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新课标下高中音乐教学方法与策略研究1. 引言1.1 研究背景当前，我国正式实施了新的高中课程标准，对高中音乐教学提出了更高的要求和更多的挑战。
新课标下高中音乐教学需要更多地注重学生的综合素质培养，引导学生积极参与音乐创作和表演，培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣。
研究如何针对新课标的要求，制定更科学有效的音乐教学方法和策略，已经成为当前音乐教育研究的重要课题。
在这样的背景下，本文将对新课标下高中音乐教学的方法与策略进行深入研究，以期能为高中音乐教育工作者提供有益的借鉴和参考，推动高中音乐教学向更高水平发展。
1.2 研究意义高中音乐教学在教育中占据着重要的位置，不仅可以培养学生的音乐相关能力，还可以激发学生的艺术情感和审美素养。
随着时代的发展和社会的进步，高中音乐教学也需要不断更新和改进，以适应新课标的要求和学生的学习需求。
本研究的意义在于探讨新课标下高中音乐教学的方法与策略，旨在提供一些可行的教学方法和策略，帮助教师更好地进行音乐教学。
通过研究新课标对高中音乐教学的要求，结合情境教学法和多媒体技术，培养学生的音乐修养和审美情趣，可以有效提升教学效果，激发学生对音乐的兴趣，促进他们全面发展。
本研究还将总结新课标下高中音乐教学的方法与策略，展望未来高中音乐教学的发展方向，为相关领域提供参考。
通过对音乐教学的深入研究，可以不断探索创新，提高教学质量，促进学生成长成才，推动音乐教育的健康发展。
的重要性不言而喻，希望通过本研究对高中音乐教学的改进和提升起到积极的促进作用。
2. 正文2.1 新课标下高中音乐教学的现状分析在新课标下，高中音乐教学正面临着一些新的挑战和机遇。
随着社会经济的发展和文化水平的提高，学生对音乐教育的需求也在不断增加。
传统的音乐教学模式往往难以满足学生的学习需求，需要不断更新和改进。
随着科技的发展，音乐教学已经不再局限于传统的课堂教学，多媒体技术的应用将给音乐教学带来新的可能性和挑战。
学生的审美情趣和音乐素养也需要在教学中得到更好的培养和提升。
浅谈新课程标准下高中音乐教学摘要：《普通高中音乐课程标准》是高中教育改革的重要内容，它力求符合素质教育的要求，体现了普通高中教育的培养目标。
确立以音乐审美为核心的基本理念，构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程。
它对于培养学生的感受能力和审美能力，丰富情感、陶冶情操、提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义，也为每个高中学生的音乐文化素养的终身发展奠定了基础。
它给我们教育工作者提出了希望也发出了挑战。
本文笔者就高中音乐鉴赏课为切入点，谈谈新课程标准下的音乐教学。
关键字：新课程；高中音乐教学；挑战新课改赋予了高中音乐教学“解放学生，以聆听音乐、鉴赏音乐的原则，整合教学手段，使学生的兴趣得到，并获得参与现代化生活应具备的音乐文化修养”的职责。
它强调了全面推进素质教育，并确立以人为本的培养目标，加快构建适应时代发展需求的基础教育课程体系，应培养全面发展的现代优秀素质人才的需要。
它要求我们音乐教师，也要在这一总体要求下，努力提高自身的各方面素质，创造性地开发、运用素质教育的教学理念和教学手法。
一、挑战·认识你自己高中音乐新课程的实施，一改长期以来内容单一的欣赏教学模式，加入了表现与创作的模块。
将1994年以来的《音乐欣赏》的教学内容扩展为《音乐欣赏》《歌唱》《音乐与舞蹈》《音乐与戏剧表演》等六个模块，这一变化是一大创新和突破，是高中音乐新课改的一大亮。
它不但丰富了教学内容，也拓展了教师的发挥空间，它呼吁音乐教师应该具有全能型素养。
作为高中音乐教师，内心的欣喜是可想而知的，同时，它也给我们提出了挑战。
它挑战着传统的音乐教育教学观念，冲击了长期以来形成的许多固有思维，挑战着音乐教育教学观念。
