招贴设计的趣味性赏析

中国传统文化招贴设计鉴赏中国传统文化招贴设计鉴赏中国传统文化是中华民族五千年文明的瑰宝，拥有丰富多彩的内容和独特的艺术表现形式。

在现代社会中，为了传承和弘扬中国传统文化，许多设计师将其融入到招贴设计中，以期唤起人们对传统文化的兴趣和认同。

中国传统文化招贴设计的鉴赏需要对中国传统文化的内涵有深刻的理解和把握。

其中，包括了中国传统的绘画、书法、剪纸、剪窗、木版年画、刺绣等艺术形式。

设计师们通过这些传统元素的运用，使得招贴设计更富有中国特色和独特的美感。

首先，中国传统绘画元素的运用是中国传统文化招贴设计的一大亮点。

传统绘画常常以山水、花鸟、人物等为题材，注重意境和韵味的表达。

设计师们通常会选取中国传统绘画中的精华部分，以简约而富有艺术性的方式呈现。

这样的设计不仅能够展现传统绘画的美感，还能够让人们更好地理解和感受中国传统文化的博大精深。

其次，中国传统书法元素的运用也是中国传统文化招贴设计的一大特点。

中国书法是中国传统艺术中的瑰宝，具有浓厚的艺术氛围和独特的审美标准。

在招贴设计中，设计师们常常会选取传统书法中的经典篆刻或行书作品，以书法的特点进行排版和设计。

这样的设计不仅能够传达传统书法的独特韵味，还能够让人们更好地感受到中国传统文化的艺术魅力。

此外，剪纸、剪窗、木版年画、刺绣等传统艺术形式在招贴设计中也得到了广泛的应用。

这些艺术形式以其独特的造型和精湛的技艺，为招贴设计增添了浓厚的民俗风情和传统文化的烙印。

设计师们通常会将这些传统艺术形式与现代设计手法相结合，使得招贴设计既有传统文化的底蕴，又具有现代感和时尚感。

总的来说，中国传统文化招贴设计既是对传统文化的传承与弘扬，也是对现代设计的创新与融合。

通过运用传统绘画、书法、剪纸、剪窗、木版年画、刺绣等元素，设计师们创作出了一系列富有创意和魅力的招贴作品，为传统文化的传播和发展做出了积极的贡献。

这些设计不仅展示了中国传统文化的瑰宝，也为传统文化在现代社会中的传承与发展提供了新的切入点和路径。

招贴作品赏析冈特·兰堡出生于二战的发源地德国，二战结束时他才8岁，他的童年是在炮声、废墟和饥饿中度过的，当时处于饥饿时期的德国人发现，从美国引进的土豆经过二十天的种植就可以食用，是土豆救活了德意志民族。

由于这段特殊的历史，土豆在德国成为一种文化现象，它有种植的文化、储存的文化、烹调文化。

土豆使兰堡度过了苦难的童年，土豆救活了兰堡，没有土豆就没有兰堡和他的艺术。

兰堡对土豆有一种特殊的感情，土豆文化是他本能领悟的民族文化，是他面向世界的一扇最初的窗口。

兰堡的土豆文化令人称道的不是土豆本身，而是奇特的创意和视觉效应的魅力。

在兰堡为"Egoist"杂志所作的招贴以及兰堡1966--1988年个展系列招贴作品中，我们能看到一个普通的土豆在绘声绘色地讲述一个不平凡的故事。

他通过艺术处理使得土豆达到非同寻常的视觉效果，又通过土豆文化的表达赋予作品深刻的内涵和生命力。

在土豆招贴系列中，每个画面都是以土豆为表现主题。

不同的是对土豆的处理方式，他将土豆削皮、缠绕、切块、再堆砌……不同的组成形式之间存在某些共同点，那就是兰堡在构图时把土豆形的轮廓线和块的色彩结合在一起，轮廓线和色彩是绘画中最能表现区域的元素，图中的土豆因为表皮的质地相同而成为一个整体，又因为人为的分割形成轮廓线，加之高纯度的色彩渲染从而成为若干个部分，一个“部分”越是自我完善，它的某些特征就越参与到“整体”之中。

