下载文档原格式
第7课明快洒脱俊朗多姿——水粉画各位评委老师：各位评委老师：大家下午好!我是黄淮学院艺术设计学院的一名学生，我的名字叫。
，我所学的专业是美术学，由于从小喜欢画画，我选择了美术，今天有机会向各位好事请教学习，我感到十分高兴，同时通过面试把我展现给大家，成为一名教师是我从小到大的梦想，对教师的热爱让我一直努力着，希望我的说课答辩能得到评委老师的认可。
今天，我说课的题目人美版高二美术教材绘画的第第7课明快洒脱俊朗多姿——水粉画下面我将从说教材、说教法、说学法、说教学过程四个方面来对本课进行说明。
一、说教材这节课主要讲授水粉画的特点，水粉画与中国传统绘画的联系与区别，以及通过对水粉画基础知识的掌握来进行写生。
在人们日常的艺术生活中有着普遍与广泛的运用，水粉画的表现手法、形式、风格也相应地呈现出丰富多彩的面貌。
本课时知识传授与欣赏融为一体的综合课，在此之前学生已经学到了相关知识，这位过度到本课的学习起到铺垫的作用，在教材中起到承上启下的作用，能够使学生进一步了解什么是版画，培养学生审美兴趣。
结合单元教学要求和本课特点，依据新课标中的三维目标，我将本课的教学目标确定为：1、 1.知识目标：了解水粉画的特点和各种不同的水粉画表现手法、形式、风格。
领会线条在水粉画作品中的作用与意义。
2、3、2．能力目标：了解水粉画写生的观察方法和作画的基本程序，着重于区别和掌握两种不同的水粉画写生方法，即：写实风格的水粉画写生和装饰风格的水粉画写生。
3．情感目标：能够发散思维，创作出具有一定创意的水粉画。
并从中感受到水粉画无穷的乐趣。
4重点难点由于本节课重在培养学生的审美以及动手能力（本课的一些特点），因此我将本课的教学重点确定为：本课教学的重点在于通过对水粉画特点、材料、技法和水粉画艺术中各种不同表现形式、风格作品的介绍及写生实践安排，让学生对水粉画艺术有一个出版的认识和完整的过程体验，培养学生对水粉画艺术的兴趣与爱好，使学生学会从各种自然景象中找寻和体会不同的美感，并能尝试用水粉画工具将自己的体验和感悟表达出来。
色彩写生基本要则澄海盐鸿中学郑锦雄色彩写生的特点是如实地表现物体在一定的条件下（具体的时间、光源、环境和固定的视点）的色彩关系，要求色彩的表现和对象的形体结构、明暗关系、空间层次和质量感结合起来，达到对象的真实描绘。
它和装饰画、绘画创作的要求是有不同的。
装饰画的色彩偏重于固有色，不受光色关系的束缚，容许主观的夸张、变形和采用平面化等处理手法。
绘画创作的色彩，强调从作品的主题思想出发，要求比生活中的自然色彩更集中、概括和进行更多的加工，除了写实手法之外，也可采用象征、寓意等色彩表现手法（和造型手法相结合）。
而色彩写生虽然也需要根据自己的感受，要有一定的构思，有所取舍，形式风格也是多样的，但总的来说（尤其是对于初学者的写生练习来说），是要求接近对象的如实描绘。
一般来说，写生作品还不是艺术创作，是属于基本练习的习作或是为创作积累的素材。
物体在具体条件下呈现的色彩，是随着条件的改变而变化的（其中任何一个条件的改变都会引起整个色彩关系的变化），是十分丰富、生动的，是自然的杰作。
自然是色彩的大宝库。
色彩写生就是向自然色彩的生动性学习，是学习绘画色彩的基本方法。
通过色彩写生可以打破狭窄的固有色概念，学会从不同条件和各种因素中把握对象的色彩关系，培养敏锐、细腻的色彩感觉和掌握丰富、生动的色彩语汇。
色彩写生要能真实地表现物体在具体条件下的光色关系，除本章前二节中介绍的色彩知识之外，还需要正确的方法。
关于色彩写生时如何正确地观察色彩和表现色彩，归纳为下述六点。
但它们是互相联系的，不能把它们截然分开，在实践中需要根据不同的画种，结合下述相应的章节的内容，灵活运用。
一、从整体出发，坚持整体与局部的统一进行色彩写生首先要学习整体观察的方法。
整体观察就是要一眼看到整个对象，通过整体的感受和新鲜的感觉，捕捉对象的色调（所谓一眼看到整个对象，就是观察对象时眼光要散开，没有焦点，不要把目光落在一点上，不要象打小口径步枪，只瞄准一点，而是要象打鸟枪似的，子弹是一大片，打到保修目标区）。
