浅谈民间舞教学中的“玩”花鼓灯

浅析汉族民间舞蹈安徽花鼓灯的风格特征安徽花鼓灯是汉族民间舞蹈的一种，流传于中国安徽省安庆市桐城县等地。

它以独特的舞蹈动作和表演形式闻名，被称为“江南第一舞蹈”。

安徽花鼓灯舞蹈以山歌、山花鼓为伴奏，以舞蹈为主要表现手段。

这种舞蹈一般由男性演员表演，其形式特点主要体现在以下几个方面：首先，安徽花鼓灯舞蹈的动作规整、刚劲有力。

舞者的动作饱满，身体伸展，动态感强烈。

舞者的舞步快速而有力，脚底下的鼓点和木板声响奇特有力，使整个舞蹈充满了节奏感和爆发力。

其次，安徽花鼓灯舞蹈的动作独特，富有地方特色。

这种舞蹈大量运用了山林劳动中的动作元素，如背禾秧、点油灯、摇柴背等，展现了农村劳动者勤劳、朴实、乐观向上的精神风貌。

此外，安徽花鼓灯舞蹈的服饰独具特色。

舞者身着富有地方特色的服饰，通常穿着青色上衣和黑色下衣，头戴草帽，腰系红布带，手持花鼓，舞动时服饰飘扬，增强了观赏性和艺术感。

最后，安徽花鼓灯舞蹈的表演形式多样，具有浓厚的地方色彩。

在表演过程中，舞者们交替表演独舞、对舞、小组舞等形式，通过不同舞蹈动作的展示，展现了舞者的技艺功底和舞蹈魅力。

总的来说，安徽花鼓灯舞蹈的风格特征可以概括为独特、力量感强、富有地方特色、多样化的表演形式。

它不仅体现了汉族民间舞蹈的传统特色，也展示了安徽地区丰富的文化内涵和艺术魅力。

浅析我国传统民间艺术——河南新县玩灯学生姓名：卢春明学号：20095141109学院：音乐学院专业：音乐学指导老师：蔡菲职称：助教摘要：花鼓灯在新县俗称玩灯或玩狮子，其艺术形式多样。

主要流行在淮河流域，历史悠久。

但随着改革开放的到来，人们渐渐的忽视了传统的文化，是这一艺术瑰宝面临着灭绝的危险。

花鼓灯艺术有着很高的研究价值，尤其是在其中的音乐、舞蹈和表演上。

在这里主要介绍一下其中的艺术表演和里面的音乐风格。

关键词:历史地位;玩灯内容；舞蹈形式；鼓点节奏；歌词Abstract: flower-drum lanterns in the county as a lion, play lamp or play its artistic diverse forms. Major epidemic in the huaihe river basin, has a long history. But with the arrival of reform and opening-up, people gradually ignored the traditional culture, is the art treasures facing extinction. Flower-drum lanterns with high artistic value, especially the study of music and dance in which and the performance. Mainly introduce one here in the performing arts and music style.Keywords: historical position, Play lamp content, Dance forms, Beat, Lyric前言曾有“千班锣鼓百班灯，村村都有花鼓灯”的鼎盛局面一去不复返。

浅析安徽花鼓灯的风格特点安徽花鼓灯是安徽省传统的民间艺术形式之一，其风格特点主要表现在以下几个方面：1. 舞蹈动作优美：安徽花鼓灯的舞蹈动作优美，舞姿翩翩，舞者身姿轻盈，舞蹈节奏明快，富有节奏感和韵律感。

2. 表演形式多样：安徽花鼓灯的表演形式多样，既有独唱、对唱、合唱，也有器乐演奏、武术表演等多种形式，富有变化和趣味性。

3. 色彩鲜艳：安徽花鼓灯的服装和道具色彩鲜艳，富有民族特色，能够吸引观众的眼球。

4. 寓意深刻：安徽花鼓灯的表演内容寓意深刻，常常反映出人们对于生活、自然、历史等方面的感悟和理解，具有一定的文化内涵。

总之，安徽花鼓灯以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，成为了安徽省的一张文化名片，也是中国传统文化的重要组成部分。

