书帧——吕敬人

论吕敬人书籍创作的艺术化设计观分析了吕敬人的艺术设计观念、特点与风格。

分析他的设计观形成的原因,指出对未来书籍设计的影响及发展趋势。

标签：书籍设计艺术化设计观吕敬人,中国现代书籍设计师、插图画家,国际平面设计师联盟成员,现任清华大学美术学院教授、中央美术学院客座教授,中国出版工作者协会书籍装帧艺术委员会副主任。

早年学习中国花鸟画,有深厚的书画功底。

1978从事美编工作。

1989年留学日本,师从浦康平教授,学习书籍设计。

1998年成立“敬人设计工作室”,任设计总监。

他继承与发展中领悟中国传统文化精髓,吸取中国传统书籍艺术精华和工艺技术之长,设计制作出一批批精美的书籍作品,受到国内外专家的好评并多次在国内国际的比赛上获奖,成为中国书籍设计从传统走向现代的代表人物之一;同时,还编、译、写过多本书籍装帧、设计方面的著作,被公认为是中国内地书籍设计界的第一人;同时以自己的创作实践开辟了一条具有浓郁中国作风、中国气派的书籍设计道路。

在多姿多彩的中国图书市场竖起了一面崭新的旗帜!一、熔铸于书籍创作的艺术化设计观艺术个性的多样化使得每个设计师有着不同的思考和信息传达的方式。

其中, 理念的驾驭是书籍设计好坏的一个根本性问题, 好的书籍设计观念的形成取决于设计者的修养及审美取向,优秀的设计师力求用其审美情趣影响读者。

而审美情趣反映在设计的书籍作品上又是其观念的外化形式,吕敬人通过书籍设计作品的审美取向诠释了他艺术化的设计观念。

1.象征性和隐喻性的造型语言他的书籍设计在忠实于原作的基础上根据原书稿内容的需要用象征性或隐喻性的手法表现人性化和情趣化的内容,让阅读者体会到阅读所带来的喜悦或感动。

《赤彤丹朱》的设计是象征性表现得非常充分的最好例证:封面上没有具体图像,却到处充溢着朱红色,以略带拙味的老宋书题文字巧妙排布成窗形图案,字间的空档用银灰色衬出一轮红日,有力地象征了红色年代的人文氛围,显得遥远而凄艳。

