立体构成2
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立体构成作业2设计说明:该作品主要由点(面片,木棍)及软线构成。
叮当叮当,一阵风吹来,所有的点结构相互碰撞,奏出风的旋律。
该作业灵感主要来自于风铃。
是模仿风铃形状做的。
主要想表达不同季节,不同的风。
春风吹拂,夏风澎湃,秋风凄凉,东风凌冽。
全都在风铃不同节奏的碰撞交响中表现出来。
点(面片,木棍)结构表面的横向不同色彩,也是表达了风的蕴意,不同色彩横向排列给人以轻快的感觉。
硬线构成(中国馆)设计说明:该作品全部用硬线(筷子)构成。
硬朗的结构正式中国古木建筑的风格,模仿中国馆表面形状,红色的喷漆,正式中国喜庆的象征。
所有的结构没有螺钉链接,现在全是用胶水链接,结构完美,藏头藏尾,主要想表达中国古代建筑的榫卯结构。
明榫暗卯,不用螺钉就把所有结构牢牢链接在一起。
并且不损整体结构的美观。
该作业在灯光照射投影下显得格外的有意境,寓意屹立不倒的东风文化。
软硬线构成(篝火)设计说明:该作品是由软线和硬线结合构成的。
写作的时候难免会遇到饥饿,所以该作业的灵感来自于吃。
我们都饿了,那原始人是怎么吃喝的呢?四周由筷子构成的结构,正是模仿原始人生火造饭的支架。
中间挂着泥土成烤的陶瓷。
一锅热水正在沸腾,该作业表达的原始人的聪明才智。
善于利用自然界中的工具。
君子善假于物。
作业特点,底部四方形结构是用来做稳定用的,着并不是原始人的智慧。
综合构成(旋转木马)设计说明:该作品是由点线面构成的。
还记得我们儿时坐过的旋转木马吗?该作业就是模仿游乐园里的旋转木马。
木马的形状改成了小车型,小车的下面挂着糖果,这些东西全部都是孩子的喜爱。
该作业的整体结构是由一根铁丝支撑起来的。
主在表达游乐设施选材的结实性。
安全的设备才能让人玩的更加开心。
改作业的形状是模仿蘑菇,本来顶部还有个圆锥,但效果不好,最后没加。
蘑菇的形状,小车,糖果,充满了童趣。
2立体构成形式法则立体构成形式法则是指在设计和创作过程中,通过对立体形式的构成和组合进行规划和设计,以达到一定的艺术效果和表达意义。
这些法则是从立体构成的基本原理和规律中总结出来的,是指导和规范设计与创作的重要指导原则。
第一种立体构成形式法则是平衡性。
平衡性是指在立体构成中,对各个要素之间的重量、体量、形状等进行合理分配和安排,使得整体的结构稳定、和谐、有序。
平衡性分为对称平衡和不对称平衡两种形式。
对称平衡是指将立体构成中的各个要素按照中轴线或其中一种轴线进行镜像对称排列,使得两侧的形式相似、对称、平衡。
不对称平衡则是指在立体构成中,各个要素的分布位置、形状大小等相互不同,但通过合理的搭配和组合,达到整体平衡的效果。
平衡性可以使立体构成更加稳定、有序、美观,引导观众的视线,增强作品的视觉冲击力和表现力。
第二种立体构成形式法则是运动性。
运动性是指在立体构成中,通过组合和构图的方式使作品呈现出一种动态的感觉和节奏,使观众能够感受到作品中蕴含的动态力量和生命力。
运动性可以通过利用线条的方向、旋转、交错、叠放等方式来表现出来,使作品具有流动性、变化性和活力。
通过巧妙地处理立体构成的角度和比例,运用透视、透镜以及其他视觉效果,可以使作品中的形式和结构产生动态的变化,给观众带来视觉上的冲击和惊喜。
运动性的表现形式丰富多样,可以是线条的飞扬、形体的转动、空间的深远等,使作品具有更加生动、富有节奏感的特点。
在立体构成的设计和创作中,平衡性和运动性都是非常重要的法则。
平衡性能够使作品呈现出稳定的结构和有序的形态,使观众感受到和谐、均衡的美感;而运动性则能够赋予作品动态的魅力和生命力,使作品充满变化和活力。
