中华盆景用时间堆砌的文化
作者：耿秋
来源：《中国新时代》2019年第06期
今天，盆景在许多国家被认为是“活的艺术”，它不仅具有优美的形式，也具备内在的精神。
全世界越来越多的人正在发现它的美，中国盆景也正在走出国门，冲向世界。
2019年5月3日，首届大运河文化旅游博览会在扬州开幕。
常州市送展的18米长孟河斧劈石巨型盆景——《京杭大运河》在首届运博会非遗展惊艳亮相，成为展会最热门的“打卡处”。
斧劈石造景艺术是“中国历史文化名镇”——孟河镇的省级非遗。
此次参展的斧劈石盆景《京杭大运河》，长18米，宽2.4米，高1.35米，由常州孟河非遗传承人魏达荣、魏玉宇父子制作。
他们从200多吨原料中遴选出3.86吨精品石材，经过6个月的精心制作，创作了这件迄今为止最大的斧劈石盆景。
中国素有“世界园林之母”的美称，是盆景艺术的发祥地。
中国盆景历史悠久，源远流长，是中国古老的传统艺术。
盆景与其他传统艺术一样，它的产生、发展都是在一定的社会经济条件以及文化思想等多种因素的综合影响下逐步产生与完善的。
古老东方的传统艺术
盆景，是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品，其起源可以追溯到新石器时期。
1977年-1978年期间，浙江余姚河姆渡村出土的新石器时期的陶片上，绘有盆栽植物的图案，这是中国乃至世界上迄今为止发现最早的观赏盆栽。
这次出土的文物中，有两块刻有盆栽图案的陶器残块，一块是在一个带有短足的长方形花盆内，阴刻着一株五叶万年青状的植物;另一块是在一刻有环形装饰图案的长方形花盆上，阴刻着一株三叶万年青状的植物。
陶块上的观赏盆栽图案，栩栩如生、生机盎然，是距今约7000年前的原始艺术家对当时盆栽观赏植物的完美再现，也是对当时盆栽艺术的真实描绘，是中国盆景的初级形式。
此时的初级盆景，则应是以草本盆景为主要体现形式。
此时的盆栽只是盆景的雏形，是以草本植物为主的盆栽艺术。
若要论及真正的盆景艺术，则要追溯到汉代。
盆景艺术的产生与发展与历史上的几次造园艺术盛行有着不可分割的联系，正是造园艺术的崛起，才使得盆景艺术日渐昌盛了起来。
尤其是汉代，造园艺术盛行，此时的盆景艺术雏形——盆栽，也发生了从草本盆栽向木本盆栽的转变。
事实上，早在公元前11世纪，周王朝就建囿，供皇室贵族狩猎和游乐。
秦始皇统一六国后，不仅建了上林苑，还在咸阳“作长池，引渭水……筑土为蓬莱山”。
至汉武帝刘彻时，更是将上林苑的范围扩充200余里，并建离宫、观、馆数十处。
此时私家园林也十分盛行，茂林巨富袁廣汉在北山下筑园，东西四里，南北五里，注水为池，构石为山……奇树异草，亭阁回连，可见那时园林已相当盛行。
此时的盆栽也获得了较大的发展，完成了草本盆栽向木本盆栽的转化，又出现了缶景，是一种真正意义上的盆景形式，可谓是我国盆景形成的时期。
西汉张骞将石榴从西域引种到中原，正是使用了盆栽的技术，这是迄今为止我国最早的木本植物盆栽的文字记载。
这也为汉代缶景的出现打下了栽培技术基础。
据野史所载：“东汉费长房能集各地山川、鸟兽、人物、亭台楼阁、帆船舟车、树木河流于一缶，世人誉为缩地之方。
”这就是所谓的缶景。
缶景已不再是原始的盆栽形式，已脱胎而成艺术盆栽，即真正的盆景艺术了。
这是盆景发展史上的一次关键性的突破，是迄今为止我国艺术盆栽的最早记载，因此可以说艺术盆栽形成于汉代。
从河北省望都县出土的东汉（公元25-220年）墓壁画上就绘有圆盆，盆内栽有红花六枝，盆下配有方形几架一座，把植物、盆盎和几架三者形成一个整体，这种盆栽可以看成是我国树木盆景的初期形式。
同时，也可以看出，那时我国的盆景艺术在理论和实践方面也达到了相当高的水平。
而形成于魏晋南北朝时期、从人物画中独立始于隋唐时期、成熟于北宋时期的中国山水画艺术，对中国盆景艺术理论的形成具有非常大的促进作用。
1986年4月，在山东临胞海浮山前山坳发现的北齐古墓中，有一幅壁画是描绘主人欣赏盆景的场面，在一个浅盆内，伫立着玲珑秀雅的山石，主人正在品赏盆景，神态如痴如醉，栩栩如生。
