大树的故事【教学内容】人美版第三册第15课《大树的故事》【设计理念】本课是“造型·表现”领域的一个内容。
由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，所以他们对大树有着特殊的感情，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，可以为学生提供很大的想象空间。
本节课充分利用未来教室双屏及美术图像的即时生成和直观互动相互交流的功能，探究信息技术与常态课的有效融合下的动态开放课堂。
所以，本课教学设计以体现美术课程价值为指导思想，以建构主义学习观和教学观为理论支撑，主要采用抛锚式的教学方法，教师搭建知识框架创设情景，抛出问题，确定问题，进而引导学生合作探究，通过协作学习建构新知，最后通过多元评价体现意义建构。
【教学目标】1.知识与技能：通过回忆、观察、了解大树的基本结构、及其颜色、种类等特点，学习表现大与小的关系，用绘画的方法表现有关大树的故事。
2.过程与方法：在回忆、观察、体验中，感悟大树的结构及美感，想象出大树的相关故事。
3.情感态度价值观：引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享。
通过学生活动，引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然、保护绿色生命的情感。
【教学重点】了解生活中大树的结构、外形、颜色等特点，利用大与小的关系表现大树与人、大树与动物之间的故事。
【教学难点】画面构思和组织。
【教学准备】课件、微视频、炫彩棒、作业纸【教学过程】一、观察导入课前预习知识检测任务一：了解大树的基本结构（利用未来教室双屏和现场点、画功能）1．课前老师请大家观察了身边的大树，谁来说说看大树是由那几个部分组成的？粗粗的树干、细细的树枝、密密的树杈、很多的树叶，还有深埋在泥土里的树根。
2．仔细观察一下，树叶长在了什么上面——树枝，树枝又长在了什么上面——树干3．树干和树枝有什么不同？学生论交流汇报结果。
树干—造型：粗；生长方向：上；树枝—造型：细；生长方向：上、下；高、低【教学意图：美术学习最重要的是观察方法的学习，学会了用美术的眼睛来观察事物，对孩子们来说是受益终生的，本环节利用未来教室双屏和现场点、画功能通过引导孩子从“整体——局部”的这样的观察顺序，观察大树的结构，培养孩子们的观察能力。
】二、探究新知任务二：尝试表现大树1．教师局部示范大树（利用微视频播放教师写生画树的局部）正是由于不同形态的树干和树枝让大树呈现出千姿百态的造型，瞧，这些漂亮的大树真是让人百看不厌，老师忍不住也想动手来画一画了，我喜欢这棵很有型的大树，现在老师用观察写生的方法，一边观察一边来画这棵大树。
2．学生尝试写生大树（对图片写生）请同学们根据老师给你们提供的大树素材，找一棵你喜欢的大树，用观察写生的方法动手试试画一画大树，可以画整棵大树，也可以画大树的局部。
学生初次尝试画大树3．展示点评学生作业展示画的好的学生作业，学习其优点，同时丰富学生的造型语言。
学生说说自己的顾虑——画不像、不会画树叶……【教学意图：任何创意表现应该是建立在对所要进行创意表现的对象有一定了解之后的，本节课最终是以大树为主体进行故事创意的表现，那么如何表现大树就成为一个重要的前提了，因此本环节利用微视频播放教师写生画树的局部，引导学生感受写生画树的方法，在这个基础上学生也尝试来写生画树，这当中必然会出现的一个问题就是认为自己画不像，画不好，那么是不是画的像的就是好的，画的不像的就是不好呢，很自然的将画家的作品呈现出来让学生感受艺术创作的方法与表现形式。
