王尔德-唯美主义

王尔德——唯美主义⽂学的代表 唯美主义⽂学是19世纪后期流⾏于欧洲的⽂艺思潮，主张为艺术⽽艺术，否认艺术的道德原则，⼀味追求艺术美和形式美。

王尔德就是这个时期，这种思潮的代表⼈物。

王尔德⽣于都柏林的⼀个家世卓越的家庭。

⽗亲威廉姆·王尔德爵⼠是⼀个外科医⽣，母亲是⼀位诗⼈与作家。

王尔德获得都柏林圣三⼀学院的奖学⾦，1874年，进⼊⽜津⼤学学习。

在⽜津，王尔德受到沃尔特·佩特及约翰·拉斯⾦的审美影响，并接触了新⿊格尔派哲学、达尔⽂进化论和拉斐尔前派的作品，这为他之后成为唯美主义先锋作家确⽴了⽅向。

他成为美学运动的领导⼈物。

对美的主张不论何时都是奉⾏不悖。

⾐着上，他极度夸张地注重打扮，有⼈甚⾄形容他是奇装异服；⽂学上，他运⽤丰美的词汇，华丽的修辞，富于⾳乐性的辞句，绝妙的想像，为他的作品装饰珠⽟。

1882年，王尔德在美国作精彩的巡回讲座，两年后成婚⽣⼦。

1887年，他成为⼀家妇⼥杂志的执⾏总编辑，发表他的⼩说、评论和诗。

虽然王尔德的作品以其词藻华美、⽴意新颖和观点鲜明闻名，但真正为他赢得名誉的是戏剧作品。

可以说他的每⼀部戏剧作品都受着热烈的欢迎。

维多利亚⼥王时代的英国上流社会市侩腐朽，新旧风尚的冲突激烈，王尔德的⾃由作风和⼤胆的政治作风很快使他成为了这场冲突的牺牲品。

1895年，昆斯拜瑞侯爵因⼉⼦阿尔弗瑞德·道格拉斯与王尔德交往⽽⽗⼦不和，并公然斥责王尔德下流之徒。

对此，愤怒的阿尔弗瑞德叫王尔德⽴刻上诉告侯爵败坏他名誉，可惜他不但上诉失败，且服两年苦役。

1897年获释后，王⽴刻动⾝前往巴黎，对于英国他失望透顶，不再有丝毫留恋。

其后他为两个孩⼦曾尝试与妻⼦复合，但阿尔弗瑞德亦同時表⽰想与他重归如好，王尔德放弃孩⼦⽽选择了阿尔弗瑞德。

王尔德以假名居住法国，完成并出版了《瑞丁监狱之歌》，之后与阿尔弗瑞德同游意⼤利，但⼏个⽉后，两⼈再次分⼿。

王尔德不仅作品极受争议，⽣活与私德也颇受⾮议。

摘要: 奥斯卡·王尔德的童话故事《快乐王子》从形象、情节、语言三方面, 反映出王尔德唯美主义文艺观的丰富内涵。

王尔德的文学创作并非都是/ 为艺术而艺术0, 《快乐王子》既是唯美主义又具有现实批评主义性质, 是两者的巧妙融合。

关键词: 王尔德; 快乐王子; 唯美主义; 现实批评主义王尔德一生中出版了两部童话集, 即1888年的5快乐王子及其他故事6 (The Happy Prince and Other Tales) 和1891年的5石榴之家6 (The House of Pomegranates)。

共收集童话9篇。

正是这两部故事集的出现, 使得王尔德真正步人文坛, 人们才将其归入具有影响力的作家之列。

亨特生在5人生与现代精神的解释者6中说: / 九篇都是空想的童话, 中间贯穿着敏感而美的社会的哀怜, 恰如几幅锦绣镶嵌的织物, 用一条深红的线坚固地缀成一帖。

0王尔德对英国唯美主义思潮及创作的作用是重大的, 比尔伯姆就诙谐地说: / 美存在于1880年以前, 但王尔德使它问世了。

作家的作品是其文艺思想的载体, 王尔德也不例外。

不过与他那些相对来说是/ 纯艺术0或/ 纯社会批评0作品略有不同的是, 《快乐王子》既是唯美主义的, 也体现对现实社会的批评, 它所反映出的对现实社会批评的成分不容忽视。