通过隐喻性图式、色彩、符号暗喻原著所传达的人文信息和内容,同时也阐释了书籍形态难以言表的意味和气氛和构成。

２００３－１２总第１２８期１３设计纵横吕敬人书籍装帧设计作品Ｂｏｏｋ　Ｄｅｓｉｇｎ　ｂｙ　Ｌｖ　Ｊｉｎｇｒｅｎ１２３４吕敬人书籍设计师、插图画家。

中国出版工作者协会书籍装帧艺术委员会副主任、中央各部门出版社书籍装帧艺术委员会主任、中国美术家协会插图装帧艺术委员会委员。

１９７８年入中国青年出版社。

１９８９年赴日，师从日本神户艺术工科大学教授、世界著名设计家杉浦康平。

１９９６年起享受国务院国家政府特殊津贴。

１９９８年设立敬人设计工作室，任设计总监。

２００１年起任中央美术学院客座教授。

曾任中国青年出版社编委、编审。

２００２年起任清华大学美术学院教授。

⒈　《胡适全集》 纸 安徽人民出版社 ２００１⒉　《对影从书·文彩画风》 纸品 河北教育出版社 ２００２⒊　《对影从书·文彩画风》 纸品 河北教育出版社 ２００２⒋　《对影从书·文彩画风》 纸品 河北教育出版社 ２００２１４２００３－１２总第１２８期设计纵横吕敬人书籍装帧设计作品Ｂｏｏｋ　Ｄｅｓｉｇｎ　ｂｙ　Ｌｖ　Ｊｉｎｇｒｅｎ２００３－１２总第１２８期１５设计纵横６５７９８１ ２３ ４⒈　《赵氏孤儿》 纸、本、皮革 北京图书馆出版社 ２０００⒉　《赵氏孤儿》 纸、本、皮革 北京图书馆出版社 ２０００⒊　《证严法师佛典系列》 纸绢 台湾静思文化志业出版 ２００１⒋　《证严法师佛典系列》 纸绢 台湾静思文化志业出版 ２００１⒌　《忘忧清乐集》 纸、麻织品 北京图书馆出版社 ２０００⒍　《曲波碎金》 纸 河北教育出版社 ２００１⒎　《食物本草》 纸、藤、木 北京图书馆出版社 ２０００⒏　《墨香红楼》 纸、丝绢 北京图书馆出版社 ２００２⒐　《墨香红楼》 纸、丝绢 北京图书馆出版社 ２００２设计纵Ｂｏｏｋ　Ｄｅｓｉｇｎ　ｂｙ　Ｌｖ　Ｊｉｎｇｒｅｎ横１６总第１２８期２００３－１２２００３－１２设计纵横总第１２８期１７２００３－１２２００３－１２。

留住阅读温柔的回声——《艺术启蒙》小记者专访书籍装帧设计家吕敬人大咖零时差艺术圆桌 书带给人的感动，不只是纸张的触感、淡淡的墨香、精美的装帧，还有那其中蕴含的时间的痕迹。

“敬人工作室”就是一个让阅读和时光瞬间变得柔软的捕梦之乡。

从“藏书斋”式的室内设计，到“顶天立地”的木质书柜、不规则形状的超大圆木桌、各类装帧精美的书刊、一盆“虎尾兰”的摆放……文化味儿渗透在这个书籍装帧设计工作室的每个角落。

在这弥漫着咖啡香气的空间里，你将随时与艺术不期而遇：看看一本书是如何设计出来的，然后渐渐进入“天人合一”的阅读状态，享受一段悠闲时光，不亦乐乎！照片里的他——吕敬人老师慈祥平和，一笑起来眼睛像月牙。

真正见面后，我才发现他比想象中更博学、更谦逊。

“纸”与“书”在他的生命中散发着太耀眼的光芒，无论是他的人生，还是他借助各种媒介的书籍设计，都与之有着千丝万缕的联系。

要问他为什么走上书籍设计的道路？答案看似简单，实则深刻：好书，与众不同；美书，留住阅读。

文/李信菲、小鱼仔吕敬人“大奖堂”2003-2011年《中国书院》等十一部作品获“中国最美的书”奖；2009 年《中国记忆》获德国莱比锡“世界最美的书”金奖；2012 年《剪纸的故事》获德国莱比锡“世界最美的书”银奖。

李：我之前看过您很多书籍设计作品，最让我好奇的是《梅兰芳全传》，裁口竟然包含梅先生的两幅完全不一样的照片，这个主意您是怎么想到的？ 吕：以前我们设计书，就只是设计封面。

其实呢，书是一个整体，是一座六面体的方方的“建筑”。

一本书有封面、封底、书脊、裁口，还有“天”和“地”。

你拿到一本书，不仅仅要看书的封面、书里面的内容，裁口处也是很重要的阅读面！这本书的主人公是梅兰芳先生，他不仅仅是著名的京剧艺术家，还是积极的社会活动家。

他与喜剧大师卓别林和俄罗斯文豪托尔斯泰的交往被大家津津乐道。

所以我希望这本书的设计也能配合“全传”，能够把他的戏剧舞台与生活舞台充分地展示给读者。

吕敬人“...纸张美的本质是什么？是「亲近」之美，是我们与周边生活朝夕相处的亲近感，是由纸张缀钉而成的书籍既有纯艺术的观赏之美，更具在使用阅读过程中享受到的视、触、听、嗅、味五感交融之美。