土豆中红绿黄蓝两队补色的运用使土豆的内部分裂更加完善，土豆与黑色背景在色彩上的迥异使得分裂多变的土豆紧密结合在一起，整体性更强，通过轮廓线和色彩的叠加，土豆的个性与整体相互映衬，这种整体与部分的关系形成了一些纵深的空间，让观赏者不仅仅停留在土豆这个二维表面，而是继续往下探索第二个、第三个层次的空间，这种平面上的深度分离效果完全依赖于线条和色彩在背景中亮度和色相上的差异，最终，这些土豆就像立在纸面上的一个个实体，似乎唾手可得，非常生动。

招贴设计的趣味性赏析一、招贴海报中的视觉魅力和感情魅力趣味性在招贴中所显示的魅力能够分为视觉魅力和情感魅力。

视觉魅力主要是指形式上的视觉冲击力。

枯燥乏味，平铺直叙的广告已经令人们厌倦，其传播效果也大打折扣。

在当代快节奏的生活中、在纷繁复杂的环境里，一幅招贴要是没有独特的形式优势，而又想引起人们的注意，那只能是一相情愿。

或者说，如果一幅招贴没有新奇的图形设计和新颖的形式，不能对观者产生视觉上的冲击，却又想达到宣传的目的，那多半也是徒劳的。

所以，优秀的设计师们都十分重视招贴设计的形式语汇。

所谓感情魅力，主要是指招贴中富有情趣的图形设计和文字语言给观者带来的情感共鸣。

一幅招贴作品的完成，应该是由设计者与接受者共同实现的。

设计者完成了一件作品的创意与设计，这还仅仅一部分，未与观者发生联系的作品还不能算作严格意义上的完整作品。

再进一步说，未能唤起观者感情共鸣的作品还不能成为真正意义上的优秀作品。

观者记忆中的知识和情感被招贴作品中的趣味性唤起后，就会与作品产生共鸣。

前面所列举的《胜利1945》，设计者将炮弹的发射作了反方向的处理，微妙的图形变化，却蕴含着深刻的、富有情趣的创意，反对战争维护世界和平的作品主题鲜明突出，显示了招贴设计的视觉魅力和情感魅力。

将趣味性在招贴中所显示的魅力分为视觉魅力和情感魅力，并不意味着视觉魅力和情感魅力是两个完全独立存有的东西。

在优秀的招贴作品中，这两者往往是相互并存、相互交织在一起的。

PETA，美国动物保护协会，是世界上反对穿毛皮运动的激进团体，1988年前后掀起过“与其穿毛皮，不如裸体”的大运动，策动超级模特们全裸着做反皮毛广告。

而在这则广告里，没有激烈的画面和言辞，一句简简单单的“ALLANLMALSHAVETHESAMEPARTS（任何动物都有相同的部分）”将动物的命运与人的命运画上等号，从而将保护动物的观点成功地植入人们心中，给人以心灵上的强烈震撼，集中体现出作品的视觉魅力和情感魅力。

中国传统文化招贴设计鉴赏中国传统文化是中华民族的瑰宝和文化遗产。

随着时代的变迁，传统文化在当代也有了新的发展和运用。

其中，招贴设计是一个重要的载体，通过传统文化元素的运用，为广告宣传增添了独特的魅力。

一、传统文化元素在招贴设计中的应用1.传统绘画元素绘画是中国传统文化中的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的底蕴。