安徽花鼓灯，是安徽传统民间艺术中的代表之一，起源于清朝中期，历经数百年的发展和传承，已成为具有鲜明地方特色的艺术形式。

安徽花鼓灯的表演，在很大程度上反映出了安徽地方文化的特点和精神内涵。

安徽花鼓灯的艺术风格，以其舞蹈的节奏感和戏剧性的表演风格为特点。

舞者们身着华美的戏装，鼓点呼应，紧凑而有节奏的依次出场，形成了一种独特的韵律。

他们舞动的姿态灵动流畅，动感十足，舞蹈中注重手势的表现和面部表情的变化，以此来表达不同内心情感和角色的刻画。

另外，安徽花鼓灯的表演涉及到多种艺术形式，如音乐、舞蹈、戏剧和杂技等，通过融合这些不同的艺术形式，形成了自己独特的风格。

安徽花鼓灯的表演内容，主要以传统故事和历史传说为主题，如《七仙女下凡》、《红楼梦》等。

这些故事在传播中融合了安徽地方文化的特色和艺术风格，表现出了安徽人民的智慧和审美情趣。

在表演中，演员们通过歌唱、舞蹈、戏剧表演等多种表现手法，将历史传说变得生动有趣，很大程度上提高了观众的娱乐和文化体验。

除此之外，安徽花鼓灯的表演也有一定的社交功能。

在表演过程中，演员们通过表演和互动，让观众参与其中，加强了观众与演员之间的沟通和交流。

同时，安徽花鼓灯也给当地居民提供了一种交流和表达感情的方式，成为了安徽地方文化的重要组成部分。

浅谈民间舞蹈淮河花鼓灯的即兴创作大众文艺211民间艺术研究摘要：素有东方芭蕾之称的民间舞蹈花鼓灯，发源于淮河流域，是中国汉民族舞蹈中十分重要的舞种。

它秉承和浸润了中国传统文化的精髓，是一种非语言文字的文化艺术。

有着悠久的历史和相当完美的形式，已成为民族民间独立的艺术种类。

关键词：民间舞特殊性：环境与生存：即兴创作一、民间舞蹈的特殊性舞蹈是以人体动态为表演中介的艺术形式，受到时间与空间的多种文化因素的制约，属于基层文化的范畴，是一种特殊的文化现象，具有非语言文字的文化特征，从而形成舞蹈的动态性、综合性和传承性。

1.民间舞蹈的动态性人类语言形成以前是用声音、手势、体态传情达意进行交往的，这种表达思想感情的声音手势动作，是人类文明的开端，具有多种文化的因素。

在人们日常生活中，不受语言文字局限的舞蹈、音乐、美术、技艺等各种文化形式形成了非语言文字艺术系统。

在此其中惟有舞蹈是以人体动态形象表达思想进行直接的文化传承，成为能被人们理解的动态形象符号和有待我们发掘发展的动态文化宝库。

2.民间舞蹈的综合性随着人类社会的发展逐渐成为诗歌、音乐、美术、体育、杂技、曲艺、戏剧等独立的文学艺术后，音乐以声音与音响，美术以线条和色彩，体育与杂技以技能，各自发挥特有的文化符号性功能，唯有舞蹈保持原有的综合性，以人体动态传承文化的特征。

因此，民间舞蹈的各种动态形象中都包含有诗歌、音乐、美术、体育、杂技等诸多文化因素。

而且这些因素只有在一定环境中通过舞者才能体现出来，成为具有时间性与空间性的非语言文字的“语言规律”。

它包含着舞蹈的专业技能与文化知识两个方面。

3.民间舞蹈的传承性舞蹈的动态性与综合性形成直接传承文化的特征，民间舞蹈在一定的时空中，在音乐、美术以及其他艺术形成的配合下，才能达到全面传承的目的。

舞蹈与美术关系密切，舞蹈表演的环境、场地设置都靠美术来完成。

表演用的服饰、道具、灯光布景都属美术文化范畴。

美术的线条色彩构图和舞蹈的动态形象一样，都是无声的信息符号，具有美术“语言规律”的“言语”功能。

舞蹈生态学视野下安徽花鼓灯初探【摘要】本文以舞蹈生态学视角探讨安徽花鼓灯，通过对其起源和历史、表现形式、社会文化地位、意义以及发展前景等方面进行分析，揭示了安徽花鼓灯在舞蹈生态系统中的重要地位和作用。

