人音版第15册《在中亚细亚草原上》教案
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教案:八年级音乐下册《在中亚细亚草原上》教案人音版一、教学目标1. 让学生了解并感受中亚细亚草原上的音乐风格,提高学生对不同地域音乐特色的认识。
2. 培养学生对音乐的鉴赏能力和审美情趣,激发学生对音乐的热爱和兴趣。
3. 通过学习《在中亚细亚草原上》,提高学生的音乐技能,如歌唱、演奏、合唱等。
二、教学内容1. 歌曲《在中亚细亚草原上》的曲调和歌词。
2. 歌曲的节奏、拍子、速度等音乐要素。
3. 歌曲的表现手法和情感表达。
三、教学重点与难点1. 教学重点:歌曲《在中亚细亚草原上》的曲调、歌词及音乐要素。
2. 教学难点:歌曲的高音部分和节奏变化。
四、教学过程1. 导入:教师播放《在中亚细亚草原上》的音频,让学生初步感受歌曲的美感。
2. 教授歌曲:教师讲解歌曲的曲调、歌词,引导学生跟唱。
3. 分组练习:学生分组练习歌曲,教师指导每个小组的歌唱技巧和音乐表现。
4. 合唱展示:各小组进行合唱展示,教师点评并指导改进。
5. 歌曲分析:教师讲解歌曲的节奏、拍子、速度等音乐要素,引导学生深入理解歌曲。
6. 情感表达:教师指导学生如何通过歌声表达歌曲的情感。
7. 课堂小结:教师总结本节课的学习内容,强调歌曲《在中亚细亚草原上》的音乐特点。
五、课后作业1. 学生回家后自行练习歌曲《在中亚细亚草原上》,加强高音部分和节奏变化的掌握。
2. 家长签字确认,监督学生的练习情况。
4. 下次上课前提交作业,教师进行点评。
六、教学评价1. 评价学生对歌曲《在中亚细亚草原上》的曲调、歌词的掌握程度。
2. 评价学生在合唱中的表现,包括歌声、节奏、情感表达等方面。
3. 评价学生对歌曲的音乐要素(如节奏、拍子、速度等)的理解和应用能力。
七、教学拓展1. 邀请专业音乐家或者音乐老师进行讲座,介绍中亚细亚草原上的音乐文化。
2. 组织学生参观博物馆或者音乐厅,欣赏类似风格的音乐作品。
3. 开展中亚细亚草原音乐主题的绘画、舞蹈等艺术活动,让学生从多个角度感受和理解音乐。
教案:八年级音乐下册《在中亚细亚草原上》教案人音版第一章:课程简介1.1 课程背景本节课将引导学生学习一首具有浓郁地域特色的歌曲——《在中亚细亚草原上》。
这首歌曲描绘了中亚细亚草原的美丽景色,展现了当地人民的生活状态。
通过学习这首歌曲,学生可以感受到不同地域的音乐风格,拓宽音乐视野。
1.2 教学目标(1)了解中亚细亚草原的地理特点及当地人民的生活状态。
(2)学会歌曲《在中亚细亚草原上》,并能用适当的方式表现歌曲。
(3)培养学生对不同地域音乐文化的欣赏能力。
第二章:歌曲分析2.1 歌曲结构《在中亚细亚草原上》采用ABA型三部曲式结构。
A段描绘了草原的美丽景色,B段展现了中亚细亚人民的生活状态,A'段为A段的再现,使歌曲达到高潮。
2.2 旋律特点歌曲的旋律优美、流畅,采用五声音阶,具有浓郁的地域特色。
2.3 歌词特点歌词描绘了中亚细亚草原的景色和人们的生活,富有诗意,展现了草原人民的豪迈情怀。
第三章:教学步骤3.1 聆听歌曲教师播放歌曲《在中亚细亚草原上》,学生认真聆听,感受歌曲的美感。
3.2 学唱歌曲(1)教师引导学生跟唱歌曲,注意音准、节奏。
(2)分析歌曲的旋律特点,讲解五声音阶。
(3)学生分组练习,加强合唱效果。
3.3 歌曲讨论(1)学生谈谈对歌曲的感受,分享自己的心得体会。
