国画仙鹤的画法，超详细讲解！写意花鸟落笔留痕⽽⼜变化万千，把中国画的⽔墨和宣纸的特性发挥得淋漓尽致。
古往今来，⽂⼈墨客借花鸟以咏怀，⽅家巨擘楮墨之间尽显才思，各有建树，使花鸟画与哲学、⽂学在笔墨语⾔和语境上完美融合，并彰显出其富于深厚⽂化内涵的独特艺术魅⼒。
花鸟画中的雪景则另辟⼀番⽔墨交融、清静散淡的朦胧境界，如作品《鹤鸣九皋，声闻于野》（见图⼀）中，⽔与墨、纸与笔所荡激的肌理变化，是⽔域还是天际已⽆关紧要，重要的是，这天苍苍、野茫茫、含蓄⽆垠的情境和视觉感受只源⾃弹指⼀挥间，简与繁、好与否没有任何关联。
图⼀在中国古代神话和民间传说中被誉为“仙鹤”，成为⾼雅、长寿的象征，所以在诗词和中国画中，仙鹤常被⽂学家、中国画家作为题材⽽称颂。
那么，仙鹤的绘画技法有哪些呢？现在通过以下⼏步，可以快速掌握仙鹤的绘画技法，让我们⼀起来学习。
⼀、仙鹤头部步骤⼀：中锋⽤笔，⽤浓墨画出仙鹤的嘴。
步骤⼆：画出眼睛和额头交接处。
步骤三：画出仙鹤的脖⼦，注意墨⾊的浓淡变化。
步骤四：⽤朱砂调点曙红画出仙鹤的红顶，同时⽤淡墨勾出头部轮廓。
⼆、仙鹤⽻⽑步骤⼀：中锋⽤笔，⽤淡墨勾出仙鹤⽻⽑的结构，注意⽻⽑结构的疏密、⽤笔的轻重。
步骤⼆：⽤浓墨画出⿊⾊⽻⽑，注意笔墨要有⼲湿变化。
步骤三：⽤淡赭⽯⾊顺着⽻⽑结构进⾏渲染，以增强⽻⽑的质感。
三、中国国画中仙鹤腿部绘画技法四、中国国画中仙鹤整体绘画技法步骤⼀：中锋⽤笔画出仙鹤的嘴，注意⽤笔要有轻重变化，同时⽤浓墨画出鹤的下巴，⽤曙红画出仙鹤的红顶。
步骤⼆：⽤浓墨画出仙鹤的脖⼦，⽤淡墨赭⽯勾出仙鹤的⽻⽑，注意⽤笔的轻重变化。
步骤三：画出仙鹤的⿊⾊⽻⽑，注意墨⾊的⼲湿变化，同时⽤浓墨画出仙鹤的腿。
步骤四：渲染仙鹤的⽻⽑，同时添上仙鹤的⾆头，画上仙鹤腿上的鳞⽚结构。
步骤五：⽤藤黄点出花蕊，⽤墨三青渲染背景烘托画⾯⽓氛，⽤淡赭⽯渲染稻草等，最后落款钤印。
提点：⼤家在⽇后运⽤笔墨时要注意墨的多少、⽤笔的轻重、⾏笔的快慢，利⽤线的刚柔、曲直，⽑笔的⼲湿、浓淡的变化，表现中国国画中仙鹤的形神和画⾯的节奏韵律美。
