2021设计学概论知识点

设计概论知识点笔记总结一、设计概念1. 设计的定义- 设计是指对事物的规划和构思，以达到某种目的或满足某种需求的活动。

- 设计是对生活中各种物质和非物质事物的外形结构、功能、品质进行规划和设计，所用的思维方式和手段。

2. 设计的特点- 对象性：设计的目标是对具体物体进行设计。

- 转换性：将抽象的理念和概念转化为具体的事物。

- 目的性：设计的行为必须有一个明确的目标。

- 前瞻性：设计必须具有未来的意义。

3. 设计的基本要素- 内容：设计的具体对象和任务。

- 方法：开发出用于描述和实现任务的技能和技术。

- 手段：设计所必须的实体资源和材料。

- 关系：与设计相关的人、事、物之间相互影响和制约的关系。

二、设计原理1. 设计的基本原理- 经济性原则：在满足产品功能要求的前提下，设计应该尽可能节约资源。

- 可行性原则：设计应该在技术经济条件允许的范围内开展和实施。

- 适用性原则：产品的设计应符合人体工程学原理，使产品使用起来更加舒适方便。

- 美学原则：产品的设计应当追求美学效果，体现艺术特点和审美要求。

- 安全性原则：产品的设计应当保障用户的生命安全和财产安全。

- 可靠性原则：产品的设计应该具有良好的可靠性，能够长期稳定地运行。

- 符合需求原则：产品的设计应该满足用户实际的使用需求。

2. 设计的实用原则- 空间原理：在产品设计中要合理利用和组织空间。

- 结构原理：产品设计中要尽量简化结构，以降低成本，提高可靠性。

- 功能原理：产品设计中要明确产品的使用功能，确保产品功能完善和相互协调。

三、设计过程1. 设计流程- 明确设计目标：确定设计任务和目标，并且建立设计标准。

- 调研：调查市场、用户、材料和技术等相关信息和条件。

- 概念设计：根据需求和调研结果，进行构思和方案选择。

- 方案设计：根据概念设计进行详细的设计，包括结构设计、材料选择、外形设计等。

- 模型制造：制作设计模型进行检验和修改。

- 试制：进行试制和测试，确保产品性能和品质。

设计学概论第一章-知识点佩夫斯纳英文为 Nikolaus Pevsner ，曾任英国美术史协会主席，在其 1933 年从德国移居英国之前所作的“社会美术史 " 研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他在 1936 年出版的《现代运动的先锋》（ The Pioneers of Modern Moment ， London ： Faber ， 1936 ） (1949 年由纽约现代艺术博物馆再版，易名为《现代设计的先锋：从威廉·莫里斯到沃特·格罗佩斯》 ) 更是现代设计的宣言而为西方的所有设计专业学生所必读。

作为美术史学家，他不仅通过《现代运动的先锋》而开了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众的心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。

森珀德国建筑家、理论家，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。

他在 1860 年至 1863 年期间对建筑和工艺作了系统和高度类型化的研究，出版了极富思辨性的三卷本巨著《工艺美术与建筑的风格》。

着重探讨装饰与功能之间的适当联系。

在艺术史观上森珀认为艺术是一个生物性的功能组织，从远古至当代的艺术的历史则是一个连续的、线性的发展过程；而风格的定型和变化又是由地域、气候、时代、习俗，更重要的是由材料和工具等各种因素所决定的，他的这种美学上的唯物主义影响了欧洲许多美术史学家和建筑家。

里格尔奥地利美术史学家，从 1887 年至 189 7 年的 10 年间一直任奥地利美术与工业博物馆纺织品部主任，这个职务使他有机会接触丰富的工艺珍品。

1893 年，里格尔出版了被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》。

这部著作的重要之处在于里格尔认识到装饰艺术研究是一门严格的历史科学，这一认识对后世学者将设计作为一门历史科学来研究有着根本性的启发。

《风格问题》一书的副标题即为“装饰历史的基础”，因为在里格尔之前并没有人对装饰作过历史的研究。

设计学概论的知识点设计学概论是一门关于设计基本概念、理论和方法的学科，通过对设计原理、设计历史、设计思维和设计实践等方面的研究，使学习者初步了解设计的本质和应用。