研究发现，安徽花鼓灯融合了传统文化元素与现代表现技巧，在传承与创新中展现出独特的魅力。

结合舞蹈生态学理论，本文揭示了安徽花鼓灯传承与发展的启示，为舞蹈生态学理论的拓展提供了借鉴和参考。

通过对安徽花鼓灯的深入探讨，本研究旨在呼吁更多的关注和支持，促进安徽花鼓灯的传承与发展，推动舞蹈生态学理论的发展，引领中国传统舞蹈文化走向更加丰富多彩的未来。

【关键词】安徽花鼓灯、舞蹈生态学、起源与历史、表现形式、社会文化生态系统、意义、发展与前景展望、独特魅力、传承与发展、理论贡献、拓展。

1. 引言1.1 研究背景安徽花鼓灯是中国传统的民间艺术表演形式，起源于安徽省南部的宁国市，具有悠久的历史传统。

安徽花鼓灯结合了歌唱、舞蹈、乐器演奏等多种艺术形式，通过灯光、音乐和表演等元素的综合运用，展现出独特的魅力和艺术价值。

在当代社会中，安徽花鼓灯作为民间艺术形式，正面临着传承与发展的挑战。

1.2 研究目的研究目的是通过舞蹈生态学的视角，探究安徽花鼓灯在社会文化生态系统中的地位和影响，分析其在当代舞蹈生态学中的意义，以及展望安徽花鼓灯的发展前景。

通过对安徽花鼓灯的起源、历史和表现形式进行研究，以揭示其独特的文化价值和艺术魅力。

希望通过对安徽花鼓灯传承与发展的探讨，为其未来的发展提供启示，并为舞蹈生态学理论的贡献与拓展做出实际贡献。

最终目的是深化对安徽花鼓灯的认识，推动其传统文化的传承与创新，以及促进舞蹈生态学理论在实践中的应用和发展。

2. 正文2.1 安徽花鼓灯的起源与历史安徽花鼓灯起源于安徽省淮北市濉溪县，是流传于民间的一种传统文化艺术形式。

据传说，花鼓灯最早起源于宋朝，当时是用来祭祀神灵和庆祝丰收的一种仪式。

随着时间的推移，花鼓灯逐渐演变成为一种具有独特艺术特色的表演形式。

《戏剧之家》2019年第07期 总第307期183教育纵横一、安徽花鼓灯教学简介在现今艺术类院校舞蹈专业教学中，中国民族民间舞课程教材汉族舞部分主要分为山东秧歌、安徽花鼓灯、东北秧歌三大类。

安徽花鼓灯作为汉族舞部分中高年级训练教材，较之其他两种汉族民间舞更丰富、更全面。

它不仅着重在舞蹈语汇中训练学生身体重心的控制能力、快速灵活的反应能力、技术技巧的衔接能力、动作节奏的处理能力，更在舞蹈表演能力方面突出了以“玩”为特色的面部表演能力。

舞蹈动作与表演的有机结合，最终形成了安徽花鼓灯独有的“玩中舞、舞中玩”的舞蹈风格，体现出了很强的综合训练价值。

二、安徽花鼓灯训练价值体现（一）身体重心控制能力——“倾”、“拧”体态特征安徽花鼓灯体态特征集中体现在上身的“倾”、“拧”中。

几乎每个动作从“起法儿”到“鼓架子”亮相，始终离不开身体的“倾”、“拧”，“倾”是对身体的重心要求，就是在动作过程中，重心踩在前脚掌上，始终保持整个身体“前倾”的状态，以保证在快速动作连接中的身体稳定性。

“拧”则是在“倾”的基础上，对上身形态的韵律要求，具体要求是以腰为核心，上身向左或右横向拧转90度，形成以下肢为支点的上身横拧形态。

可以说，“倾”和“拧”虽然是两种形态，但两者相辅相成，“倾”是基础，“拧”是升华，只有做好“倾”，才能“拧”到位。

所以，花鼓灯“倾”、“拧”的体态特征是对学生身体重心控制能力的一种有效训练方式，它从身体“倾”的基础重心训练开始，逐步过度到带有“拧”的复合性韵律训练上，使学生身体重心的控制能力得到循序渐进的锻炼，体现出较好的科学训练价值。