新课改实施以来，高中音乐教师普遍持困惑、悲观的态度，提出：领导不重视，课时太少，设备跟不上，学生没兴趣或轻视，师资力量单薄，工作量加大等问题。
出现这些教师反映的客观现象是不难理解的，这与新课改实施的背景有关。
新课程标准下的高中音乐鉴赏教学摘要：在音乐教学中，最重要的一项任务莫过于培养学生的审美能力。
苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育的主要目的不是培养乐家，而是培养人。
”所以，音乐教学在向学生传授相关音乐基础知识和技巧的同时，更重要的是引导学生通过进行音乐欣赏来促进自身鉴赏能力和审美能力的增强，进一步感受美，深刻理解美。
基于此，以下对新课程标准下的高中音乐鉴赏教学进行了探讨，以供参考。
关键词：新课程标准；高中音乐鉴赏；教学引言在音乐教学中，最重要的一项任务莫过于培养学生的审美能力。
苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育的主要目的不是培养乐家，而是培养人。
”所以，音乐教学在向学生传授相关音乐基础知识和技巧的同时，更重要的是引导学生通过进行音乐欣赏来促进自身鉴赏能力和审美能力的增强，进一步感受美，深刻理解美。
一、创设多媒体情境，激发学生的音乐鉴赏兴趣在新课程标准下的高中音乐鉴赏教学中，决定教学能否成功的关键因素，在于学生的音乐鉴赏兴趣是否被充分激发。
兴趣不仅是学生产生自主学习行为的前提条件，也是提升音乐鉴赏教学有效性的助燃剂。
在以往的高中音乐鉴赏教学中，部分教师采用的教学手段过于单一，不但难以彰显音乐的魅力，还会阻碍学生音乐鉴赏兴趣以及音乐情感的顺利激发。
创设多媒体情境不仅是一种新型教学手段，而且非常适用于高中音乐鉴赏课程，是调动学生音乐鉴赏积极性的有力措施。
基于此，在新课改背景下的高中音乐鉴赏教学中，教师应该根据音乐鉴赏教学需求积极为学生创设多媒体情境，一方面可以打造智慧型音乐鉴赏课堂，唤醒学生的多重感官体验，另一方面也能改善枯燥乏味的课堂氛围，从根本上激发学生的音乐鉴赏兴趣，从而为音乐鉴赏教学的顺利实施创造有利的先决条件。
比如，在教材《辽阔的草原》一课的鉴赏教学中，教师在为学生播放歌曲的同时，还应该同步向学生展示有关蒙古草原风光的图片和视频资料，为学生创设有声有色的多媒体情境，这样不但可以充分激发学生对曲目的鉴赏兴趣，也能更好地引导学生感受、体验蒙古族民歌的民族风格，帮助学生掌握“长调”和“短调”的蒙古民歌体裁特点，从而突破本课的教学重难点。
论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法一、引言近年来，随着新课程改革的不断深入，高中音乐教育也面临着新的挑战与机遇。
新课程标准下，传统的教学方法已经无法满足时代的需求。
为了提高高中音乐教学效果，必须结合五维匹配法，创新教学方法，从而培养学生的音乐素养和审美能力。
二、五维匹配法的定义与内涵五维匹配法是一种新颖的高中音乐教学方法，它是根据新课程标准所提出的五维目标，运用相应的方法与手段，来达到教学目标的一种实践方法。
五维目标分别是：音乐表演技能、音乐理论和鉴赏能力、音乐创作与实践分析、音乐文化传承与创新能力、音乐情感与人文素养。
三、音乐表演技能的培养音乐表演技能是学生学习音乐的基础，通过多种方法培养学生的表演能力是教师的首要任务。
在五维匹配法中，可以采用独唱、合唱、器乐表演等多种形式，帮助学生培养音乐表演技能。
同时，通过精心安排的音乐会、音乐节等活动，提供表演的机会，以激发学生的学习兴趣和学习动力。
四、音乐理论和鉴赏能力的培养音乐理论和鉴赏能力是学生学习音乐的重要内容，也是培养学生音乐素养的基础。
在五维匹配法中，可以通过理论教学与实践相结合的方式，提高学生的理论素养。
同时，在鉴赏方面，可以组织学生参观音乐会、剧院等活动，引导学生欣赏不同类型的音乐作品，提高他们的鉴赏能力。
五、音乐创作与实践分析的培养音乐创作与实践分析是培养学生创新能力和思维能力的重要途径。
在五维匹配法中，可以采用小组合作的方式，让学生合作创作音乐作品，并进行实践分析。