】任务三：赏析画家作品，学习表现方法（利用未来教室双屏及放大镜和现场点画功能）1．对比观察画家笔下的大树与真实大树的区别学生分小组讨论，组长汇报交流结果。
（1）树干、树枝：真实的大树树枝是往上长的，画面中的大树的树枝有的往上长，有的往下长，甚至都挂到地面上——夸张的手法表现树干、树枝。
形态——夸张这种夸张的树干和树枝让你感受到这棵大树的生命力是怎样的——强大的、旺盛的。
（2）树叶：画面上的叶子一片一片的呈现，真实的大树的叶子要多的多，画家用了概括的手法表现树叶，一片一片向上的树叶仿佛让我们感受到大树强烈的生生不息的生命气息。
（3）色彩：画家笔下的大树的颜色是蓝色的，真实的大树的颜色是绿色的。
色彩——夸张小结：画家笔下的大树真是太有创意了，可见，画的像不像并不是唯一的评判标准，只要我们抓住树的特征，大胆表现出自己心中的大树才是最重要的。
让我们来看看画家在这棵大树的周围还表现了些什么？长颈鹿、蜗牛、壁虎、小鸟和蝴蝶、毛毛虫等，大树的前面还各种各样的奇花异草。
2．感受整体画面的美感现在老师请大家开动小脑筋，带着以下几个问题来欣赏这幅画：问题1：这幅作品中如何表现出菩提树的高大？问题2：这幅作品主要用了哪些颜色，这样的色彩搭配给你怎样的感觉？问题3：你能在这幅作品中找到哪些漂亮的图案和线条，这样的图案和线条给你怎样的感觉？学生分小组讨论交流，组长汇报交流结果。
课堂小结：问题1——这幅作品中如何表现出菩提树的高大？首先画家把这棵菩提树画的非常大，画家有目的将本来很高大的长颈鹿表现的比较小，以此来衬托出菩提树的高大，可见当我们想要使自己画面上的大树也很高大的时候我们可以向画家学习这样的表现手法，适当的缩小旁边的物体的形象，以衬托出大树的大。
问题2——这幅作品主要用了哪些颜色，这样的色彩给你怎样的感觉？大树用了夸张的蓝色，背景用了哪些颜色呢？——浅浅的黄色、橙色、蓝色等颜色来表现。
这样的色彩搭配给你怎样的感觉？——整个画面色彩对比强烈、丰富、漂亮。
问题3——你能在这幅作品中找到哪些漂亮的图案和线条，这样的图案和线条给你怎样的感觉？如果说大树身上的图案用的是块面的形式来表现，那我们来看看这幅画面的背景用的是什么形式来表现的？——线条都是些什么样的线条？——曲线怎样排列的？——有规律的组合排列这样的排列给你一种什么样的感觉？——画面产生了一种动感，画家真是太有创意了，有了这些有动感的彩云，使得整个画面静中有动。
除了动物外，让我们近距离的观察一下大树旁边的这些奇花异草，一个个都是那么充满生机和力量。
（4）用一句话来描述一下你欣赏完这幅作品的感受。
小结：画家笔下的大树的故事是如此的生动充满创意，今天我们也来用手中的画笔来画画你心目中的大树的故事。
板书——大树的故事【教学意图：引导学生深入的赏析美术作品是有效的提升学生美术素养的有效方式之一，本环节利用未来教室的双屏功能与运用对比欣赏、放大细节、现场点画等功能引导学生从菩提树的造型、色彩、图案这几个方面感受不一定像的就是好，只要我们抓住树的特征，表现出心中的大树形象就是好的。
从某种意义上来说不仅降低了学生创作大树的难度，而且让学生对自己表现心目中有创意的大树提供的方向，可见在日常的课堂教学中有意识的培养学生的图像识读能力是多么的重要。
】三、创意构思、指导构图任务四：创意构思，欣赏学生作品1．你们想表现怎样的大树的故事？学生创编故事进行讨论交流2．学生作品赏析，感受构思构图的创意性树上、树下、树洞在构图上可以表现大树局部，不一定是完整的大树的形象。
四、艺术实践任务五：运用绘画的方法创作完成大树的故事布置作业，教师巡回指导，辅导要点：构思是否新颖，构图是否合理，能否体现大小关系，画面是否有趣。
五、评价拓展学生互相介绍自己作品，并介绍自己笔下的故事。