（二）技术技巧衔接能力——“小巧”、“灵变”的技术技巧花鼓灯舞蹈的技术技巧部分，分为高难度翻腾技术技巧和快速灵变小技术技巧两大类。

高难度翻腾技术技巧就是我们熟知的各种常规训练的空翻技巧，而像“单手圈小翻”、“割韭菜”、“满地爬”、“小武腿”等快速灵变地连续性小技巧则更具花鼓灯特色。

分析赏析云南花鼓灯舞蹈800花鼓灯，也叫灯戏、花鼓、灯灯、火灯，是云南地区的地方戏曲艺术。

据说，“花鼓灯”起源于唐代，盛于宋代，至今已有1200多年的历史。

花鼓灯与秦腔一样，主要流行于云南文山、普洱一带。

它起源于明末民间艺人王明山根据民间传说创造的一个新剧种，即“龙灯”。

之后经数百年的发展，已形成一个庞大的民间歌舞团体――花鼓灯。

在全国许多地方都有花鼓灯表演过。

“曲子大王”、“花鼓灯之王”、“艺术博士”等都是花鼓灯表演者。

花鼓灯至今还在文山普洱市东糯山、鲁打山等乡镇盛行过。

其中最著名、最具代表性、最受欢迎的是鲁打山。

一、起源花鼓灯最早传入普洱地区，大概可以追溯到明朝末年，普洱地区在明朝初期，也就是明末年明初初年，普洱地区有个叫王明山的农民。

王明山因为在家乡帮助乡亲修房修路做生意受到了乡亲们的爱戴和尊重，于是便想学些手艺在家里兴办起一所小戏楼。

但由于资金不足，王明山就自己琢磨着办个戏楼来赚钱贴补家用。

一天晚上8点多钟，王明山正在戏楼内兴致勃勃地学习表演节目时，忽然听见门外有人大声喊他：“我在外面看戏不成”吗？他赶紧出来看时，只见一群身着节日盛装的姑娘正在唱歌跳舞或正在操练杂技演员表演节目……王明山感到很奇怪，但为了看一看花鼓灯究竟是什么样子，也只好硬着头皮继续下去。

谁知不到半个小时又有人叫他：“你在外面看什么戏呀？”王明山听来很是生气，便问：“这是什么戏班呀？”来人回答说：“我们要看一出传统剧目……”原来是花鼓灯剧团组织排练节目呢！”王明山顿时大喜过望，觉得这个剧团还真是他理想中的剧团呀！于是赶紧找来有关书籍认真研究这些剧目并写了一篇文章送给了老板们看。