”—吕敬人做书,一定要注意书籍语言的形态与表情,这样才能很好的给读者传递信息.吕先生认为书装和包装是不一样的!书籍装帧设计不能仅仅局限在版式,构成,平面这些东西,书蕴涵了电影,艺术,文化等等,做书就要把这些语言生动的结合起来,融为一体!这样,才能在做书的过程中充分享受这种快乐,同样,做书的人感到快乐,读者也就能感受到读书就是一种快乐与幸福,快乐是可以互相感染的!------ 吕敬人吕先生做的书很具有本土文化!他说:作给中国人看的书,一定要热爱本土文化,讲究中国人的元素,研究中国人欣赏与审美的习惯,然后加入西方设计的规则,作出最好的艺术创意!推陈出新!有新鲜感,不能作重复的概念书,让读者读来有趣,轻松自然!一个好的书籍装帧设计能给书籍增值,更有效的积累知识,能队信息进行质变!从创造中再创造!!!简介：吕敬人(1947.8.26—) 上海人。

书籍设计师、插图画家，视觉艺术家，AGI国际平面设计协会会员。

师从神户艺术工科大学院杉浦康平教授，现任清华大学美术学院教授，中央美术学院客座教授。

中国出版工作者协会书籍装帧艺术委员会副主任，全国书籍装帧艺术委员会副主任、中央各部门出版社装帧艺术委员会主任，中国美术家协会插图装帧艺术委员会委员。

1996年起接受国家政府特殊津贴，1998年创立敬人设计工作室。

2007年由台湾《天下杂志》评为亚洲十大设计师之一。

2008年由南方传媒集团颁发首届华人艺术成就大奖。

中国十大杰出设计师之一。

不仅在国内国际的展览、比赛上获过不少金奖，而且还编、译、写过数本书籍装帧、设计方面的著作。

抬头一个“敬”字吕敬人，他人如其名，玄机就在他名字最中间的那个字：敬。

微笑，不是他的第一表情，而是他的惟一表情，对别人，他永远都是客客气气。

吕敬人：书籍设计应当整合出版人、编辑以及设计师之合力2008年度“中国最美的书”奖日前揭晓，文物出版社的《中国记忆》获“中国最美的书”称号。

为此，《设计•中国》特对《中国记忆》的设计者吕敬人做了专访。

吕敬人简介：吕敬人(1947.8—) 上海人。

书籍设计师、插图画家，视觉艺术家、师从神户艺术工科大学院杉浦康平教授，现任清华大学美术学院教授，全国书籍装帧艺术委员会副主任、中国美术家协会插图装帧艺术委员会委员。

1996年起接受国家政府特殊津贴。

不仅在国内国际的展览、比赛上获过不少金奖，而且还编、译、写过数本书籍装帧、设计方面的著作。

设计•中国：祝贺您的作品《中国记忆》获奖，您能简单地向我们介绍一下您的作品与奖项的有关情况吗？吕敬人：首先这本书的内容非常好，是奥运会期间中国举办的一个全国各地博物馆的精品汇集展。

这个展览是为了奥运会的举办和中国文化的传播，把各省所有博物馆里最重要的文物聚集在一起，在首都博物馆进行展出。

为了这个展览我们做了《中国记忆》这本书。

这本书的出版是希望大家通过中国五千年文化的回顾，更多的关注、了解中国文化，所以《中国记忆》的概念能够将中国传统文化通过展示和图书的形式，让更多中国人和海外人士留下深刻的记忆。

其实并不是说这本书的设计有多新的创意，而是因为书本身的价值不错，才使得该书有很好的发挥，并且受到读者欢迎。

我想这也是这本书得奖的重要原因。

另一个原因是书中图片非常精彩。

这本书的印刷由国内一流的雅昌彩印集团来完成，使书的质量把握得到一个保障。

雅昌对于图像和书籍形态的把握，以及印制工艺都是非常严格的，并且有自己的定位。

使非常精致的图片得以还原，把中国几千年文物的精彩一面充分的展示给读者和观众。

第三个原因大概是书籍设计概念贯穿整体设计的过程。

因为装帧往往只重视表面的装扮，但是书籍设计概念应该是一个从装帧、版面编排到编辑设计的整体概念。

所以在设计的一开始，我们在编辑设计方面和首都博物馆的编辑人员有很好的默契配合沟通，把文本、图像、编排以及传达形态结构，以及整体运行过程和设计同步进行。

170文化长廊沟通的魅力——浅析吕敬人书籍装帧中的沟通功能王蔷 景德镇陶瓷大学摘 要：通过对吕敬人先生书籍装帧作品的剖析，来研究如何升华书籍装帧的整体，内在和物化的整个过程，进而使人与书进行更好地沟通，达到和谐。