本文将介绍设计学概论的几个重要知识点，包括设计的定义与分类、设计的原则和元素、设计的历史发展和当代设计趋势等。

一、设计的定义与分类设计是一种有目的的创造活动，通过有意识地组织材料和空间，解决问题、传达信息或实现需求。

根据设计的目标和应用领域的不同，设计可以分为工业设计、平面设计、室内设计、服装设计等多个类别。

每个设计类别都有其独特的设计要素和设计方法。

二、设计的原则和元素设计的原则是指设计师在创作过程中需要遵循的基本规律和准则。

常见的设计原则包括平衡、对称、重复、对比、节奏等。

设计的元素是指构成设计作品的基本要素，如线条、形状、色彩、质地等。

设计师根据不同的设计目标和风格，运用不同的设计原则和元素进行创作。

三、设计的历史发展设计的历史可以追溯到远古时期，从人类开始创造和美化工具和生活环境的过程中产生。

设计与工艺密切相关，随着人类文明的发展，设计的范畴逐渐扩展，从物品的外观美化到功能和用户体验的综合考虑。

在不同时期和地区，设计有着不同的风格和特点，如古埃及的宏伟建筑、文艺复兴时期的艺术设计等。

四、当代设计趋势随着科技的发展和社会的变迁，设计也在不断演变与进步。

当代设计注重创新和可持续发展，强调人性化设计和用户体验。

数字化技术和信息时代的到来，使得设计更加多样化和个性化，涌现出许多新兴设计领域，如互联网设计、用户界面设计等。

结语设计学概论是设计专业的入门课程，通过对设计的基本概念、理论和方法的学习，学习者可以初步了解设计的本质和应用。

本文介绍了设计的定义与分类、设计的原则和元素、设计的历史发展和当代设计趋势等几个重要知识点。

对于有意向学习设计的人士来说，深入了解这些知识点将有助于他们在设计领域有更好的理解和应用能力。

设计学概论--必考点复习设计学概论--必考点复习《设计学概论》设计学的研究范围及其现状第一节设计学的研究范围设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。

设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。

设计的终极目标永远是功能性与审美性。

就设计的功能性而言：设计学要对相关的数学物理学材料学机械学工程学电子学经济学做理论研究。

就设计的审美性而言：设计学要对相关的色彩学构成学心理学美学民俗学传播学伦理学等进行研究。

设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。

一、设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，1、美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔。

