艺术消费心理动机与方式资料
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艺术型产品消费者分析报告1. 引言艺术型产品消费者是指那些注重审美价值、个性化和独特性的消费者群体。
他们对于艺术、设计和创意的追求超越了普通消费者的需求,更注重产品的情感共鸣和个人表达。
本报告将对艺术型产品消费者进行深入分析,以了解其购买决策的驱动因素和行为特点。
2. 艺术型产品消费者特点2.1 注重审美价值艺术型产品消费者对产品的外观设计和品味要求较高。
他们追求独特、精致且富有艺术性的产品,通过使用这些产品来展示自己的品味和审美观。
因此,产品的外观设计、材料选择和工艺质量对于他们来说非常重要。
2.2 追求个性化艺术型产品消费者不希望拥有大众化的产品,而是注重个性化和独特性。
他们喜欢寻找那些独一无二的艺术品、手工制品或限量版产品,通过这些产品来表达自己的个性和独特之处。
2.3 情感共鸣对于艺术型产品消费者来说,购买艺术品或者其他艺术型产品并不仅仅是满足物质需求,更是一种情感上的共鸣。
他们通过购买自己欣赏的艺术品来体验情感的交流和情绪的宣泄,这种情感共鸣成为他们购买决策的重要驱动因素。
3. 艺术型产品消费者购买决策的驱动因素3.1 生活方式和价值观影响艺术型产品消费者通常注重生活品质和个人表达,他们追求与众不同的生活方式,注重自我实现和自我表达。
因此,他们更愿意购买那些能够体现自己生活方式和价值观的艺术品或其他艺术型产品。
3.2 品牌和设计艺术型产品消费者通常对品牌和设计师的重视程度较高。
他们会选择那些具有独特设计和品牌背景的产品,因为这些产品能够与他们的审美和个性需求相匹配。
3.3 社交因素艺术型产品消费者也受到社交影响的因素。
他们会在朋友、家人或同好中寻求购买建议和经验分享。
他们也乐于参加艺术展览、设计论坛等社交活动,以拓展自己的社交圈子并获取更多的购买灵感。
3.4 价格与价值的平衡尽管艺术型产品消费者注重产品质量和独特性,但价格也是他们购买决策中不可忽视的因素。
他们会权衡产品的价格与所带来的价值和满足感,并寻求价格与价值的平衡点。
艺术学校学生购买纪念品的心理分析旅游消费者购买旅游纪念品的心理动机有哪些呢?第一,其具有纪念意义;第二,用于赠送亲友;三是求新意的心理;四是价值动机;五是文化动机;六是途中享受。
由以上六个旅游消费者购买当地纪念品的动机可知,只要旅游纪念品能够满足一条或多条以上消费动机,就能成为炙手可热的旅游纪念品。
当然很多时候旅游者再购买旅游纪念品的时候是受到多方面因素影响的,比如这个旅游纪念品是否过于占用空间,价格过高还是过低,消费者当时的心理状态等都会影响到消费者对旅游纪念品的购买。
但是正所谓“酒香不怕巷子深”,要得到好的旅游纪念品销售业绩就必须从根本上满足旅游消费者的心理需求。
不但要有良好的服务,更要在质量、价格、意义上得到消费者的满意和认同。
消费心理与设计知识点导语:消费心理与设计密切相关,设计师需要了解消费者的心理需求和行为特点,以此为依据进行产品设计。
本文将深入探讨消费心理与设计的关系,并介绍几个重要的设计知识点。
一、消费心理的影响因素消费心理包含了消费者在购买产品或服务过程中所产生的各种心理活动,这些心理活动受到多种因素的影响。
以下是几个主要的影响因素:1. 个人需求:不同的人对于产品的需求是因人而异的,一般可以从生理需求、心理需求和社会需求三个维度来考虑。
2. 文化背景:消费者的文化背景会影响他们对产品的喜好和态度。
不同文化对于颜色、图案、符号等方面有着不同的偏好和象征意义。
3. 社会影响:消费者受到家庭、朋友、同事和媒体等社会影响的程度不同,这些影响会改变他们的购买决策和偏好。
二、消费心理的设计实践消费心理对设计师来说是一项重要的考虑因素,了解消费者的心理需求是设计出成功产品的关键。
以下是几个设计实践中应注意的消费心理因素:1. 可视化设计:视觉设计对消费者的吸引力至关重要。
合理的色彩搭配、布局设计和字体选择,能够增加产品的美感和吸引力。