(2)教师引导学生从旋律、歌词等方面分析歌曲的地域特色。
第四章:音乐活动4.1 创作练习学生根据歌曲《在中亚细亚草原上》的旋律,创作一首类似的歌曲,可以结合自己家乡的景色和生活。
4.2 表演展示学生将自己的创作作品进行表演,其他同学欣赏并提出宝贵意见。
本节课学生学会了歌曲《在中亚细亚草原上》,并了解了其背后的文化内涵。
通过创作练习,学生感受到了音乐与生活的紧密联系。
5.2 拓展学习学生课后可以收集其他具有地域特色的音乐作品,进行欣赏和学习,丰富自己的音乐视野。
第六章:教学评价6.1 学生自评学生对自己的学习过程进行自我评价,包括在课堂上的表现、课后练习等方面。
教案本节课是人音版音乐教材第十五册第四单元第2课。
新的课程标准明确提出了要提倡学科综合,这节课综合了音乐与美术这两个不同的艺术门类,这两种艺术品种所使用的物质材料不同,表现形式也不一样,但这两种艺术之间却有着密切的联系,它们是相互作用的,相互影响的。
音乐是流动的时间艺术,绘画是凝固的空间艺术,但它们有着共同的性质——最终归于人的大脑之中,使人们在感受中引起思维想象。
优秀的绘画作品能给人以美的享受,从画面的色彩,线条、结构中感受到音乐的韵律和节奏,使人产生丰富的联想。
优秀的音乐作品同时也是一幅美丽的画,而这幅画是一幅用音符当色彩、旋律作线条所绘出的只能用听觉去观看的心灵之画。
本节课的目的是通过老师的引导与学生的积极探索能够对音乐与绘画之间的关系产生好奇心与探究愿望;初步感受、理解音乐与绘画的个性与共性;能够尝试用绘画来表现音乐;这样能够使学生达到一种情感上的、认识上的、实践上的目标。
学生在感受,体验探讨的过程当中拓宽了艺术视野与审美空间,有利于提高学生的艺术修养。
这一节课是一堂音乐与绘画的艺术综合课,教师与学生面对的是师生共享的艺术品,双方的关系是平等的,教师只是起一个引导的作用,更多地是让学生自己去感受、去体验艺术作品的美,去探寻不同艺术门类之间的联系。
通过欣赏作品鲍罗丁的交响音画作品《在中亚细亚草原上》,听音乐联想画面,用自己喜欢的艺术形式表现出来;欣赏绘画作品联想音画《图画展览会》中的《两个犹太人》的音乐形象,学生通过哑剧、话剧、舞剧、音乐剧等形式表述了欣赏时的联想活动。
这节课自始至终都围绕着音乐与绘画这个中心来展开、深入到总结归纳。
音乐课我觉得应该要做到具有音乐性、艺术性、综合性和活动性,让学生在音乐课中获得更美的享受。
1.教学目标【情感、态度、价值观】①能够感受音画作品的美,找出音乐与绘画的要素,体会音乐与绘画的联系。
体会画面的情绪与音乐的情绪相一致的情感。
②能够对音乐与画面的关系产生好奇心与探索的愿望。
初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计作为一名老师,就有可能用到教学设计,教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。
教学设计应该怎么写才好呢?下面是小编收集整理的初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
一、教学目标【情感态度价值观】通过歌曲的学习,感受乐曲中自由、和平的思想,学生能够对生活产生热爱之情,并能够理解多元音乐文化。
【过程与方法】学习过程中运用聆听、分析等方法,学生能够提高音乐审美能力。