一《快乐王子》中唯美主义的体现王尔德首先是个唯美主义者, 唯美主义的文艺观在《快乐王子》中得以充分体现。

( 一) 《快乐王子》中唯美的形象由于唯美主义强调灵肉合一, 只有心灵美才是真正的美。

心灵因为至爱而至美。

《快乐王子》中的王子和燕子, 因为至爱至善而变得至美的形象, 体现了王尔德追求理想艺术的初衷, 无愧为这位/ 为艺术而艺术0之始祖的佳作。

像这样一尊美丽的雕像, 所有的人都投以赞许的目光,先是市议员对他的欣赏, 而后有聪明的母亲以快乐王子为榜样教育自己的孩子; 失意的人渴望像快乐王子一样快乐;孤儿院的孩子把它想象成天使。

王尔德唯美主义的艺术价值探析在西方文学史上，王尔德是一位极为少见的个*独特而又复杂的文学艺术家，下面是一篇探究王尔德唯美主义的艺术价值的论文范文，供大家阅读参考。

不知从何时起，王尔德在众多研究者那里演变成了唯美主义的符号。

因此，提起王尔德，常常会让人联想到唯美主义(Aestheti-cism).①唯美主义作为西方19世纪后半叶一种影响深远的文艺思潮，不同时期、不同国度的不同作家对其有着并不完全相同的理解，并呈现出不同的价值取向。

王尔德的唯美主义充满着复杂*，它既有法国唯美主义所倡导的精神，也有对本国前辈诗人济慈等人艺术观念的弘扬，还在一定程度上蕴含了古希腊特别是柏拉图的美学思想。

国内学界围绕王尔德的唯美主义话题，已发表了一系列文章。

从总体上看，这些文章大致可以分成两类：一类从纯艺术的角度出发，认为王尔德的唯美主义强调的就是艺术至上，即用艺术来反抗现实生活。

这是一种主流看法，绝大多数的文章都可归结到这一类中。

另一类研究从商品文化和市场运作的角度切入，认为王尔德的唯美主义并非像人们想象的那么纯洁，在“纯艺术和纯形式的背后也往往有经济目的与世俗动机。

王尔德试图把自己的形象广告化就是极好的说明”.[1]在以上两类研究中，前一类研究的优点是，把王尔德的艺术观点基本概括了出来，并印*了唯美主义所广为流传的那个着名的为“艺术而艺术”的口号。

然而，这一研究也存在不足。

比如肯定了王尔德的纯艺术精神，可对构成唯美主义的一些重要术语，诸如美、自我个*、艺术以及与之相关的文学流派如浪漫主义等不是没有涉及，就是没有进行深刻地阐释，使王德尔的唯美主义长期以来像无根之木。

后一类研究的长处是，扩展和深化了唯美主义运动以及这一概念的复杂*，对全方位理解王尔德具有一定帮助作用;其不足是过于强调王尔德外表和生活上的唯美，而对唯美主义理论自身探讨不足，似乎有用外在生活来替代内在文学的嫌疑。

直到如今，王尔德依旧是世界文学史上一个不可忽略的符号。

论王尔德的唯美主义内涵唯美主义思想产生于英国维多利亚时代,是当时流行于英国的资产阶级文艺思潮。

所谓唯美主义就是以艺术的技巧美、形式美作为绝对美的一种艺术主张。

唯美主义者认为艺术不应具有任何说教的因素, 追求单纯的美感, 认为美才是艺术的本质, 才是艺术的真谛。

这种思想主张为艺术而艺术, 强调超然于生活的所谓纯粹的美, 颠倒艺术和社会生活的关系, 一味追求艺术的技巧和形式美, 反对艺术上的功利主义。

王尔德深受罗斯金的美术观点及佩特唯美主义的影响, 最终成为英国美学运动的领袖人物，他对美的主张不论何时都是奉行不悖。

他的唯美主义思想主要包括以下几个方面。

第一、生活模仿艺术。

现实主义者通常认为, 艺术来源于生活, 艺术是生活的反映。

但王尔德认为,不是艺术反映生活,而是生活模仿艺术。

这是王尔德最具独创性和悖论性的思想之一。

他说生活模仿艺术的程度,远远超过了艺术模仿生活的程度。

在他看来,生活往往要借助艺术才能更完美地表现自己, 或者说人们往往是通过艺术才能更好地认识生活。

例如，自然界中的花的存在对我们来说没有任何意义，我们并不认为它很美，但是当它被艺术描绘或渲染后，人们在头脑中就有了花原来是这样美的印象，人们才懂得了花是有实实在在的意义的也就是它很美。