通过巧妙的运用这两种法则,设计师和艺术家可以创造出更加富有表现力和感染力的立体构成作品,为观众带来更加丰富多彩的艺术享受和体验。
立体构成设计展示作业 (2)
我的这个立体构成设计的主要材料是棉布和玻璃珠,通过不同的组合方式,以及创意
的形状、颜色来呈现出多样化的设计。
首先,我使用棉布来构建我们所需要的立体构成设计,棉布一般分为两个部分,一部
分是绒面料,另一部分是棉花,我们可以用它们来搭建一个立体形状的棉布结构。
然后,
我在棉布结构上面粘贴玻璃珠,玻璃珠更有创意地增加了立体构造的效果,它们有不同的
颜色、大小、形状,点缀后的立体结构显的更加有艺术气息,也让整体设计更加丰富多彩。
此外,我也在立体结构的上面添加了其他图形,用亚麻布和棉布图案画出来,图案既
可以是自然类型的,比如树木、花朵、叶子等,也可以是人物和动物造型,这样就能给整
体设计增添生机。
让欣赏者眼前一亮。
有了这些基础的组件,我们就可以开始组装我们的展示作品了。
我们要仔细观察组件
的摆放位置,调整各部分的尺寸、角度,再加上一丝搭配,以使作品更有立体之美,或者
拼凑出几个走近自然、传统文化的图案,图案之间能配合起来,更能让观众进入了一个全
新的世界。
通过这次立体构成设计艺术作品,我想要表达我们在不断探索和思考中,让人们拥抱
自然,让自然的形态和美丽重新散发,让人在作品的灵动之中好好停下来,感受生活中难
以定义的美。
《立体构成》教案.doc一、教学目标1. 让学生了解并掌握立体构成的基本概念和原理。
2. 培养学生运用立体构成的知识和技巧进行创作的能力。
3. 提高学生对立体空间的认识,培养空间想象力和创造力。
二、教学内容1. 立体构成的基本概念:立体构成是指在三维空间中,通过点、线、面的组合和变化,创造出各种形态的立体作品的过程。
2. 立体构成的基本原理:包括对称、平衡、对比、层次感等。
3. 立体构成的基本技巧:包括切割、堆积、弯曲、缠绕等。
4. 立体构成的应用:包括建筑设计、雕塑创作、产品设计等。
三、教学方法1. 讲授法:讲解立体构成的基本概念、原理和技巧。
2. 演示法:展示立体构成的作品和实例,进行分析和解说。
3. 实践法:学生进行立体构成的实际操作,锻炼实际操作能力。
四、教学准备1. 教案、教材、课件等教学资料。
2. 立体构成的样品或实例。
3. 学生进行立体构成的材料和工具。
五、教学过程1. 导入:通过展示立体构成的作品,引起学生的兴趣,导入新课。
2. 讲解:讲解立体构成的基本概念、原理和技巧。
3. 演示:展示立体构成的样品或实例,进行分析和解说。
4. 练习:学生进行立体构成的实际操作,锻炼实际操作能力。
5. 总结:对本次课程进行总结,强调重点和难点。
六、教学评估1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况,包括提问、回答问题、讨论等。
2. 学生作品:评估学生在立体构成练习中的作品,包括创意性、技巧运用、设计完整性等。
3. 学生反馈:收集学生的反馈意见,了解他们对立体构成的理解和掌握程度。
七、教学拓展1. 组织学生参观建筑设计、雕塑展览等,增强对立体构成的直观理解。
2. 邀请专业人士进行讲座或示范,让学生了解立体构成在实际工作中的应用。
3. 开展立体构成竞赛或展览,鼓励学生展示自己的作品,提高他们的自信心和创造力。
八、教学资源1. 立体构成教材、课件等教学资料。
2. 立体构成的参考书籍和杂志。
3. 网络资源:查找相关的立体构成网站、视频教程等,丰富教学内容。