关键词：人与书；沟通；吕敬人作者简介：王蔷（1993-），女，景德镇陶瓷大学硕士研究生，研究方向：视觉传达设计。

[中图分类号]：J52 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2017)-17-170-02人与人之间需要进行沟通，唱、喊、叫等方式都在进行语言表达，无论是为了达到相互理解还是生存需要，这些都需要进行沟通。

同样的，人与书也需要“沟通”，或是中外文明的交流，或是现代与过去的穿梭体验，再或是无限知识的获取都需要人与书籍的“沟通。

就如，吕敬人先生所说：“人与书是不断对话的，他是一个动态的阅读行为。

”吕敬人先生是中国著名书籍设计大师，插图画家，清华大学美术学院教授，国际平面设计师联盟成员，中国出版工作者协会书籍装帧艺术副主任，敬人设计工作室艺术总监。

吕敬人先生多次获得国内外书籍设计大奖，他独特鲜明的设计风格和附有深厚底蕴的文化理念，使他成为中国书籍装帧领域最具影响力的书籍设计师之一。

从吕敬人先生的书籍装帧作品中可以看出，他能完整的掌握书籍的信息，用感性和理性的思维方式去铸造书籍，他的书籍装帧设计使读者怦然心动，还能使读者通过视、听、触、闻、味不同的感官去体验书籍等魅力，去与书籍沟通。

然而缺乏“沟通”的书籍设计，容易产生矛盾、误解甚至是厌恶。

而书籍装帧设计师的责任就是使人与书更轻松，更简单，更有趣的进行无障碍交流，这样的设计才能达到人与书的内容沟通，人与书的精神沟通。

如何将书籍装帧设计进行演绎并表达的更简、更易、更趣地与人沟通，是书籍设计者不断追求的设计使命。

从整体构造、物化表现、物化过程三个方面就能够体现吕敬人先生的书籍设计巧妙的使人与书进行无障碍全方位的沟通。

一、与书籍整体构造的沟通书对大多数人来说是获取知识的工具和接受信息的载体。

他是“中国书籍设计第一人”；他发动了一场书籍形态学的革命，在传统与现代书装业之间修砌出一道分水岭，将传统的书籍装帧推向了书籍形态价值建构的高度。

创作“最美图书”上世纪80年代末，吕敬人在中国青年出版社担任美术编辑，被公派去日本进修，跟随日本书籍设计大师杉浦康平学习。

在杉浦康平位于日本神户的工作室里，初来乍到的吕敬人从最基础的“学徒”做起。

杉浦康平对细节把控是出了名的严谨，设计一本书时，必然要和作者、插图画家、出版社的编辑共同讨论文稿，从文字到图像、结构等方方面面来塑造作品。

在那个电脑排版还未兴盛的年代，吕敬人一开始做得最多的事情，就是在老师的指点下，拿着小镊子一点一点对字体和图案做着各种拼接。

“书籍设计绝不只是简单地做个封面设计和装帧而已，它应该由表及里、由内而外，与书籍本身的内容完美契合，而且还涉及到各种领域的知识介入。

”杉浦康平对图书整体设计的理念让吕敬人豁然开朗。

此时，中国的书籍设计与书的文本还处于割裂状态，只谈装帧，不谈整体。

这段求学经历，让吕敬人对书籍设计有了重新的认识。

回国后，上世纪90年代末，吕敬人成立了自己的工作室，开始了“最美图书”的创作。

接到《梅兰芳全传》设计委托之初，出版社只要做封面，整本书只有五十万字的纯文本，没有一幅图片。

吕敬人将书通读了几遍，陷入了沉思。

“这样简陋的装帧思路，怎么能将一位表演艺术家的视觉形象充分表现出来呢？”仅做封面肯定是不行的，经过一番思虑，吕敬人通过各种途径联系到了梅兰芳之子梅葆玖，诚恳地说出了自己的想法。