通过这种方式，学生不仅可以锻炼自己的创新能力，还可以培养自己的团队协作能力。
六、音乐文化传承与创新能力的培养音乐文化传承与创新能力是学生学习音乐的重要目标，也是培养学生的综合素质的关键。
在五维匹配法中，可以引导学生学习传统音乐文化，了解音乐的历史和背景，培养学生对传统音乐文化的传承意识。
同时，也要鼓励学生进行创新尝试，可以组织学生进行音乐现场创作、音乐视频制作等活动，培养学生的创新能力。
浅论新课程标准下的音乐教学评价浅论新课程标准下的音乐教学评价「篇一」一、新课程基本理念高中音乐课程新课程标准主要注重培养学生兴趣爱好，提高审美能力，重视学生道德品质和价值观的养成，提升音乐文化素养。
在大力倡导素质教育的前提下，音乐课程教学要求全体学生都参与其中，注重学生自身的个性培养，教学设计在培养学生全面素质发展的同时，要把学生个性教学内容融入到里边，培养学生开放性思维，尊重多元化，开阔视野。
加强学生对音乐的热爱，掌握基本的音乐素养和基本技能知识、培养对音乐的感情，实施美育教育，使学生充分认识音乐的美的价值。
因此，现阶段音乐教学内容应该多以学生的兴趣和学生的参与性为主，强调学生在音乐教学中的体验性，注重个性发展，面向全体学生，音乐教学要创造灵活多样、生动活泼的教学模式，因材施教，既要学生普遍参与，又要发展学生的不同个性，引导学生在综合艺术教学中体会音乐的无限魅力。
二、新课程背景下音乐教学改革探讨（一）利用教学资源培养学生兴趣，让学生认识到音乐知识的重要性教师应利用丰富的教学资源设计好教学环境，让学生能够在教师所设计的生动有趣的教学环境中进行音乐知识的学习，提高学习兴趣。
利用学校教学设施、音像资料、多媒体设施、各类乐器，成为实践教学的有效辅助设施。
组织同学到学校的图书阅览室查询资料，自主学习，同时，鼓励学生利用智能手机、平板电脑等工具进行学习。
并且，教师应注重教学方法的创新，设计组织课外教学活动，通过课外教学活动提高学生的参与热情和参与度，使学生能够有兴趣主动学习，也可以让学生参与讨论设计课外活动，在充分听取学生意见的基础上，设计出可行的、生动有趣的活动方案。
开阔学生音乐视野，形成发散思维，锻炼审美意识与综合学习素养。
（二）提高教师自身专业素养，优化教学行为教师自身应具备深厚的专业功底，并在此基础上灵活运用科学的教学方法，活跃课堂气氛，调动学生的学习积极性。
音乐教师可以利用电教媒体等现代化手段丰富教学内容，制作生动有趣的课件用于音乐知识的讲解，以吸引学生的注意力。
论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法一、引言高中音乐教学是培养学生音乐素养和审美情趣的重要环节。
然而，由于学生的特点和教学环境的变化，教师需要不断调整自己的教学方法。
近年来，新课程标准提出了五维匹配法来指导音乐教学。
本文将分别从音乐教学目标、内容、方法、手段和评价五个维度探讨新课程标准下高中音乐教学的五维匹配法。
二、音乐教学目标的五维匹配音乐教学目标是音乐教育的核心，也是音乐教学的指导。
新课程标准要求培养学生的音乐能力和审美素质，教师需要根据学生的特点和发展需求来制定教学目标。
在这个维度下，五维匹配法要求教学目标要与学生的认知水平、学科特点、社会需求、学生特长和兴趣爱好相匹配。
例如，在高中音乐教学中，教师可以设置培养学生音乐欣赏能力、乐器演奏技能、创作能力和音乐表演能力等多个目标。
三、音乐教学内容的五维匹配音乐教学内容是实现教学目标的基础。
新课程标准强调“多样性、综合性、实践性、个性化”原则，要求音乐教学内容要多样化，涵盖不同类型的音乐作品和风格。
五维匹配法要求教学内容要与学生的学情和学科特点相匹配。
教师可以根据学生的兴趣和能力选择适合的音乐作品和音乐活动，使学生在实践中感受音乐的魅力。
四、音乐教学方法的五维匹配音乐教学方法是实施音乐教学的手段和方式。
新课程标准要求音乐教学方法要“与时俱进、灵活多样、注重启发、鼓励创新”。
五维匹配法要求教学方法要与学生的认知规律、学习方式、学科特点和教学目标相匹配。