【知识与技能】能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。
二、教学重难点【重点】能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。
【难点】了解交响音画这一音乐体裁并感知作品对民族的无限热爱之情。
三、教学过程(一)情境导入创设情境,播放歌剧《伊戈尔王》选段。
提问学生:这是哪位音乐家的作品?学生自由发言。
教师总结:同学们的音乐知识真丰富,这就是俄罗斯著名音乐家鲍罗丁的作品,鲍罗丁的音乐如诗如画,优美动听,这其中有许多我们耳熟能详的作品,这节课我们就一起走进鲍罗丁的音乐世界,领略中亚细亚草原的美。
引入课题——《在中亚细亚草原上》(二)感受体验1.初听乐曲并设问:“乐曲的速度是怎样的?给你一种怎样的感觉?”学生自由发言。
教师总结:乐曲速度为小快板,给人一种激动昂扬、振奋人心的感觉。
2.复听乐曲并设问:“你听到乐曲可分为几个主题?”学生自由发言。
教师总结:该乐曲由两个不同主题组成。
(三)分段赏析1.播放主题A,引导学生感知乐曲情绪。
2.播放主题B,引导学生感受乐曲情绪及描绘场景。
3.讲解交响音画的概念,引导学生了解作品内容及音乐旋律之间相辅相成的关系。
4.整体播放,引导学生理解作品表达的爱国思想。
5.发声练习,讲解发声方法及变声期嗓音保护相关知识。
《八级音乐下册在中亚细亚草原上教案人音》一、教学目标:1. 让学生了解并体验中亚细亚草原地区的音乐风格和特点。
2. 培养学生对不同文化背景音乐的欣赏能力和理解力。
3. 提高学生的音乐技巧和表现力,如音准、节奏、演奏技巧等。
二、教学内容:1. 介绍中亚细亚草原地区的音乐背景和文化特点。
2. 学习并演奏该地区的代表性音乐作品。
3. 分析并讨论音乐作品的结构和表现手法。
三、教学方法:1. 采用讲解、示范、聆听、分析和实践相结合的教学方式。
2. 使用多媒体教学资源,如音乐CD、视频等,为学生提供直观的学习体验。
3. 鼓励学生积极参与讨论和实践活动,培养他们的合作意识和创造力。
四、教学步骤:1. 引入:介绍中亚细亚草原地区的音乐背景和文化特点,激发学生的兴趣和好奇心。
2. 学习:播放代表性音乐作品,引导学生聆听并感受音乐的风格和特点。
3. 分析:引导学生分析音乐作品的结构和表现手法,解释其中的文化内涵。
4. 实践:学生分组练习演奏音乐作品,注重音准、节奏和演奏技巧的培养。
五、教学评估:1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现,包括聆听、讨论和演奏等方面。
2. 对学生的演奏进行评价,注重音准、节奏和演奏技巧的掌握程度。
3. 收集学生的学习反馈和意见,以便对教学进行改进和调整。
六、教学资源:1. 中亚细亚草原地区音乐作品的乐谱和音响资料。
2. 音乐演奏乐器,如吉他、钢琴、小提琴等。
3. 多媒体教学设备,如投影仪、音响系统等。
4. 音乐制作软件,如GarageBand、FL Studio等,用于录制和编辑音乐作品。
七、教学重点与难点:1. 教学重点:让学生了解并体验中亚细亚草原地区的音乐风格和特点,学习并演奏该地区的代表性音乐作品。
2. 教学难点:分析并讨论音乐作品的结构和表现手法,提高学生的音乐技巧和表现力。
八、教学准备:1. 准备中亚细亚草原地区音乐作品的乐谱和音响资料,提前发给学生。
2. 安排音乐教室,确保有足够的演奏乐器和多媒体教学设备。