森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。

2、20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。

佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法1984年，出版了《机械化的决定作用》。

二、设计理论设计是三项艺术——建筑、绘画、雕塑的父亲。

在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。

在西方，以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。

现代意义上的设计理论著作是19世纪开始的，而且一般都归为两种类型。

一种是以1837年成立的设计学校为中心的设计教育理论研究，其中最重要的人物是琼斯和德雷瑟。

琼斯的著作《装饰的基本原理》里强调：任何适用于目的的形式都是美的，而勉强的形式既不适合也不美。

德雷瑟是琼斯的学生，他强调研究过去的（包括伊斯兰的）古典的装饰形式，将几何方式引入自然形式形态装饰的研究。

2021设计概论知识点总结一、设计概念1. 设计的定义设计是一种有目的地创造、改变物品或环境的过程，旨在满足人们的实际需求和美学追求。

2. 设计的特点设计具有创造性、功能性、美学性和实用性等特点。

3. 设计的对象设计的对象可以是产品、空间、图形、体验等，涉及到各个方面的生活和工作。

4. 设计的价值设计在满足人类需求和改善生活品质方面发挥着重要作用，具有重要的经济、社会和文化价值。

二、设计原理1. 统一性原则设计中要求元素之间存在一种统一的联系，使整体呈现出协调和和谐的效果。

2. 对比原则对比原则是指通过元素之间的对比，凸显它们的差异，从而产生强烈的冲突感，增强设计作品的表现力。

3. 平衡原则平衡是指在设计中，在各种因素之间取得一种平衡点，使整体具有稳定感和均衡感。

4. 重复原则重复在设计中可以创造出一种统一感和节奏感，使得设计作品更加有条理和有影响力。

5. 节奏原则节奏是指设计作品中元素间有规律地重复出现，给人以动感和韵律感。

6. 比例原则比例是指设计中各个元素之间的大小关系和比例关系，使整体具有秩序感和协调感。

三、设计流程1. 需求分析需求分析是设计的第一步，通过调查和研究客户的需求和环境的情况，确定设计的目标和方向。

2. 创意构思在需求分析的基础上，设计师进行创意构思，提出不同的设计方案，并进行评估和筛选。

3. 设计方案选定最合理的创意方案，进行深化设计，包括结构设计、材料选择、色彩搭配等。

4. 设计实施在设计方案确定后，进行设计实施，包括制作模型、图纸绘制、样品制作等。

5. 审查评估设计完成后，需要进行审查评估，确定设计是否符合需求和预期效果。

6. 改进完善根据审查评估的结果，进行必要的改进和完善，直至达到满意的效果。

四、设计理论1. 形式美学形式美学是研究事物外在形式的美学学科，涉及到形状、结构、比例、对称、对比、重复等美学原理。

2. 色彩理论色彩理论研究色彩的产生、组合和运用规律，包括色彩搭配、色彩情绪、色彩对比等内容。

2021设计概论知识点总结设计是一种以创造和组合视觉元素、文字和图像等来表达信息、实现功能和引起情感共鸣的活动。

设计概论是对设计基础知识的总结、概括和归纳，旨在提供设计思维和创作的指导原则。

本文将对2021年设计概论的知识点进行总结，包括设计原则、设计元素、设计过程等内容。

设计原则设计原则是设计师在进行创作过程中所遵循的基本规律和准则。

以下是几个常见的设计原则：1. 平衡性：通过在设计中平衡不同元素的数量、大小、颜色和位置来实现平衡感。

2. 对比度：通过在设计中使用不同的颜色、大小和形状来产生对比度，从而吸引人们的注意力。

3. 重复性：通过在设计中重复使用相似的元素（如颜色、形状和图案）来建立一种整体的统一感。

4. 节奏感：通过在设计中定期重复并有规律地使用元素，形成一种有序和动态的感觉。

5. 简洁性：尽量减少不必要的元素和信息，以使设计更加简明和易于理解。

设计元素设计元素是构成设计作品的基本要素，包括点、线、形、色彩、纹理、空间和运动等。

1. 点：是最基本的元素，可以用来表示位置、强度、重量等。

2. 线：具有方向性和长度的元素，可以用来连接、分隔和定义形状。

3. 形：在平面设计中，形是由线的组合所形成的具有表象意义的图形。

4. 色彩：通过不同的颜色和色彩搭配，可以给作品带来不同的情感和氛围。

5. 纹理：可以增添作品的质感和触感，让设计更加生动有趣。

6. 空间：是三维设计中最重要的元素，可以通过透视、遮挡和层次等手法来表达。

7. 运动：可以通过动画和过渡效果等方式来增添设计的动态和活力。

设计过程设计过程是指设计师从开始到完成一项设计任务的整个流程，包括以下几个阶段：1. 研究：在这个阶段，设计师需要进行市场调研和用户调研，了解目标用户的需求和喜好。

2. 策划：根据研究结果，设计师需要明确设计的目标和方向，并制定相应的策略和计划。

3. 执行：在这个阶段，设计师开始根据策划阶段的方向进行具体的设计创作。

设计学考研尹定邦《设计学概论》2021考研复习笔记第1章作为学科的设计1.1 复习笔记考点一：设计的理论阐述★★★设计作为一门新兴的学科，产生于20世纪，依据西方对视觉艺术理论研究领域的划分方式来划分设计的理论研究领域，可以将其分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。