教师可以运用小组合作、项目制、翻转课堂、情景模拟等多种方法，激发学生的学习兴趣和创造力。
五、音乐教学手段的五维匹配音乐教学手段是实现教学方法的具体工具和媒介。
新课程标准要求教学手段要多样化、个性化、适应学生发展需求。
五维匹配法要求教学手段要与学生的认知水平、学科特点、习惯和审美情趣相匹配。
教师可以利用音乐技术设备、音乐软件、音乐教具等手段来丰富教学内容，提高教学效果。
六、音乐教学评价的五维匹配音乐教学评价是对音乐教学效果的检验和反馈。
浅谈新课程下的高中音乐教学摘要：本文从创设情景，营造氛围；注重学生的创新精神和实践能力的培养；丰富教学内容，扩大学生视野；穿针引线，适当点拨；教师要不断地给自己充电等方面论述了笔者运用新课程理念指导自己在高中音乐课堂教学中进行的初步探索与尝试。
关键词：新课程理念高中音乐课堂教学探索实践与创新新课程的核心理念是”一切为了孩子，为了一切孩子，为了孩子一切。
”以人为本，以学生为本，是我们新时期教师必须具备的教学理念。
课堂教学必须应学生而动，才有可能教得顺手，教得精彩，从而唤起学生对音乐的向往。
下面我从以下几个方面浅谈自己在教育教学过程中的探索与体会。
一、创设生动、优美、特别的课前学习氛围，激发学生的学习兴趣一堂课是否精彩，关键是看学生参与度的高低，而学生的参与度往往与他们的兴趣有直接的关系。
学生学习兴趣能否被最大限度的激发出来，往往是一节课成败的关键。
俗话说：爱美之心，人皆有之。
而音乐的美最能打动同学们的心。
我们要善于发现和利用音乐中的美来唤醒学生对美的感受和追求。
”听”是了解音乐的最佳途径。
因为，我们只要听到一段音乐，无论是悲还是喜，总会产生一种相应的情感体验，这就是音乐的直觉。
一首优美的歌曲或乐曲往往能把人带到特定的情景中去。
所以，作为音乐老师，要善于在课前设置一些与授课内容相关的背景音乐来营造氛围，烘托气氛。
这样无需教师过多的解释，音乐就会自然的把学生带到学习情景中去。
二、运用灵活多样的方法，调动学生学习的积极性，主动性以往的调查资料表明，音乐教学中存在”学生大多喜欢音乐，却不是很喜欢上音乐课”的现象。
究其原因，无外乎是以前音乐老师教学把乐理知识及读谱等技能性目标看的过重，强制学生去记忆，去背诵。
再加上有些教师象教语文那样给乐曲分段，详细繁多的解释把一首优美的歌曲或乐曲肢解的七零八落，支离破碎，学生感受不到一点点音乐的美，从而丧失了学习的兴趣。
导致学生对音乐课由爱到烦，因烦生厌，对音乐课失去应有的热情。
新课改下高中音乐的教学方法及策略新课程改革正在持续推进，加强对新课改的研究探索是每个教师的职责。
作为音乐教学，它的根本目的不是把每个学生都培养成音乐家，《普通高中音乐课程标准》指出：“普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。
”鉴于此，笔者认为，可采取以下方法和策略，以期更好地达成教学要求，提高音乐教学效率。
一、培养学习兴趣《论语》中说：“知之不如好之者，好之者不如乐之者。
”爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。
”这些经典名言充分表达了兴趣对学习的重要意义。
培养学生的兴趣爱好，这既是学生学习音乐的重要基础和基本动力，也是在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证。
但是，兴趣不是先天的，而是需要培养的。
首先，要让学生明白音乐与其他学科的交融促进作用。
学习英语之初，如果先让孩子学习《字母歌》，一定可以激发孩子们的学习兴趣；诗歌鉴赏中，配乐朗诵诗比单纯的诗歌更能让人感兴趣；五线谱的知识可以帮助学生了解数学知识；革命题材的歌曲可以让学生更多地感受当时的历史文化。
可见，音乐对于开启智力、促进其他学科的学习作用巨大。
其次，要运用多种教学手段。
如运用实物展示和实物演奏，让学生真切感受，调动学生兴趣；把传统与流行结合起来，在讲京剧单元时，流行歌曲《说唱脸谱》就能激发学生的学习欲望；把文字转化成音乐，在讲“和声”时，播放“水木年华”“黑鸭子”组合的合唱部分，可以化抽象为具体。