于是这个新剧团开始在普洱地区盛行起来了；后来在普洱地区产生了影响，形成一个庞大的花鼓灯团体――花鼓灯。

二、花鼓灯的形成过程花鼓灯的形成过程大致是这样的：1、产生阶段：据《中国戏曲志》载，它的形成有两种途径和方法。

一是民间艺人根据自然气候变化创造出来，二是在长期模仿活动中积累下来的经验逐步定型。

论安徽花鼓灯的风格与表演安徽花鼓灯是中国传统民间艺术之一，起源于安徽省的民间传统节日，具有独特的风格和表演形式。

花鼓灯是一种集舞蹈、音乐、戏曲、杂技等多种艺术形式于一体的民间艺术，其表演内容和形式丰富多样，深受人们喜爱和赞赏。

本文将就安徽花鼓灯的风格与表演进行深入探讨。

一、花鼓灯的风格特点1. 厚重的历史底蕴安徽花鼓灯起源于明朝，已有数百年的历史。

在长期的发展过程中，花鼓灯吸收了中原文化、南北地域文化的精华，形成了独特的地方风格。

其表演内容涵盖了民间故事、历史传说、抒情诗歌等多种元素，包含了丰富的历史文化内涵，展现了地方风土人情和社会生活。

2. 独特的音乐节奏花鼓灯的音乐节奏独特，表演者手持花鼓，击打节奏明快、有力，与演员的舞蹈动作相配合，形成了一种独特的视听效果。

花鼓灯的音乐多采取地方民间乐器演奏，如二胡、琵琶、琴等，音乐旋律激昂动听，具有强烈的地方特色。

3. 精湛的舞蹈技艺花鼓灯表演中的舞蹈动作优美而又富有张力，演员们身姿矫健、舞姿优美，整齐划一地完成各种编排动作，体现了演员们良好的舞蹈素养和高超的表演技巧。

在花鼓灯表演中，舞蹈被巧妙地融入使表演更加丰富多彩。

4. 丰富多彩的戏曲表演花鼓灯表演中常常融入了戏曲元素，包括评剧、越剧、黄梅戏等，戏曲表演丰富多彩，既能展示各种不同戏曲的特色，又能为整个表演增添不少乐趣。

在花鼓灯的表演中，戏曲表演起到了画龙点睛的作用，使整个表演更加生动有趣。

5. 精妙的杂技表演花鼓灯表演中还常常融入了各种杂技表演，如飞天、耍狮、走火等，这些杂技节目精彩纷呈，让观众眼花缭乱，赞不绝口。

杂技表演为整个花鼓灯表演增添了更多的视觉冲击和艺术魅力。

二、花鼓灯的表演形式1. 传统的花鼓灯表演传统的花鼓灯表演通常在节日、庆典等活动中进行，演员身着传统戏曲服饰，手持鼓棒击打花鼓，做出各种高难度的舞蹈动作，表演者精湛的技艺和灵动的舞姿给观众留下深刻的印象。

2. 现代化的花鼓灯表演现代化的花鼓灯表演融入了更多的时尚元素和创新元素，包括服饰、音乐、舞蹈等方面都更具时代感，使得花鼓灯表演更具观赏性和娱乐性。

安徽花鼓灯教学心得体会我从小就对传统文化充满了浓厚的兴趣，特别是对于安徽花鼓灯这一项民俗艺术形式更是喜爱有加。

所以当我有机会参加安徽花鼓灯的教学时，我格外激动。

通过这次教学，我不仅学到了很多关于安徽花鼓灯的知识，还深深地体会到了这项艺术对人们的意义和影响。

安徽花鼓灯是一种源远流长的民俗艺术，它以其独特的艺术形式和丰富的文化内涵吸引了无数人的眼球。

在教学中，我了解到花鼓灯是在安徽南部地区盛行的一种传统表演形式，其特点是通过舞蹈和歌唱来演绎传统故事和神话传说。

而这些故事和传说往往寓意深远，能够给人以启迪和思考。

在教学中，我最大的收获是学到了花鼓灯的表演技巧和动作要领。

花鼓灯的表演要求身体协调、手法灵巧，而且还需要将舞蹈、歌唱等多种艺术形式有机地结合起来。

通过老师的指导，我逐渐掌握了花鼓灯基本的舞姿和动作，并且能够较好地演绎出几个传统故事的内容。

这不仅提高了我的舞蹈技巧，还让我更加熟悉民俗艺术的表达方式。

除了技艺的提高，我还深刻体会到了花鼓灯对情感和文化传承的重要意义。

花鼓灯的故事往往与人的生活和情感息息相关。

它可以表达人们对美好生活的向往，也能够展示人们对亲情、友情和爱情的珍视。

在教学过程中，我意识到花鼓灯是一种抒发情感、传递情感的表达方式，它能够唤起人们的共鸣，激发人们的感情。

同时，花鼓灯作为一种传统艺术形式，具有深厚的历史文化底蕴，它承载着古人的智慧和对美好生活的追求。

通过学习花鼓灯，我能够更好地了解传统文化的瑰宝，并将它传承下去。

在写下我对安徽花鼓灯教学的心得体会时，我不禁感叹传统文化的博大精深。

花鼓灯作为其中的一朵奇葩，不仅具有艺术性的魅力，更重要的是它内涵的人文精神和智慧。

通过参与教学，我切身感受到了花鼓灯的魅力和影响力，也对传统文化有了更深的认识和理解。

我相信，只有保护和传承好我们的传统文化，才能让这些宝贵的文化资源在新的时代焕发出更加耀眼的光芒。