美学概论1
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一.自在之美与自为之美“自在之美”与“自为之美”这两种观点是大哲学家苏格拉底提出的,自在之物是独立于人的意识之外的客观世界,是还没有被认识的自然世界;为我之物是已被认识了的自在之物,是自在之物的必然结果。
自在之美是尚未为主观世界认识的美,为我之美是已被认识了的自在之美;自在之美转化为为我之美,必须是使物自身关的潜能得以弘扬,使审关主体潜在的审关机能和意识得以发挥,使物自身美的潜能和人自身潜在的审美意识融会。
任何美的生成,都是自在之美向为我之美的转化过程。
毕达哥拉斯学派所说的美是事物本身的美,苏格拉底说的美是事物适合使用者的美。
前者是自在之美,后者是自为之美。
两者最大的区别在于即“事物本身的美和一个事物适宜于其他事物的美”:前者是事物本身的美,是自在之美;后者是事物适合使用者的美,是自为之美。
自为之美总是包含着效用的因素,而自在之美就没有这些因素;自在之美是绝对的,自为之美是相对的,因为同一个事物可能符合这一种效用。
苏格拉底用德尔菲神庙的铭言“认识你自己”说明他的哲学研究和美学研究。
认识你自己并不是认识人的外貌和躯体,而是认识人的灵魂。
在苏格拉底看来,人由灵魂、肉体以及这二者的结合三部分构成,其中占统治地位的是人的灵魂。
灵魂中最接近神圣的部分是理性。
“认识你自己”归根到底也就是认识理性。
苏格拉底从理性出发研究美学问题时,追求的是美德普遍意义。
苏格拉底跟他的弟子亚里斯提普斯有一段关于金盾和粪筐怎样才美的对话:亚里斯提普斯:那么,粪筐能说是美的吗?苏格拉底:当然,以免金盾却是丑的,如果粪筐适用而金盾不适用。
亚里斯提普斯:你是否说,同一事物既是美的又是丑的?苏格拉底:当然,而且同一事物也可以同时既是善的又是恶的,例如对饥饿的人是好的,对发烧的人却是坏的。
再如就赛跑来说是美的而就摔角来说却是丑的,反过来说也是如此。
因为任何一个东西如果它能很好的实现它共用的方面,它就同时是善的又是美的,否则它就同时既是恶的又是丑的。
目 录1 美学概论 (1)1.1美学的历史与现状 (1)1.1.1 美学的建立 (1)1.1.2 美学的历史 (2)(1)本质论美学 (2)(2)神学美学 (4)(3)认识论美学 (4)(4)语言论美学 (5)(5)文化论美学 (6)1.1.3 美学在中国 (7)(1)清末民初美学 (7)(2)五四美学 (7)(3)30~40年代美学 (8)(4)50~70年代美学 (8)(5)80年代美学 (8)(6)90年代美学 (8)1.2美学的对象与范围 (8)1.2.1 美学的对象 (8)1.2.2 美学的范围 (10)1.3美学的任务与方法 (10)1.3.1 美学的任务 (10)(1)美学的学科属性 (11)(2)美学的任务 (13)1.3.2 美学研究的方法 (17)思考题 (19)1 美学概论关于美,我们似乎很熟悉,面对某些事物,例如自然风景、花草虫鱼、雕塑、绘画、电影、摄影照片等等,当然也包括我们所从事的工作的对象——园林景观,人人都会有美或不美的判断。
甚至面对一个人,我们也会有他(她)美还是不美的判断——尽管很多情况下大家都不会说出来。
实际上我们几乎每天都要跟“美”打交道,不过人们通常的说法是“漂亮”或“不漂亮”。
有些东西,例如一个人,一见之后,每个人都会果断地得出“美”、“不美”、或者“还可以啦”这样的结论。
这说明,面对这类事物时,我们内心都有一个明确的判断它美还是不美的标准。