梅葆玖望着这个“多此一举”的书籍设计师，不禁眼前一亮。

他当场答应吕敬人，可以帮他寻找父亲的照片，以充实书本内容。

不久，吕敬人拿到了梅兰芳各个时期、不同层面的大量图片，巧妙地编排和设计在文本中，整本书一下子显得生动丰满了许多。

在设计书衣时，为了更好地突出梅兰芳的人物形象，吕敬人经过反复设计，最后打算为书口做可以左翻右翻的设计：左翻是梅兰芳穿戏服、女性身姿的舞台形象，右翻是穿着马褂的生活形象。

0引言中国传统文化博大精深，具有浓厚的历史底蕴，数千年来多元化多民族的文化积累了丰厚的艺术形态和美学内涵，为当代艺术设计带来取之不尽、用之不竭的创造源泉。

吕敬人先生的设计作品曾多次在德国莱比锡“世界最美的书”评选活动中获奖，将中国书籍设计推向了高峰，让世人关注中国书籍设计之美。

作品提出其“不摹古却饱浸东方品位，不拟洋又焕发时代精神”的设计思想，是对中国传统装帧概念的大胆创新。

他对中国传统文化不懈的努力追求、对传统文化元素的重新构建，突破创新，大胆融合现代设计理念，将书籍设计推向了艺术与科技相结合的更高境界，使人们对中国书籍设计重新定位，使世人对中国书籍审美文化有了新的认识。

1中国传统文化元素中国传统文化，是中华民族及其祖先所创造的，具有鲜明的民族特色，为我们中华儿女世代相传，继承并发展，通过不同的文化形态展示我国各民族人民的文化、传统、风俗、精神。

传统文化的表现形式多种多样，例如诸子百家、琴棋书画、传统文学、中国戏剧、民间工艺等。

而我们可以从中找到大量的传统元素。

如吉祥图案、喜剧脸谱、龙凤纹样、象形文字、中国红、中国书法、篆刻印章、木板年画、景泰蓝、剪纸、皮影、画像石、太岁、岁寒三友等。

这些传统文化元素内涵丰富、题材广泛，是中国五千年历史文化的沉淀积累，是赠予我们后人的宝贵文化遗产，我们要继承、借鉴、吸收和创新，并努力将其融入世界文化发展中。

而书籍恰恰是传承传统文化的一个重要载体。

2传统文化元素在吕敬人作品的应用翻看吕敬人先生的书籍设计作品，我们从中不难发现，他非常注重中国传统文化的审美取向，秉承传统文人气质，追求书卷气息，作品中渗透着浓郁的中国风。

这绝对不是对中国传统文化简单的复制和照抄，而是在尊重本民族文化审美的基础上，吸收传统文化的精髓的同时，又顺应新时代的需求，创新发展，塑造出独特的代表中国气质的书籍设计作品，努力唤起世人对书卷文化的尊重和喜爱。

吕敬人先生的《中国记忆》，在2008年德国莱比锡“世界最美的书”评选中获奖。

书卷之美——吕敬人《书艺问道》版面的完整性分析作者：郑凌来源：《艺术评论》 2014年第6期郑凌《书艺问道》是吕敬人先生的一本由书籍装帧到设计概念转换思考下的设计书籍，它突破了以往书籍装帧概念，创造性地将传统书籍形态的演化和传统文化精神转化为现代书籍的表现性符号，从现代设计学、编辑学、传播学、美学及工艺学等角度，阐述了对书籍形态进行整体规划设计的重要性，体现了作者倡导书籍“设计”的理念。

《考工记》中提到“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。

”[1]这是一种完整论的造物观，是说造物的有利条件是顺应天时，适应地气，材料上乘，工艺精巧，符合此四项条件才能够制造出精良的器物。

对于书籍设计而言，运用全方位的视角进行版面布局，建构和谐的书籍设计整体，是完整性思维在书籍设计中的体现。

“整体思维，是中国古代传统思维方式的一个重要方面。

” [ 2]《书艺问道》的版面设计从外而内可见整体结构的完整性，以浓郁的文化意味，独特的个性编排，富有诗意的感性创造，使版面所产生流畅而完整的阅读美感，展露出其独特的书卷之美。