通过这种艺术加工的方式培养了人们的审美感受，从而使人们能够感受到花的美丽，体现了生活对艺术的模仿。

第二、艺术应该脱离人生，艺术不应该模仿人生。

王尔德对英国社会的市侩哲学和虚伪道德深恶痛绝, 他认为人生是不完美的、丑陋的，因此他要用艺术的“美”来同鄙俗现实中的“丑”相对抗。

但是他并不是完全否决人生和生活，他认为在某种情况下，艺术是可以把生活作为一部分原料的，但是必须经过重新加工再创造。

例如，莫里哀最著名的代表作《伪君子》中有塑造了各种各样的人物，既有像答尔丢夫那样的虚伪无耻的教徒，也有像奥尔恭那样的愚蠢可笑的资产阶级，更有像桃丽娜那样机智灵敏的仆人。

《伪君子》中的人物有很大部分是对现实人物的映射，达到了对现实社会批判的效果。

王尔德诗歌中的唯美主义著名植物学家！一、唯美主义劳伦斯：“人类的灵魂需要真正的美。

”人性有对美的需要和追求，以及对美的感受。

19世纪下半叶的英国出现了一批“唯美”之士，他们唯美而感受、唯美而创作、唯美而发抒、唯美而生活，他们共同的口号是“为艺术而艺术”（art for art’s sake）。

倡导唯美并不等于完全无视人间沧桑，不关心社会进步，相反，许多唯美主义者都有自己的社会政治主张。

莫里斯极力播扬社会主义，向往一个没有阶级和等级制度的世界；拉斯金向往一个没有贫穷的世界；王尔德向往一个思想自由、行动自由的世界。

这些源于他们对现实世界的了解和感受，希望通过艺术净化人的心灵，达到他们所理解的社会道德；他们的理想世界，是通过对美的追求和对审美意识的培养来实现的。

二、王尔德奥斯卡·王尔德于1854年出生于爱尔兰，一生除了游历，大部分时间居住在伦敦，1900年在巴黎去世，是英国19世纪末期著名的作家、诗人、戏剧家、艺术家、批评家和英国唯美主义艺术运动的倡导者。