但对有些事物,我们有时候就会觉得困惑、有些拿不定主意,例如一些所谓先锋艺术作品,我们有时候会问:“这是艺术吗?这东西到底美在哪里?”另外我们还发现,面对同一样东西,有些人觉得很美,甚至为它而痴迷,而有些人却觉得它并不很美,甚至毫无美感可言。
例如园林中的假山置石,比如著名的留园冠云峰,号称中国四大名石之首,按理应该是美不可言的吧,但实际上很多人见了之后会说:“不就是块石头吗!”说实话,我第一次见到冠云峰的时候就对它显赫的名望感觉莫明其妙——其实到现在也还是莫明其妙。
醫療美學之美學概論1.美學是什麼?美學(英語:Aesthetics),又稱感覺學,是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科。
美學是哲學的一個分支。
美學一詞來源於希臘語aisthetikos。
最初的意義是「對感觀的感受」。
由德國哲學家鮑姆嘉通首次使用的。
他的《美學》一書的出版標誌了美學做為一門獨立學科的產生。
直到19世紀,美學在傳統古典藝術的概念中通常被被定義為研究「美」(Schönheit)的學說。
現代哲學將美學定義為認識藝術,科學,設計和哲學中認知感覺的理論和哲學。
一個客體的美學價值並不是簡單的被定義為「美」和「醜」,而是去認識客體的類型和本質。
傳統美學的任務,是研究藝術作品作為「美」的永恆的不變的標準。
德國理想主義的形上學美學被認為是當時唯一標準的美學。
在此條件下,發展出兩個分支:心理美學和美學。
美學(感性)的認知在很長的時間被認為是理性認知的對立面。
這個觀點被現代的新觀點所取代,即這個對立面是不存在的,理性的認知是必然通過感性的認識過程而被認識的。
即使尖銳的邏輯學也能同時成為很高的審美價值。
美學主要是研究審美,即心理學的分支學科。
而美的對象,即自然美、藝術美、社會美等等,無論是主觀,還是客觀的研究,都是經過人的感性、理性作用之後的結果。
2.美學的定義美學顯然是研究〞美〞的學問,現今在學術上對美學的定義往往引德國哲學家包加敦(Baumgarten, A )在1750年所出<<美學>>一書所下的定義:(a).研究美的藝術的理論〃(b).研究感性知識的學問〃(c).研究完滿的運用感性認識的學問〃這樣的從西方字源學的定義,通常又以亞里斯多德〞詩學〞為源頭〃我們換個角度來看看,中文字〞美〞的字源,美者:羊大為美,在我國古代〞羊〞是標準的禮儀祭品,〞大〞則指建康壯碩,羊大為美,則指古代藝術的活動與宗教(禮儀)活動的合一,其審美的標準是以自然生命體中的建康壯碩為基礎〃當然中國美學則又可以與道家(特別是莊子)的哲學有所關係我們再以日常用語中的〞美學〞來看,通常日常用語中的美學是與審美經驗、美的道理、形成〞美〞的方法技術、甚至各人的偏好等等是相通的本研究中所稱的〞美學〞則兼具上述的任一種指涉3美學的基本規律(1)同一律《墨經》:「正名者,彼彼此此可。
美学概论第一章什么是美学第一节美学学科的发展史美学作为一门独立的学科,是由德国哲学家鲍姆嘉通于1750年在其所著的《美学》一书中首次提出来的。
鲍姆嘉通因此成为“美学之父”。
一、美学学科的形成人类直接或间接地注意到美的现象和诗意创造的世界,并对其进行有意识的思考,是从公元前6世纪的古希腊和中国开始的。
古希腊:毕达哥拉斯学派:宇宙是由数构成的,美即数字。
柏拉图:“美本身”亚里士多德:“诗学”是研究所有诗性活动的形式的学问。
中国:孔子:把美与善联系起来:“诗可以兴”美的现象和艺术的世界之所以在公元前6世纪-5世纪进入人类的思考,原因如下:①原始巫术神话思维开始解体,理性思维崛起。
②人类艺术活动从原始巫术活动那里获得了相对独立性。
