问题:1.要求听出演奏的乐器。
2.要求学生谈听后的感受。
3.要求听出音乐的旋律和特点。
在讨论时,学生们情绪热烈、踊跃发言。
有的说乐曲欢快喜悦,描绘了春天的美景,给人以清新向上的感觉;有的说乐曲是由高胡、古筝、扬琴演奏的,欢快活泼,描写了大地山川春意盎然的景色。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中,学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时,在这门课程中,学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是,如何上好初中音乐欣赏课呢?以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课,首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能,并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面:1.音乐基础知识:包括音乐基本元素,如旋律、节奏、和声、音色等,以及音乐基本理论知识,如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力:包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能:包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此,作为初中音乐课老师,应该通过不断的学习和实践,提高自身的音乐素养,从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中,选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点:1.适合学生的年龄和认知水平:初中生的认知水平有限,应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强:选择代表性强的音乐作品,有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品,可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的:不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时,建议老师充分了解学生的背景和喜好,以及课程的教学目的和内容,结合这些因素进行选择,确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中,单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此,采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏:通过教授学生唱歌或演奏乐器,让他们深入了解音乐的基本元素。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中非常重要的一门课。
通过音乐欣赏,学生们能够培养对音乐的兴趣,提高音乐鉴赏能力,拓展音乐视野,同时也能够感受音乐带来的情感体验。
那么,如何上好初中音乐欣赏课呢?我将从课程设置、教学方法和学生参与角度进行浅谈。
首先,课程设置对于初中音乐欣赏课非常关键。
在设计课程时,应该将学生的实际情况和兴趣特点考虑进去。
首先要确定教学目标,以培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力为主要目标,同时也应该注重提高学生的音乐表演能力。
为了达到这些目标,可以通过多媒体教材、音乐APP等多渠道提供各种音乐资源,例如古典音乐、民族音乐、流行音乐等,以满足学生对不同类型音乐的欣赏需求。
其次,教学方法也是上好初中音乐欣赏课的关键。
传统的教学模式过于注重教师的讲解,对学生的参与度较低。
现代教学中,应该采用多种多样的教学方法来引导学生主动参与。
例如,教师可以采用情感教学法,通过讲述音乐曲目的背景故事、音乐家的生平经历等,激发学生的情感共鸣。
同时,教师还可以采用启发式教学法,带领学生发现音乐中的美,培养他们发散思维和创造力。
此外,还可以进行小组合作学习,让学生在小组中交流分享对音乐的感受和理解,促进互动交流。
最后,学生的参与是上好初中音乐欣赏课的关键。
教师应该通过活动设置,激发学生的兴趣和参与积极性。
例如,可以组织学生进行音乐节目欣赏比赛,选出最佳节目,让学生在比赛中争夺荣誉。
同时,也可以通过演唱比赛、舞蹈比赛等形式,让学生通过自己的表演来展示学到的音乐知识和技能。
此外,教师还可以邀请音乐家、音乐爱好者等来校进行交流讲座,让学生接触到音乐的不同面貌,激发学生的学习热情。
总之,上好初中音乐欣赏课需要从课程设置、教学方法和学生参与三个方面进行综合考虑。
合理设置课程内容,采用多样化的教学方法,激发学生的学习兴趣和参与热情,才能达到预期的教学效果。
只有学生在音乐欣赏课上发现音乐的美、感受音乐的情感,才能真正享受音乐带来的快乐,培养自己的审美能力和音乐表演技巧。
浅谈怎样上好中学音乐欣赏课音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