1设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来并成为一门新的学科。

（1）戈特弗里德·桑佩尔（1803～1879）①人物简介桑佩尔作为德国建筑师与作家，是将达尔文进化论运用于艺术史研究的第一人。

②思想主张a．在艺术史观上桑佩尔认为艺术的历史是一个连续的、线性的发展过程；艺术的风格是由地域、气候、时代、习俗，更重要的是由材料和工具等各种因素所决定的。

其追随者认为，艺术品是技术手段或自然原型的被动反应。

b．其美学材料主义影响了欧洲许多艺术史家和建筑家。

他强调艺术变化的原因来自环境、材料和技术，基于此，西格弗里德·吉迪恩写成《空间、时间与建筑：新传统的成长》一书。

c．他强调材料在建筑和工艺美术中的重要性，并因此成为现代艺术运动的先驱。

③代表作品在《工艺与建筑的风格》著作中，他着重探讨装饰与功能之间的联系。

（2）阿洛伊斯·李格尔（1858～1905）①思想主张a．奥地利艺术史学家李格尔从价值上完全打破了大艺术与小艺术的分界，将对传统小艺术的研究提高至显学的地位。

b．他严厉地批判桑佩尔的机械材料主义理论，指出机械材料主义美学的漏洞，强调艺术是一门心智的学科，必须具有精神性，并称之为“自由的、创造性的艺术冲动”，即“艺术意志”。

而艺术品是一种具有创造性的心智成功、是人的创造性精神的物质表现。

c．艺术活动的根本所在是坚持创造性的自主和选样的原则。

②代表作品其代表作《风格问题》是有关装饰艺术历史的重要著作，其重要之处在于李格尔认识到装饰艺术研究是一门严格的历史科学，这一认识对后世学者将设计作为一门历史科学来研究有着根本性的启发。

设计学概论知识点梳理设计学作为一门学科，涉及广泛，内容繁杂。

为了方便学习和理解，本文将对设计学概论中的一些重要知识点进行梳理和总结。

以下是本文的内容大纲：一、设计学的定义和研究对象1.1 设计学的定义1.2 设计学的研究对象二、设计的基本原理2.1 创意与创新2.2 功能与形式2.3 美学与审美三、设计的分类和特点3.1 产品设计3.2 平面设计3.3 空间设计四、设计过程和方法4.1 创意的产生和挖掘4.2 概念设计和方案设计4.3 实施设计和评估设计五、设计与社会5.1 设计的社会影响力5.2 设计的可持续发展六、设计师的素质和职责6.1 设计师的技术素质6.2 设计师的沟通能力6.3 设计师的伦理责任七、设计的未来发展趋势下面将对每个知识点进行具体阐述：一、设计学的定义和研究对象1.1 设计学的定义设计学是研究设计原理和方法，探索设计本质和规律的学科。