一、《书艺问道》版面完整性的表现书籍设计的目的是传达信息，它包括诸多设计元素在其中。

文字、图像、色彩是信息传达之本，对于一本成熟的书籍而言，发挥视觉元素在版面中的表现力，协调好与书籍设计相关的诸多问题，就必须加强完整化的整体运作。

吕敬人先生认为：“书籍设计应该是一种立体的思维，是注入时间概念的塑造三维空间的书籍‘建筑’。

其不仅要创造一本书籍的形态，还要通过设计让读者参与阅读的过程中与书产生互动，从书中得到整体感受和启迪。

”[3]莱比锡“世界最美的书”的评判标准包括：书籍形式与内容的统一、书籍的物化之美、原创性以及体现文化传承。

其中，形式与内容的统一，即是书籍文字、图像与版面设计风格的和谐；原创性则是鼓励书籍设计的想象力与个性，体现个性设计元素的运用。

《书艺问道》各设计元素协同合作简单又有序，是完整性思维“简约合宜”视觉效果的体现。

书籍设计之美——“世界最美的书”奖得主吕敬人专访（已发表）一、书籍设计A：吕老师您好！2009年发表您专访的时候，“书籍设计”这个概念对大家来说还比较陌生。

现在，有共识的人越来越多了。

吕敬人：“书籍设计”概念的提出时间是1996年。

当时，我和宁成春等四位书籍设计师以一本书——《书籍设计四人说》、一个展——“书籍设计四人展”两个活动联动，从观念到实践，传递“书籍设计”概念，对当今“人靠衣装马靠鞍”的书籍装帧概念提出了质疑。

“书籍设计”并非我的创造，日本早在20世纪七八十年代就已涉及，国内著名教育家余秉楠教授也早有著述提到，但并未被业内所重视。

A：：您认为书籍设计是建立在文本基础上的视觉化信息再设计的系统工程，传统的书籍装帧概念无法涵盖。

吕敬人：装帧这个词曾出现于民国，但一直没有一个准确的定义。

2010版《辞海》将其界定为“书画、书刊的装潢设计”。

几十年来，装帧概念仅满足于简单的封面、版式、插图的孤立运筹，其最大问题是设计与文本著作者、编辑、读者在综合运筹概念上的离散，这大大影响了信息时代书籍设计应有作用的发挥。

书籍设计离不开装帧，但绝不仅止于装帧。

书籍设计是建立在文本基础上的视觉化信息再设计的系统工程；它不仅是图书信息整合的编辑过程，还是参与文本信息有趣、有益、有效传达的角色担当。

吕敬人曾在出版社担任美术编辑多年，太熟悉传统的书籍装帧工作流程：编辑部给发稿单，美编室接单设计，出版部完成后期；美编基本不接触作者，与文本编辑很少沟通，也无需为终端市场效果操心负责。

文本编辑不习惯与美编讨论设计的规律和审美特征，市场部当然也没有与美编交互的通道。

吕敬人说，他喜欢自己年轻时跟着开明书店的老编辑们骑着自行车跑这家那家，联络作家、画家、设计家……把书的温度带给大家的模式。

他断言，如果作者、编辑、设计师都隔空发文件，决做不到这一点。

吕敬人向传统的书籍装帧观念发出挑战。

首先，他挑战自己，因为，他不满足于设计停留在只做装帧的层面。

大 众 文 艺大54摘要：通过对吕敬人书籍设计理念和实践的论述，展现出敬人设计中“亚洲视觉”的特性，阐述了吕敬人在书籍设计过程中立足于亚洲本土的视觉特性并从形式和神韵两个层面对中国传统文化的风貌和特点进行了提炼和再创造，同时又在对西方设计理念的反思中找到了传统与现代的契合点。

关键词：吕敬人；书籍装帧；亚洲视觉“亚洲视觉”特性是作为亚洲书籍设计师必须具备的自醒性设计素养，是清醒认识西方现代设计和本土化之间关系的主要视角，吕敬人在中国书籍装帧行业，无疑是最先在理论和实践中以“亚洲视觉”的高度看待书籍设计的第一人。