2. 用户体验设计:用户体验是指用户在使用产品时的整体感受。
通过提供简洁、直观的界面、良好的操作流程和个性化的服务,可以提升用户的满意度和忠诚度。
3. 品牌形象设计:品牌形象是消费者对于某个品牌的总体印象。
设计师需要通过标志、口号、广告等手段,传达出品牌的核心价值和个性,以吸引目标消费群体。
三、设计知识点的重要性设计知识点是指设计师在工作中需要掌握的专业知识和技能。
以下是几个重要设计知识点的介绍:1. 色彩搭配:色彩在设计中起到了至关重要的作用,正确的色彩搭配能够传达出不同的情感和信息,反之则会产生负面效果。
2. 图形设计:图形设计包括了图案、标志、符号等元素的设计。
合理运用图形设计可以提高产品的辨识度和吸引力。
3. 材料选择:不同的材料有着不同的触感、质感和寿命,设计师需要根据产品的定位和用户需求选择合适的材料。
第三章艺术活动的心理动力艺术史上,系生命于艺术,艺术之力大于生命的事例不计其数。
对此人们不仅要问,人们为什么如此钟情于艺术,他们能从中获得什么呢?答案似乎只有一个,那就是追求生命高级需要的满足。
第一节人类的需要及其层次一、生命的需要人,作为一个活的有机体,无时无刻不在运动,因此有人说生命的秘密在于运动。
除了运动,生命还有一大特性-----平衡,亦即机体活动的稳定与有序。
人总是要维持生理的以及心理的平衡。
就如同饥则思食,渴则思饮一样,倾吐心事、抒发感情乃是人的本性所使然,是生物生理的以及心理的需要,特别是怨、怒、哀、忧之情尤其需要发泄。
苏联的情感应力说、心理医学等都十分强调平衡的作用。
生命在不间断地运动着,运动破坏了平衡,而生命的形态又需要平衡与稳定。
作为矛盾的统一体,运动与平衡始终经历着此消彼长的力量抗衡,从中也就引发出了人类名目繁多、形形色色的诸多需要。
二、需要的种类需要,是有机体由于缺乏某种生理和心理因素而产生的与周围环境的某种不平衡状态下所产生的一种趋向平衡的力,是有机体对延续和发展其生命所必需的客观条件的需求的反映。
人类的需要是多种多样的,其分类方法也各不相同。
下面我们将介绍几种常见的分类。
(一)天然需要和后天习得的需要(二)本能需要和非本能需要(三)基本的需要和发展的需要伊斯兰教认为,人类生活的基本需要是利,最高追求是真、善、美,而且四者统一于一个系统中。
伊斯兰教认为,人是真主造化的诸多动物中一个有信仰的动物,即一高级动物”,他(她)不同于“无饮食男女”的天使,也有别于“屈从本能”的低级动物。
人介于天使与动物之间,他(她)既有天使的灵性,也有动物的兽性。
但人首先是一个动物,尽管不断扩展着人的需要系统,包括着丰富多样的具体内容,但构成其基础和轴心部分的则是维持人生存和发展的物质需要。
伊斯兰并不回避人们的物质需要,不耻于谈“利”,而且鼓励人们(主体)观察自然(客体),研究自然,开发自然、利用自然、改善自然,造福人类,满足人们的物质需要,让人们享受真主的各种思典。
艺术消费心理动机与方式研究艺术消费作为艺术生产社会化过程的一个环节, 与社会心理结有不解之缘。
从表面上看, 艺术消费行为似乎是由消费者的主观趋向所决定的, 实际上却蕴含着十分复杂的社会文化背景。
每个消费者都生活在一定的社会文化环境中,其审美观念、消费趣味、消费心理、消费行为等不可避免地要受到社会文化环境的影响。
因此, 某种消费趋向的出现, 都有其特定的社会心理、文化氛围、价值观念等方面的原因。
正确认识和有效引导艺术消费, 有必要对当前艺术消费活动中某些典型的消费心理特别提出来予以剖析,分析这些心理现象是如何为社会环境和社会心理所规范和制约, 又如何在具体的艺术消费活动中影响人们的消费行为。
一、艺术消费的从众心理从众是社会生活中普遍存在的一种社会心理和行为现象。
社会心理是流行于社会的一种群体心理,一旦形成, 便会迅速地弥漫于社会, 成为人们一种普遍的心理倾向和心理状态。
社会心理学指出,个体在群体中常常会不自觉地受到压力, 群体的行为方式、价值观念、审美趣味和情绪状态会迫使个体表现出与群体相一致的态度和行为。