传统绘画的元素如水墨画、山水画、人物画、花鸟画等，常被运用在招贴设计中。

它们通过线条、笔墨、色彩的运用，给人以美的感受和审美享受。

例如，“中国国际科技馆”招贴设计，以传统水墨画风格为基础，描绘宇宙、地球、自然等元素，传达了科技与自然关系的主题。

2.传统文化节日元素中国有许多传统文化节日，每个节日都有其独特的意义和庆祝活动。

这些节日的元素，例如春节的红色、腊月的灯笼、端午的粽子等，常被运用在招贴设计中，给人以浓郁的传统文化氛围和节日的喜庆之感。

例如，“麦当劳”在春节期间推出的招贴设计，以红色为主色调，运用传统花鼓、扇子等元素，向消费者传递春节的喜庆和热闹。

3.传统文化艺术元素中国传统文化的艺术形式非常多样，如京剧、杂技、民间舞蹈、曲艺等。

这些艺术形式亦被广泛运用在招贴设计中。

这些元素通过细节的处理和形式的表现，能够很好地传达出产品或服务的特点和品质。

例如，“秦时明月”问道手游的招贴设计，画面中画面仿佛京剧表演一般，凸显其“真正的武侠手游”品牌特点。

二、中国传统文化元素在招贴设计中的意义1.弘扬传统文化招贴设计作为广告宣传的一种形式，通过传统文化元素的运用，不仅能够传达产品或服务的信息，更能够在传达信息的同时，弘扬传统文化，让更多的人了解和认知中国传统文化，并形成对传统文化的认同和爱护。

2.提高品牌形象传统文化的元素常常代表着深厚的历史和文化底蕴，这些元素的运用也能够带给人们精神上的满足感和认同感。

因此，招贴设计运用传统文化元素可以提高品牌形象，使其具有更高的文化价值和品质。

3.传承文化自信在当代世界，随着文化的全球化和多样性，传统文化的重视与传承显得尤为重要。

【诗意设计――浅析靳埭强招贴设计】靳埭强招贴设计“诗意地栖居在大地上”,不止是对物而言,更是对于整个人类而讲的。

这美丽的语句出自德国诗人荷尔德林之手,诗意地栖居是一个美好的愿望,是一缕理想的光辉,一汪人类渴求的泉水,是生命最自由的歌唱。

靳埭强,一个世界著名的中国平面设计师,一个善于运用中国传统元素――水墨,做现代设计的人,一个把古典与时尚、东方与西方完美结合而又不失个性,让诗意情趣湛然纸张,如溪水一样在世界上随意流动的人,其作品柔和而含蓄地冲击着观者的视觉,震撼了一个又一个的心灵。

一设计就是生活1 水墨之缘靳埭强,自幼受祖父耀生熏陶,爱好绘画,曾投身为学徒,满师后当裁缝师。

如此10年之久,1964年开始随伯父靳微天学习素描及水彩画,其后在香港中文大学校外进修部攻读由吕寿琨教授的水墨画课程及王无邪主持的设计课程,1967年开始从事设计工作至今,屡屡获奖,享负盛名。

他钟情于齐白石老人的画、石鲁的书写印章,经过对水墨画的长期潜心研究,很自然地把中国画的意境糅合到自己的设计思想之中。

靳埭强曾说:“若问我为什么选择水墨素材,我不知是否可说是血缘的关系。

我用中国纸笔墨作画,感到一份亲切感,再试想是童年祖父的影响?是师友的影响?是潮流的影响?是容易收藏搬运?是市场的影响?……这不是重要的问题吧!”的确,应该是血缘的关系,每个中国人的内心都深藏着一股无法解开的水墨情节,中国古人水墨画所描绘的家园,无不是宁静、飘渺,如梦如幻且充满诗意的天人合一,祖先的浪漫主义情结由来久远。

2 水墨融入设计之中如果直接从字面意思上来阐释的话,现代设计是坚硬的,富有时代性,它要求设计者不断创新。

而靳埭强把极富有诗意的中国传统水墨自然随意地流进了现代设计之中,不言不语的诗意水墨极其柔和而含蓄地在现代设计中缓缓随意飘洒着,甘露一般滋润着极刚硬的现代设计,并渗透其中,这是“寻根”的设计,是靳埭强的自我回归。

在继承之中求创新,情趣诗意地栖居人间,去奢从俭,弃繁华而近朴素,以柔克刚,力量含蓄,悲喜有度,洒脱飘逸,高雅,衔古接今的水墨之媒介,融合了东方与西方的现代设计思潮。