第一章立体构成概述第一节立体构成概念及起源概念:立体构成是现代设计领域中一门基础造型课,也是一门艺术创作设计课。
在立体造型中首先需要明确一个概念,即形态与形状的区别。
平面造型中我们称平面的行为形状,这个形状是物象的外轮廓。
在立体造型中形状是指立体物在某一距离、角度、环境条件下所呈现的外貌,而形态是指立体物的整个外貌。
即形状是形态的诸多面向中的一个面向,形态则是诸多形状构成的统和体。
形态是立体造型全方位的印象,是形与神的统一。
作为研究形态创造与造型设计的独立学科。
所涉及的学科建筑设计、室内设计、工业造型、雕塑、广告等设计行业。
除在平面上塑造形象与空间感的图案及绘画艺术外,其它各类造型艺术都应划归立体艺术与立体造型设计的范畴。
它们的特点是,以实体占有空间、限定空间、并与空间一同构成新的环境、新的视觉产物。
由此,人们给了它们一个最摩登的称谓:"空间艺术"。
立体构成也称为空间构成。
立体构成是以一定的材料、以视觉为基础,以力学为依据,将造型要素,按照一定的构成原则,组合成美好的形体。
它是研究立体造型各元素的构成法则。
其任务是,揭开立体造型的基本规律.阐明立体设计的基本原理。
立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现,两者既有联系又有区别。
联系的是:它们都是一种艺术训练,引导了解造型观念,训练抽象构成能力,培养审美观,接受严格的纪律训练;区别的是:立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。
结构上要符合力学的要求,材料也影响和丰富形式语言的表达。
立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。
同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学,是艺术与科学相结合的体现。
起源:“立体构成”这门课程起源于1919年,是德国包豪斯学院在创办后确立的:包豪象斯构成理论在现代设计史上,包豪斯构成理论及其教育体系具有特殊的时代意义。
成立于1919年的包豪斯设计学院,不仅有在建筑史上被称为设计经典的校舍,更有独树一帜的设计理念和教育思想。
它奠定了现代工业设计的基础、成为现代设计师的摇篮.以至有人评价它是现代设计真正的开端。
包豪斯构成理论的产生是社会发展的必然,欧洲的产业革命为它的产生奠定了强大的物质基础。
社会变革是新思想、新观念的催生,英国的产业革命在由手工转向机械化生产的过程中,由于传统观念的影响.导致产品外观设计与产品的材料、工艺、结构、功能的矛盾急剧加深,解决两者之间的矛盾成为当务之急。
包豪斯以它敏锐的视觉,针对性地提出了三个基本观点:一、艺术与技术的统一;二、设计的目的是人而不是产品;三、设计要遵循自然和客观规律进行;这些无疑体现出现代设计的观念和意识,具有鲜明的时代特征,也是对当时设计思潮的批判和否定。
包豪斯构成理论是美学教育史上的一座丰碑。
包豪斯构成理论教育的成功在于它的教育思想、教育审美产生了极大的凝聚力.吸引了许多在艺术上卓有建树的大师加盟,使包豪斯充满了活力和生气。
在校长格罗佩斯旗下,先后有荷兰风格派代表人物杜斯伯格.现代抽象派大师康定斯基、保罗·克利、霍利·纳克、阿尔巴斯任教。
他们高举反传统的旗帜,与传统派代表人物进行了针锋相对的斗争,建立了崭新的教学体系、其思想内涵诠释出划时代的意义,折射出包豪斯构成理论教育的光彩,体现出教育思想的经典。
包豪斯在教育的实践中强调教育的主体(即学生)要培养实际动手能力,解决实践能力强弱的问题,将动手和动脑的训练贯穿于设计的全过程。