即便是在理性和智力上都很完美的个体,也会在明显或隐蔽的压力下遵从群体的标准和价值。
个体之所以遵从群体, 是因为当个人与多数人的意见相抵触时,他往往会迫于社会心理和社会舆论的无形压力而改变自己的意见,以便被群体接纳和认可。
艺术消费不完全是一种纯粹个人的活动,在很大程度上是一种社会行为。
人们到剧场看戏, 到电影院看电影, 到音乐厅听音乐,都是在社会群体的环境中进行的, 周围观众的审美情绪和审美评价会影响和制约着他们的消费心理。
即使是在个人情境下进行的艺术消费活动, 如对小说、诗歌的欣赏, 在家里看电视等, 消费者的审美判断、审美经验和审美趣味也难以摆脱社会环境和社会心理的影响。
各种新闻媒体、网络信息的传播,亲朋好友、街坊邻里的交谈, 都使消费者在不自觉的状态下接受和融合了社会舆论和社会心理的影响。
在艺术消费活动中, 从众心理表现为消费者自觉或不自觉地追随群体的消费行为,努力使个体与群体保持一致, 从而避免个人心理上的矛盾和冲突。
服装设计中的消费者心理与市场行为在当今竞争激烈的时尚市场中,服装设计不再仅仅是关于创意和美学,更需要深入了解消费者的心理和市场行为。
消费者的喜好、需求和购买决策过程对服装设计的成功与否起着至关重要的作用。
消费者心理是一个复杂而多面的领域。
首先,消费者对于服装的需求往往源于多种动机。
其中,追求实用和功能性是一个常见的出发点。
例如,在寒冷的冬季,消费者会更倾向于选择保暖性能好的衣物;在运动时,他们则会寻求舒适、透气且具有良好延展性的运动服装。
这种基于实际需求的选择心理,促使设计师在注重款式的同时,不能忽视服装的基本功能。
除了实用功能,消费者的情感需求也在服装选择中占据重要地位。
服装有时被视为一种自我表达的工具,能够反映出个人的性格、兴趣和社会身份。
许多人会通过穿着特定风格的服装来展示自己的独特品味和个性,或者融入某个特定的社交群体。
比如,一些年轻人热衷于追求潮流时尚,通过穿着最新的流行款式来彰显自己的时尚敏锐度和紧跟潮流的态度。
而对于一些职场人士,他们更倾向于选择简约、大方且体现专业形象的服装,以满足工作场合的需求和展示自己的职业素养。
在消费者的心理中,品牌形象和声誉也具有很大的影响力。
消费者往往对知名品牌持有更高的信任度,认为这些品牌代表着品质、风格和社会地位。
一个具有良好口碑和品牌形象的服装品牌,能够吸引更多消费者的关注和购买。
这就要求设计师在为品牌设计服装时,要充分考虑品牌的定位和价值观,使设计作品与品牌形象相契合,从而增强品牌的吸引力和忠诚度。
此外,消费者对于价格的敏感度也是不可忽视的。
不同消费群体对于价格的接受程度有所差异。
有些消费者愿意为高品质、独特设计的服装支付高昂的价格,认为这是对自身价值和品味的投资。
而另一些消费者则更注重性价比,倾向于选择价格实惠但仍具有一定时尚感和质量的服装。
设计师和品牌需要根据目标消费群体的价格预期,合理制定产品的价格策略,以满足不同消费者的需求。
市场行为方面,消费者的购买渠道和购买时机也在不断变化。
艺术消费调研报告艺术消费调研报告一、引言艺术消费是指消费者对艺术作品、艺术活动和艺术体验的需求与购买行为。
艺术消费是现代社会文化生活中重要的组成部分,对于推动经济发展、丰富人们的精神生活具有重要意义。
为了更好地了解和分析艺术消费的现状与趋势,本报告对当前艺术消费的形式、动机、购买渠道和影响因素进行了调研分析。
二、调研方法本次调研采用问卷调查的方式,共征求了500名参与者的意见和想法。
问卷内容包括艺术消费的频率、选择理由、购买渠道、消费心态等方面。
同时,我们还通过互联网平台搜集了相关的数据和研究报告,以增加调研的全面性与可信性。
三、调研结果1. 艺术消费的频率通过问卷调查得知,近一年内有80%的受访者表示进行过艺术消费,其中有60%的人每个月都会购买一次或以上的艺术品或相关服务。
2. 艺术消费的选择理由调研结果显示,受访者选择进行艺术消费的主要理由是个人兴趣与爱好(45%),其次是丰富个人生活(30%),还有一部分受访者认为艺术消费可以提高个人修养和文化品位(25%)。