历史上没有几位艺术家像王尔德一样生前和死后都获得如此多的赞誉以及与赞誉一样多的诋毁和骂名。

他的人生充满了各种惊心动魄的怪诞悲喜剧。

博尔赫斯评价王尔德，“没有一个人比他更有魅力。

”20岁出头，他就以服装惹眼、谈吐机智、特立独行等特点在伦敦社交界有了名气，一些杂志甚至刊登着讽刺他的文章。

在40岁前后的那几年，他的每一部戏剧作品都受到热烈的欢迎，曾有一个时期，伦敦的舞台上竟同时上演着他的三部作品。

1895年年初，王尔德的两部名剧《理想丈夫》与《不可儿戏》在伦敦相继首演，得到了观众及评论家的双重肯定，王尔德因此达到了人生及艺术的巅峰。

因为过早的成功使他过于傲慢，放浪形骸。

他时时都在自己身边聚集一大群地位和趣味相当的青年，就像《道林·格雷的画像》中描写那样，日夜享乐，过着一种奢靡放纵的生活。

跟波西相识后，为了满足这位小情人，更是无所不用其极，只要两人出现的地方，不论食物、衣服、装饰品，都是买最豪华的。

唯美主义对王尔德的影响王尔德（Oscar Wilde）是19世纪末英国著名作家、剧作家、诗人和文艺评论家，是英国唯美主义运动的代表人物之一。

唯美主义运动是19世纪下半叶欧洲文学艺术中的一个潮流，它强调艺术对生活的优美和精神上的愉悦作用，推崇自由、个性和美的追求。

王尔德的作品深受唯美主义思潮的影响，下面我们就来看看唯美主义对王尔德的影响有哪些。

一、生活和艺术间的联系唯美主义追求生活的优美，强调艺术与生活的紧密联系。

在王尔德的文学作品中，生活和艺术之间的关系得到了极好的体现。

他的小说《道林·格雷的画像》中，通过画像的魔力，展示了人们在生活中追求美好的心态，同时也披露了人性黑暗的一面。

他的一些剧本如《万王之王》、《夫人的扇子》等剧本中，王尔德通过对话表达了自己对生活和艺术的理解和观点。

二、个性的追求唯美主义强调个性和自由。

在王尔德的作品中，个性化和独立思考得到了突显和体现。

他的小说和剧本中，塑造了许多独特的人物形象，从而展现了个性化的追求。

比如《道林·格雷的画像》中的多拉斯，她不墨守成规，不拘泥于传统的做法，追求自由和创新；《理想的丈夫》中的传奇女士彼得公主，她坚定地追求自己的理想生活，不管外界是如何评价自己的。

三、美的追求唯美主义认为美是一种价值，是价值的终极目标，王尔德深受这一思想的影响，也强调了美的追求。

在他的作品中，美往往是一种精神的寻求和追求。

他的诗《重游故地》中，强烈地表达了对美好景色和美好生活的向往和追求。

总之，王尔德是唯美主义运动的代表人物之一，唯美主义思潮对他的文艺创作产生了深远的影响。

他通过作品表达了生活和艺术间的联系、个性的追求以及美的追求等方面的思想理念，成为了欧洲文学艺术界的重要人物之一。

他的代表作品《道林·格雷的画像》、《理想的丈夫》、《万王之王》等，至今仍被广泛阅读和传诵。

浅论奥斯卡·王尔德的唯美主义思想的论文浅论奥斯卡·王尔德的唯美主义思想的论文本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！论文摘要：奥斯卡·王尔德是英国最著名的唯美主义代表作家。

他博取名家之说,融会贯通前人思考的成果,逐步形成并确立其独特的唯美主义思想。

他的“以什么为美”的主要思想及其文学作品对现代产生了深远的影响。

论文关键词：王尔德唯美主义《道连·葛雷的画像》奥斯卡·王尔德(1854—1900)是出生于爱尔兰的英国著名的文学家,同时也是英国唯美主义运动的代表人物。

他的写作涉及到戏剧、诗歌、小说、童话、散文、论说文等,几乎每一种体裁都给世人留下了佳作,堪称唯美的经典,体现了其对于纯粹美的执着追求和把握艺术美的非凡能力。

本文尝试探讨王尔德的唯美理论和实践及其影响。

19世纪的欧洲,各种文学思潮迭起,流派纷呈。

而唯美主义以其鲜明强烈的艺术个性、一反常规的美学主张和特立独行的生活姿态引起了一阵不小的轰动。

唯美主义把美作为最高理想,崇尚“为艺术而艺术”。

《道连·葛雷的画像》的自序包含着王尔德对美根本看法的议论,他认为“艺术除了它自身之外,不表现任何东西。

它和思想一样,有独立的生命,而且纯粹按自己的路线发展。

”生活和自然具有不完美性,必须经过艺术的加工。

一切坏的艺术都是返归生活和自然造成的,并且是将生活和自然上升为理想的结果。

生活和自然有时候可以用作艺的部分素材,但是在它们对艺术有任何真正用处之前,它们必须被转换为艺术的常规。

艺术一旦放弃它的想象媒介。

也就放弃了一切。

作为一种方法,现实主义是一个完全的失败。

每一个艺术家应该避免的两件事是形式的现代性和题材的现代性……生活比现实主义跑得快,但是浪漫主义却总是在生活的前头。

(杨东霞,杨烈,译356-357)通过对其作品的分析,张介明(p43)筛选出四点王尔德的“以什么为美”的主要思想:第一,是“以感性为美”。

王尔德作品中的唯美主义倾向研究的开题报告一、研究背景王尔德是19世纪末英国最具代表性的唯美主义作家之一，在文学、戏剧、散文、诗歌等方面均有出色表现。

他的作品充满着浓郁的唯美主义特色，这与当时社会风气和文化背景的影响有着密不可分的联系。

因此，研究王尔德作品中的唯美主义倾向，不仅有助于深入理解他的文学作品本身，也有助于了解19世纪末英国文化思潮的演变与发展。

二、研究内容本文拟从以下几个方面对王尔德作品中的唯美主义倾向进行研究：1.唯美主义的定义和特点，了解唯美主义在欧洲文学界的发展，以及其在19世纪末英国的运用与发展。