这一史料的发现，把中国山水盆景艺术的形成时间最少向前推了一个半世纪，这是中华民族的骄傲，它雄辩地证明了山水盆景艺术起源于中国，赏石文化的源头也在中国。
此后，中华盆景经历了唐代的成熟期及宋代的提高阶段，在元代实现了盆景体量小型化的飞跃，这对盆景的大力普及和推广起到了很大的促进作用。
相传，有一位高僧，法名韫上人，他云游四方，饱览祖国名川大山，胸有丘壑，师法自然，并善于运用盆景制作的各种技法，打破一般格局，极力提倡小型化，称之为“些子景”。
而元代回族诗人丁鹤年专门为些子景作诗《为平江韫上人赋些子景》，诗曰：“咫尺盆池曲槛前，老禅清兴拟林泉。
气吞渤解波盈掬，势压崆峒石一拳。
仿佛烟霞生隙地，分明日月在壶天。
旁人莫讶胸襟隘，毫发从来立大千”。
这首诗描述了韫上人些子景的体量、陈设、气势、形态、意境、内容、用盆（壶即缶）等，描写得活灵活现、有声有色、淋漓尽致。
由此可见，元代些子景与今人中型盆景差不多，与微型盆景尚有差别。
明清则是我国盆景史上一个发展的重要时期。
在这一时期内，盆景技艺愈发成熟，盆景专著纷纷问世，对盆景树种、石品、制作、摆置、品评等在理论上作了较系统的论述。
可以说在明清时期，我国盆景在理论上得到了飞跃和升华。
在盆景类别形式上，至清代，更加多样，除山水盆景、旱盆景、水旱盆景外，还有带瀑布的盆景及枯艺盆景，在苏杭一带，盆景得到了大普及。
除此之外，清代宫廷还盛行金玉珠宝制作的像生盆景——叶片花朵无不使用金银、宝石、珊瑚、珐琅等精贵材质，打造出世界上最昂贵的“植物园”。
盆景中的花果草木永远鲜艳欲滴，装点了宫廷的富丽堂皇，成为宫廷文化不可或缺的一部分。
时至今日，故宫珍藏的金玉盆景，仍美到不可方物。
美好艺术的春天
盆景产业特点明显，发展潜力非常巨大。
据不完全统计，仅2014年-2016年期间，全国盆景种植面积不到2万公顷，在当年花卉种植总面积中的占比不到 1.6%，但盆景销售额占到了当年花卉总销售额的 4%以上。
而随着中国经济的飞速发展，种盆景越来越多地成为很多人生活的一部分，许多家庭天台、阳台、客厅、书房都栽种和摆设盆景，以此美化环境，调剂生活，既可舒眼目、怡心神，又可陶冶性情。
如今，盆景这门古老的艺术已形成了一个较长的产业链。
其主要是由盆景产品和生产技术研发、肥料和农药提供、盆景种植、盆景产品加工、盆景产品销售等环节组成。
上游包括花卉苗木产品、石材和生产技术的研发企业，土壤介质、花卉苗木资材、花卉苗木肥料和花卉苗木农药厂商等;下游包括盆景经销商、代理商、花卉市场、园林绿化公司、终端消费者等。
盆景艺术正在散发着其特有的魅力，吸引着大众的眼球。
早在1979年中华人民共和国成立30周年之际，在北京北海公園举行了中国盆景艺术展览，参加展出的有13省、市、自治区的54个单位，展出各种类型盆景1100多盆。
展览分有综合、福建、广东、苏北、苏南、四川、浙江、广西、北方和上海10馆，参观人数高达数十万之多。
同年中国盆景参加了在联邦德国举行的第十五届园艺博览会，会上获得各类奖牌13枚，其中1枚大奖、7枚金牌、3枚银牌和两枚铜牌。
20世纪80年代，中国盆景参加了在日本举行的世界盆景水石博览会。
中国盆景作品被列在展览厅首席位置，并参加了在加拿大举行的国际花卉展览会。
中国盆景馆内，观众踊跃，盛况空前。
中国盆景在国外的展览，扩大了中国盆景在国际上的影响，是走出国门，面向世界的第一步。
中国幅员辽阔，由于地域环境和自然条件的差异，盆景流派较多，就传统的五大流派而言又分为南、北两大派，南派以广州为代表的岭南派，北派包括长江流域的川派、扬派、苏派、海派（后三派过去统称江南派）等。
近几年来，江苏、上海、广东等地的盆景远销美国、英国、比利时、意大利、荷兰、德国、加拿大、法国、澳大利亚等国家和地区。
今天，盆景在许多国家被认为是“活的艺术”，它不仅具有优美的形式，也具备内在的精神。
全世界越来越多的人正在发现它的美，中国盆景也正在走出国门，冲向世界。