3. 艺术消费的购买渠道受访者在艺术消费中选择的购买渠道多种多样,其中线下渠道(画廊、艺术展览等)占比最高,约为45%,其次是电商平台(30%),社交媒体(20%),其他渠道(5%)。
4. 艺术消费的消费心态调研结果显示,大部分受访者对艺术消费持积极态度,认为艺术消费可以提升生活品质和情感满足(60%)。
少部分受访者表示对于艺术消费感到迷茫和困惑,对于作品的真实价值和投资潜力缺乏了解(25%)。
还有一些受访者认为艺术消费是一种炫富和攀比的表现(15%)。
五、调研总结通过本次调研可以看出,艺术消费在现代社会中占据重要地位,消费者在追求个人兴趣与爱好的同时,也对艺术消费的品味和选择有更高的要求。
购买渠道也多种多样,传统的线下购买仍然占有一定比例,但电商平台和社交媒体的渠道正在快速崛起。
同时,一部分消费者对艺术消费感到困惑,需要更好地引导和普及艺术知识。
如何利用艺术设计激发消费者购买动机作者:闫启文孟祥明来源:《青年文学家》2013年第01期摘要:人们的购买动机分析及相应的设计对策动机是激发消费者购买行为的内在原因,是一种基于人们需要的各种刺激引起的心理冲动。
没有购买行动也就没有购买动机,有了购买行动才会产生购买动机,消费者的购买动机是多层次的、复杂的、易变且具有隐秘性的,这给研究消费者动机带来一定困难,看待不同商品或服务的视角不同购买动机就不同,评论服质量的标准和商品也不同。
因此要想赢得消费者的购买动机设计师就必须针对不同的动机采用不同的设计。
当然消费者的购买动机又是最具有诱惑力的一个认识领域通过它可以更深刻地了解到现实中形形色色的消费行为和消费现象,并做出正确的判断和解释,也为设计师提供好的设计依据和目标。
关键词:购买动机;青年人;前卫;产品设计[中图分类号]:[F063.2] [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2013)-1--021、产品设计对人们的购买动机影响产品设计在功能及特征的不同的情况下,造型也是不相同的,造型的特征可以突出出不同的消费群、和产品的的使用功能及使用环境。
根据不同的消费人群大致可分为儿童、青年人、和老人。
在儿童的产品设计中设计师追求的是产品在的造型简洁,色彩上则是鲜艳、活泼的色彩,在造型上则体现出一种可爱、活泼的卡通的造型特征。
在青年人的产品设计中设计师追求的是在造型上的张扬、市场上的前卫、潮流上的时尚,在满足青年人的情感需要也反映出青年人的潮流意识。
而中老年人的产品设计中设计师在产品设计的造型上注重了色彩上采用素色、雅致的色调,在造型上采用沉稳、端正,的设计手法,在产品造型尽可能地表现出一种安祥、静谧的特征,以满足老年人的需要。
在产品的购买动机在不仅要满足人们的审美与观赏还要满足人们的使用功能,审美文化构成的前提是产品设计的形态美,这一点是毋须质疑的。
众所周知,人们对产品的感受与观赏及审活动始发于产品的形态美,产品设计既要注重心理学,又要从美学的层面上考虑,在材料上的认识和把握、选择工程技术设计的材料设计,进一步的选择形态美的材料来表现产品的形态,在材料设计和材料选择中来满足人们对产品的使用和观赏、技术和审美的辩证统一。
艺术消费心理作者:禹云贵来源:《文艺生活·文海艺苑》2015年第11期摘要:艺术品经营者在实际销售中如果能很好地应用消费心理学,对艺术品的销售与艺术消费顾客的交流会有很大帮助。
而消费心理学有一些心理学原理需要理解。
在具体实践中需要经营者善于观察顾客和行为细节,占据导购心理优势。
关键词:艺术消费心理;艺术消费;艺术经营;马斯洛心理需要层次中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)33-0025-02商业社会处处有消费,各种看似简单的消费过程却包含着一系列复杂的心理活动,商品销售方为了促成交易更加顺利地开展,需要一些心理上技巧,人们开始研究消费者的心理,由此便有了“消费心理学”。
相对普通商品来说艺术品的销售更需要专业技巧与知识。