一、课程目标1. 让学生了解并欣赏到俄罗斯作曲家鲍罗丁的著名作品《在中亚细亚草原上》。
2. 培养学生对音乐的鉴赏能力和对不同地域音乐特色的认识。
3. 通过学习这首歌曲,提高学生对音乐的热情,丰富他们的精神世界。
二、教学内容1. 作品背景:介绍作曲家鲍罗丁和《在中亚细亚草原上》的创作背景。
2. 音乐特点:分析作品的旋律、节奏、和声等音乐元素,让学生了解其独特的音乐风格。
3. 歌词解读:解读歌词的意义,让学生感受歌曲所表达的情感和意境。
三、教学重点与难点1. 重点:让学生掌握《在中亚细亚草原上》的旋律、节奏和歌词。
2. 难点:引导学生理解并感受作品的音乐风格和情感表达。
四、教学方法1. 采用讲解法,介绍作品背景、音乐特点和歌词意义。
2. 运用示范法,为学生展示正确的演唱方式和情感表达。
3. 采用互动法,鼓励学生参与讨论和实践活动,提高他们的音乐鉴赏能力。
五、教学步骤1. 导入:播放《在中亚细亚草原上》的音频,让学生初步感受作品的美感。
2. 讲解:介绍作曲家鲍罗丁和作品的创作背景,分析作品的音乐特点和歌词意义。
3. 示范:教师演唱或播放专业演唱视频,为学生展示正确的演唱方式和情感表达。
4. 练习:学生跟唱歌曲,教师指导并及时纠正错误。
5. 拓展:引导学生欣赏其他地域的音乐作品,对比分析其音乐特色。
6. 总结:对本节课的学习内容进行总结,强调重点和难点。
六、教学评价1. 课堂表现评价:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和合作精神,以及对问题的回答和讨论。
2. 演唱能力评价:评估学生在跟唱歌曲时的音准、节奏和情感表达,以及他们在小组演唱中的表现。
3. 作业评价:通过课后作业的完成情况,评价学生对课堂所学内容的掌握程度和理解深度。
七、教学资源1. 音频资料:《在中亚细亚草原上》的音频文件,包括专业演唱和教学示范版本。
2. 视频资料:鲍罗丁的简介和作品分析的视频资料,以及其他地域音乐作品的对比视频。
3. 乐谱资料:为学生提供《在中亚细亚草原上》的乐谱,方便他们学习和演唱。
教案:八年级音乐下册《在中亚细亚草原上》教案人音版第一章:课程导入教学目标:1. 让学生了解《在中亚细亚草原上》这首歌曲的背景和作者。
2. 培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
教学重点:1. 歌曲的背景和作者。
2. 歌曲的音乐特点。
教学难点:1. 歌曲的高音部分。
2. 歌曲的节奏。
教学过程:1. 教师播放《在中亚细亚草原上》这首歌曲,让学生初步感受音乐的美感。
2. 教师介绍歌曲的背景和作者,让学生了解歌曲的历史和文化价值。
3. 教师引导学生分析歌曲的音乐特点,如旋律、节奏等。
4. 教师带领学生一起学唱歌曲,重点讲解歌曲的高音部分和节奏。
5. 学生自主练习,教师个别指导。
6. 教师组织学生进行演唱展示,给予评价和鼓励。
第二章:歌曲分析教学目标:1. 让学生了解《在中亚细亚草原上》这首歌曲的旋律和歌词。
2. 培养学生对音乐的分析和理解能力。
教学重点:1. 歌曲的旋律。
2. 歌曲的歌词。
教学难点:1. 歌曲的高音部分。
2. 歌曲的节奏。
教学过程:1. 教师播放《在中亚细亚草原上》这首歌曲,让学生仔细聆听歌曲的旋律和歌词。
2. 教师引导学生分析歌曲的旋律特点,如音域、音阶等。