二、美学学科如何能够成立自从美的现象进入人类的思考之后,美的现象向人类的思维提出了一些尖锐的问题:诗性的或审美的现象是理性的还是非理性的?如果是理性的,那么其真正的品质是什么?它与科学、哲学和伦理学等有何区别?如何把它们之间的界限清晰地描述出来?一个学科要成立,必须具备下列条件:⑴必须有确定的研究领域,在整个人类知识体系中不可缺少;⑵特殊任务,形成自己要解决的问题领域;⑶形成与这项研究领域相适应的研究方法去解决其问题。
美学学科成立所需的这些条件,在18世纪的欧洲形成了。
贡献:维科提出应该建立一种相当于逻辑学、哲学的“新科学”。
克罗齐认为它就是“美学”。
维科对“诗性智慧”的揭示深入到了一个重要的根基,这就是诗性活动的本性和它在人类文化中的奠基地位。
四、鲍姆嘉通对“美学”的设定德国哲学家鲍姆嘉通(1714—1762)对诗性活动领域的分析,不是返回到历史的起源处,而是纯粹对人的心智的逻辑分析。
他把审美现象这种感性的活动置于理性认知之前,把它确定为朦胧的认识活动。
并对应地提出了相对于逻辑学的“aesthetics”,即“感性学”,它就是一种研究感性观念或者“朦胧的观念”的学问。
作为一门独立的学科,它给感性认识提供规则,并探求“感性认识的完善”——美。
美学概论第一章话说美学(美学学种论)一、何谓“美学”18世纪中叶,德国著名的美学家鲍姆加通(1750年),在英国经验主义哲学思潮,德国理性主义两大思潮的背景下,做为德国理性思潮的代表人物,出版一本《Aesthetica》(“感性学”),实质上就是我们今天所学的美学,他认为一切科学研究的对象不是客观存在的现象,而是人的心理现象,这实际上讲的就是美学。
研究人心理不同构成要素,就成了不同的学科,包括:知——逻辑学情——感性学意——伦理学2、关于美学的争议(1)、美学本应姓美古希腊著名哲学家思想家柏拉图《大希庇阿斯篇》苏格拉底中国洪毅然表示美学研究的对象就是由美而引发的情感,而非感性。
(2)、美学本应叫“艺术哲学”古希腊著名哲学家艺术理论家亚里士多德《诗学》,诗学实际上就是艺术学。
德国黑格尔(18C末19C初德国古典美学代表人物之一)《美学》三大卷“我们这门科学的正当名称却是艺术哲学或者更确切一点是美的艺术的哲学。
”中国朱光潜“艺术心理学”北大宗白华《美学散步》《艺境》马奇人大哲学系《艺术哲学》武大刘纲纪《艺术哲学》(3)、美学本应为美感学(审美心理) 17、18世纪英国经验主义美学代表休谟“主观决定一切,美学就是研究美感心理现象,客观的美是不存在的,美是人心中的一种快感愉悦。
”在中国80年代美学热潮中李泽厚的“向内转”是在“人本哲学”思潮下产生的,尊重人的价值,人性哲学。
(4)、美学应为审美关系学(法国)狄德罗“审美关系学”,“美学研究对象是人与现实的关系,而它们之间是丰富多彩的。
没有人与现实的关系,就没有世界的美。
”(中国)王朝闻《美学概论》,“美学是研究关于人与现实的审美关系的。
”以上学说中,美和艺术是建立在客观美的基础上,而美感则是建立在主观美的基础上,审美关系学,人以自己的情感感受客观美,将主客观结合起来,但它们有一个共同的错误就是“以偏概全”。
3、为美学正名(1)、美学——是一门以人类的审美现象为研究对象的学科。
美的主观性——以中国传统儒家美学为例
中国古典美学发端于先秦和两汉,儒家美学又是中国古典美学的代表,然而,儒家古典美学的创始人孔丘与孟轲都是唯心主义者,从本体论上来讲,儒家美学就是唯心主义美学。
孔丘对“知者乐水,仁者乐山”的论述,给了我们很大的启示。
子曰:“知者乐山,仁者乐水,知者动,仁者静,知者乐,仁者寿”,从这些论述中,我们不难发现孔子将这些物理属性拟人化,比如他把山的高大、厚重、稳固,不论经历多少风雨,却依然保持自己的本色,即所谓的风雨不动安如山,这些十分具体的自然现象与封建社会中不同的人联系起来,以类似联想为逻辑工具,以此为契机,找到这一类人,即儒家所称的仁者。