对于画廊与艺术机构的经营者来说,想要让自己的艺术商品经营得更加好,研究消费者的心理是一门必须得做的功课,画廊经营得从“艺术消费心理”着手。
从艺术消费者的心理角度去思考问题。
积极主动地把握艺术消费者的心理需求,达到艺术品销售在自然愉快的氛围中完成。
对于一个艺术经营者来说,为了使经营业务的顺利开展和进一步拓展,为了经营管理的科学性与合理性,充分了解自己服务对象(顾客)的心理特征和规律,认识经营者自身的心理特征和要求,懂得艺术商业经营的心理规律,都是很有必要的。
而对于艺术品收藏与投资消费者来说,不断提高自己的审美情趣与鉴别作品真伪,发掘藏品的市场潜力的能力,也是不可或缺的。
消费行为是由一定的消费需求与动机所支配。
美国心理家马斯洛于1954年开始提出了一种需要和动机理论“需求层次理论”。
他提出了人的需求的几种层次,每个不同个体都有一系列必须被满足的需要层次,他将这需要范围由低到高分成五个层次或者等级,即生理需要,安全需要,归属关系和爱的需要,尊重需要和自我实现需要。
第一类是最低需要是生理需要,是指人类个体生存与种类发展的最基本需,要,如饥饿、口渴、性和其他生理机能的需要。
解读女性对美术与绘画艺术品的购买动机与品类偏好在当今社会,女性对美术与绘画艺术品的购买动机和品类偏好呈现出独特的特点。
随着女性经济地位的提升和审美意识的增强,她们越来越多地投入到艺术市场中,并对不同类型的艺术品展现出了浓厚的兴趣。
首先,女性对美术与绘画艺术品的购买动机主要包括审美需求、艺术投资和身份认同。
女性通常更加注重外在的美感,对美术作品的独特、瑰丽和精美表达了她们对艺术的热爱和追求。
此外,对于一些有限版、名家作品的购买,她们也希望通过艺术品来进行投资,以实现经济效益的同时满足审美需求。
最重要的是,女性通过购买和收藏艺术作品来彰显自己的社会地位和身份,显示出她们对艺术的理解和品味。
其次,女性在选择购买的艺术品种类上也有一些偏好。
传统的绘画艺术对女性有着独特的吸引力。
古典绘画作品以其独特的风格、细腻的表现和丰富的文化内涵,吸引了许多女性的目光和兴趣。
此外,女性也对现代艺术品有着较高的欣赏度。
现代艺术以其多样的表现形式、前卫的创作理念和强烈的视觉冲击力,吸引了女性群体的关注。
除了绘画作品外,女性对雕塑、陶瓷、摄影等艺术品种类也表现出浓厚的兴趣。
总的来说,女性对美术与绘画艺术品的购买动机和品类偏好是多方面因素的综合体现。
审美需求、艺术投资和身份认同是主要的购买动机。
而在品类偏好上,传统的绘画艺术和现代艺术是女性最为热衷的两个领域。
女性对艺术品的独特理解和欣赏能力,为艺术市场带来了独特的活力和动力。
然而,需要注意的是,以上分析并不能完全代表所有女性对美术与绘画艺术品的购买动机和品类偏好。
每个人的审美品味和购买动机都有一定的个体差异,因此在实际市场中,仍需对女性群体进行深入的调研与分析,以更好地满足她们的需求。
女性对美术与绘画艺术品的购买动机与品类偏好在很大程度上受到社会文化因素和个体特质的影响。
从社会文化角度来看,女性在传统上被视为对艺术和美的感知有着更高的敏感度和欣赏力,这在一定程度上影响了她们对于美术与绘画艺术品的购买动机和品类偏好。
浅谈表演艺术市场消费者购买心理及行为摘要:表演艺术是一种体验型消费,因而感情因素是艺术消费的一项核心效益.在针对表演艺术的营销策略研究中加入感情要素的目前为数不多。
关系营销的结果受到顾客满意度的影响,而感情因素与关系营销结果之间的关系还没有被阐明.评价感情影响顾客满意度,而评价感情产生的原因中目标一致性是最基本的一项,目标又与动机紧密相关,所以可以推断出席观看表演艺术的动机对评价感情有影响,从而影响满意度和再购买意图。
关键词:表演艺术;消费者;营销在表演艺术市场中,交易的内容是无形的体验.Holbrook &Hirschman(1982)首先提出了享乐型消费的概念来指称涉及商品使用中感官、幻想、情感方面经历的消费者行为。
他们把传统的、实用型商品,与享乐型、体验型商品区分开来。