3. 教师解读歌曲的歌词,让学生理解歌曲的主题和情感。
4. 教师带领学生一起学唱歌曲,重点讲解歌曲的高音部分和节奏。
5. 学生自主练习,教师个别指导。
6. 教师组织学生进行演唱展示,给予评价和鼓励。
第三章:歌曲演唱教学目标:1. 让学生能够熟练地演唱《在中亚细亚草原上》这首歌曲。
2. 培养学生对音乐的演唱能力和合作意识。
教学重点:1. 歌曲的演唱技巧。
2. 歌曲的合唱部分。
教学难点:1. 歌曲的高音部分。
2. 歌曲的节奏。
教学过程:1. 教师带领学生进行歌曲的演唱练习,重点讲解歌曲的高音部分和节奏。
2. 教师引导学生注意呼吸和音准,提高演唱技巧。
3. 教师组织学生进行合唱练习,培养学生的合作意识。
4. 学生自主练习,教师个别指导。
5. 教师组织学生进行演唱展示,给予评价和鼓励。
一、教学目标1. 让学生感受并理解歌曲《在中亚细亚草原上》的音乐风格和背景。
2. 培养学生对不同文化背景下音乐特点的认识和欣赏能力。
3. 通过学习歌曲,提高学生的音乐表现力和集体合作精神。
二、教学重点1. 歌曲《在中亚细亚草原上》的旋律特点和节奏感。
2. 歌曲中体现的俄罗斯民族音乐风格。
三、教学难点1. 歌曲中较复杂的节奏和旋律部分。
2. 对俄罗斯音乐文化的深入理解。
四、教学准备1. 教学音频材料:歌曲《在中亚细亚草原上》。
2. 乐谱和合唱伴奏。
3. 关于俄罗斯音乐和文化背景的资料。
4. 教学用具:钢琴、音响设备。
五、教学过程1. 导入:利用图片或简短的视频资料介绍俄罗斯的自然风光和民族文化,为学生营造一个轻松愉悦的学习氛围,激发他们的学习兴趣。
2. 新课呈现:播放《在中亚细亚草原上》的歌曲,让学生初步感受歌曲的风格和情绪。
3. 歌曲学习:a. 分析歌曲的节奏和旋律特点,讲解相关的音乐理论知识。
b. 分段学习歌曲,重点讲解并练习歌曲中的难点部分。
c. 配合合唱伴奏,让学生分组练习,加强集体合作意识。
4. 实践拓展:引导学生尝试创作类似的旋律,或以小组为单位进行歌曲改编,培养学生的创新能力和团队协作精神。
5. 总结评价:对学生的学习情况进行点评,鼓励他们分享学习心得,总结教学内容。
六、教学步骤1. 初步感受:让学生聆听《在中亚细亚草原上》,引导他们感受歌曲中的节奏和旋律特点,以及歌曲所表现的意境。
2. 分析讲解:详细讲解歌曲的节奏、旋律和和声结构,让学生了解歌曲的音乐形式。
3. 深入学习:分析歌曲中的音乐符号和记谱法,讲解音乐术语,如速度、力度等,帮助学生更深入地理解歌曲。
4. 合唱练习:将学生分成小组,分别练习歌曲的各个部分,加强集体合作意识。
5. 创意表现:鼓励学生以小组为单位,运用音乐元素(如节奏、旋律等)进行创意表现,展示对歌曲的理解和感悟。
七、教学方法1. 聆听法:通过聆听歌曲,让学生感受音乐的美感,培养音乐鉴赏能力。
在中亚细亚草原上 - 人音版五线谱八年级第15册教案一、教学目标1.了解中亚细亚草原上的民族文化和音乐特点。
2.学会人音版五线谱的基本知识和演奏技巧。
3.学会演奏《在中亚细亚草原上》这首曲子。
二、教学重难点1.重点:人音版五线谱的基本知识和演奏技巧,以及演奏技巧的训练。
2.难点:民族音乐的理解和演奏技巧的掌握。
三、教学准备1.人音版五线谱教学素材。
2.音乐教学录像资料。
3.音乐教学手册和乐谱。
四、教学过程预习导入(5分钟)1.教师介绍本节课所要学习的曲目《在中亚细亚草原上》及教学目标。