2.分析王尔德作品中的唯美主义倾向，通过对其小说、戏剧、诗歌等文学作品的深入研究，探究王尔德作品中哪些方面体现了唯美主义思想。

3.研究王尔德作品中的唯美主义倾向与当时社会风气、文化背景的关系，分析王尔德作品中所反映出来的社会和文化问题。

三、研究意义1.有助于深入理解欧洲文学中的唯美主义思潮，了解其起源和发展过程，以及其在19世纪末英国文化中的应用。

2.有助于深刻理解王尔德作品中的唯美主义思想，探究其文学创作中的具体表现。

3.借助对王尔德作品中的唯美主义倾向的研究，对当代文学创作的发展与未来方向提供有益参考。

四、研究方法1.文献研究法：通过查阅资料和文献，了解唯美主义的定义、历史发展轨迹，以及王尔德作品中的相关内容，为深入分析和探究做好准备。

2.比较研究法：通过对欧洲唯美主义思想和19世纪末英国文化背景的比较分析，探究王尔德作品中唯美主义倾向的特点和表现异同之处。

3.文本分析法：通过对王尔德小说、戏剧、诗歌等文本进行深入分析，挖掘其中的唯美主义倾向，探究其在文学中的具体表现。

五、预期成果本研究意在深入探究王尔德作品中的唯美主义倾向，揭示出该作品中唯美主义思潮的表现形式和具体内容，并探究其与当时社会文化背景的关系。

预计可获得以下成果：1.系统掌握欧洲文学中唯美主义思想的历程和发展趋势。

2.深刻理解王尔德作品中的唯美主义思想内涵，揭示唯美主义思想在19世纪末英国文化中的应用。

文艺研究论王尔德的唯美主义观易春新疆师范大学中国语言文学学院摘要：王尔德是唯美主义的代表作家，主张艺术是高于一切的美，是纯粹的。

在他看来，生活模仿艺术远甚于艺术模仿生活，主张生活艺术化。

他推崇“撒谎的艺术”，渴望用自己的艺术理想去对抗丑陋的现实，追求一个独立、纯净的艺术世界。

关键词：王尔德；唯美主义观；撒谎的艺术；生活模仿艺术；艺术至上当时的欧洲社会，正在处于一个飞速发展的状态。

经济迅速发展的同时，对文学产生了一定的负面影响，它使得文学和艺术极具功利性，带有很强的物质色彩。

王尔德期许创造一个独立纯美的艺术世界，用超脱的思想去维护艺术的独立性。

一、推崇撒谎的艺术王尔德是唯美主义的集大成者，他推崇艺术的独立性，不赞同通过艺术去反映生活。

除此之外，王尔德提出了不同于其他唯美主义者的一个概念，那就是“撒谎的艺术”。

在王尔德眼中，大多数的英国文学创作作家通过说真话的习惯来进行描写，却没有达到很高的可信度。

于是，王尔德产生了“撒谎”的艺术倾向，这种倾向断开与经验世界的联系，形成一种不同于纯粹依赖事实的艺术想象和艺术虚构。

“唯一真实的人，是那些从未存在过的人”“谎言只不过是自己能证明自己的东西”①从王尔德的这些话语中，我们可以看出创作没有必要过分依赖事实。

在王尔德看来，虚构的艺术更加独立和更具有生命力。

完全与事实相对照，纯粹是一种书呆子式的行为，添加以恰当的艺术想象和艺术虚构，可以使艺术更加真实和完美。

“如果不想办法制止或至少改变我们这种对事实的荒唐的崇拜，艺术就会变得毫无生气，美将从大地上消失。

”②王尔德由此提出“撒谎”的概念，为了振兴他眼中撒谎的艺术。

王尔德眼中的“撒谎”，是一种与经验真实有偏离的艺术虚构，通过讲述美而不真实的故事完成艺术中的撒谎。

这些故事所展示的“撒谎”艺术，给了读者极大的视觉刺激和心理冲击。

“艺术起源于抽象装饰，起始于那种纯然虚构的，令人欢悦的作品，他们只与不真实和不存在的食物打交道。