相对于实用型商品的消费而言,享乐型消费决定欠缺理智,并且很大程度上基于探索性搜索行为和整体上的印象。
也就是说,体验型消费更加依赖于享乐性、审美性的标准.既然体验型商品与实用型商品在本质上有区别,关于两者消费者满意度的测定方法也应当不同(Langrehr1991等)。
享乐主义的观点激发了很多艺术营销研究者将感情因素识别为艺术消费的一项核心效益(Colbert 2003等)。
营销中感情的作用已经由许多研究者进行探讨,获得了广泛的认可(Bagozzi et al。
1999等)。
Oliver(1991)发现3项感情回应是满意度的重要先行要素。
Nyer(1997a,1997b)发现预测消费后回应的最佳方法是测量满意度及其他的感情要素。
Sherman et al。
(1997)确证了消费者的感情状态可能是购买行为的重要决定因素。
管理人及营销者可以通过运用感情来获取竞争优势(Taylor 2000)。
竞争优势是组织在竞争市场中业绩表现的关键(Porter 1998),艺术组织与其他企业一样需要获得竞争优势来创造并维持卓越的表现。
对于本质上更倾向于享乐型的服务来说,感情的达成及状态被认为会对消费、评价以及再购买意图产生一定的作用.满足主观因素并激发感情反应被看作是决定这类体验中顾客价值的最关键元素(Addis &Holbrook 2001)。
艺术消费心理动机与方式研究艺术消费作为艺术生产社会化过程的一个环节, 与社会心理结有不解之缘。
从表面上看, 艺术消费行为似乎是由消费者的主观趋向所决定的, 实际上却蕴含着十分复杂的社会文化背景。
每个消费者都生活在一定的社会文化环境中,其审美观念、消费趣味、消费心理、消费行为等不可避免地要受到社会文化环境的影响。
因此, 某种消费趋向的出现, 都有其特定的社会心理、文化氛围、价值观念等方面的原因。
正确认识和有效引导艺术消费, 有必要对当前艺术消费活动中某些典型的消费心理特别提出来予以剖析,分析这些心理现象是如何为社会环境和社会心理所规范和制约, 又如何在具体的艺术消费活动中影响人们的消费行为。
一、艺术消费的从众心理从众是社会生活中普遍存在的一种社会心理和行为现象。
社会心理是流行于社会的一种群体心理,一旦形成, 便会迅速地弥漫于社会, 成为人们一种普遍的心理倾向和心理状态。
社会心理学指出,个体在群体中常常会不自觉地受到压力, 群体的行为方式、价值观念、审美趣味和情绪状态会迫使个体表现出与群体相一致的态度和行为。
即便是在理性和智力上都很完美的个体,也会在明显或隐蔽的压力下遵从群体的标准和价值。
个体之所以遵从群体, 是因为当个人与多数人的意见相抵触时,他往往会迫于社会心理和社会舆论的无形压力而改变自己的意见,以便被群体接纳和认可。
艺术消费不完全是一种纯粹个人的活动,在很大程度上是一种社会行为。
人们到剧场看戏, 到电影院看电影, 到音乐厅听音乐,都是在社会群体的环境中进行的, 周围观众的审美情绪和审美评价会影响和制约着他们的消费心理。
即使是在个人情境下进行的艺术消费活动, 如对小说、诗歌的欣赏, 在家里看电视等, 消费者的审美判断、审美经验和审美趣味也难以摆脱社会环境和社会心理的影响。
各种新闻媒体、网络信息的传播,亲朋好友、街坊邻里的交谈, 都使消费者在不自觉的状态下接受和融合了社会舆论和社会心理的影响。
在艺术消费活动中, 从众心理表现为消费者自觉或不自觉地追随群体的消费行为,努力使个体与群体保持一致, 从而避免个人心理上的矛盾和冲突。
艺术消费的从众心理是多种多样的, 主要表现形式如下:第一, 盲目遵从。
艺术消费是一个消费者对艺术作品进行选择和接受的过程。
消费主体只有具备较高的艺术修养和审美判断能力, 才能对艺术作品进行独立的选择。
社会心理学家认为, 智力、教育、自尊感等会使人们更具有独立性, 从而降低遵从性。
大多数艺术消费者在选择艺术作品时, 由于审美能力、艺术修养、社会地位、自信心等各种因素的制约, 往往表现出某种程度的被动性。
他们常常不由自主地环顾他人,更多地注意别人对艺术作品的审美评价, 愿意随着他人或众人的感觉走。