2.让学生了解中亚细亚草原上的音乐特点和民族文化。
3.让学生回忆和掌握前几节课所学习的人音版五线谱基础知识。
演奏过程(35分钟)1.教师向学生展示《在中亚细亚草原上》的乐谱,让学生了解乐曲结构和旋律特点。
2.教师逐拍地讲解乐谱,并重点讲解乐曲中的特殊演奏技巧,如空弦滑音等。
3.教师指导学生按照乐谱演奏,并辅导学生进行技巧训练,如手指协调、指法转换等。
4.教师让学生在小组内互相合作演奏,提供帮助和指导。
总结归纳(10分钟)1.教师指导学生回顾本节课所学内容,并巩固乐曲的演奏技巧。
2.教师提问学生对于中亚细亚草原上的音乐特点和民族文化的理解,并鼓励学生发表自己的见解。
3.教师让学生在家庭动员下把所学乐曲演奏给家人听,并希望家长能给予学生一定的支持。
五、作业布置1.完成本节课的课后习题。
2.让学生回顾本节课的所学内容,巩固乐曲演奏技巧。
3.演奏《在中亚细亚草原上》乐曲,并在家庭动员下把所学乐曲演奏给家人听。
六、教学反思本节课教师通过讲解中亚细亚草原上的音乐特点和民族文化,激发了学生的兴趣和好奇心,并通过演奏《在中亚细亚草原上》这首曲子,让学生了解了不同民族音乐的特色。
同时,教师通过逐拍讲解和演奏技巧训练,让学生更加熟练地掌握了人音版五线谱的基本知识和演奏技巧。
但是,教师在课堂中还需要更好地调动学生的积极性,提高学生对于音乐输入的主动性,更好地开展音乐教育。
教案:八年级音乐下册《在中亚细亚草原上》教案人音版一、教学目标1. 让学生了解和感受俄罗斯作曲家鲍罗丁的代表作品《在中亚细亚草原上》的音乐风格和特点。
2. 通过学习,使学生能够掌握简单的音乐理论知识,提高音乐欣赏能力。
3. 培养学生的音乐表现力和团队协作能力,激发学生对音乐的热爱和探索欲望。
二、教学重点与难点1. 教学重点:了解《在中亚细亚草原上》的创作背景、音乐特点及表现手法。
2. 教学难点:音阶、调式、节奏等音乐理论知识的运用。
三、教学方法1. 采用讲授法,讲解作品背景、作曲家生平等相关知识。
2. 运用示范法,为学生展示优秀的演奏作品,激发学生的学习兴趣。
3. 采用实践法,让学生亲身体验演奏、合唱等音乐活动,提高音乐技能。
4. 运用讨论法,引导学生探讨音乐作品的风格特点,培养学生的审美能力。
四、教学准备1. 教师准备:《在中亚细亚草原上》乐谱、音响设备、多媒体课件等。
2. 学生准备:带好音乐课本、笔记本、笔等学习用品。
五、教学过程1. 导入:教师播放《在中亚细亚草原上》的片段,引导学生感受音乐的美感。
2. 新课导入:介绍作曲家鲍罗丁及《在中亚细亚草原上》的创作背景。
3. 作品分析:讲解乐曲的结构、调式、节奏等音乐理论知识。
4. 示范演奏:教师演奏《在中亚细亚草原上》,让学生直观地感受音乐风格。
5. 实践练习:学生跟随教师一起演奏,培养学生的音乐表现力。
6. 合唱练习:分组进行合唱练习,提高学生的团队协作能力。
8. 作业布置:让学生回家后练习《在中亚细亚草原上》,准备下次课的展示。
10. 学生展示:下次课让学生展示自己的练习成果,共同分享学习音乐的美好。
六、教学拓展1. 引导学生了解其他俄罗斯作曲家的代表作品,如柴可夫斯基的《天鹅湖》、穆索尔斯基的《图画展览会》等。
2. 通过对比分析,让学生了解不同作曲家作品的风格特点。
七、课堂互动1. 设置课堂问答环节,让学生积极参与,回答关于《在中亚细亚草原上》的问题。
作品分析:
这是一首“标题”音乐,由强力集团中的鲍罗丁所作。