它是音乐教学的一个重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力的重要途径与手段。
同时它还具有发展想象力,培养创造力,丰富感情、陶冶情操等作用。
音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一,也是文化素质水平的标志之一。
因而引导学生养成良好的音乐欣赏习惯尤为重要,它的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。
本人在长期的教学实践中对如何上好音乐欣赏课作了一些探索和尝试,下面具体谈谈自己在这方面的做法与体会。
一、初步感知阶段要营造氛围,激发学习兴趣这一阶段以“官能欣赏为主”,它是音乐欣赏的初级过程。
让学生在经过引导的情感中体会作品的意境,就更易产生情景感应效果。
俗话说:“触景生情”。
说明了氛围对人的情感的重要,营造什么样的氛围,要根据学生心理特点和教学内容需要决定。
如果教师能以富有感染力的语调讲解,客观上就起到了营造氛围的作用,使学生在“音乐心理”中去感受作品。
初中学生正值青春年少,富有理想和追求,学习音乐的动机也是多种多样的:有的想当歌星、有的想当舞蹈家、有的想做音乐大师;有的是自己爱好、有的是父母之命、有的是受明星效应的影响、有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生如此多层次的音乐学习动机,教师应该根据学生的心理需求,采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学模式,激发其学习兴趣,使其想学爱学并会学。
同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景,以景激趣,以情启思。
例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲时,为了使学生在欣赏中感受速度、力度、音色等在音乐表现中的作用,我鼓励学生模仿天鹅的行走、跑步和翩翩起舞的姿态,仿效恶魔诡秘、奸诈和不怀好意的神情,并根据自己的理解去感受《天鹅湖》所包含的丰富意境。
在这种边听边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,使学生有一种身临其境的感受,自然就会沉醉其中,陶醉于心。
如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的重要组成部分,通过欣赏不同风格和流派的音乐作品,学生可以培养对音乐的兴趣和欣赏能力,提高音乐素质。
因此,如何上好初中音乐欣赏课成为一项重要的任务。
本文将从教学目标、教学策略和评价方法三个方面进行浅谈。
一、明确教学目标音乐欣赏课的教学目标是培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力,提高音乐素质。
具体而言,主要包括以下几个方面的目标:1. 培养学生的音乐情感。
通过欣赏优秀的音乐作品,激发学生对音乐的情感体验,让学生对音乐产生兴趣。
2. 提高学生的音乐欣赏能力。
通过学习音乐的基本知识和技巧,培养学生对音乐作品的欣赏力和鉴赏能力。
3. 开拓学生的音乐视野。
引导学生欣赏不同风格和流派的音乐作品,拓宽学生对音乐的认识和理解。
4. 培养学生的音乐创造能力。
通过欣赏优秀的音乐作品,激发学生的音乐创造欲望,培养学生的音乐表达能力。
二、运用有效的教学策略在音乐欣赏课中,教师应运用一些有效的教学策略,来提高教学效果,激发学生的兴趣和学习积极性。
1. 多种音乐欣赏方式的结合。
可以采用听觉、视觉等多种欣赏方式的结合,让学生全面地感受音乐作品。
2. 创设良好的教学氛围。
音乐欣赏课应该营造出松弛、愉悦的氛围,让学生能够安心地沉浸在音乐中。
3. 合理设置教学内容。
根据学生的年龄特点和音乐欣赏的要求,选择合适的音乐作品,避免过于复杂或晦涩的作品,让学生易于理解和欣赏。
4. 激发学生的参与热情。
通过提问、讨论等方式,积极激发学生的参与热情,让学生能够积极思考、表达自己的观点和感受。
5. 鼓励学生的创造和表达。
在音乐欣赏的过程中,鼓励学生创造自己的音乐作品,或者用文字、绘画等形式表达对音乐的感受。
三、合理评价学生的音乐欣赏能力为了能够评价学生的音乐欣赏能力,教师应该设计合理的评价方法。
1. 学习笔记和听音乐作品的记录。
要求学生在欣赏音乐作品的过程中,针对音乐特点、表现手法、情感表达等方面做好记录,以便教师进行评价。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课
[摘要]在初中音乐课中,欣赏教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。
因为欣赏具有最直接、最具体的审美教育价值。
它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主题,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏。
[关键词]音乐鉴赏能力改变观念注重个人魅力
培养学生的音乐鉴赏能力及良好的音乐欣赏习惯是音乐新课程的目标之一。
从音乐鉴赏能力方面说,应该着重于树立学生健康向上的音乐审美观念,培养学生高尚的音乐审美情趣,掌握分辨真善美与假恶丑的是非标准及必要的音乐审美知识。