许多艺术消费活动, 如观看电影、戏剧、舞蹈, 欣赏音乐会、流行歌曲演唱会, 都是在群体的场合中进行的, 具有互动感染的现场气氛。
在这种场合, 群体的情绪对个体的影响是显而易见的。
观众的哭和笑会强烈地感染周围的人, 甚至一声喝彩, 几下掌声,也会席卷全场。
小说、诗歌、电视剧、绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术品等艺术的欣赏, 在很大程度上是属于消费者个体的消费行为,需要消费者做出个人的审美判断。
但社会舆论的影响, 新闻媒体的传播, 评论家的引导,往往使消费者随大流, 跟着感觉走。
这种从众心理, 使人们在艺术消费活动中呈现出明显的一致性, 往往是“常人怎样享乐, 我们就怎样享乐; 常人对文学艺术怎样阅读怎样判断, 我们就怎样阅读怎样判断;竟至常人对什么东西愤怒, 我们就对什么东西愤怒”。
从近20 年中国社会文化艺术的消费中,不难看出从众心理所起的推波助澜作用。
社会上流行的呼拉圈、文化衫、健美操、老年秧歌队、魔方玩具、“红太阳”歌曲、文化散文、百年老照片、进口电影大片,不论是西北风还是东南风, 都能以强劲的风势在城乡各地迅速地扩散与蔓延, 形成一波未平一波又起的声势浩大的消费热潮。
从表面上看, 赶时髦, 随大流是在跟随社会的审美时尚, 但这种从众心理却反映出消费者的内在缺陷。
他们既缺乏一定的艺术修养和审美能力, 又不愿让别人看到自己“落伍”, 渴望获得社会的承认与认同。
因此, 当消费主体缺乏强烈的自我意识时, 便难以阻挡群体的影响, 情不自禁地采取“趋众”行为。
第二, 被迫顺从。
”几乎在任何群体中都有强大的压力要求一致性, 不遵从的人则冒有很大的危险。
当某人不赞同群体其他人的意见时, 他人会尽一切努力迫使他遵从。
消费主体即使具备一定的艺术修养和进行独立选择的能力, 但是在周围环境的强大压力下, 也会对自己的特立独行感到不安与焦虑, 他们往往改变自己的行为, 表现出与群体意见的一致性。
中国社会从计划经济向市场经济转型的过程中, 与市场经济相适应的大众文艺潮流汹涌澎湃, 促使人们的审美观念和消费趣味发生深刻的变化。
文化艺术既然成为一种产业, 就要考虑如何适应市场经济的需求, 怎样获得经济效益。
许多作家、艺术家在市场经济的压力下,依从大众文艺消费的欣赏趣味去生产各式各样的畅销作品, 于是很多以武侠、侦探、凶杀、猎艳、秘闻野史、男女私情为内容的作品在文化市场上畅行。
尽管有相当的作家、艺术家采取的是一种权宜从众行为, 在内心也为自己屈服市场压力而感到不安, 但无可否认,他们生产的那些出于商业性目的的、有意迎合大众文艺消费者欣赏趣味的作品, 其艺术功能更多是停留在娱乐和消遣的层面, 有些甚至属于更低层次的感官刺激。
很大程度上,是市场机制这只看不见的手在操纵和掌握着艺术创造的命运, 迫使这些作家、艺术家去满足和适应游戏人生、享乐人生的大众文艺消费趣味。
当然, 也有作家以鲜明的创作个性和对道德理想的苦苦追求而坚守精神的阵地, 如被称为文坛“二张”的作家张承志、张炜, 就是典型的代表。
第三, 审美认同。
在审美和艺术消费活动中, 审美认同表现为主体从对象中发现、确证与自己的审美情感、审美趣味相同的因素后, 有意识地采取与认同者相一致的态度和行为。
这种心悦诚服的从众心理, 与因缺乏主见而盲目遵从或迫于环境压力而权宜从众是有所不同的, 更多表现的是一种自觉自愿的心理状态。
英国女作家伏尼契的小说《牛虻》在中国和前苏联拥有众多的读者, 主人公牛虻英勇不屈、顽强拼搏的精神激励着广大读者为争取自由和解放而斗争。
歌德《少年维特之烦恼》出版后, 许多青年人以维特为楷模, 在欧洲掀起了一股“维特热”。
读者争相模仿维特的穿着打扮, 以穿蓝上衣、黄背心、马库和马靴为时髦; 有人甚至穿着“维特装”, 把小说放在口袋里, 像维特一样去自杀; 就连统帅百万大军的拿破仑对这本小说也爱不释手, 在远征埃及途中也把它带在身边。
显然, 榜样的力量是无穷的。