他提出了“书籍形态学”的概念，“书籍设计”替代了“书籍装帧”这一传统观念，在具体的设计实践中，强调中国传统文脉的融合和地域特色的渗透，发展了杉浦康平的“曼陀罗”一体说，以形神共存的二重构造学说为中心，形成了自己的书籍设计理论。

可以说，杉浦康平着作《造型的诞生》和实践对吕敬人有着莫大的影响。

同时接触到的西方现代书籍设计，使吕敬人在接受东西方先进的书籍设计之时，启发了他以“亚洲视觉”去观察自我传统历史中重要图形的来源，并在实践设计中将之运用进去，独创出属于自己的设计风格和设计理念。

由吕敬人编辑出版的《菊地信义作品集》《现代日本插图集》带出了初具规模的 “中青风格”，使人们看到了奇妙构思、 至美艺术格调的艺术追求精神和现代书籍艺术的新潮。

吕敬人书籍设计中“亚洲视觉”的特性体现为：设计符号的传统渗透、对书籍五感的先锋体验，系统性的书籍形态学构筑等。

一、亚洲视觉之传统文脉的渗透吕敬人书籍设计中亚洲视觉的特征之一就是中国传统文脉在设计中的渗透，如着名的《朱熹千字文》书籍设计，对文献的考证得知此文原是刻在石板上的，书籍本身带有传统金石意味，而吕敬人的设计理念就是希望人们能更直观的去感受书籍自身散发出得纹路和意蕴，体味设计带给人们的内心震撼。

包括书籍内文的设计上以文武线的形式强化了传统格式，加入了形式各异的文字象征符号，并有粗线进行格式的平衡：上下的粗线稳定了癫狂的墨迹，而左右的细线与书籍中奔放的书法形成强烈对比，在和谐中取得动静相宜、张弛有度的节奏感。

书籍装帧的完整性设计作者：黄淑娟来源：《科学与财富》2018年第25期摘要：《吕敬人书籍设计“2号”》这本书运用了多种书籍装帧设计方法、装订方式与印刷方式，并在多样化的设计中将书籍设计的完整性表现得淋漓尽致。

从书籍的整体性构思、装订方法、书籍开本、纸张的选择以及图文与留白的结合，在此书中，用设计手法将其艺术地体现出来，就如同构建了一栋装修完整的大别墅，每一个点、文字、细节都相互呼应，制造出完整性的统一。

本文就这本书的设计手法进行剖析。

关键词：完整性、连贯性、节奏感、层次感书籍装帧与书籍本身所承载的内容应该是具有统一性的，这样书籍才能有整体性，包括图文与留白之间的映衬关系、设计手法形式美的体现、对称均匀、节奏韵律等。

就如同古人将书比作一个完整的人，提倡做书就等于做一个完整的人，要实现“天人合一”的书籍才是好书。

所谓的完整性，在五脏六腑俱全的情况下，将其安置在正确的位置，并且用血液进行连接，由里及表从而达到由表及里的生死循环。

因而，在设计装帧书籍之前，必须要统筹兼顾，包括装帧、编辑排版、信息视觉化设计以及编辑设计。

首先考虑书籍空间的排列、内容的连贯性排版、留白与图文的相互关系、最后的装订方式以及书籍内容的含义，再结合书本的展示功能、实用性功能与审美功能，将表达与审美的过程融会贯通，立体化地将书籍内容表现出来，最后一本书才能够具有完整性地制作出来。

当然，印刷也是装帧中必不可少的一部分。

就如同《吕敬人书籍设计“2号”》，不但具有趣味性还具有非常强烈的完整性设计。

拿到《吕敬人书籍设计“2号”》，映入眼帘的是利用同构手法制作出的红色封面：正方形的书籍封面中央有一个白色正方形的分离块面，这两个块面形成了两个“口”字，组合起来就是“吕”，表示作者是吕敬人先生；在中间的“口”内包含着这本书的名字——《吕敬人书籍设计“2号”》。

内外“口”字的红色与白色相互交融呼应，如同太极般包罗万象。

内部的口与外部的口是用镶嵌的手法结合在一起，读者欲要翻阅书籍，定先将两个“口”分开，就如同古人翻开了长卷画一般。