在构成学框架内确定这些目的和任务,其意义无疑是深远的。
基于这种指导思想,它还强调不仅要培养学生独立的设计能力.更重要的是要培养学生的创造力。
坚持不懈的努力确立了构成理论在包豪斯的主导地位,以建筑为主干,然后扩展到工业设计。
真正体现包豪斯价值和成就感的是构成.这在那些充满强烈构成形式感的作品中得到了印证。
从某种意义上讲,是构成学莫定了包豪斯的历史地位,而立体构成更是在包豪斯的成就中锦上添花,体现得更为集中、典型。
例如阿尔巴斯在“纸造型”、“纸切割造型”,莫霍利·纳古在体积空间、结构等方面的研究非常深入,取得了令人折服的成就。
一旦重新认识在纸上的构成艺术和形式美的艺术感染力,就会对他们所奠定的立体构成基础,更对他们充满激情的创造情有独钟。
包豪斯对构成研究的成功还得益于它将材料作为创造形态的基础。
产品不单要造型美,还要材质美.二者有机的统一和协调才产生了设计的活力.只有这样的设计才能体现产品的美感。
莫霍利·纳吉就是通过发现材料自身的美感,然后将它们重新组合设计的。
无论是废弃的金属零件、机器还是其他,他都会从中寻找出客体的美。
通过主观的创造实现主客体的统一,并创造出真正的空间语言。
马塞尔·布罗伊尔对材料的性能有着独到的研究、在材料的替代方面不断探索,并获得成功。
他以钢管代替木材应用于家具,既能进行大批量生产,又能体现现代设计理念,不能不承认他的探索精神。
正是他的成功开创了现代设计的道路,在材料与设计的结合上深刻地影响着设计师的观念,对传统观念产生了巨大冲击。
另一位教育家伊顿致力于材料、肌理的研究,并运用于教学中。
他让学生从形形色色的材料中通过视觉和触觉的亲身体验,加强对材料的感性认识和运用。
在造型的表现上,包豪斯构成的主要表现形式体现出荷兰风格派的主张。
“一切作品都要尽量简化为最简单的几何图形,如立方体、圆锥体、球体、长方体,或是正方形、三角形、圆形、长方形等进行实践,这种以几何形体构建的结构具有理性的逻辑思维,加上标准化的色彩,使人容易学习抽象造型,并掌握其规律、原理,进而通过不同的设计将其体现出来。
如灯具、家具、染织品与建筑、广告等都惟有强烈的几何形式感,特别是建筑与工业设计以追求简洁为时尚,更体现出构成的科学性、合理性”包豪斯的成功并不意味着它是完美无缺的,它的理性化思维恰恰成为它的局限性,并对工业设计造成负面影响。
在艺术中忽视“有机生命”,在设计中过于理性而缺乏人性,产品设计不考虑人性化,使设计走上了形式主义退路。
但它却给现代的设计师以启示,那就是光有理性创造还不够,一个具有现代设计理念的设计者更需要情感的创造力,当理性与情感的创造力结合,才会产生巨大的效应。
第二节学习构成的意义与目的立体构成是以纯粹的或抽象的形态为素材,探讨更合理,更完美的纯形态构成。
它把感性的与理性的统一结合起来,按视觉效果,进行设想来构成理想的形态。
学习立体构成的关键在于创造新的形态.提高造型能力,同时掌握形态的分解、对形态进行科学的解剖,以便重新组合。
立体构成的原理和思维方法为我们提供广泛的构思方案、为积累更多的形象资料,从中选优创造条件。
我们掌握构成形态的认识是由浅到深,从自然形、变形、夸张到装饰形象,从提炼归纳到抽象形态的复杂过程。
立体构成也是以自然生活为源泉,它可分解为点(块)、线(条)、面(板),作为形态要求的形体,可在自然形态中找到根据。
天、地、日、月、山川、湖泊、花草……从宏观到微观,无不具备特有的物象形态而无所不在。