以同样的方法,儒家认为水的源远流长,变化无穷恰似生活中的智者,这种拟人化的工具方法,是重在指人而不是意在言物,是重在社会教化而不是意在赞美大自然,是重在主观感化而不是意在评价客观世界。
以上的论述可以看出,儒家美学是带有浓厚的主观色彩,具有强烈的主体选择意识,具有明显的主观意味。
儒家的这种主观性,对于道德教化,追求仁,追求人格美是具有重要意义的。
儒家的主观美具有调节人们内心平衡有积极作用,更能调节人与人之间的关系,能提高现代人的审美情趣,开拓审美心境。
除儒家的文章,诗词歌赋外,儒家的音乐、绘画、雕刻、书法等各项艺术都或多或少的带着主观性。
儒家的主观美同时也是带有其局限性的,过多的人工雕琢痕迹,及客观性的偏离。
从女权主义视角来审视“超女”现象
女权主义发源于18世纪的西方,并影响着全世界。
中国的现代女权主义通常是从五四运动说起的,中国女性解放运动是伴随着中国民族民主革命进程而与时俱进的。
兴女学、不裹足是女权主义最初成绩,女权主义是追求男女平等,消除几千年来在父权主义领导下,男尊女卑,女人是男人的附属品的刻板印象。
①女权主义本身就是一个“仁者见仁、智者见智”的观点,从广义上讲,女权主义包括政治、理论、实践三个层面,它既是一场社会意识形态的革命,又是一场以提高女性地位为目标的政治斗争,又是一种强调男女平等,肯定女性价值观念、学说和方法论原则,更是一场追求女性解放的社会运动。
②
(一)“超女”现象表明社会能包容女权主义
2005年,颇具中性气质的李宇春从湖南卫视“超级女声”中脱颖而出,从海选开始一路过关斩将,凭靠人气和实力最终夺得冠军,这个事件引起了轰动。
同时非议的声音也很多,有人认为李宇春的中性形象不男不女,走红只是因为满足了一部分人的猎奇的心理,不会太久便会从舞台上消失,但是从近几年来看,李宇春不但没有消失,反而一年比一年更红,且取得了很多的荣誉,不仅在国内受到欢迎,在国际上也得到认可。
凭借着自己的影响和魅力登上美国《时代周刊》的封面人物,并被《南方人物周刊》授予“中国青年领袖”的称号。
李宇春的走红,“超女”现象的存在,是需要一定的社会基础的。
在古代那个重男轻女的时代里,决计容不下这样的中性形象的。
李宇春的粉丝里,以女性居多,也有部分男性。
从这一现象表明,现代社会对女性性别角色的要求不再那么刻板了,女性不再是柔弱、温顺的代名词,不一定要长发飘飘的,女性也可以追求个性,追求独立的人格。
(二)“超女”现象表明现代社会追求女权主义
中国的女性解放运动从五四运动至今,废除了诸多对女性不平等的规则,教育、工作等的平等,已经取得了很大的进步。
虽然现在社会还是存在着“男尊女卑、重男轻女”的封建思想残余。
但现代女性与男性一样有着较高的思想文化水平,具有较强的能力,具备独立生活的能力,经济上的独立也追求人格独立提供了基础和必要条件。
热捧带着中性气质的李宇春也是现代社会追求女权主义的表现,人们喜欢李宇春不再害怕被视为异类,这是女性地位提高的表现。
而李宇春在国际上的走红,也是我国女权主义国际化的表现,在一部分外国人看来,中国人对中性风格的认同,也是中国女性解放的一个表现和对男女平等,女性人格独立的追求。
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①“从女权视角看李宇春现象”北京林业大学危倩如
②“女权主义”的四个层面邓晓芒华中科技大学
③“西方女权主义的发展和我国女权主义的开端”桂林电子科技大学李月。