再次，开展多种课外活动，如组织音乐兴趣小组、举办音乐晚会、组织观看欣赏经典音乐电影等。
这些方法都可有效提高学生的音乐兴趣，给学生音乐学习插上快乐的翅膀。
二、注重情感体验音乐教学的一个核心目标就是帮助学生体验丰富的情感。
音乐是时间艺术和情感艺术的结合体，情感蕴含在音乐的流淌中，在时光流淌中情感慢慢地释放。
学生欣赏音乐作品时，就要仔细感受音乐中所表达的情感。
教师要引导学生走进音乐，在欣赏音乐时与作品中的情感发生碰撞，实现心与心的交汇，情与情的交融，让音乐在每个听众的脑海中奔腾涌动，让乐曲与学生的内心产生共鸣。
新课程标准下的高中音乐[新课程标准下的音乐课堂教学] 随着九年义务教育课程改革实验不断的深入，新的音乐课程标准犹如春天的细雨，给音乐课堂教学这片沃土带来生机。
当我们的音乐课堂教学吸吮了新课程标准的甘露后，我们惊喜地发现，音乐课堂教学内容丰富了，形式生动了，气氛活跃了，效果提高了，学生变得灵敏而充满活力，教师变得睿智而充满激情。
一改昔日传统的“唯师是从”、“唯师独尊”的状况，构建了课堂教学双重主体之间相互尊重、相互信任、相互理解的新型的平等、民主、合作的教与学的关系。
一、走进新课程，教与学重新定位
新课程的实施使我们受益匪浅。
学习新课程―以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，积极引导参与音乐实践活动，设定生动有趣的创造性的活动内容形式和情景，发展学生的想象力。
教师的角色从“一言堂”变成了引导者、组织者、参与者，与学生们共同研究、探讨，解决教学中的难点，而不用长篇大论讲解和机械、枯燥的训练。
这样做让我们教师深感教得容易。
在传统的音乐教学中，在学习歌曲之前，必须先学习曲谱，然后再填词，搞得学生们不爱上音乐课，甚至有的学生对我说：“老师，音乐课能不能不唱曲谱，我一看曲谱就迷糊，干脆你就领我们唱唱歌吧。
”为此，我们音乐教师也很苦恼。
新课标实施以后，我们就尝试用新的教育理念，新思路、新方法在音乐课堂上实施，并以聆听人手。
通过感受和鉴赏，聆听教师的范唱，再跟随教师直接填词模唱。
简单的歌曲学生们听两遍就很快的学会了。
学生们脑海里有了旋律线，再引入视唱曲谱，学生们轻而易举就把曲谱视唱下来，就是很难的节奏或音程大跳及相关的音乐知识也会很快地掌握。
这样更有利于学生们理解音乐作品，创造和表现音乐作品，学生们对学习音乐有了兴趣，学起来也就更轻松了。
例如：听刘远凤老师执教的《拾稻穗的小姑娘》一课时，学生们先随老师模唱完歌后，在学习曲谱时，出现了上波音记号，学生们提出：“波浪线是什么意思?，，有的同学说：“我知道，就是唱时波动一下”。
师说：“你理解得很对。
那你知道它叫什么名字吗?”学生们都摇头。
师讲解说：“请你们记住，它叫上波音记号。
”这时有个学生说：“老师，我还知道这个音为什么要加它。
”我们当时感到很惊讶。
师问：“为什么?”学生说：“我是根据刚才我们唱的歌词理解的，它是起加重语气的作用的。
你看，这首歌唱的是‘今年虽说大丰收，小姑娘从不丢掉一粒粮’，她把掉在地上的稻穗一个一个的拾起来，所以在‘穗’字的音上加上波音记号是强调稻穗来之不易。
”同学们说得多好啊，这样的课让我们感到教的容易，
学生们学的也轻松。
二、用新理念引导学生在音乐课堂中学习认识美
__曾经指出：“音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。
”我们要清楚地认识到音乐最主要的审美特征是情感的具体表现。
因此我们的教学方法应紧紧地围绕在音乐的情感表现力上，遵循审美心理过程规律(感知、联想、想象、情感体现、理解)，注意培养学生敏锐的音乐感知力，调动学生丰富的想象与联想，在准确把握歌曲形象的基础上，不断深化学生对音乐的内在情感体验与理解，从而认识音乐的美。
在教学中，在引导学生欣赏音乐的过程中，用优美的语言启迪学生的艺术感受力及鉴赏力。
1．百鸟林中争鸣声，听后是何感受――是欢快、清新的呢?还是联想山中行旅的心境?