乐曲开始,在小提琴高音区奏出持续的泛音上,单簧管歌唱性地奏出平和的俄罗斯民歌旋律,这就是乐曲的第一主题(例1)。
这一主题音乐,曲调平稳,起伏不大,加上单簧管甜美的音色并在高音区进行演奏,给人一种极为宁静、安详的感觉;宽松的节奏,特别是最后一个长音,又给人极为空旷之感。
后又由圜号演奏、乐队强有力的全奏,产生了不一样的效果。
例1大提琴和倍大提琴拨奏着固定的音型,使听者联想到远方传来的骆驼和马队的脚步。
这是该乐曲的具有特色的音乐(例2)
在脚步声的背景上,英国管吹出具有东方特点的第二主题(例3)。
这个东方音调的旋律有着东方气质,小调性质的音乐特点、三连音、以及音符之间二级音程的行进,都体现着东方音调的特征。
例3
两个主题在初次陈述之后,又分别在不同的乐器、速度、力度上做了变化重复,后来出现主题与主题的交织,复调进行、对位发展,使简单的主题出现了及其丰富的变化。
教学目标:
1.使学生能够对标题音乐感兴趣,对交响音画体裁有初步印象。
2.能熟悉并背唱《在中亚细亚草原上》的主题曲调,想象音乐所描绘的画面,体
验乐曲中音乐要素在表现音乐内容及意境的作用。
3.能通过自己的听觉体验,感受主题音乐在不同音色、不同节奏、不同力度、不同配器上的丰富表现。
教学过程:
一、两个主题旋律及一个特色旋律的欣赏
1.第一主题旋律的欣赏
①学生聆听单簧管所演奏的第一主题,感受音乐所塑造的意境。
[重点引导学生关注单簧管的音色在塑造音乐环境上的作用,单簧管的音色很纯净而富有表情,在高音区的演奏给人一种落漠、缥缈的感觉,是成功塑造一望无际的大草原的一个音乐元素,可以让学生聆听1-2次来熟悉和感受。
]
②通过教师及学生的哼唱,感受音乐的旋律与节奏。
[让学生同时关注这一旋律的速度和起伏,通过哼唱感受到旋律很舒展,很宽松,音域很宽广,可以用手势的起伏来形象表现旋律的走向。
③感受这一旋律最后一个长音在塑造音乐形象中的作用。
[这一乐句最后的音很长,表现出大草原的一望无际。
教师用纯净的音色来模拟用了长音和不用长音的效果,用对比来增加学生的听觉体验。
学生闭目在表现长音的手势中哼唱最后一个长音,用心体验长音在这里的表现力]
④感受这一旋律的不同表现。
[听圆号的演奏,体味音色变了给人不一样的感受;和老师一起在指挥中聆听乐队的全奏,体味演奏乐器、力度、速度的变化,并感受变化后所产生不一样的音效。
分角色模拟表现:第一遍老师模拟单簧管的音色歌唱(轻柔、甜美),第二遍男生模拟圜号的音色歌唱(明朗、舒展),第三遍全体模拟乐队全奏起立歌唱(有力、雄壮)]
设计意图:引导学生找到音乐所需要关注的东西,这第一主题乐器的音色在塑造音乐形象上是个最为重要的因素,并且要让同学感受到同样的旋律可以使用不同的音色来改变气质,有效的利用教师的成人音色、学生的音色、男生的音色来深入体会这一音乐元素的效果和作用。
除了听觉以外,自身的哼唱也是一种感受音乐、贴近音乐的有效手段。
2.表现马蹄与骆驼脚步声旋律的欣赏
①初次聆听,听到什么。
[模拟听到的声音和节奏]
②再次聆听,肢体表现。
[听着音乐,按节奏xx xx 进行简单的律动表现:
耸肩、踏步、摆手等等]
③说说音乐表现的是什么。
[大提琴、低音提琴按一个固定音型的拨奏表现马蹄与骆驼脚步声,使学生认识到音乐有着很强的塑造形象的作用。
]
设计意图:一个很有特色的音乐,作者的意图在音乐中是表露无疑的,先让学生以最自然的听觉体验去想像听到的音乐所塑造的形象,再让学生有意识的寻找之所以会这么成功塑造这样一个形象的音乐元素,通过学生用自己声音的模拟、用肢体的运动达到这一目的。