立体构成的学习作为基本素质和技能训练,在艺术设计教学中必不可少的,它的训练过程讲究眼睛(观察)、头脑(理解、构思)和手(表现)协调并用,根据不同的视觉形态元素、成型材料、构造方式和造型法则,展开对立体构成的学习与探讨,对于培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力,以及在创作过程中了解立体空间的形态美和创造美的规律有着重要作用。
立体构成从设计到形成,是一门科学。
让形态在大小、比例、方向和面积上起变化,并按形式美的法则去创造,其目的是培养我们创造和发掘形态的思维方法。
因此立体构成是一门具有创造价值和实用意义的学科。
同时提出学习的基本要求和要达到的目的。
(1)扎实学好基础课向专业设计课过渡;(2)摆脱习惯性的各种造型(具象干扰)的影响,站在全新的自由的角度去探讨,培养对事物的感受、直观能力;(3)掌握立体构成思维方法,提供构思思路和方案。
在对材料、结构、制作的认知上接受严格的训练,遵循基本法则,完成每项设计作品。
第三节立体构成的基础特性人们生活在各种三维的形态环境中,从日常使用的各种物品,到所居住的环境。
乃至人类自身和整个宇宙,无一不是三维形态,因此与二维空间相比,三维空间与人更加息息相关。
人们虽然生活在三维形态中。
但常常习惯于从平面的角度去思考、在平面上表现造型,无形中具有平面的造型观念和意识。
因此,从平面到立体。
从二维到三维必须要有立体的空间意识和观念,掌握三维造型的基本原理和知识。
作为艺术设计基础之一的立体构成,就是培养人的空间想像能力和意识,研究和探讨在三维空间中如何用立体造型要素和语言,按照形式美的原理创造出富有个性和审美价值的立体空间形态的学科。
通过对立体形态进行科学、系统的分析和研究,掌握立体造型的基础知识和表现鼓法,从而创造出新的艺术形态。
立体构成由于自身的构成性,因而具有极强的理性特征,并运用分解与组合的方法子以体现。
所谓分解就是将一个完整的造型对象分解为若干个基本造型要素,实际上是将形态还原到员原始的基本状态:而组合则是直接将最基本的造型要素按照立体造型原理重新组合成新的形态的设计。
抽象性是立体构成的又一显著特征。
抽象对于立体形态的表现有着积极的意义。
它通过理性构成展示形态的风采。
尽管抽象形态与具象形态有区别,但是体现在抽象形态中的形式美原理.特别是来自设计者内心的充满激情的艺术感受.必然给人们的感官带来艺术的感受。
而抽象并不是完全排斥具象,具象形态中许多新奇的造型可以成为立体造型的借鉴和抽象的启示。
系统性对于立体构成的表现具有十分重要的作用。
因为立体构成的表现不是单一的,它涉及许多其他综合性问题,例如建筑的立体构成,涉及机械、工艺、技术、材料等诸多因素。
因此,在研究造型、制作形态时必须充分考虑上述问题。
不同的材料都要有其相应的加工工艺和方法,同种形态用不同的材料和工艺会具有不同的效果,而且材料所具有的独特性质也会由于加工机械的性能不同对形态产生影响。
要使立体构成具有理想的形态表现,就必须进行周密的思考,进行系统的研究和控制,才能创造出新颖的形态。
第四节立体构成的设计理念(重点)设计是人类特有的、有意识的创造性行为,是对其生活各层面进行规划和提升的思考与表现过程。
设计不仅涉及到生产技术与艺术相结合的研究,还涉及到自然科学的诸多领域,它包括环境与建筑、工业与产品、视传与展示等,小到纽扣、别针,大到宇宙飞船。
设计涉及人类衣、食、住、行的各个方面,是人类从事物质生产与精神文化生产的综合性科学。
构成教育是以20世纪40年代德国包毫斯(Hansbau)学院开设“三大构成”全新课程为起点,依照荷兰风格派所主张的“一切作品都要尽量简化为最简单的几何图形,如立方体、圆锥体、球体、长方体或是正方体、三角形、矩形等等”的观点来展开教学的,以此把几何形的表达形式推广到专业设计中。