2．山中小溪的水声，叮叮咚咚，那明亮的音色错落有致，给人的感觉是不是轻盈活泼、宁静又安逸?
3．秋雨打窗声，沙沙沙，那均匀不断的余声，是否唤起你的思乡之情?
学生在这样优美的语言环境及音乐的熏陶下，心户怎能不泛起层层涟漪?尤其是欣赏钢琴曲《命运交响曲》时主题音乐响起……。
有的学生说，《命运交响曲》的主题是贝多芬扣响命运大门、不被困难吓倒、勇于战胜病魔的信心；听《致爱丽斯》的主题音乐，有的学生说，给人的感觉很亲切、优美，好像一位美丽、漂亮、活泼又可爱的小女孩在向你微笑。
三、用新思路、新方法引导学生在音乐活动中体验美
音乐教育用它独特功能――乐曲的旋律美，歌词的语言美，音响的意境美，表演的形态、体态美，演唱(演奏)的情感美来陶冶人的
情操，净化人的心灵，美化人的行为。
用音响的魅力，给人们以各种感受，音乐的旋律在起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折中，在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合中，展现它特有的魅力并激发起人们情感波澜。
如：刘远凤执教的《听辨与感受》一课片段：
师：请同学们观看黑板，这上面有两首词，大家一起读一读，谈一谈感受。
生：(读后谈感受。
)《粉刷匠》是欢快的，《小白菜》是悲伤的。
师：老师再为你们弹奏两首旋律，听后说一说，这两首旋律与上边的两首词的情绪是否一致?
生：旋律1与《粉刷匠》的情绪相一致，表现了粉刷匠劳动愉快的心情；旋律2与《小白菜》的情绪相一致，表现了小白菜凄凉、痛苦的生活情景。
师：请同学们随琴唱一唱，感受不同的音乐所表现的情景。
师：如果我们用《粉刷匠》的曲填上《，J、白菜》的词演唱会是什么效果?大家唱一唱。
(师出示谱例，学生练唱)
生1：这样不好，词曲的情绪表达不一致。
生2：曲子的变化，给人的感觉小白菜无痛苦，她愿意爹爹为她娶后娘。
生3：如果小白菜愿意自己喝汤，把面都给弟弟吃，那最后一句应该改为“端起碗来笑哈哈”才行，不应该是“端起碗来泪汪汪”。
师：你们说的真好。
如果我们用《粉刷匠》的词谱上《小白菜》的曲演唱又会是什么效果?请同学们唱一唱。
生：这样也是不好。
听了此歌感受到粉刷匠不情愿劳动，心里很是痛苦。
最惨的是在劳动中鼻子还不慎受伤，变了模样。
所以此调失去了原来歌曲的风趣、活泼的特点，更失去了劳动时的喜悦心情。
师：如果我们还用《粉刷匠》的曲填上《小白菜》的词演唱会是什么效果?
生：把速度放慢，也能表现小白菜凄凉、痛苦的生活。
师：如果老师还用《粉刷匠》的词谱上《小白菜》的曲演唱又会是什么效果?