当消费主体与艺术作品的人物形象取得认同后,便在作品的感召下, 唤起自我意识, 采取与审美对象和谐一致的行为。
榜样教育是社会教育的一种重要形式。
审美认同在艺术消费中的作用, 就在于通过艺术作品中榜样的魅力和吸引力, 对消费者进行切实有效的榜样教育。
那么,是什么原因促使个体改变初衷而屈从于社会群体的压力呢? 在研究从众心理产生的社会原因时,以下两种情形值得我们格外关注: 其一, 信息压力。
在社会生活中, 人们的信息主要是从他人那里获得。
我们外出旅游时迷了路, 便向当地居民请求指点迷津;遇到各种问题便向专家咨询; 欣赏一部艺术作品, 也愿意看看有关的评论文章等等。
个体之所以遵从群体, 愿意仿效他人,是因为他对群体有一种信任感, 认为别人的信息和知识将有助于自己的行动。
当社会传播媒体对某一部艺术作品炒得沸沸扬扬的时候,也往往对消费者形成巨大的信息压力。
社会舆论一致看好,专家学者纷纷赞扬,促使一般的消费者表现出遵从性,以此使自己与群体的审美判断保持一致。
其二, 规范压力。
很多情况下,个人遵从群体是迫于群体规范的压力, 因为人们普遍不愿被称为越轨者或者是“不合群”的人。
几乎在所有的社会情境中, 对偏离的恐惧都是从众心理的一个基本原因。
一个面临着与群体意见不一致的人是不愿意偏离群体的,他害怕因此而受到群体的“特殊对待”,如受到多数成员的嘲讽、惩罚、排挤等等。
因此, 他便趋向于从众。
《皇帝的新衣》中, 群臣都看到了赤身裸体的皇帝穿着他臆想中漂亮的新衣裳, 但是没有一个人有勇气说出真相, 因为他们都害怕偏离群体而遭到众人的讥笑, 人们在规范的压力下与群体保持一致。
“文化大革命”期间, 全国到处流行“红海洋”、忠字舞、样板戏、绿军装, 这些现象固然有其深刻的政治和社会原因, 但从社会心理学的角度看, 这种从众现象一旦形成, 就会给个体造成一种难以摆脱的规范压力。
人们普遍受到社会环境的影响和社会情绪的感染, 面对“集体行为”的巨大冲击, 更多考虑的是如何与群体和谐一致,否则, 就会招致群体的谴责和惩罚。
当然, 艺术消费活动中从众心理的作用有积极和消极之分, 不能一概肯定或否定。
如果消费者趋众追随的是优秀的艺术作品,那么从众显然有利于扩大优秀作品的消费市场, 使更多的艺术杰作、文学名著成为人们的消费对象。
但也应看到, 艺术消费的从众心理往往具有更多的消极因素, 突出表现在:一是容易使人丧失自主精神和审美判断力,在艺术消费活动中不加分析、无选择地赶时髦, 随大流; 二是容易使人失去审美个性,把独特的审美体验和审美趣味淹没在群体的大合唱之中; 三是干扰艺术作品的正常消费,某些内容平庸、格调不高的作品因迎合某些人的消费心理, 有可能借从众心理传播蔓延,形成所谓的消费“热点”, 以致造成虚假的艺术繁荣。
二、艺术消费的逆反心理如果说, 艺术消费的从众心理表现的是一种随大流的消费行为, 那么逆反心理则体现了消费者与社会舆论对着干的自主意识。
在艺术消费活动中, 消费者对艺术作品产生逆反心理的现象是经常发生的。
《红楼梦》中, 在贾府的家长们看来, 《西厢记》是一部“淫词艳曲”, 禁止大观园内的少男少女们阅读, 可是宝玉、黛玉却私下传阅, 而且越看越爱,但觉词句警人,余香满口。
文化大革命期间, 张扬的小说《香山叶正红》( 1979 年正式出版时改为《第二次握手》) 塑造了多位爱国科学家的感人形象, 并热情歌颂了周恩来总理对知识分子的关怀爱护。
为此,“四人帮”下令将作者投入监狱, 并给小说定下种种罪名。
然而, 文化专制主义激起了人们的逆反心理, 小说的手抄本越禁越多, 在社会上广为流传。
所谓艺术消费的逆反心理, 是消费主体的心理需求同艺术作品或艺术生产者的心理供给之间发生矛盾而出现的一种审美心理负反应。
这种审美心理负反应产生的原因, 主要在于以下三方面: 其一, 客观对象与消费主体相背反。
如果艺术作品或艺术生产者的审美情感、创作意图同消费者的审美需求、审美趣味、情绪状态等相背反, 不能被消费主体接受和适应,就会产生一种厌恶心理, 在行动上则表现为对立情绪。