从培养良好的音乐欣赏习惯方面说,应该着重于培养学生的音乐注意力、意志力以及参加音乐会应有的礼貌及习惯。
在初中音乐课中,欣赏教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。
因为欣赏具有最直接、最具体的审美教育价值。
它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主题,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏。
目前,我国大部分学校的欣赏教学活动中所普遍采用的是以音乐知识、价值体系为教学内容,以听教师讲解音乐、展示音乐(播放音乐)为主要教学方法,以先完整听,后分段听,再完整听为唯一教学秩序的课程模式。
显然是与学生在音乐领域进行实践相距甚远的,并且不能有效地激起学生对音乐欣赏课的兴趣。
那么,怎样在初中音乐欣赏课中唤醒学生的音乐感觉呢,这就要靠中学音乐教师按照新的课程理念,充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐,从而引导出学生丰富的敏感性。
一、目前中学音乐欣赏教学存在的不足
音乐是声音艺术,同时也是听觉艺术。
音乐是在其流动过程中表现一种情绪的发展过程,使人产生与声音进程相应的联想和想象,引起听者人体机制的相应变化,这种“变化”是要通过人的听觉和情绪体验才能实现的。
由于音乐作品是通过音响激发感情来影响人的内心世界的,故思辨音乐作品中所描绘表达的丰富意境和感情色彩是最重要的。
在欣赏教学中,官能感知是基础,情感体验并进行联想是关键。
目前,中学音乐欣赏课普遍存在违反音乐欣赏规律的教学现象,其问题主要有以下几个方面:
1.学生对艺术作品的品位缺乏正确的理解和鉴别。
盲目偏重于对流行音乐的崇拜和迫求,上欣赏课时,他们往往强求老师播放一些所谓的“流行”音乐,以达到个人兴趣的满足。
2.课堂教学流于形式,教师选材不当,方法欠妥。
须知音乐欣赏教学是一种融听觉、情绪体验为一体的审美行为,选材得当是前提,方法正确是关键,才能提高学生的鉴赏力和表现能力。
因此,认真上好音乐欣赏课,使学生得以全面而充分的音乐教育,在音乐教学活动中无意识地渗透与强化培养相结合以期促进学生思维能力的发展,乃是音乐欣赏教学所肩负的任务。
二、改变观念,上好中学音乐欣赏课
初中学生的音乐知觉处在直接反应阶段时,音乐中的情绪被体验,内心被打动,音乐促使人立即兴奋或松驰,烦躁或放松。
这些感觉是音乐欣赏的基础和出发点。
1.以聆听为基础,感性体验音乐情绪,粗感音乐情境,情绪定位非常重要。
音乐中的基本情绪对听众来说,它纯粹是建立在感觉之基础上的,是具直接性和模糊性的。
美学家玛克斯•德索:“当倾听某种歌声时,我们还没有听清歌词和旋律,便觉得已深受感动。
有些音色使人立即兴奋或松驰,有时会使人狂怒,有时象微风一样轻抚我。
”发展学生音乐感受鉴赏能力,是欣赏教学最直接的功能与任务。
2.适当运用多种形式参与体验,理解音乐表现内容。
(1)唱或哼唱主题,亲自体验,也能加深对主题的记忆,同时提高视唱能力,活跃课堂气氛。
哼唱可以选用适合的模拟声去唱主题音乐,在声音的选择时其实表现了对音乐形象的感知。
(2)律动,提高学生兴趣,活跃气氛,提高音乐表现力和创造力。
随律动,学生把感性获得的音乐用动作不完全意识得表现出来了。
例如在学习《行进中的歌》这个单元时,让学生走军训中的步伐,鼓励全班同学分组参与律动,通过学生的律动,引入课题,从而导入《行进中的歌》的教学。
(3)唱奏主题。
每首音乐作品都有主题,它是乐曲的核心,是乐曲形成和发展的基础。
唱奏主题可以让学生对作品的风格、特点得以感知,又能亲自体验,记住音乐,体验音乐内涵。
如在欣赏《春节序曲》时可以让一部分学生演奏主旋律,一部分学生唱主旋律,直接体验音乐,达到很好的欣赏目的。
三、要注重教师的个人魅力
1.综合素养。
音乐教学不单要让学生认识几个音符,学唱几首歌曲就可以完成的。
特别是在欣赏教学中要求教师有全面的综合素养,包括古今中外、各门类学科领域的知识。
艺术源于生活而又高于生活。
教师只有通过自己的生活体验,收集素材,深入学习,与时俱进,尽量做到全面提高自己的综合素质,这样才能
在教学中如鱼得水,在学生心目中树立一个“德艺双馨”的良好形象。
2.专业素质。
音乐是一门综合的艺术,要求音乐教师具有良好的专业素质,例如:吹、拉、弹、唱、说、跳、画等等。
虽然每个音乐教师在这方面不可能面面俱到,达到很高的境界,但也不能一窍不通,在互联网络时代,学生知识面逐渐广泛起来了,对老师的要求也相对提高了。
3.突出个性。
所谓教师个性就是教师给学生留下的性格特征、教学风格等印象。
音乐是一门艺术课,教师既是师者又是演员,要有良好的个性,这可以结合不同教师的风格得以体现。
音乐欣赏课是一门艺术课,新的课程改革要求我们要用多变的形式和丰富的内容去引导学生,激发学生学习兴趣,让学生在课堂上受到艺术的熏陶,从而使他们爱上音乐课,真正融入音乐课堂,达到审美的目的。
音乐教师只有本着与学生合作,师生共同发展的理念思想,多方位地让学生自主体验和学习探究,才能上好一堂别开生面的优质音乐欣赏课,从而扩大学生的音乐视野,发展形象思维能力和智力;培养学生对音乐的兴趣爱好,提高感受和理解音乐的欣赏分析能力,引导学生产生深刻的情绪情感体验,激发学生强烈的审美激情,提高审美能力,最终使学生的素质得以全面发展。
参考文献:
[1]音乐新课程标准.人民教育出版社.
[2]中国音乐教育.人民出版社.。