教师总结本节课作业情况.。
设想一下，如果大家不爱惜树木，无谓的砍伐，没有这些树为我们遮风避雨、释放氧气，我们还怎能生活在这么美好的地球上呢？你会怎样爱身边的大树呢？因此我们要从身边的做起爱护我们身边的一草一木，因为，有树，人类才有绿色的家园；因为，有树，我们才有美丽的地球！【教学反思】本课是二年级上册造型表现领域的《大树的故事》一课，知识点是学习表现大与小的关系。
重点在于对画面的构思和组织及对想象力和创造力的激发。
表现方法上是利用炫彩棒进行儿童创意画创作。
一、教学设计上的思考在当前核心素养被空前重视的今天，美术课堂到底该如何落脚是我们必须要思考和实践的课题。
在准备这节课的过程中我也在不断的思考如何在自己的课堂去实践这一理念，以下是在准备的过程中思考到的几点：1．训练一双会观察的眼睛美术学习最重要的是观察方法的学习，学会了用美术的眼睛来观察事物，对孩子们来说是受益终生的，课堂伊始引导孩子从整体——局部”的这样的观察顺序，观察大树的结构，让孩子在这个过程中发现大树姿态的美感，这个本领是内化的，当孩子会用美术的眼睛观察周边事物时，那么让孩子们来感受美就顺理成章了。
2．练就一双会表达的小手美术表现是五大核心素养之一，如何在日常的课堂上予以落实需要老师动足脑经，因为在这个过程中很容易出现任孩子自由发挥和老师手把手教的两个极端，如何把握技能教学的尺度是一个值得深究的问题，本节课如何让孩子把眼睛看到的大树姿态转换成美术语言我运用了微课的形式来进行引导，让孩子清晰的看到老师观察写生的方法，再让学生将这一方法运用到自己喜欢的大树塑造上，孩子们的表现着实可圈可点。
可见技能表现不能不教，但也不能全教，教师给的是方法，学生再用这样的方法进行自我创作。
创意也是建立在孩子有一定的造型基础上的创意，否则极易成为无本之源。
3．图像识读能力培养图像识读能力的培养作为五大核心素养的核心，可谓重中之重，这一能力的培养需要落实到随堂的每一节美术课，只有在日常教学中形成这样的教学习惯，孩子们的美术素养自然会有质的提升。
孩子笔下大树的故事到底要怎样呈现，我思考着以赏析名家作品为突破口，课堂上引导学生从多角度对画家的作品进行赏析，让学生感悟画面构图形式、造型、色彩、图案等，学生在感知了这一系列的美术语言之后再进行内化落实到自己的大树的故事的创作中去，从孩子的作业情况来看，效果很棒。
4.充分发挥学生自主学习能动性课堂上究竟是老师带着学生学还是创设情境放手让学生去自主发现问题再解决问题呢，显然让孩子自主学习更有利于培养孩子自主学习能力的培养，课前让学生在校园或自己的小区里观察大树的结构和姿态，课堂上进行预习知识的反馈，课上对于名画的赏析部分仍然以学生为主体进行探究性学习，在孩子们热烈二有序的讨论中，问题一个一个被有效的解决，老师成为了学习的引导者，学生成为了学习的主体，我想，这是接下来的美术常态课需要去追求的一种常态。
以上四点是在教学准备和上课过程中引发的一点感想，希望自己在日后的教学中能以五大核心素养为基准指导自己的课堂，让孩子在我的美术课堂上真正能学有所得。
二、未来教室环境的运用未来教室中的多种设备和功能，为顺利高效的完成本节课的学习提供了良好的平台。
美术的五大核心素中最基础也是最根本的就是图像识读能力的培养，本节课中利用未来教室的双屏功能带领学生对画家的作品进行深入细致的赏析。
如，软件中一个小小的放大镜工具就能让学生做到更为细致的观看，双屏功能让图像的整体与局部，图像与问题更好地全面的予以展示，现场点、画功能让学生一目了然的感受到画面中暗藏的元素和形式，使得课堂上的即时生成与互动交流非常的顺畅自如，可以说大大提高了课堂教学效率，有效的激发了学生的美术学习热情！附：学生作品。