这中做法很直接很有效,学生的参与性与实践性相当的强。
3.第二主题旋律的欣赏。
通过律动欣赏:
[师生一起在一个简单的律动中(手握拳,伸出大拇指)反复聆听,律动的幅度由小及大,熟悉后,在教大幅度的律动中哼唱]
设计意图:老师通过律动把东方音调的特征传递给学生,学生在反复的律动中听觉越来越深地沉浸在音乐里,逐渐动作与音乐相融,加上情不自禁地哼唱,使学生对这一旋律风格有比较深刻的感受并熟悉了它。
二、主题旋律的听辨。
在听辨之前,教师给学生三种手势来分别表示上述欣赏过的三个旋律
手势一:五指完全伸张(表示俄罗斯风味的第一主题)
手势二:手握拳,伸出食指与中指(表示马蹄与骆驼声旋律)
手势三:手握拳,伸出大拇指(表示东方音调的第二主题)
[这三个手势是通过分析各自的旋律特点而来的,主题一的手势比较伸展;马匹与骆驼脚步的手势比较活泼俏皮;主题二的手势比较含蓄而柔美。
] 教师从全曲当中选择出若干个有代表性的经过各种变化的主,请同学听辨,所选择的主题有的是配器发生了变化,有的是一、二主题的同时出现(两只手分别表示两个主题),有的是一、二主题与马蹄与骆驼旋律的同时出现(两只手分别表示两个主题题旋律,头的摆动表示马蹄与骆驼旋律。
)学生通过聆听用手势来表现。
设计意图:在学生对主题旋律比较熟悉以后,将作品发展时主题旋律在音色、力度、配器等变化的音乐给学生听辨,这六个音乐的是从易到难、主题由单一到复杂,在自然状态下让学生提高主题听辨能力。
同时给学生的三种手势,使学生在听辨过程中增添了一定的乐趣,又能使教师直观到学生的听辨正误状态。
这是一个最为紧张和关键同时又是实效性最强的一个环节,充分培养学生的音乐听辨能力,特别是复调音乐的听辨。
相信通过这一环节的练习,学生将对旋律听辨有了直观的认识,并且有利于以后的音乐欣赏的关注点的确立。
三、全曲的完整欣赏
[请学生完整地欣赏《在中亚细亚草原上》,在欣赏过程中要求用刚才的三种手势来表现音乐的进行,虽然仍然是给学生这样的手势,但是在聆听的时候,要求他们通过手势把音乐的强弱、起伏以及不同的变化表现出来。
请学生很仔细地欣赏,在旋律安静的时候,让手势处于基本凝固状态,在旋律倾情释放时,要灵动起来,可以是让手势游走成优美的双“S”形;可以是模仿脚步时的欢快跳跃;可以是手势做缓缓地移动,总之要让学生通过运动的幅度、速度来表现他们对于所聆听到的音乐变化的理解,从而我感觉到了他们所欣赏到的音乐也是变化的、丰富多彩的。
]
欣赏结束后教师的总结语言:音乐就是这样,仅仅通过三个旋律,做了各种各样的变化,把生动细致的画面呈现给了我们,这就是交响音画的魅力所在。
设计意图:在前面做足了对于主题旋律及变化的分段欣赏等工作后,把作品的完整欣赏交给学生。
继续沿用上一环节,并且要求旋律的力度、变化表现出来,形成欣赏的内化与外化的统一。
四、简单接触交响音画体裁。
请学生总结交响音画是一种怎样的音乐体裁。
[由交响乐队演奏,带有丰富的情感与情景,描写自然景物等描绘性的音乐作品。
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五、尾声。
在斯美塔那《我的祖国》音乐中结束本课,同时把同类作品推荐给学生
穆索尔斯基:《荒山之夜》《图画展览会》
李斯特:《前奏曲》
斯美塔那:《我的祖国》
设计意图:在优美的作品中结束,并且给学生的自我欣赏以一个简单的指导方向。