生：音高不变，音的长短发生变化，也能表现粉刷匠劳动的愉快心情。
师：那你们从以上的例子中，又明白了什么?以小组为单位讨论。
学生小组汇报：音乐真奇妙!它通过旋律的变化，能非常确切、形象地表达情感。
．
师：这就是音乐给我们带来的美。
正如音乐家冼星海说过的：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶情操的熔炉”。
例如：学习吹奏口风琴时，我们利用学生们熟悉的歌曲《共产儿童团歌》主题音乐进行训练吹奏，学生很容易学会吹奏此歌，而且也都轻而易举地掌握了移指的演奏指法(包括扩指、缩指、轮指等)。
这时我们又创编一段《共产儿童团歌》变奏曲让学生练习演奏，同学生在体会主题音乐与变奏曲营造出的不同的意境美的同时又掌握了
什么叫变奏曲。
接着又让学生用简单的伴奏音形进行创编，感受口风琴伴奏的特点。
运用这种方式打开学生的审美想象与联想的渠道，点燃学生情感的火花，使之产生激情，与教学各个环节产生情感共鸣，进而使学生产生灵感、兴趣、美感，陶冶了情操，产生了积极和谐的教学氛围以及生动活泼的课堂气氛。
新课程下的音乐课堂，要求音乐教师善于引导学生去感受和发掘教学材料中音乐的曲调美、音韵美、伴奏美、音色美等等，进而通过师生共同努力创设一种审美情境。
在引导学生把握教材的审美内涵及产生的审美效应的同时，运用演唱、演奏等多种形式进而表现这种艺术，使音乐课堂蕴含在美的氛围中，避免枯燥乏味的机械式学习和模仿，把学习重点放在领会教学内容中的内涵美上。
四、用激情感染学生在艺术实践中创造美
原苏联卡巴列夫斯基强调普通音乐教育“不是培养音乐家，而首先是培养人”。
音乐有着强烈的愉悦作用，每个正常人都乐于欣赏，能够倾心欣赏美就是乐于受教育的表现。
人的精神愉悦了，就会产生
积极的情绪并焕发出神采。
在音乐课中我运用音乐活动，让学生在愉快的学习环境中体验美、感受美、创造美。
如：学生欣赏一首二胡独奏曲《战马奔腾》。
在雄壮的军号声中开始，进入《中国人民 __军歌》的变奏乐曲，铿锵有力的节奏，以及最弱―渐强―中强―很强的力度变化，二胡用双弦颤滑法模拟群马的嘶鸣声，使音乐进入主题呈现，使学生的听觉感知骑兵战士们纵马驰骋苦练杀敌本领的场面。
尤其乐曲进入展开段时，二胡用演奏技巧大击弓来模拟骏马奔腾时的马蹄声和半音阶的连续摸进及二胡用
双弦颤弓下滑法模拟战斗中的呐喊声等音响效果，使学生联想到骑兵战士们在战场上的紧张气氛。
最后乐段把乐曲推向高潮，使学生联想到骑兵战士们苦练杀敌本领，在战马嘶鸣和用“d、m、s”大三和弦为基础的军号旋律中凯旋而归的情景。
孩子们的听觉是敏感的，加上天真无邪的想象，随着旋律的展开，他们都被带到乐曲所表达的意境中去了。
在教学过程中，有的学生随着乐曲的情绪变化跳起了蒙古族舞蹈来展现万马奔腾的场景，还有的学生用双响炮、碰钟等打击乐模仿由远而近的音响。
孩子们用不同的方式来表现音乐作品的艺术美，使他们在欣赏中感知美、体验美、领略美，以达到提高学生审美能力的目的。
所以音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，去滋润孩子们的心田，陶冶他们的情操。
总之，音乐课堂教学应该是音乐教师施展才华的阵地，是学生进行“美的体验、美的探索、美的熏陶、美的享受、美的成长”的乐园。
新课程标准像春雨一样给久旱的音乐课堂教学带来滋润，当我们充分欣赏它、认识它并付以实施的时候会发现，我们的音乐课堂教学是那么丰富多彩、生动活泼，是那么充满爱意、充满生机。
(：符洁)
内容仅供参考。