它旨在培养学生的设计思维和创造力，提高设计实践的能力。

1.2 设计学的研究对象设计学研究的对象包括设计的原则、设计的过程、设计的实践以及设计与社会、文化、经济等因素之间的关系。

二、设计的基本原理2.1 创意与创新创意是指独特的、有价值的观念或思维方式，而创新是指将创意应用于实际，并产生新的价值和影响力。

设计师需要不断提升创意和创新能力，以实现设计的优秀和突破。

2.2 功能与形式设计的功能是指产品或环境满足用户需求的能力，形式则是指设计物体或空间的外观和结构特征。

好的设计要求功能与形式的统一，既满足使用功能，又具有美感和表达能力。

2.3 美学与审美美学是研究美的本质、规律和价值的学科，而审美是对美的感知和评价。

设计师需要具备良好的审美能力，能够把握美的要素和原则，为用户创造美的体验。

三、设计的分类和特点3.1 产品设计产品设计是指设计师将创意转化为实际产品的过程。

产品设计需要考虑产品的功能、品质、外观、材料等因素，以满足用户的需求和市场的要求。

设计概论(部份知识点)设计概论是设计学的入门课程，主要介绍设计的定义、分类、发展历程、相关理论等方面的知识，在设计学的学习中起到了重要的基础作用。

以下是设计概论的部分知识点：1. 设计的定义：设计是指通过创造性的思维和技能，将某种目标和意图转化为形式化的成品或服务的过程。

设计涉及到产品、环境、图形、影像都可以是设计对象的范畴。

2. 设计的分类：根据设计的对象可以将其分为：产品设计、环境设计、图形设计、影像设计等。

根据设计的目的可以分为：功能性设计、美学性设计、符号性设计等。

3. 设计的发展历程：设计的发展可以追溯到古代文明，主要表现为手工艺术和建筑设计等方面。

而工业革命之后，产品的制造量大大提高，商品的出现和市场的竞争也要求设计更加注重功能性。

50年代出现了遵循“形式追随功能”的产业设计思想；70年代末，人们开始对民族文化、历史文化等方面的设计进行探索，逐渐注重美学性和符号性设计。

4. 设计的相关理论：设计中的理论主要有设计过程理论、设计思维理论、设计语言理论、设计人机交互理论等等。

其中，设计思维理论指的是将人类的“美好生活”的观点和对主观认识的综合能力，合理运用到设计中；设计过程理论指导了设计师如何进行创造性的思考，如何将设计从虚拟转化为实际的成品；设计语言理论则是设计领域较为重要的理论之一，它趋向于建立具有特定功能的符号系统，以实现具有特定目的和效果的信息传达；设计人机交互理论则是解决设计师如何更好地将设计和人的连接，实现最佳效益的一种理论方法。

5. 设计过程：设计过程是设计中一个非常重要的环节，它主要包括目标设定、研究调查、概念方案、设计方案、手稿、模型、测试优化、推广销售等几个阶段。

其中，目标设定是建立整个设计流程的基础，研究调查是对设计对象进行分析和深入了解，概念方案则是根据目标设定和研究调查，构思设计初始的概念和思路，设计方案就是将概念方案发展为具体的实现方案，手稿则是将设计方案手工画出并进一步优化，模型则是设计方案的物理呈现，测试优化则是在实践中不断修正和提高设计方案，推广销售则是最终将设计上市和宣传的阶段。

第一章设计学的研究范围及其现状1、我们一般将设计学划分为：设计史.设计理论和设计批评三个分支。

2、西方美术史之父-----瓦萨里。

中国——张彦远（唐）。

3、在中国古代汉语中，与西方“设计”相似的概念是“经营”（重点）和“造物”。

4、1977年英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。

5、德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。

著有《工艺美术与建筑的风格》。

19世纪为设计史分离于美术史奠定坚实基础的的两位巨人——德国的森珀《工艺美术与建筑的风格》——奥地利的里格尔《风格问题》6、奥地利美术史家阿洛伊斯·里格尔著作《风格问题》被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作。

7、作为人类设计理论的最初萌芽和起点是中国古代的《考工记》和古罗马的《博物志》。

8、在西方一般以荷加斯著作《美的分析》为最早的设计理论专著。

9、英国“工艺美术”运动代表人物：威廉·莫里斯强调用手工制作来反对机器和工业化。

这场运动的第一条原则是恢复材料的真实性。

10、人类工程学：人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。

11、“设计”这个词是文艺复兴时期作为艺术批评术语而发展起来的。

12、罗马的建筑师和工程师维特鲁威《建筑十书》提到结构设计应当由其功能所决定。

13、米斯现代主义建筑大师，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少就是多”的原则，改变了世界建筑的面貌。

卢斯：提出“装饰就是罪恶”。

14、被称为战后包豪斯的是：乌尔姆设计学院。

15、对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰-巴特。

16、当代西方重要设计思潮（1）符号学理论（德国本塞；50年代应用与建筑设计）（2）结构主义（福柯的“无意识结构”概念和罗兰巴特的《神话》）（3）解构方法（引申自符号学，由60年代的法国德里达在《论语法学》中确立）（4）混沌理论（由60年代哈佛科学家发展，80年代“创造性的混沌”开始流行，如黑川纪章的作品）（5）绿色设计（源于60年代美国的反消费运动，成为重要趋势）（6）信息技术（计算机技术和通信技术改变20世纪设计过程，尤其是功能决定形式的观念）17、符号学的代表人物：德国哲学家马克斯·本塞。